Владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей ее достижения (ОК-1)
Выпускник должен обладать следующими профессиональными компетенциями (ПК):
(владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; владеет принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической деятельности; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приёмами работы в макетировании и моделировании; приёмами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия); основными правилами и принципами набора и верстки. (ПК-2)
разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приёмы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений (ПК-3)
ориентирован на преподавательскую работу в общеобразовательных учреждениях, образовательных учреждениях среднего профессионального образования и дополнительного образования, способен планировать учебный процесс, выполнять методическую работу, самостоятельно читать лекции или проводить практические задачи (ПК-6)
В результате изучения студент должен
знать:
· основополагающие понятия реалистического изображения в цвете;
· основные законы построения цвето-воздушной перспективы, плановость;
· работа с цветовыми текстурами;
· цвето-тональное решение композиции
· силуэтно-пятновое изображение, натюрморта, человека;
· приёмы работы с ограниченной палитрой, нюанс, контраст;
· основы декоративной живописи;
· основные виды графики в цвете, материалы и средства.
· многовариантность использования графических материалов в цвете
· приёмы работы с цветным пятном и объёмно-цветным пятном.
· основные законы средовой живописи
уметь:
- выполнять кратковременные форэскизы в цвете с натуры и по воображению;
-выполнять в цвете объёмных предметов простой и сложной формы;
- выполнять тонально-фактурный анализ модели в цвете;
- выполнять живопись несложных композиций в жанре натюрморта и пейзажа;
-изображать фигуру человека с учетом пропорциональных связей всех частей фигуры в холодной и тёплой гамме;
- выполнять наброски в цвете одетой фигуры человека в статичных и динамичных позах.
владеть:
- владеть чувством и культурой цвета;
- методами и принципами творческой работы с цветом;
- опытом практической работы с цветом, формой, образами;
- многовариантность графической трактовки модели в цвете;
- понятиями структурных композиционных свойств цвета;
- понятиями взаимодействия цвета с плоскостью. Объёмом, пространством;
- многовариантностью использования графических материалов в цвете;
- знаниями и правилами языка живописи и навыками пользования ими;
- мастерством работы с цветом, как основой реалистического изображения окружающей действительности.
4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение
Общая трудоемкость дисциплины составляет 324 часа;
аудиторных часов 122 часа
Самостоятельная работа -94 часа.
Процесс изучения дисциплины включает в себя зачёт в 5 семестре, и два экзамена в 6 и 7 семестре.
5. Краткое содержание дисциплины
«Спецживопись» изучает:
1.Человек и среда.
Поясной портрет с руками с включением части интерьера. Фигура человека в одежде Последовательность этапов над фигурой человека: композиционное размещение фигуры на плоскости, пропорции фигуры, конструктивное построение. С учетом воздушной перспективы, светотеневая моделировка формы, обобщение и анализ. Виды изобразительных живописных средств. Элементы декоративной графики в цвете. плоскостная живопись, силуэт, пятно. Жанры живописи: портрет, фигура, человека, натюрморт, интерьер, пейзаж, растительные мотивы, анимализм. Средства композиции, единство формы и содержания, образность, композиционное единство. Объёмно-пространственная композиция, принципы и законы формообразования в живописи.
Возможный вариант тем занятий:
Кратковременные живописные наброски :
минутные наброски;
характер модели. декоративные трактовки;
модель – пластический знак;
многовариантность использования разнообразных текстур в цвете;
живописный анализ модели. Выбор формата;
контрформа в листе. «Пауза-фон», работающая на модель;
тонально-фактурный анализ модели;
условность модели в листе;
многовариантность графической трактовки модели в цвете.
Натурная работа с цветом:
сложные предметно-пространственные модели;
трёхмерно-иллюзорное решение;
условно-образное решение;
живописный портрет с руками;
Средовая живопись:
живопись интерьера:
выявление наиболее характерных светотеневые особенностей интерьера;
многовариантность использования графических материалов;
пленэрные зарисовки в цвете;
пейзаж и пространственная композиция в цвете;
глубина фокуса;
деталь, организующая лист;
минимальная и тотальная композиция листа в цвете.
