Музыкальное образование как фундаментальный фактор развития общества

Доклад на VII Международной научно-практической конференции «Современное музыкальное образование-2008, Санкт-Петербург, Российский государственный педагогический университет им. , 3-5 декабря 2008 года

, МОУ ДОД «ДМШ №2 г. Тамбова»

Музыкальное образование как фундаментальный фактор развития общества

Среди основных факторов создания и развития цивилизации образование, в том числе музыкальное, имеет первостепенное значение. Это вытекает из того, что системообразующим компонентом всех структур социума - управления, науки, производства, финансов, связи, транспорта и т. д. – является человеческий фактор, реализуемый через конкретного индивида, субъекта.

В процессе создания homo sapiens были утрачены генетические программы видовой жизнедеятельности, программы адаптации к окружающей действительности, утрачены априорные программы, свойственные психике высших животных и человекообразных. Взамен человечество, происхождение которого современная наука базирует на едином генотипе, получило в каждом геноме потенциальную возможность интериоризации внешних программ, обеспечивающих адекватное функционирование психики индивида.

Утратив ту часть априорного аппарата управления, которая организует общественно-социальную деятельность организма по обмену информацией, по взаимодействию с внешней средой, с другими организмами, человек получил возможность встраивать в аппарат управления сторонние, внешние программы в процессе социализации и культуризации, в процессе воспитания и обучения. Можно предположить, что генетически обусловленный первоначальный комплекс эмоционально-образного, тактильно-пространственного, зрительного, слухового и иных процессов перцепции ребёнка является основой создания механизма принятия решений на основе второй сигнальной системы по типу условных рефлексов. Воспринимаемая многократно одна и та же слуховая, зрительная, тактильная информация, сопровождаемая одними и теми же действиями, результатами становится содержательной, знаковой, становится элементом психики, мышления. Чем сложнее, многозначнее акустическая, тактильная, зрительная модель, программа будущего действия, будущего

- 2 -

содержания, тем сложнее и результативнее психика, мышление, координация движений.

Уже на первом этапе жизни мимика и жесты родителей, тактильные контакты, эмоционально окрашенная речь, прибаутки и поговорки, колыбельные песни, дизайн бытовых предметов («семейные» произведения искусств), генетически воспринимаемые ребёнком, несут в своей структуре закономерности управления, самоорганизации и саморазвития. В силу многозначности, это самоорганизация «всего», развития «чего угодно», управления и опорно-двигательным аппаратом, и внутриклеточным метаболизмом, и речью.

Самый ранний этап культуризации заканчивается формированием у ребенка механизма принятия решений из конгломерата первичных, «семейных» произведений искусств. Запускается механизм с помощью вербального «пароля», словесного знака, словесного «икона». Каждый родитель может вспомнить из своей практики, как он стократным повторением привязывал к действию включающий программу действия словесный пароль: «открой ротик», «поставь ножку», «возьми ложку в правую ручку». И пока вербальный запуск программы действия не свернётся в молниеносный внутренний диалог «с самим собой» (общесистемный мировой закон: действию, явлению всегда предшествует план, программа, закономерность!), ребёнок часто проговоривает вслух план своего будущего действия.

Первоначальный этап восприятия внешних программ формирования и функционирования психики и мышления можно представить в виде поведенческой и контактной ситуации родителей (воспитателей) с ребёнком, где образно - эмоциональные, мимические, тактильные, звуковые,

пространственно – двигательные действия родителей соответствуют и

- 3 -

сопутствуют врождённым нейро – физиологическим и эмоциональным комплексам ребёнка – удовлетворению, комфорту, радости, безопасности, общению. Каждая ситуация сопровождается звуковой формулой, словом, вербальным описанием. В результате понимание, распознавание смысла, значения каждой ситуации процесса жизнедеятельности закрепляется в психике ребёнка в виде устойчивой и однозначной схемы: вербальный знак, символ, икон (слово) вызывает в сознании (в представлении, в мышлении) конкретный образ, который в свою очередь собирается из отдельных элементов, каждый из которых можно в принципе разложить на эмоционально-образные, тактильные, звуковые, зрительные «сомножители», довести непосредственно до ощущений.

