*Позиции ног (IV, V позиции), положение аrabesque (I, II, III, аrabesque).
*Экзерсис у станка: battement tendu, battement frappe, battement releve lent, положение ноги passé, battement developpe, grand battement jete.
*Середина: pas de bourre, simple, полуповорот и полный поворот на
двух ногах; II-ое port de bros, temps lie.
*Allegro: changement de pieds, pas echappe, pas assemble.
2. Элементы народного танца.
*Русский танец. Положения ног и рук в русском народном танце. Основные движения: переменный ход, "гармошка", припадание, "моталочка", "веревочка", "ковырялочка", "ключ", дробный ход. Манера исполнения танца.
*Украинский танец. Положение ног и рук в украинском танце. Основные движения: "бигунец", припадание, "веревочка", "выхилясник". Манера исполнения танца.
*Белорусский танец. Положения ног и рук в белорусском танце. Основные движения танца "Крыжачок", притоп, боковой ход с подбивкой, присядка. Манера исполнения танца.
3. Партерный экзерсис.
*Упражнения на напряжение и расслабление мышц тела. Упражнения на развитие выворотности, вытянутости ног, стопы, пальцев ног; на растягивание ахилловых сухожилий, подколенных и голеностопных мышц и связок. *Упражнения на укрепление мышц брюшного пресса, на исправление недостатков осанки.
*Упражнения на выработку амплитуды танцевального шага. *Упражнения на гибкость позвоночника.
*Упражнения на подвижность тазобедренных суставов и эластичность мышц.
4. Постановка танца.
*Знакомство с видами и композиционным построением народных танцев (хоровод, перепляс, пляска, кадриль, сюжетно-тематический танец). Постановка танцевальных этюдов на основе изученного материала народных танцев.
*Построение музыкально-хореографической композиции. Музыкально-пластический образ. Тема, идея, сюжет, конфликт в сюжетно-тематическом танце. Постановка танцев к спектаклю.
Курс «Хоровое пение»
Содержание и виды работы | Общее кол - во часов | Теория | Практика |
1.Вокально-хоровая работа | |||
1 .Совершенствование различных приемов звуковедения | 5ч | 1ч | 4ч |
2.Работа над различными певческими штрихами: легато, нонлегато, стаккато | 5ч | 1ч | 4ч |
3.Расширение диапо - зона как вверху, так и внизу | 10ч | 2ч | 8ч |
4.Работа над 2-х голо сием. | 10ч | 2ч | 8ч |
2.Пение учебно-трени - ровочного материала | 33ч | 5ч | 30ч |
3. Мероприятия воспи - тательно-познаватель - ного характера (культ походы в театры, на концерты, в органный зал) | 7ч | 7ч | |
Итого | 70 часов | 9 часов | 61 час |
Вокально – хоровая работа
Совершенствование различных приёмов звуковедения.
Закрепление навыков, полученных на первом году обучения. Развитие свободы и подвижности артикуляционного аппарата за счёт активации работы губ, языка. Выработка навыка активного и чёткого произношения согласных. Развитие дикционных навыков в быстрых и медленных темпах. Сохранение дикционной активности при ньюансах р и рр. Работа над репертуаром. Разделение на партии: сопрано и альты. Проучивание партий.
Работа над различными певческими штрихами:
легато, нонлегато, стаккато.
Расширение диапозона, как вверху, так и внизу.
Формирование навыков пения в фальцетном режиме, закрепление навыков пения длинной певческой фразы и принцип устного дыхания в музыкальном произведении.
Работа над двухголосьем.
Закрепление навыков, полученных в первый год обучения. Совершенствование ансамбля и строя в произведениях различного склада изложения и с различными средствами музыкального языка. Выработка чистой интонации при 2-х и 3-х голосном пении с аккомпанементом. Владение навыками пения без сопровождения. Знакомство с многоголосной хоровой музыкой.
Подготовка к пению в спектакле.
Прогнозируемый результат II года обучения:
Знать:
1. Основные жанры театральной драматургии.