6. Разработчик(и):
доцент/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ
Эксперт(ы):
профессор/профессор ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ
-/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ
Индекс дисциплины Б.2 В.3 «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ И КОЛОРИСТИКА»
1. Цели и задачи освоения дисциплины
Цель дисциплины:
· научить студентов владеть цветом, как одним из важнейших средств выразительности в изобразительном искусстве;
· расширить возможности цветоощущения; научить использовать умение видеть и передавать цветовую гармонию в живописных произведениях, в дизайнерских проектах, в прикладном искусстве;
· применять знания законов о цвете в самых различных сферах человеческой деятельности.
Задачи дисциплины:
· содействовать нравственному эстетическому воспитанию студентов, их духовному развитию;
· совершенствовать цветоощущения, развивать у студентов высокий художественный вкус, творческое воображение;
· дать специальные знания, научно-теоретические основы дисциплины, опираясь на законы колористики, учитывая опыт художников разных школ, решить проблему применения теоретических знаний в практической деятельности.
2. Место дисциплины в структуре ООП
Данная дисциплина относится к базовой вариативной части Б.2 В.3 Для освоения дисциплины «Цветоведение и колористика» студенты используют знания, умения и навыки, сформированные на предыдущей ступени обучения. Освоение дисциплины является необходимой основой для последующего изучения общепрофессиональных и профессиональных дисциплин
3. Требования к результатам освоение дисциплины
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):
владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; владеет принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической деятельности; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приёмами работы в макетировании и моделировании; приёмами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия); основными правилами и принципами набора и верстки. (ПК-2)
разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приёмы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений (ПК-3)
В результате изучения студент должен:
знать:
- о свойстве цвета и его качествах, его происхождении, взаимодействии друг с другом и формой, его символике и ассоциациях;
уметь:
- грамотно применять полученные знания на практике в рамках своей специальности;
владеть:
- теорией цветовой выразительности, теорией чувственно-нравственного воздействия цвета на психику человека.
4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение
Дисциплина «Цветоведение и колористика» общим объемом 180 часов (5 зачетных единиц) изучается в течение 1 и 2 семестров.
Из них 72 часа аудиторных, 54 часа – самостоятельной работы.
В конце 1 семестра – зачет.
Изучение дисциплины заканчивается экзаменом во 2 семестре.
5. Краткое содержание дисциплины
Раздел содержит разработку тем лекционных занятий в соответствии с тематическим планом. В программе дисциплины предусмотрено изучение цвета и его качеств. Лекции преследуют цель развития у студентов навыков работы с цветом, умение гармонично сочетать цвета, создать образ или настроение не только с помощью формы, но в первую очередь цветом, дать знание символики цвета и его воздействие на психику человека, стимулировать раскрытие креативных качеств у студентов.
1.Физика цвета. Цвет и цветовое воздействие.
-Солнечный свет и цветовые спектры
- Ньютона
- Возникновение цвета предметов в процессе поглощения волн
- Спектр и длина волны
- Психофизическая реальность цвета
- Сравнительный метод и цветовое воздействие
- Цвет и цветовое впечатление
2.Цветовая гармония. Цветовые контрасты.
- Двенадцати частный цветовой круг
- Понятие гармонии и дисгармонии
- Закон дополнительных цветов
- Цвета первого второго и третьего порядка
- Виды контрастов. Контраст и нюанс. Контраст цветовых сопоставлений
3. Контраст светлого и темного.
- Контраст светлого и темного в хроматическом и ахроматическом цветах
- Пространственное восприятие затемненных и осветленных чистых цветов
Способы образования серого цвета
4.Контраст холодного и теплого
- Воздействие теплых и холодных цветов на физиологию животных и человека.
- Контраст теплого и холодного в пленэрной живописи импрессионистов.
5. Контраст дополнительных цветов. Симультанный контраст.
- Комплиментарность цветов
- Образование серого цвета при исключении любого цвета из спектра и смешении оставшихся
- Понятие "симультанного контраста"
- Симультанный контраст и закон цветовой гармонии и дополнительных цветов
6. Контраст цветового насыщения. Контраст цветового распространения.