Можно предположить, что любой процесс мышления, логика любого рассуждения сохраняют эту схему, этот алгоритм. Проверка данного положения доступна любому субъекту: непрерывный диалог, разговор «с самим собой», со вторым «Я» – это верхняя, вербальная часть айсберга мышления, но стоит произнести любое слово и одновременно заглянуть «под воду осознания», мы тут же мысленно увидим, представим тот конкретный образ, те конкретные ощущения, которые были обозначены произнесённым словом.

Выводы I раздела.

- Системообразующим компонентом функционирования цивилизации является человеческий фактор: ноосфера создана и развивается в процессе человеческой деятельности.

- Каждый отдельный акт деятельности субъекта «запускается», включается соответствующим знаком, символом, иконом – в основном вербальной структурой.

- 4 -

- Осознание, понимание смысла, содержания воспринимаемой информации

осуществляется субъектом, личностью только на основании внешних программ, которые изначально функционируют на образно – эмоциональном фундаменте первичных ощущений, на первичных поведенческих реакциях в ситуациях контактов, общения и взаимодействия с родителями (воспитателями).

- Сложность внешних программ определяет сложность мыслительных процессов субъекта, сложность его поведенческих реакций, его деятельности, в том числе производительной, сложность его творчества.

Действительно, более сложные системы «сильнее» простых, но это эмпирическое и интуитивное предположение работает тогда, когда системы взаимодействуют на одном уровне: физические – на физическом, информационные – на информационном, спортивные – на спортивном. Говоря о проблемах образования, в том числе музыкального, мы имеем ввиду восприятие, воздействие внешних информационных программ (а в музыкальном образовании - внешних информационно-акустических) на внутреннее мысленное представление, воображение.

Первоначальный («до»школьный, «до»образовательный) этап социализации и культуризации осуществляется на взаимодействии генетических внутренних образно-эмоциональных программ и внешних звуковых (акустических), зрительных, тактильных. Как знак, символ, эти программы направлены на принятие ребёнком конкретного решения: «открой рот»-процесс питания, колыбельная-сон, «возьми в руку мяч»-игра, «покажи на картинке собаку»-распознавание образа. Но все материальные носители этих знаков имеют форму сложнейшей информационной системы, где и сложные элементы, и безграничной сложности подсистемы, не говоря о сложности всего знака, всей целостной системы – не имеют в принципе

- 5 -

никакого содержания, никакого смысла; или, с другой стороны, их смысл

многозначен. На самом деле никакой «собаки» на картинке нет, а есть цветовые пятна, «открой рот» - звуковой комплекс на другом языке может иметь тот же смысл, а многозначность мелодии вообще вне сомнений.

Единственным институтом цивилизации, создающим многозначные информационные системы, является искусство. Эти многозначные информационные системы, системы искусства, системы звуковые, зрительные и тактильные, системы музыки и поэзии, живописи и архитектуры, танцев и игр создают внутри сознания субъекта, внутри мышления своеобразный «банк программ», своего рода сверхпрограмму, фундаментом, основанием которой являются уже не первичные образно-эмоциональные структуры, основанные на врождённых генетических программах, а вторичные, значительно более сложные. Элементом программы действия, мышления становится не «мягкое»+ «тёплое»+ «двигающееся»+ «мяукающее»= «кошка», а «кошка»+ «собака»+ «корова»= «животное», «звук»+ «звук»+ «звук»= «интонация».

Предполагаем (и это легко может проверить каждый), что и на этом втором системном уровне мышления, и на всех последующих (ниже в тексте структурирование процесса мышления – и образования! – позволит выделить шесть уровней) принятие решения происходит по той же первоначальной схеме, начинающейся с образно-эмоционального слухо-зрительно-тактильного внутреннего мысленного «видения», «представления» объекта, представления проблемы или задачи, требующей принятия решения. А именно: знаковая сущность звуковых синусоид «собака» немедленно вызывает внутреннее видение зрительного образа собаки (у каждого - своей, индивидуальной); задача «вычислить объём куба с ребром 3 см» начинается с мысленного тактильного «ощупывания» воображаемого куба. Затем образно-эмоциональный фундамент надстраивает вербальную программу действий

- 6 -

(объём куба равен…). И так всегда, каждое действие включается соответствующей программой, которую мы не замечаем в силу быстродействия нашего «компьютера» - головного мозга. После многократного повторения, внешние программы, вербальные формулы работают мгновенно и бессознательно, и только в старости мы снова начнём, как в детстве, вслух или про себя, мысленно проговаривать программы необходимых действий.