2. Русскую театральную драматургию XIX века.
3. Историю развития МХАТа.
4. Архитектонику пьесы и роли.
5. Законы стихотворной речи.
6. Историю грима.
7. Историю костюма.
Уметь:
1. Освоить три круга предлагаемых обстоятельств, отбирать и обострять их.
2. Умение снимать сценические зажимы.
3. Владеть действенным способом мышления.
4. Проявлять внутренний монолог и подтекст, в сценическом действии.
5. Развивать навыки хорового пения.
6. Овладеть характером и характерностью.
7. Наносить соответствующий образу грим.
8. Развивать хореографические способности.
III год обучения
Цели:
1. Закрепление нравственно-этических, социальных норм существования театрального коллектива.
2. Создание условий для социокультурной идентификации подростка, его самоктуализации средствами школьного театра.
Задачи:
1. Продолжать знакомиться с историей театрального искусства.
2. Делать разбор пьесы и роли. Архитектоника. Идейно – тематический анализ.
3. Уметь пользоваться приобретенными техническими навыками по дикции, дыханию, голосу, движению.
Содержание изучаемых курсов:
|
III - IV месяцы | 1.Развитие ритмичности и музыкальности в движении тела. Понятие "метра", "ритма" в разных видах искусства. | 6ч | |
2. Слуховое, зрительное и мышечное восприятие темпо-ритма. Ритмический рисунок роли. Темпо - ритм роли и массовой сцены. | 8ч | ||
3. Костюм. Отбор деталей. Важные акценты. | 2ч | ||
4. Работа с париками и полупариками. Прическа и виды стрижек. | 2ч | ||
5. Общие принципы музыкального оформления спектакля. Подбор музыкального материала. Драматург - композитор - актёр. | 8ч | ||
6. Работа над вокальными произведениями в спектакле. | 8ч | ||
7. Развитие голосового диапазона. Работа верхних и нижних резонаторов. Тональное выражение знаков препинания с помощью высокого и низкого тонов. | 6ч | ||
8. Изучение материалов, раскрывающих эпоху, время написания пьесы. Жизнь и творчество драматурга. | 6ч |
V-VI месяцы | 1. Театр – искусство коллективное. Актёрский ансамбль. | 4 ч |
2. 2. Тренинг. Общие двигательные навыки. Классификация движений. | 10ч | |
3. Ходьба в сочетании с движением рук, с текстом, пением. | 4 ч | |
4. Тренировка быстроты реакции в упражнениях с меняющимся темпом движения. | 8 ч | |
5. Тренировка многоплоскостного внимания, двигательной памяти. Сочетание ритмизованной(стихотворной) речи с аритмичным движением. | 4ч | |
6. Координация танца с хоровым пением. | 10ч | |
Т Творческое самочувствие. Сценическая вера и серьёз. Природа сценических переживаний актёра. | 8ч | |
8. Геометрия мизансцены. Тренинг на мизансценирование. Драматические события. Разбор. Архитектоника, выбранного для постановки, материала. | 4 ч | |
Выявление конфликта, сквозного действия, сверхзадачи пьесы. | 6 ч | |
VII-VIII | 1. Этюды на основе выбранной драматургии. | 10ч |
месяцы | Идейно – тематический анализ роли. Разбор роли. Сверхзадача персонажа. | 6ч |
3. Существование персонажа в спектакле. Основные события. 4. Процесс роли. | 6ч |
VII-VIII месяцы | 4. | Приемы сценического боя без оружия. Условность сценического боя. Точность реакции актера, сценическое партнёрство. | 6ч |
5. | Сочетание ходьбы с позами, жестами, поклонами, с аксессуарами. Работа на сцене в костюме и с реквизитом. | 4ч | |
6. | Навыки речи, двигательной и вокально - двигательной координации в условиях сценического действия. | 8ч | |
7. | Практическая работа над речью в спектакле. | 10ч |
Курс "Хореография"
|
1. Классический экзерсис.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 |