- Качество цвета
- Способы затемнения и осветления цветов
- Относительность контраста насыщения
- Размерные соотношения в контрасте цветового распространения
- Соотношение площади и силы воздействия (яркости чистых цветов) по Гете
- Важность согласования цветовых плоскостей в живописи, дизайне и других художественных дисциплинах.
7. Форма и цвет
- Цвета, соответствующие квадрату, треугольнику и кругу
- Отношение кубистов к форме и цвету
8. Пространственное воздействие цвета.
- Пространственное воздействие теплых и холодных цветов
- Пространственное воздействие осветленных и затемненных цветов
9. Теория цветовых впечатлений
- Цветовые проявления в природе производящие впечатления на психику человека
- Обретение предметом цвета с помощью цвета
- Изменение цвета предметов при цветном освещении и при смещении различных цветовых освещений
- Цветовые рефлексы
- Способы изображения предметов
- Цветные тени
10. Теория цветовой выразительности
- Чувственно-нравственное воздействие цвета на психику человека
- Сравнительный метод в понимании психологической духовности каждого цвета
- Цвет как выражение состояния
- характеристика и символика каждого цвета спектра по Иттену
11. Теория гармонии
-Согласованность, связанность, единство
-Единство и борьба противоположных начал
-Мера
-Пропорциональность
-Равновесие
-Ясность, легкость восприятия
-Уместность, соответствие, природрсообразность
-Прекрасное
-Возвышенное
-Совершенство
-Признаки гармонии в цветовых системах
12. Символика цвета
-Символическое воздействие основных цветов
-Характерные примеры
13.Цветовые системы
-Различные типы сочетания цветов
- в природе
- в искусстве
-Язык цветовых систем
14.Ахроматические цвета
-Белый
-Черный
-Серый
15.Монохромия
План:
-Первичная триада (черный - белый - красный)
-Хроматический+ахроматический
16.Полярные пары
-Дополнительные цвета
-Контрастные цвета
-Цвета в большом интервале круга
17.Трехцветия (хроматические)
- Основные цвета – красный, зелёный, синий
- Основные краски – красный, жёлтый, синий
- Краски в вершинах равностороннего треугольника, вписанного в 12-ступенный цветовой круг
18.Многоцветия
-Четырехцветия красный, жёлтый, зелёный, синий
-Пять и более цветов круга
-Спектр белого света (радуга)
19.Цвет в дизайне
-Интерьеры— проектировании цветового климата интерьеров.
-Выставки - экспозиционные структуры
-Реклама - функции цвета в рекламе
6. Разработчик (и):
-/старший преподаватель ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ
Эксперт (ы):
- доцент/доцент ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ
-/доцент ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ
Б2.В.4 «Начертательная геометрия»
1. Цели и задачи освоения дисциплины
Основная цель курса – формирование у будущих бакалавров дизайна системы профессиональных знаний о теории изображений, умений и навыков использования законов построения изображений различных фигур на плоской поверхности.
Задачи дисциплины:
· сформировать у студентов базовые знания и умения по теории и практике чтения и выполнения чертежей различного назначения;
· развить образное мышление и динамические пространственные представления студентов на основе приемов анализа конструктивных особенностей формы объектов окружающей предметной среды, а также использования заданий, связанных с пространственным преобразованием их формы;
· привить культуру графического труда, обучая приемам владения ручным и машинным способом передачи графических средств информации о предметном мире.
2. Место дисциплины в структуре ООП
Дисциплина входит в вариативную часть математического и естественно-научного цикла учебного плана. Дисциплина изучается в первом и втором семестрах и является основой для курсов «Инженерная графика», «Технический рисунок», «Архитектурная графика и основы композиции», опирается на знания школьных курсов «Геометрии», «Черчения».