Отметим только, что подобному эмпирическому обоснованию принципа интериоризации элементов и систем искусств и создания на их основе механизма принятия самостоятельных решений и механизма творческой деятельности может быть противопоставлен гипотетический принцип раскрытия под воздействием тех же элементов искусства потенциальных, латентных программ, которые в готовом, но в свёрнутом, законсервированном виде в необозримом объёме заложены в геном каждого человека. Бог весть…

Сквозь призму вышеизложенных положений можно увидеть в практической педагогике, в том числе музыкальной, ряд существенных моментов. Но прежде необходимо сформулировать ещё несколько аксиом, аксиоматических положений, определений, без понятийного аппарата которых объяснение и понимание сущности данного ракурса системы образования не представляется возможным. Существует вероятность, что и формулирование аксиоматического аппарата не сделает текст данной работы более простым для восприятия, тем более одна из аксиом – аксиома о замкнутости и неизменяемости целостных систем – прямо говорит о трудности постижения сторонних парадигм мышления без изменения собственных. Это объективная причина сложности восприятия; понятно, что есть и субъективная – субъективный характер авторского изложения.

Текст дальнейших разделов основан на следующих аксиомах, положениях

- 7 -

и общесистемных закономерностях.

1. Взаимодействие, связь, отношение систем возможны в том, и только в том случае, если взаимодействующие системы содержат изоморфные элементы (общие, единые, одинаковые свойства, качества) своих частей-элементов.

2. Система восприятия возможна в том, и только в том случае, если алгоритм, закономерность, программа восприятия данного объекта априори находится в сознании или в подсознании воспринимающего субъекта.

3. Любая целостная («холическая») система, если мы рассматриваем её в качестве элемента вышестоящей иерархической системы, имеет три класса взаимодействия, функционирования элементов – три класса структур:

1)определяющие структуры (неизменяемые элементы системы, её сущность); 2)вариативные структуры, через них система взаимодействует с внешней средой, с другими целостными системами; 3)случайные структуры (случайные по отношению к определяющим, вариативные к вариативным).

4. Закономерности существования («бытия») системы искусства в то же время являются – как и в любой системе – механизмом, аппаратом управления функционированием, «деятельностью» этой системы. Результатом работы аппарата управления является, например, и исполнение, и восприятие музыкального произведения, но и развитие системы контрапунктов, ладотональных и ладогармонических отношений, жанра и стиля. Это свойство - тождество закономерности существования и механизма управления – характерно для всех форм и разновидностей окружающей действительности: и мира неживой Природы, и живой – мира растений, мира животных и мира человека. Общесистемные законы свойственны всем мирам, общемировые законы свойственны всем системам, но специфика эвиобмена (обмена энергией, веществом и информацией) кислорода и водорода в системе «воды»,

- 8 -

метаболизма клеток в организме, исполнителя и композитора в системе «произведения» существенно различна.

5. Определяющие структуры целостных (холических) систем всегда замкнуты, закрыты; они пространственно находятся внутри систем: внутри организма животного, внутри растения, минерала, атома, фотона. Но основные определяющие структуры человека, структуры мышления, творчества, личности, духовности вынесены за пределы биологического тела (мышление - не свойство мозга, а свойство отношений «мозгов» как системы вышележащего иерархического уровня; духовность-атрибут системы отношений человека и Бога (Христа, Аллаха, Природы, внеземного разума, коллективного бессознательного). В таком случае и аппарат управления, и источник создания

закономерностей существования и функционирования определяющих структур человека как мыслящей, творческой, одухотворённой личности находится вне биологического организма. Единственно известным на настоящий момент материальным, реальным источником создания внутреннего мира человека, мышления и, отсюда, закономерностей существования и развития ноосферы является искусство.

6. Наукой на сегодняшний день не установлено, откуда и каким образом системы получают закономерности своего существования, функционирования. Мы можем констатировать только их априорность и константность, замкнутость и неизменность: то, что мы принимаем за развитие холических систем – это только выбор той или иной определяющей структуры системы,- а чем сложнее система, чем выше её иерархический уровень – тем больше определяющих структур мы в ней видим. Представляется вероятным сделать предположение, что все системы, кроме систем мира человека, имеют полученный неизвестно откуда, извне, но встроенный в самоё систему априорный способ организации, управления и целенаправленности.

