Партнерка на США и Канаду по недвижимости, выплаты в крипто

  • 30% recurring commission
  • Выплаты в USDT
  • Вывод каждую неделю
  • Комиссия до 5 лет за каждого referral

Помимо общедидактических методов каждая конкретная программа по изобразительному искусству определяет свои специфические методы обучения. Довольно часто эти методы тесно переплетены с формами художественно-творческой деятельности и объединены схожими названиями.

Например, В. С. Кузин называет такие методы преподавания изобразительного искусства как беседа, объяснение, анализ натурной постановки и произведений изобразительного искусства, поэтапное выполнение рисунка (планирование общего хода работы), фронтальная демонстрация наглядных пособий и приемов работы над заданием, индивидуальный показ и исправление ошибок и др.[22]

Б. М. Неменский считает, что методы тесно связаны не только с формами, но и принципами преподавания изобразительного искусства. «Взаимосвязь между принципами, методами и конкретным построением содержания программы не однолинейна. Они слиты в педагогическом процессе и нелегко отделимы друг от друга»[23]. Целостность программы обеспечивают определённые методы, через которые реализуются соответствующие принципы. Тем не менее, в данной концепции можно выделить, например, следующие методы обучения изобразительному искусству:

- метод педагогической драматургии;

- метод поэтапных открытий, т. е. четкого вычленения тем каждого урока и их неповторимость;

- метод единства восприятия и созидания (практической работы) на каждом уроке;

- метод обобщающих уроков;

- метод широких ассоциаций;

- метод привлечения личного эмоционального, визуального и бытового опыта детей;

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

- метод внеклассной индивидуальной и коллективной поисковой деятельности;

- метод отчетных уроков;

- метод оформления работами учеников интерьера школы, класса и даже улицы (витрины) и праздников;

- метод свободы в системе ограничений;

- метод диалогичности;

- метод сравнений;

- метод коллективных и групповых работ[24].

По мнению Т. Я. Шпикаловой каждая встреча ребенка с художественной вещью должна быть необычной, наполненной радостью. И самый опасный враг такой встречи — установка учителя на однообразный план беседы. Народное искусство — это не отдельная художественная вещь, сказка, песня, это — мир человеческих отношений: «отношений человека с природой, человека с человеком, с историей своего народа, с миром». Это понимание естественно рождает стремление учителя «оживить» вещи, заставить «заговорить» среду бытования, суметь услышать, что хотел сказать мастер тому, кому предназначалась вещь... И здесь возможны различные методы и приемы: беседа, диалог, сказка, игра и игровые приемы. Поэтому не случайно Т. Я. Шпикалова на уроках изобразительного искусства рекомендует использовать как можно больше примеров, в которых погружение учащихся в традиционную культуру сопровождается сказкой или игрой. В данной концепции особое внимание уделяется таким методам как игры, конкурсы, изовикторины, «путешествия» с помощью демонстрации наглядных пособий, «вживание» с помощью ассоциаций и театральной драматургии, свободное общение и живой диалог с детьми[25].

Таким образом, разнообразие представленных здесь методов показывает, что в своей педагогической деятельности по преподаванию изобразительного искусства учителю начальных классов необходимо пройти между двумя опасностями. Первая — это анархия, которая часто бывает на уроках рисовании, а вторая — это рутинная зажатость стереотипами, когда надо сформировать осознанную, плодоносную самостоятельность мышления учеников[26]. Методические пути, выбранные учителем, должны быть нацелены именно на это.

УРОК ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА КАК ФОРМА ОРГАНИЗАЦИИ ХУДОЖСТВЕННО-ПОЗНАВАТЕЛЬНОЙ И ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧАЩИХСЯ

Чтобы достичь художественного образования, необходимо соответствующие содержание, которое «присваивается» учеником с помощью учителя путем их взаимодействия на основе принципов (педагогической стратегии) и методов обучения и воспитания (педагогической тактики). В каждой педагогической системе (концепции) они разные: определенной цели соответствует определенное содержание и свои средства (принципы и методы). Эта разница, особенности различных подходов к художественному образованию, проявляется и на уроке, т. е. в самом процессе обучения и воспитания, и в его результате. Эти особенности проявляются и в построении, структуре урока его проектировании (моделировании), оценке результатов.