3. Требования к результатам освоение дисциплины
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):
Выпускник должен обладать следующими профессиональными компетенциями (ПК):
способен к конструированию предметов, товаров, промышленных образцов, коллекций, комплексов, сооружений, объектов, способен подготовить полный набор документации по дизайн-проекту для его реализации, осуществлять основные экономические расчёты проекта (ПК-4)
В результате изучения студент должен
знать:
- основные способы, виды и назначение проецирования;
- основные виды изображений, формулировку их определений;
- классификацию наглядных изображений, образование и назначение аксонометрических изображений;
- назначение технического рисунка, отличия его от художественного;
- виды конструкторских документов, используемых при проектировании изделий;
- общие требования к чертежу и эскизу детали, назначение и содержание;
- назначение сборочного чертежа и чертежа общего вида;
- назначение спецификации и ее содержание;
- особенности архитектурно-строительного чертежа, его отличие от машиностроительного;
- виды схем, их назначение;
- виды графиков и способы их выполнения на персональном компьютере;
уметь:
- строить эпюры точек, расположенных в различных углах пространства и отстоящих от плоскостей проекций на каком-либо расстоянии;
- строить эпюры прямой и ее следы, определяя через какие углы пространства проходит прямая;
- определять взаимное расположение прямых; определять длину отрезка прямой и углы ее наклона к плоскостям проекций;
- определять расстояние от точки до прямой и между прямыми;
- строить проекции плоской фигуры;
- пользоваться способами преобразования изображений;
- определять точки пересечения плоской фигуры с прямой, линию пересечения плоскостей;
- определять расстояние от точки до плоскости;
- строить проекции кривой линии, лежащей в плоскости;
- строить точки пересечения прямой с поверхностью, определяя видимость прямой;
- строить сечение поверхности плоскостью, определяя видимость фигуры сечения;
- строить развертки поверхностей;
- использовать знания по теории изображений в практической творческой деятельности;
владеть навыками:
- чтения и выполнения чертежей различного назначения;
- использования графических изображений в профессиональной и творческой деятельности.
4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение
- количество зачетных единиц – 5;
- общая трудоёмкость курса в часах – 180;
- аудиторных часов –72;
- СРС – 63;
- распределение по семестрам – 1,2;
- форма и место отчётности: курс завершается зачетом в 1-м семестре, экзаменом – во втором семестре.
5. Краткое содержание дисциплины
Курс предусматривает изучение видов проецирования: ортогональное проецирование, аксонометрия, перспектива (центральное проецирование). Особое внимание уделяется изучению методов ортогонального проецирования, аксонометрии и перспективе, так как знания по этим темам являются основными для дальнейшего освоения профессиональных навыков в проектировании и являются необходимыми для изучения таких дисциплин как рисунок, архитектурная графика и проектирование. В соответствии со стандартами в программу курса включены разделы, посвящённые основам черчения, строительному черчению, а также метод проекций с числовыми отметками.
В курсе начертательной геометрии изучаются: 1) методы изображения пространственных форм на плоскости; 2) способы решения различных геометрических задач; 3) основные принципы геометрического формообразования поверхностей; 4) приёмы увеличения наглядности и визуальной достоверности изображений объектов пространственной среды.
6. Разработчик:
, ст. преподаватель кафедры ТиМОИЗОиДК ВГПУ
Эксперты:
, к. п.н., зав. каф ТиМОИЗОиДК ВГПУ
, к. ф.н., доцент каф. ТиМОИЗОиДК ВГПУ
Индекс дисциплины Б.2.В.5 «Компьютерная графика»
1. Цели и задачи освоения дисциплины
Студенты знакомятся с аппаратными и программными средствами, применяемыми в компьютерной графике, их возможностями в творческом освоении художественно-графических и других учебных дисциплин, а также формирование навыков работы с наиболее распространенными программными продуктами и умений использовать новые информационные технологии в сфере образования.
Целью настоящего курса является:
· обучение студентов работе, с компьютерной графической рабочей станцией используемой для обработки изображений, визуализации данных, монтажа цифровых изображений, обработки информации в реальном времени, проектировании и решении многих узкоспециализированных задач.
· Научить студентов максимально использовать возможности компьютера путем правильного выбора нужной графической программы и ориентироваться в ней.
В задачи курса входит ознакомление и расширение знаний о компьютерных технологиях. Знакомство с различными существующими графическими редакторами для обработки 2D и 3D – изображений.