- 9 -

7.Можно предположить, что первичная схема принятия решения (где из многозначных структур искусств сначала формируется эмоционально-образное, тактильно – зрительно - слуховое представление, которое затем перекодируется в вербальную формулу, включающую подсознательную программу нужного действия) является единственной схемой принятия самостоятельного решения на основе собственной внутренней информации. Эта схема не может измениться на протяжении всей жизни субъекта, так как является одной из определяющих структур психики.

8.Материализации, вещественному появлению любого объекта человеческой деятельности (и реального, и виртуального) предшествует создание программы, алгоритма, плана этого объекта, а искусство – единственный институт человеческой цивилизации, где и создаются априорные идеи, программы, схемы.

9.Каждая научная дисциплина, каждый вид человеческой деятельности использует в качестве языка не внутренние знаково-информационные элементы, комплексы, а внешние; использует элементы метаязыка более общей, более «высшей» иерархической структуры: биология пользуется языком химии, химия оперирует знаковыми системами физики, физика «разговаривает» на языке математики; символы математики описываются вербальными структурами, словами, а те, в свою очередь, поставляет литература, искусство; оно есть и метаязык, и «протоязык» всех знаково-информационных систем.

10.Новое – новое свойство, новая система является отношением, способом взаимодействия систем (подсистем) нижележащего уровня. И вниз по иерархии систем (организм-молекула-атом и далее до кварков, струн, полей), и вверх (мозг, мышление-сознание, духовность) системные закономерности возникновения нового и аксиома «создание нижележащими подсистемами, но

- 10 -

управление вышележащей по иерархии – и по сложности! – системой» действуют однозначно и неустранимо, и в физическом мире, и в социуме, и в психике. Отсюда сложность объекта ноосферы равносильна информационной сложности произведения искусства – программы, модели этого объекта. Сложность метаязыка произведения искусства – необходимое условие сложности теорий и программ науки, экономики, общественных отношений, политики. Общенациональные механизмы воспроизводства креативных кадров 3 и 4 уровней (5 и 6 - от генетики, природы, от Бога; см. ниже) действенны только в системе образования и воспитания, основанной на программах и моделях соответствующей сложности. Сложность этносистем научно-технического периода земной цивилизации базируется на информационно сложных видах и жанрах художественного творчества, возникших в эпоху Ренессанса: это поэма и месса, роман и опера, симфония и станковая живопись, балет и венок сонетов.

11.Новаторскому, самостоятельному, прогрессивному действию любого человека предшествует принятие самостоятельного решения, создание своего внутреннего (мысленного) плана действий. Способность принятия творческого, самостоятельного решения на основе внутренней информации назовём креативностью. Отсюда аксиоматическая составляющая такова: «Креативность личности возможна в том, и только в том случае, если внутреннее мышление субъекта обладает механизмом мысленного оперирования элементами и системами искусства».

Нет сомнения, что и специфические (присущие только данному виду искусства), и неспецифические (общежитейские и общие для всех видов искусств) средства выразительности способны создавать, индуцировать, конструировать достаточно широкий спектр программ и алгоритмов человеческой деятельности. Искусство в целом – глас Божий, обращённый

- 11 -

ко всем, верующим и неверующим, к бедным и богатым, к молодым и к старикам; искусство – одна из главных дорог к Храму. И на этом пути музыка не исключение. Истинная, высокая духовность стояла и стоит у истоков большинства музыкальных произведений. И в настоящее время лучшие из них обращены к вере, к любви, к горним высям.

12.Для того, чтобы конкретизировать аспект использования музыки в процессе обучения и воспитания для создания креативности личности, рассмотрим кратко сами принципы функционирования креативной личности при её взаимодействии с социумом.

Любое реальное или виртуальное действие личности, индивидуума совершается по априорной программе, по априорному алгоритму. Эта Программа может быть:

а) вторичной, репродуктивной; это чья-то чужая, готовая Программа привнесена кем-то или откуда-то в сознание, в подсознание субъекта;

б) первичной, продуктивной, творческой; эта Программа создаётся внутри сознания, внутри подсознания самим субъектом на основе собственной внутренней информации.

