Общие положения (стр. 15 )

1. Основы знаний о физической культуре, умения и навыки; приемы закаливания, спо­собы саморегуляции и самоконтроля.

1.1. Естественные основы.

Влияние возрастных особенностей организма и его двигательной функции на фи­зическое развитие и физическую подготовленность школьников. Защитные свойства организма и профилактика средствами физической культуры.

Опорно-двигательный аппарат и мышечная система, их роль в осуществлении двигательных актов. Значение нервной системы в управлении движениями и регуляции систем дыхания, кровоснабжения. Роль психических процессов в обучении двигательным действиям и движениям.

Выполнение основных движений и комплексов физических упражнений, учиты­вающих возрастно-половые особенности школьников и направленно действующих на совершен­ствование соответствующих физических функций организма. Планирование и контроль индиви­дуальных физических нагрузок в процессе самостоятельных занятий физическими упражнениями.

1.2. Социально-психологические основы.

Решение задач игровой и соревновательной деятельности с помощью двигатель­ных действий. Гигиенические основы организации самостоятельных занятий физическими уп­ражнениями, обеспечение их общеукрепляющей и оздоровительной направленности, предупреж­дение травматизма и оказание посильной помощи при травмах и ушибах. Анализ техники физи­ческих упражнений, их освоение и выполнение по показу. Ведение тетрадей самостоятельных занятий физическими упражнениями, контроля за функциональным состоянием организма.

Основы обучения и самообучения двигательным действиям, их роль в развитии внимания, памяти и мышления. Совершенствование и самосовершенствование физических спо­собностей, влияние этих процессов на физическое развитие, повышение учебно-трудовой актив­ности и формирование личностно значимых свойств и качеств. Анализ техники физических уп­ражнений, их освоение и выполнение по объяснению. Ведение тетрадей самостоятельных заня­тий физическими упражнениями, контроля за функциональным состоянием организма и физиче­ской подготовленностью.

Анализ техники физических упражнений, их освоение и выполнение по показу, объ­яснению и описанию. Выполнение общеподготовительных и подводящих упражнений, двига­тельных действий в разнообразных игровых и соревновательных ситуациях. Ведение тетрадей самостоятельных занятий физическими упражнениями, контроля за функциональным состояни­ем организма, физическим развитием и физической подготовленностью. Комплексы физических упражнений для развития физических способностей и тестирования уровня двигательной подго­товленности.

1.3. Культурно-исторические основы.

Основы истории возникновения и развития Олимпийского движения, физической культуры и отечественного спорта.

Физическая культура и ее значение в формирование здорового образа жизни со­временного человека.

Изложение взглядов и отношений к физической культуре, к ее материальным и ду­ховным ценностям.

1.4. Приемы закаливания.

Воздушные ванны (теплые, безразличные, прохладные, холодные, очень холод­ные). Солнечные ванны (правила, дозировка).

Водные процедуры (обтирание, душ), купание в открытых водоемах. 9 класс. Пользование баней.

1.5. Подвижные игры.

Спортивные игры (волейбол) (90 часов)

Терминология избранной игры. Правила и организация проведения соревнований по баскетболу. Техника безопасности при проведении соревнований и занятий. Подготовка места занятий. Помощь в судействе. Организация и проведение подвижных игр и игровых заданий.

Баскетбол (133 часа)

Терминология избранной игры. Правила и организация проведения соревнований по баскетболу. Техника безопасности при проведении соревнований и занятий. Подготовка места занятий. Помощь в судействе. Организация и проведение подвижных игр и игровых заданий.

Гимнастика с элементами акробатики. (90 часов)

Значение гимнастических упражнений для сохранения правильной осанки, раз­витие силовых способностей и гибкости. Страховка во время занятий. Основы выполнения гим­настических упражнений.

Значение гимнастических упражнений для развития координационных способно­стей. Страховка и самостраховка во время занятий. Техника безопасности во время занятий.

Легкоатлетические упражнения. (104 часа)

Терминология легкой атлетики. Правила и организация проведения соревнова­ний по легкой атлетике. Техника безопасности при проведении соревнований и занятий. Подго­товка места занятий. Помощь в судействе.

Лыжная подготовка. (90 часов)

Правила и организация проведения соревнований по бегу на лыжах. Техника безопасно­сти при проведении соревнований и занятий. Помощь в судействе.

Музыка

Общая характеристика предмета

Музыкальное образование способствует дальнейшему развитию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыке и жизни, формирования личностной позиции в мире искусства, подготовки учащихся к музыкальному самообразованию.

Общение с музыкой открывает возможности для духовного становления личности и ее творческого самовыражения. Изучение предмета призвано формировать у учащихся художественный способ познания мира. Дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной музыкально-творческой деятельности и зарубежной музыкальной культуры.

Особое значение в школе приобретает развитие индивидуально - личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представлений о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, восприятие потребности в музыкальном самообразовании.