2. Место дисциплины в структуре ООП
Данная дисциплина относится к общепрофессиональному циклу вариативная часть. Изучения дисциплины опирается на «Иностранный язык», необходимый для работы с компьютерными программами. Основой для изучения дисциплины являются «Информатика», «Информационные технологии в дизайне», «Компьютерный дизайн».
3. Требования к результатам освоение дисциплины
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):
способен к конструированию предметов, товаров, промышленных образцов, коллекций, комплексов, сооружений, объектов, способен подготовить полный набор документации по дизайн-проекту для его реализации, осуществлять основные экономические расчёты проекта (ПК-4)
В результате изучения студент должен
знать:
аппаратные и программные средства, применяемыми в компьютерной графике, их возможности в творческом освоении художественно-графических и других учебных дисциплин
уметь:
применять на практике полученные знания по аппаратным и программным средствам. применяемым в компьютерной графике
владеть:
графическими программами (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, QuarkXPress, PageMaker, CorelDraw, др.) (СК-1)
4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение
Дисциплина «Компьютерная графика» содержит 288 часов (8 зачетных единиц). Продолжительность 2 семестра.
Из них 132 часа аудиторной нагрузки и 156 самостоятельной работы. Зачёт в 4 семестре.
Изучение дисциплины заканчивается зачетом – ( аттестацией с оценкой) .
5. Краткое содержание дисциплины:
Тема 1.Базовые понятия о компьютере
Тема 2.Аппаратные и программные средства компьютеров, предназначенных для обработки художественно-графической информации.
Тема 3.Обзор объектов многозадачной операционной системы.
Тема 4.Знакомство с видами компьютерной графики и современными программными
средствами работы с ними. Изучение пакета программ векторной растровой, фрактальной графики COREL DRAW.
Тема 5.Обзор графических программных средств. Программы для работы с растровой, векторной, трехмерной графикой и их освоение.
Тема 6.Использование компьютерных технологий в решении различных художественно-творческих задач: поиска композиции, колористического решения, типографики и др.
Тема 7. Самостоятельное использование аппаратных средств в работе над проектным заданиями.
Тема 8.Особенности проектной работы над компьютерным макетом полиграфичес-
кой продукции и выбор нужных графических редакторов.
Тема 9 Графическая многозадачная операционная система WINDOWS.
Обзор объектов многозадачной операционной системы.
Тема 10 Ознакомление с современными прикладными программами для рисования и редактирования цифровых изображений и создания электронных макетов для полиграфии.
Тема 11 Ознакомление с прикладными программами для трехмерного моделирования,
анимации и видео – монтажа. Введение в трехмерную графику, основные принципы моделирования. Аппаратно-программные средства для видеомонтажа.
Тема 12 Работа в Интернет.
6. Разработчик(и):
доцент/доцент ИХО кафедры графика и дизайн ВГПУ
Эксперт(ы):
профессор/профессор ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ
доцент/доцент ИХО кафедры графика и дизайн ВГПУ
-/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ
Индекс дисциплины Б.2. В.6 «История и теория дизайна»
1. Цели и задачи освоения дисциплины
Целью настоящего курса является:
· изучение исторических закономерностей возникновения и развития графического дизайна и рекламы
· знакомство с динамикой стилистических направлений, средств, форм и методов проектной деятельности в контексте истории культуры.
В ходе ее достижения решаются следующие задачи:
- ознакомить студентов с историческим опытом, хронологической последовательностью явлений, общими закономерностями становления и развития мировых сфер дизайна, науки и техники акцентируя внимание на их взаимосвязи, обусловленной взаимодействием политических, социально-экологических и культурных факторов в контексте развития мировой цивилизации в 19-20 столетиях изучить на макроисторическом уровне теоретическую часть курса, содержание которого изложено в учебном пособии «Краткая история дизайна» в 2006 году в соответствии с его тематическим оглавлением. углубить и закрепить знание теоретической части курса на микроисторическом уровне, посредством подготовки студентами кратких сообщений (докладов) по темам: «Эволюция форм промышленных изделий», «Выдающиеся деятели мирового дизайна».