И в том, и в другом случае Программа создаётся и конструируется на основе элементов искусства (это музыка, поэзия, кинематография, но и шахматы, образы природы, вышивание крестиком), но в одном случае механизм оперирования этими элементами был в чужой голове и субъект в готовом виде получил её, Программу, как дублированную, репродуктированную, а в другом – личность сама оперирует многозначными, информационно бесконечно мощными системами искусств и её подсознание бессознательно, но абсолютно целенаправленно перекодирует ангстремы в зелёный цвет, гитарные вариации Пеле - в забитые мячи, саксофон Клинтона – в годы президентства, а сонаты Моцарта – в теорию относительности (хотя сам

- 12 -

Эйнштейн считал, что почерпнул идею в романах Достоевского!).

13. Продуктивная личность формируется не сразу и не просто. Общую систему креативности личности можно представить в виде шести креативных уровней. Первым уровнем креативности является механизм внутреннего (мысленного) оперирования вербальными элементами родного языка («мысленно говорю сам с собой»). На этом уровне креативность как таковая не образуется, личность целиком репродуктивна, но уже входит в социум; становятся возможными социально-бытовое общение и репродуктивная малопроизводительная деятельность. На втором креативном уровне внутри сознания непроизвольно возникают чужие элементы искусств: строфы стихов, «привязчивые» мотивы, мелодии, образы картин, фрагменты фильмов и тому подобное. Производительность труда – средняя репродуктивная. Третий уровень: произвольное оперирование чужими системами искусств - отсюда высокопроизводительный репродуктивный труд, первичная, элементарная продуктивная деятельность, элементы системного, творческого мышления. Четвёртый уровень: произвольное видоизменение, варьирование, взаимодействие и досочинение чужих стилевых элементов; создание инструктивных произведений искусств или их фрагментов – высокопроизводительная творческая деятельность. Пятый креативный уровень: произвольное создание своих собственных произведений искусств, отдельных стилевых элементов. Шестой: непроизвольное и неудержимое создание произведений, неповторимый индивидуальный стиль…

14.Психическая активность, уровень мышления, производительная и творческая деятельность не могут быть сложнее, чем произведения искусства, усвоенные в процессе культуризации. Эти произведения должны стать частью личности, частью психики и функционировать в общей системе управления субъекта в качестве источника, фундамента программирования его

- 13 -

деятельности. Аналогично тому, как внутренняя речь определяет уровень вербального мышления, представление, воображение, мысленное оперирование произведениями искусств, их фрагментами, образами, оперирование отдельными элементами определяет производительные и творческие возможности личности.

И в создании конкретных программ жизнедеятельности каждой личности, и в моделировании будущего музыкальное искусство занимает чрезвычайно важное место, так как среди всех видов искусств обладает наибольшей многозначностью и массовостью. Поэтому любые негативные тенденции в сфере музыкального искусства и музыкального образования вызывают тревогу за будущее нации, за будущее страны. Прежде всего это низкая результативность массового музыкального образования, уровень которого определяется музыкальной грамотностью конкретного ученика, то есть способностью и умением мысленно слышать нотный текст, воспринимаемый зрительно. Не меньшую озабоченность должен вызывать откровенный и резкий перевод музыкальной практики с познавательно - воспитательных и духовных целей на досугово - развлекательные, что значительно и зримо замедляет ход прогресса и личности, и общества.

Современное кризисное состояние общенациональной креативности может быть преодолено путем использования инновационной методологии процесса образования, центральное звено которой составляет методика создания механизма креативности 3 - 4 уровня практически у каждого ученика. Механизм креативности создается целенаправленным обучением музыкальному языку и музыкальной грамотности. Принципы инновационного обучения: а) целостное восприятие и изучение каждого элемента музыкального языка и каждого произведения через единство слухового, зрительного и тактильного ощущений; б) целостность вербального и образного

- 14 -

мышления; в) целостность 4 видов деятельности: исполнения, слушания, анализа и сочинения; г) дидактические установки на принципы целостности, мысленного слышания, активной деятельности, творчества и креативности. Принцип креативности предполагает стратегическую направленность дидактики на создание субъектами в процессе обучения собственных индивидуальных алгоритмов принятия решений на интуитивном, подсознательном уровне.