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих требований:

Становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;

Развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;

Освоение музыки и знаний о музыке, особенности музыкального языка. музыкальном фольклоре, взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью.

Воспитание эмоционально - ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыкальному искусству своего народа и других народов мира.

Музыкальное воспитание детей – одно из звеньев общей системы воспитания ребёнка. Музыкальное искусство обращено к духовному миру ученика, поэтому его воспитательные возможности велики.

Цель курса заключается в передаче положительного духовного опыта поколений, сконцентрированного в музыкальном искусстве и всестороннее развитие личности школьника.

Основное средство достижения этой цели – постоянные и систематические встречи учащихся с музыкой, развитие у них на этой основе потребности в высоких образцах художественного творчества.

В процессе школьных музыкальных занятий учащиеся знакомятся с музыкальными произведениями, анализируют общий характер, настроение музыки, значение различных элементов музыкальной речи в их совокупности; разучивают и исполняют песни, хоровые произведения, передают характер, структуру, ритмическую основу сочинений в движениях. При проведении всех этих форм музыкально-воспитательной работы непременно учитываются возрастные и индивидуальные возможности учащихся.

Задачами курса являются:

·  формирование музыкальной культуры учащихся;

·  вооружение школьников системой опорных знаний, умений и способов деятельности, обеспечивающих в своей совокупности базу для дальнейшего самостоятельного общения с музыкой, музыкального самообразования и самовоспитания;

·  обретение учащимися духовной автономии, формирование духовной свободы как основы индивидуальной художественной культуры;

·  развитие эмоциональной сферы учащихся, воспитание их музыкального, эстетического вкуса, интереса и любви к высокохудожественной музыке, желания слушать и исполнять её;

·  формирование у учащихся «национальной широты» музыкального вкуса – стремления не только слушать национальную музыку своего народа, но так же познакомиться с музыкой других народов, как в её фольклорных образцах, так и аранжированной профессиональными композиторами (способ эстетического освоения духовной культуры другого народа);

·  приобщение учащихся к золотому фонду народной классической и современной песни, развитие у них интереса и любви к пению, хоровому исполнительству;

·  приобщение ребят к современной музыке (в её взаимосвязи с музыкальным классическим наследием), формирование у них желания слушать её и овладевать основами современного музыкального мышления;

·  стремление к практическому использованию репертуара, знаний и умений, приобретённых учениками на уроке, в деятельности классного коллектива, в быту, на досуге;

·  обучение детей пользоваться различными техническими средствами, справочной и специальной музыковедческой литературой при самостоятельном знакомстве с музыкальными произведениями.

В программе реализуется целостный подход к музыкальной деятельности, включающий: исполнение, слушание и импровизирование музыки. При этом все виды музыкальной деятельности направлены на осознание языка музыкального искусства и протекают как творческий процесс, в ходе которого раскрываются индивидуальные возможности ребёнка, проявляется его творческая активность.

В репертуар программы вводятся: народная музыка, произведения композиторов-классиков, русских и зарубежных, музыка современных композиторов и композиторов Заполярья.

Место предмета в учебном плане:

Учебным планом МОБУСОШ ст. Леонидовка для основного общего образования по предмету «Музыка» запланировано 102 учебных часа, в том числе 34 часа для V, VI, VII классов из расчёта один час в неделю.

Содержание программы (102 часа)

Тема: Влияние вокально-хоровой музыки на жизнь человека (17часов).

В первую очередь необходимо объяснить, что любое искусство –это образное отражение жизни. Для понимания влияния вокально –хоровой музыки на жизнь человека, рассматриваются связи между музыкой и литературойи изобразительным искусством. Тема «Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы» кажется более привычной: любое вокальное произведение (песня, романс) связано со стихами, музыкально-сценический жанр (опера), невозможно создать без литературной основы (либретто). Но и в изобразительном искусстве часто большое влияние оказывает песня. При изучении темы учащиеся должны уяснить что две стороны вопроса о связи музыки с жизнью - « жизнь рождает музыку» и « музыка воздействует на жизнь»- неразделимы.

Тема: Влияние инструментально-симфонической музыки на жизнь человека (23 часа).

Разговор о преобразующей силе инструментально –симфонической музыки должен базироваться на хорошо усвоенном учащимися представлении о жизненном содержании музыки. Констатация факта влияния музыки на человека, на жизнь недостаточна для того, чтобы у учащихся выработалось сознательное отношение к новой теме. Главное - выяснить, в чем заключается способность музыки оказывать это влияние. Сама по себе музыка не может оказывать какое-либо воздействие на жизнь, но она может влиять на человека, рождая в нём те или иные чувства и мысли, менять его отношение к жизни и даже руководить его поступками.

Тема: Как средства музыкальной выразительности помогают изучить музыки (24 часа).