- произвести оценку меру усвоения знаний и контроля текущей успеваемости посредством, поэтапного тематического тестирования, учета посещаемости лекционных занятий и активности на практических семинарах.
2. Место дисциплины в структуре ООП
Данная дисциплина относится с общепрофессиональному цикл. Вариативная часть. Б.2.В.6
Для освоения дисциплины «История и теория дизайна обучающиеся используют знания, умения, способы деятельности и установки, сформированные при изучении дисциплины «История искусств» .
3. Требования к результатам освоение дисциплины
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):
Готов к уважительному и бережному отношению к историческому наследию и культурным традициям, толерантно воспринимать социальные и культурные различия (ОК-10)
В результате изучения студент должен
знать:
· основные понятия и определения в графическом дизайне и рекламе,
· причины возникновения и основные исторические этапы развития,
· принцип организации рекламно-графической деятельности в историческом плане.
уметь:
· формулировать основные понятия и определения,
· анализировать причинно-следственные факторы эволюционного процесса,
· проводить исследования исторических объектов дизайна и рекламы,
· формировать задачи для решения простейших рекламно-графических проблем.
владеть:
· основными определениями и понятиями графического дизайна и рекламы
· задачами для решению простейших рекламно-графических проблем
4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение
Дисциплина «История и теория дизайна » общим объемом 72часа (2 зачетные единицы) изучается в течение 1 семестра.
Из них 36 часов аудиторных, 36 часов – самостоятельной работы.
Изучение дисциплины заканчивается зачетом в 1 семестре.
5. Краткое содержание дисциплины
Тема 1. Графика. Лексика и терминология. Графика древнего мира. Античная вазопись. Средневековая миниатюра. Графика в эпоху Возрождения. Гравюра и ее разновидность. Специфика графики в отличие от живописи. Жанр.
Тема 2. Фотография и фотоискусство. Специфические особенности. Предпосылки художественной фотографии. Изобретатели фотографии. Современные достижения фотографической науки. Моментальное фото. Документальная и прикладная фотография. Фотографическая культура.
Тема 3 Полиграфия и промышленная графика. Книгопечатание. Системы письма. Мастерские Средневековых монахов-книжников.
Гражданская типография. Офсетная печать. Полиграфия. Технология полиграфии. Полиграфическая промышленность. Торгово-промышленная реклама. Торговые ярлыки. Эмблемы и товарные знаки. Деловые бумаги.
Тема 4. Графический дизайн.
Коммерческое искусство. Современное искусство начала хх века. Визуальные коммуникации. Визуально-графические тексты. Рекламная графика. Фирменный стиль. Графический знак. Суперграфика.
Тема 5 Античная реклама. Атмосфера античного города. Институт глашатаев. Устная форма рекламы. Письменная форма в виде текста.
Монументальные надписи. Политическая реклама. Иллюстрации. Античные «графиты». Рекламные щиты и стены. Зарождение рекламной деятельности.
Тема 6. Развитие рекламы в эпоху средневековья. Товарооборот в период раннего средневековья. Религиозная реклама. Профессиональные глашатаи. Атмосфера средневекового города. Сборник «Крики Парижа» и другие. Устные тексты. Живописные вывески. Настенные росписи. Геральдика. Сигнатуры. Экслибрис. Гравюра. Рукописные объявления. Появление «летучих листков». Зрелищная афиша. Первые информационные бюро. Появление печатной рекламы: каталоги, проспекты. Основание рекламного агентства. Первые газеты.
Тема 7 Реклама в эпоху индустриального производства. Пути расширения читательской аудитории. Периодические сборники объявлений. Специализированные рекламные издания во Франции и Англии. Реклама как часть культуры Нового времени. Первый закон о рекламе.
6. Разработчик(и):
доцент/доцент ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ
Эксперт(ы):
профессор/профессор ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ
доцент/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ
Пластика малых форм Б2.ДВ1
1. Цели и задачи освоения дисциплины:
Целью курса является развитие пространственного мышления, восприятия пластики форм. Задачи дисциплины заключаются в следующем:
- изучение свойств скульптурных материалов;
- получение навыков лепки предметов разной сложности;
- изучение основ пластической анатомии;
- обучение приёмам лепки живых форм на основе фигуры человека.