Стержневым, центральным моментом новой инновационной методологии является внутреннее мысленное слышание учеником каждого изучаемого элемента музыки, внутреннее мысленное представление звукового образа нотного текста, слышание «про себя». Эта способность, которую можно определить и как навык, как умение, с первых же уроков становится взаимообратимой: очень быстро учащиеся начинают автоматически, на подсознательном уровне соотносить звуковой акустический образ с нотами, соотносить точно так, как обычные речевые фонемы грамотный человек соотносит с их знаком, с их условным обозначением: звук «О» с буквой «О», звучание слова «дерево» с его письменным написанием.

Естественными спутниками мысленного слышания являются, во-первых, феномен «мыслящих рук», когда звуковой образ автоматически определяет позицию рук и пространственно-временную ориентацию пальцев. Понятно, что мысленное нажатие нужных клавиш или игра пальцами «на столе» в свою очередь вызывают к жизни соответствующий мысленный, внутренний звуковой образ.

Во-вторых, практически у всех учащихся через несколько лет интенсивной работы в русле данной методологии развивается абсолютный слух того или иного уровня, то есть эффект автоматического соотнесения звуковысотной стороны музыки с нотами как знаками на нотном стане, с

- 15 -

клавишами или с вербальными определениями нот, с названиями нот. Став исходным и центральным элементом методологии, мысленное слышание неминуемо приводит к качественно иному уровню массового музыкального образования. Умение и навык слышать мысленно, в уме, «про себя» читаемый глазами нотный текст делает каждого ребёнка, ученика музыкально грамотным, создаёт у каждого механизм высокой креативности.

Лирическое отступление. Современная система образования и воспитания

(в лично доступных информационных пределах) поставляет готовые к употреблению и унифицированные программы принятия решений, а в последних тенденциях – и готовые решения. При отсутствии у индивида механизма креативности необходимой мощности, эти программы и решения будут выполняться неотвратимо и без вариантов, один к одному. А если прибавить к этому, что современное массовое искусство оперирует такими средствами выразительности, такими элементами, которые, несомненно отражая некоторые стороны окружающей действительности (побочная функция искусства), вместо конструирования (главная функция искусства) вторичного и последующих образно-эмоциональных уровней психики целенаправленно разрушают и нивелируют первичный, данный от Бога, семьи и генетики, то перспективы внутреннего самоуправления ноосферы не слишком оптимистичны. Увы, кто платит…

С массовым использованием инновационной методологии развития музыкального мышления, музыкальной грамотности и мысленного слышания намечается гипотетическая возможность создания принципиально иной системы образования, где в массовом порядке будет первоначально усваиваться единый, высокохудожественный материал искусства, из которого индивидуальное сознание будет извлекать, изготавливать индивидуальные варианты программ мировоззрения, жизнедеятельности, программ творчества.

- 16 -

Не бытие будет определять сознание, а сознание, в силу своих творческих достижений, в соответствии с субъективной реальностью будет создавать реальность объективную, окружающую действительность, сохранять и развивать данный человечеству мир.

Но продолжим далее изложение исходных проблем музыкального образования.

Музыкальной грамотностью, то есть способностью мысленно слышать нотный текст клавиров и партитур, обладают многие музыканты, но большинство приобретает это умение не благодаря системе, методологии обучения, а вопреки системе. Пробиваясь через узкие и тесные врата традиционного массового музыкального обучения, только самые упорные, трудолюбивые и талантливые от Бога, от природы, от семьи становятся музыкально грамотными. Музыкально грамотные считают вполне естественным слышание читаемого глазами нотного текста, и, конечно, вновь перед ними тесные и узкие врата, но ведущие творческую, креативную личность к вершинам, недоступным ранее музыкально неграмотным. Есть надежда, что инновационная методология создания массовой музыкальной грамотности, массового музыкального мышления через её практическое преломление в индивидуальных планах и программах педагогов внесёт позитивные перемены в процесс обучения и воспитания подрастающего поколения.

Методические, внутренние проблемы музыкального образования могут быть решены только в том случае, если они являются элементом определяющей структуры образования в целом, а образование в целом – стратегическим элементом определяющей структуры экономики. Ведь в соответствии с общесистемными закономерностями элементы культуры

- 17 -

создают систему экономики, а подсистемы экономики, как элементы, создают систему политики. Создаваясь «снизу», системы управляются «сверху». Таким образом, экономика диктует свои условия образованию, а система образования, «в целом» подстраиваясь под экономику, диктует свои условия музыкальному образованию.