Понимание этапов процесса обучения, структуры урока зависит от типа обучения: традиционное, развивающее, проблемное, программированное и т. д. В каждом из них по разному соотносятся деятельность преподавания (учитель) и деятельность учения (учащийся) — главных «действующих лиц» обучения.

Традиционная педагогическая наука определяет урок как основную форму учебно-воспитательной работы с детьми в общеобразовательной школе. В зависимости от цели, темы и содержания конкретного урока изобразительного искусства принято определять его тип. Обычно используются следующие типы уроков:

1.  урок овладения учащимися новыми знаниями;

2.  урок формирования и усвоения навыков умений и навыков;

3.  урок обобщений и систематизации знаний и умений;

4.  урок комплексного применения знаний навыков и умений (повторения и закрепления);

5.  контрольно-проверочный урок

6.  урок смешанного типа, комбинированный[27].

Исходя из современной концепции художественного воспитания, урок изобразительного искусства можно рассматривать как особый тип урока, структура которого, элементы движения обучения и воспитания должны подчиняться законам особой формы социальной деятельности — законам искусства.

Т. Я. Шпикалова, например, выделяет такие типы уроков изобразительного искусства как: урок-сочинение, урок-образ, урок-эксперимент, урок-повтор, урок-вариация, урок-импровизация, урок-путешествие, урок-праздник[28].

В пособии для учителя О. В. Островской можно найти описанние следующих типов уроков изобразительного искусства: проблемный урок, учебный диалог, урок-восхождение, урок с вопросами-парадоксами, авторский урок, урок-образ, урок-вернисаж, праздник искусств, художественно-педагогические игры, урок-путешествие, русские посиделки.

Очевидно, что при такой разнообразной классификации, для каждого типа урока изобразительного искусства характерна определённая структура. Вместе с тем в структуру почти каждого урока входят одни и те же основные элементы (этапы) урока:

1.  организация занятия;

2.  проверка домашнего задания;

3.  объяснение (сообщение) нового материала;

4.  закрепление нового материала;

5.  подведение итогов урока;

6.  задание на дом[29].

Однако, Б. М. Неменский определяя урок изобразительного искусства как урок-образ, считает, что прочтение педагогом такого урока может быть личностным, урок всегда несет элемент театрального действия. Задачи учебно-педагогического характера (воспитательные, развивающие, познавательные) урока-образа решаются через художественную форму предъявления и форму освоения художественного материала самого предмета «Изобразительное искусство», с помощью сопереживания, вдохновения, увлечённости. В структуру урока-образа обычно входят элементы театрального действия: замысел (идея), завязка, конфликт, кульминация, монолог, развязка, концовка, эпилог[30].

Представители проблемного обучения ориентируют структуру обучения (проблемного урока) на звенья творческого процесса — их создание и проявление в деятельности учащихся. Звеньями обучения при этом, например, являются:

1.  постановка проблемы и осознание познавательных задач;

2.  возникновение гипотезы решения задачи в результате различных форм работы учащихся;

3.  закрепление, и совершенствование знаний и привитие умений и навыков

4.  применение знаний и их оценка, выявление умственного развития[31].