2. Место дисциплины в структуре ООП
Пластика малых форм изучается в общепрофессиональном цикле как дисциплина по выбору. Является дополнительной для курсов «Академический рисунок», «Академическая живопись», «Пластическая анатомия».
3. Требования к результатам освоения дисциплин:
Процесс изучения скульптуры направлен на формирование профессиональной компетенции (ПК):
владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической живописи; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приемами работы в макетировании и моделировании; приемами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия и др.); основными правилами и принципами набора и верстки (ПК-2);
разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приемы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений (ПК-3);
ориентирован на преподавательскую работу в общеобразовательных школах, учреждениях среднего профессионального образования и дополнительного образования, способность планировать учебный процесс, выполнять методическую работу, самостоятельно читать лекции или проводить практические занятия (ПК-6).
В результате изучения дисциплины студент должен
знать:
- основы пластической анатомии;
- свойства скульптурных материалов;
- историю скульптуры;
- понятие стиля в скульптуре;
уметь:
- лепить геометрические тела;
- лепить сложные предметы;
- лепить несложные живые формы;
- формировать изделия из гипса и глины;
владеть:
- приёмами и средствами создания объёмных форм различной сложности;
- техникой и технологией скульптурных изделий;
- пластическими средствами выразительности формы.
4. Общая трудоёмкость дисциплины:
Общее количество зачётных единиц - 2, что составляет 72 часа, из них аудиторных - 36 часов, СРС - 36 часов.
Распределение по семестрам:
изучается в 3 семестре: 2 ЗЕ, 18 лек, 18 лаб., форма контроля - зачёт.
5. Краткое содержание дисциплины
Дисциплина включает в себя следующие разделы:
- лепка рельефа;
- лепка простых геометрических тел;
- основы пластической анатомии;
- лепка деталей фигуры человека;
- лепка объёмных декоративных малых форм.
6. Разработчик:
Князева Олена Владимировна, доцент кафедры рисунка и живописи ВГПУ
Эксперт: , профессор кафедры рисунка и живописи ВГПУ
Индекс дисциплины Б.2. ДВ.2. «Информационные технологии в дизайне»»
1. Цель и задачи освоения дисциплины
Цель освоения дисциплины: формирование у студентов комплекса знаний и навыков, необходимых для квалифицированной постановки и решения на ПЭВМ профессиональных задач. Технический прогресс остро поставил проблему взаимосвязей различных областей культуры, науки, техники и искусства. Важное значение в решении этого вопроса принадлежит компьютерной технике.
Задачи освоения дисциплины: Цели развития компьютеров определяются теми общественными ценностями, которые выработало человечество, такими, например, как создание рекламно-информационных Internet страниц (Web – страниц):
– Разработка и создание рекламно-информационных Internet страниц (Web – страниц).
– Разработка и создание интерактивных компьютерных видеофильмов на Web – страницах;
– Разработка и создание интерактивных элементов для создания анимированных Web – страниц;
Подготовка художника в области компьютерной графики требует изучения ряда программных средств, включающих программы создания анимации, компьютерных видеофильмов и Web – страниц.
2. Место дисциплины в структуре ООП ВПО
Дисциплина «Информационные технологии в дизайне» относится к профессиональному циклу и входит в состав вариативной части ООП как курс по выбору студентов.
Для освоения дисциплины «Информационные технологии в дизайне» обучающиеся используют знания, умения, способы деятельности и установки, сформированные в ходе изучения «Информатика», «Компьютерная графика»:
3. Требования к результатам освоение дисциплины
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):
3. Требования к результатам освоения дисциплины
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:
владеет одним из иностранных языков на уровне не ниже разговорного (ОК-11)
осознает сущность и значение информации в развитии современного общества; владеет основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации (ОК-14)
В результате изучения дисциплины студент должен:
знать
- Возможности и сферу применения современных средств мультимедиа, включая Internet технологии.
- Виды рекламно-информационных Internet страниц (Web – страниц).
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 |