Наглядным примером служит изменение общенациональной креативности Японии. Приняв стратегическое решение о необходимости лидирующего положения страны среди индустриальных держав, был обеспечен синтез национальной культуры с классической европейской. Создаваемые на основе музыкального искусства программы и алгоритмы для решения задач наукоёмкого и высокотехнологичного производства действовали на всех уровнях: от обязательного концертного рояля в каждой сельской школе до практически обязательного появления японских лауреатов на всех серьёзных музыкальных конкурсах. При этом экономическое обоснование касалось не только национальных деятелей искусства, но и зарубежных, в том числе русских, как концертантов, так и педагогов. В результате страна за несколько десятилетий стала лидером индустриального прогресса, а имена японских учёных регулярно пополняют список Нобелевских лауреатов.

Если определяющей структурой системы управления страной и экономикой является получение прибыли, затратные системы культуры становятся не определяющими, а случайными. В таком случае внутренняя, имманентная сущность элементов культуры кардинально меняется – отсюда шоу-бизнес, отсюда развлекательно - досуговый характер культуры в целом.

Вынуждена измениться и парадигма образования, так как в школу приходят поколения детей, владеющие только первичным образно - эмоциональным

- 18 -

уровнем. Из-за отсутствия необходимой внутрисемейной подготовки второго креативного уровня, большая часть учащихся не имеет механизма принятия самостоятельных решений и вынуждена идти не продуктивным, а репродуктивным путём, т. е., либо усваивать готовую чужую программу, либо просто выбирать, находить готовый правильный ответ. Возникают ножницы между более простым образно-эмоциональным фундаментом мышления и слишком сложной логической, дискурсивной «надстройкой». Непредсказуемые последствия такой системы образования (а решебники уже заполонили все книжные прилавки) способны развалить любую экономику.

А решение было так близко, так возможно: в далёкие восьмидесятые предлагалось сделать музыкальную грамотность основой музыкального образования и ввести в анкеты первых лиц пункт о практическом владении видом искусства.

Есть простое системное объяснение невыгодности реального улучшения качества музыкального образования, а ведь только оно, художественное, способно создать механизм креативности, аппарат перекодировки информационных систем, решить проблему человеческого фактора, поднять производительность труда и этим открыть путь к наукоёмкой высокотехнологичной индустрии.

Экономическая интермедия. Мастерство, знание, творчество – такое же средство управления окружающей действительностью, такая же частная собственность, такое же простое «продолжение руки» как и особняки, банки, фабрики. Увеличивая частную собственность работников, увеличивается и производительность труда, и прибыль. Но и многократно увеличивается сложность управления реальными собственниками. При малой оценке стоимости частной собственности работников прибыль мала, но и управление простое и безмятежное.

- 19 -

Ситуация нашего времени диктует необходимость каждому, кто имеет возможность её системной оценки, в том числе с помощью приведённого выше аксиоматического аппарата, на своём рабочем месте в пределах имеющейся компетенции использовать максимум усилий не только для сохранения, но и для развития креативности грядущего поколения России.

Использование компьютерных технологий при этом и неизбежность, и необходимость. Всё, что было сказано о методологии мысленного слышания, о значении музыкальной грамотности, о роли образно-эмоционального уровня может быть практически реализовано в музыкальных компьютерных классах. Необходимо только сразу определить вектор развития подобных классов: в них надо изучать музыку с помощью компьютера, но не учиться работе на компьютере с помощью музыки. Кроме того, необходим под контролем учёных, психологов, врачей серьёзный масштабный эксперимент апробации и разных компьютерных программ, и разных методик, и разных авторских разработок.

P. S. К аксиоме 9. на девятой странице. Перекодировка информационно-знаковых систем в определённом смысле горизонтальной языковой парадигмы (психология –биология –химия - физика - и так далее) имеет в качестве бинарной составляющей и вертикальную языковую парадигму: бытовой язык – научный язык - художественный язык – язык общемировых закономерностей (Божественный язык, язык Природы, Мирового разума, коллективного бессознательного…).

С 56 Современное музыкальное образование – 2007 – 2008: Материалы международной

научно-практической конференции.–СПб.:Издательство ООО«Синтез Бук», 2008.-с.28-39.

ISBN -010-0

ББК 85,31,431