Л. Б. Рылова считает, что обобщенная дидактическая структура элементов или этапов процесса движения обучения (структура развивающего урока) выглядит следующим образом:

а)  постановка цели перед учащимися и тем самым организация готовности к деятельности или непосредственно к включению в деятельность;

б)  организация восприятия, осознания учащимися и закрепление в их памяти первоначальной информации, т. е. усвоение исходных знаний;

в)  организация и осуществление усвоения способов деятельности на основе усвоенной информации путем воспроизведения ее и упражнений в ее применении, в том числе, вариативно преобразующем по образцу;

г)  организация и осуществление усвоения опыта творческой деятельности путем решения проблем и проблемных задач, в ходе которого усвоенные знания и умения применяются творчески и вместе с тем самостоятельно добываются новые знания;

д)  целенаправленное воспитание и самовоспитание качеств личности в ходе изучения всего учебного материала на его основе и реализация всех этапов обучения путем эмоционального воздействия на учащихся, обеспечения их эмоций, интереса; увлечения, радости самоутверждения и самопроявления и т. д.;

е)  обобщение усвоенного и введение его в систему ранее усвоенного;

ж)  контроль результатами деятельности, осуществляемый учителем и учащимися.

Формулы структуры урока могут быть, например, такие: Д=а+б+в+е+ж, Д=б+в+г+ж, Д=г+е+в+ж.

Как видно из формул применения такой структуры урока, её элементы динамичны и подвижны. Их последовательность не носит статичный, раз и навсегда упорядоченный характер (как, например, элементы традиционного урока) и зависит, в первую очередь, от выбора методов достижения цели урока (блока уроков), от характера взаимодействия учителя и учащихся по передаче и освоению необходимого содержания учебного материала.

Построение модели урока
изобразительного искусства

Для лучшей организации и проведения занятий традиционная педагогическая наука рекомендует предварительно составить план-конспект урока. При составлении плана-конспекта следует придерживаться определённой формы и структуры. В нем должно быть отражено:

1.  Вид занятий или художественно-творческой деятельности.

2.  Тема урока.

3.  Цель урока.

4.  Задачи урока (воспитательная, образовательная и творческая.).

5.  Оборудование: для учителя, для учащихся.

6.  Эскиз использование классной доски.

7.  План и ход урока.

8.  Список использованной литературы[32].

Модель урока должна включать в себя структурные элементы, методы педагогической деятельности учителя на уроке, поэтапную постановку задач, виды деятельности учителя и учащихся, самоанализ и самооценку урока, и многое другое, а также она должна показывать взаимосвязь между ними. В зависимости от видов взаимосвязей, которые прослеживаются на уроке изобразительного искусства можно выделить несколько аспектов в построении модели.

Представляется целесообразным показать моногоаспектность модели урока изобразительного искусства в виде таблиц (см. таблицы 1 – 5).

Таблица 1

Разработка целевой модели: анализ материала, выделение основных блоков и соотнесение их с основной целью

Основная цель урока

(отражает деятельность учителя, направленную на передачу какого-либо блока содержания образования)

Основная
воспитательная задача

Основная
образовательная задача

Основная
развивающая задача

Конкретные задачи

Воспитание бережного отношения к природе

Конкретные задачи

Знакомство с понятиями изобразительного искусства

Конкретные задачи

Развитие творческого мышления

Воспитание патриотизма

Знакомство с творчеством художников

Развитие цветовидения

Воспитание аккуратности

Освоение художественных приёмов изображения

Развитие мелкой моторики

Развитие интереса к искусству родного края

Отработка навыков рисования и применение полученных знаний

Развитие зрительного восприятия и глазомера

Другие

Другие

Другие

Таблица 2

Разработка содержательно-целевой модели (базовой)

Ее разработка производится в двух взаимосвязанных аспектах конкретизация цели, разложение ее на более конкретные составляющие цели, и в аспекте разработки содержания материала, разложение его на малые фрагменты содержания в соответствии с этапами урока.

Этапы урока

Конкретные задачи, отражающие элементы содержания предмета «Изобразительное искусство»

Организационный момент

Правильная организация рабочего места, активизация внимания учащихся

Проверка и повторение пройденного материала

Актуализация знаний учащихся, проверка домашнего задания и т. п.

Объяснение нового материала

Знакомство с понятиями изобразительного искусства, освоение приёмов изображения и т. п.

Закрепление нового материала

Отработка навыков изображения, применение полученных знаний

Итог урока

Анализ работ учащихся, поурочный балл

Домашнее задание

Применение знаний, отработка навыков, поиск новых проблем

Таблица 3

Разработка методической модели

Необходимо сосредоточиться на материале данного урока, не упуская при этом из поля зрения материал всей темы. Определившись с этапами урока, строим фрагменты методической модели внутри каждого этапа. Построение методической модели осуществляется путем соотнесения каждого малого фрагмента материала с определенными методами обучения

Этапы урока

Методы

Приёмы

Организационный момент

Психологическая и педагогическая подготовка учащихся к работе

Организация рабочего места, проверка необходимых художественных материалов, активизация внимания учащихся и другие

Проверка и повторение пройденного материала

Информационно-рецептивные

Фронтальная беседа, индивидуальный опрос у доски, демонстрация учащимися приёмов художественного изображения у доски, работа с учебником

Контрольно-проверочные

практические самостоятельные и контрольные задания, графические диктанты и т. п.

Объяснение нового материала

Объяснительно-иллюстративные и проблемное изложение

Рассказ, беседа, диалог, демонстрация наглядных пособий,

Репродуктивные

фронтальная практическая работа,

Эвристические и исследовательские

эксперимент, исследование, дидактические игры и другие

Закрепление нового материала

Информационно-рецептивные

Беседа, работа с учебником,

Репродуктивные

самостоятельные упражнения, учебные практические задания, повторение демонстраций приёмов изображения,

Эвристические и исследовательские

творческие работы, экспериментирования, исследования и др.

Итог урока

Объяснительно-иллюстративные

Выставка работ учащихся, анализ допущенных ошибок, выявление интересных творческих решений, диалог, беседа,

Контрольно-проверочные

проверка качества работы ученика за время урока, поурочный балл, качественная оценка

Домашнее задание

Репродуктивные

Записи в дневниках, практические упражнения,

Исследовательские

поиск информации, творческие задания и другие

Таблица 4

Разработка процессуальной модели

Деятельность учителя

Деятельность учащихся
(предвидимые ситуации)

Рассказ, сказка, демонстрация фильма и др.

Внимательно слушают, думают над вопросом,
запоминают

Организация беседы, диалога, игры

Активно участвуют, отвечают на вопросы

Организация фронтальной практической работы, наглядная демонстрация приёмов работы

Повторяют упражнения за учителем, осваивают новые приёмы изображения, повторяют демонстрацию приёмов изображения у доски

Организация самостоятельной работы, объяснение учебной задачи, индивидуальная помощь

Задают вопросы, осознают учебную задачу, выполняют задание, принимают индивидуальную помощь

Организация экспериментов, исследований; распределения учащихся по группам, помощь в поиске проблемы и её решения и т. п.

Активно участвуют в творческой деятельности, выявляют проблемы пути их решения, создают творческие композиции и т. д.

Анализ работ учащихся, постановка вопросов, выявление достоинств и недостатков, обозначение вариантов исправления ошибок

Принимают активное участие в обсуждении работ, запоминают ошибки, исправляют их и т. д.

Таблица 5

Разработка комплексной модели урока изобразительного искусства.

Комплексная модель позволяет проанализировать взаимосвязь всех компонентов и аспектов урока изобразительного искусства, как по горизонтали, так и по вертикали

№ п/п

Название
этапа

Задача для
этапа

Затраченное время

Методы и приёмы работы

Деятельность

учителя

Деятельность

учителя

Примечания

1

2

3

Такой сценарий урока изобразительного искусства был разработан без учета конкретного класса и учителя. После этого можно переходить к работе с такими блоками проектирования, как субъект-учитель, субъект-ученик. Модель урока приобретает более конкретную окраску. Разные варианты комплексных моделей уроков изобразительного искусства представлены в приложениях (см. приложения 1 – 4).

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5