Опираясь на полученный учащимися ранее опыт восприятия музыки, педагог должен еще раз донести мысль о том, что музыка рождается из интонаций, круг которых безграничен, так как заимствованы они из человеческой речи, из звуков природы, животного мира, звуков города, иначе говоря, звуков среды, окружающей человека. Музыкальный язык впитывает в себя эти интонации, и поскольку все они рождены жизнью и живут в музыке по закону жизни, они по мере развития духовного мира человека становятся ему понятны, как понятной становится сама жизнь. Пользуясь богатейшими возможностями музыкального языка, композитор создает музыкальные образы, в которых воплощает те или иные свои творческие замыслы, то или иное жизненное содержание Учащиеся должны понять, что музыкальный образ, не содержащий в самом себе ни каких противоречий и не сопоставленный с другим контрастным образом, не может вызвать к жизни какие-либо крупные события и, следовательно, сложные музыкальные формы (прелюдии Шопена №7, №20). Наоборот, острый контраст внутри одного и тем более между несколькими музыкальными образами всегда служат толчком к развитию крупных, значительных событий и вызывает к жизни крупные музыкальные произведения - сонату, симфонию, ораторию, оперу, балет.

Тема: Изобразительность в музыке (20 часов).

Раскрывая эти темы, необходимо добиться, чтобы ребята почувствовали, что у каждого из них есть не только внутренний слух( способность внутри себя, мысленно услышать музыку, которая на самом деле в данный момент не звучит), но и внутреннее зрение (способность внутри себя, мысленно увидеть то, чего глазами в данный момент не видно ). Развитие внутреннего слуха и внутреннего зрения- основа развития творческого воображения, необходимого человеку не только в искусстве, но и в любом другом виде деятельности.

Одна из главных задач, стоящих перед учителем, научить ребят понимать, что при прослушивании музыкального произведения зрительные образы могут возникать естественно, исходя из содержания самой музыки, без всякого искусственного фантазирования.

Тема: Обобщение пройденного материала (18 часов).

После каждой четверти учитель должен обобщить пройденный материал, дать возможность каждому ученику проявить себя с музыкальной стороны.

Изобразительное искусство

Программа «Изобразительное искусство» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративное искусства, зрелищные экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте с жизнью общества и человека. Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств – КОНСТРУКТИВНОГО, ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО И ДЕКОРАТИВНОГО.

Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды – изобразительные искусства - живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства - архитектура, дизайн; различные декоративно-прикладные искусства. Одновременно каждый из трех видов деятельности присутствуют при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно-нравственное развитие ребенка, т. е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами, напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия – часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого отношения.

Связи искусства с жизнью человека; роль искусства в его повседневном бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка - главный смысловой стержень программы.

При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций.

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме ( с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений.

На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом. С целью накопления опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания. Очень важно, чтобы коллективное художественное творчество обучающихся использовалось при оформлении школьных интерьеров.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Последовательность развития программы помогают обеспечить эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественной культуры.

Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Средства художественной выразительности – форма, пропорции, пространство, свет, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция – осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.

При всей предполагаемой свободе педагогического творчества необходимо постоянно видеть ясную структурную цельность программы, цели и задачи каждого года и четверти, обеспечивающие поступательность развития учащихся.

ЦЕЛЬ учебного предмета «Изобразительное искусство» в школе – формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребенка.

Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения. От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов (гуашь, акварель, мелки, пластилин и т. д.), овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка.

Место предмета в учебном плане

В учебном плане МОБУСОШ ст. Леонидовка на изучение ИЗО отводится 102 часа, в том числе 5,6,7 классы - по 34 часа в год из расчёта по 1 часу в неделю.

Основное содержание (102 часа)

Изобразительное искусство, его виды и жанры (40 часов).

Изобразительное искусство как способ познания, общения и эмоционально-образного отражения окружающего мира, мыслей и чувств человека. Искусство как эмоциональный опыт человечества. Роль изобразительного искусства, архитектуры, декоративно-прикладного искусства и дизайна в жизни человека и общества.

Виды живописи (станковая, монументальная, декоративная), графики (станковая, книжная, плакатная, промышленная), скульптуры (станковая, монументальная, декоративная, садово-парковая), декоративно-прикладного и народного искусства, дизайна и архитектуры.

Жанры изобразительного искусства и их развитие в культуре. Особенности натюрморта, пейзажа, портрета, бытового, исторического, батального, анималистического жанров. Произведения выдающихся художников (Леонардо да Винчи, Рембрандт, А. Дюрер, П. Сезанн, В. Ван Гог, К. Моне, К. П. Брюллов, , М. А. Врубель, , -Водкин и др.).

Опыт творческой деятельности. Изображение с натуры и по памяти отдельных предметов, растений, животных, птиц, человека, пейзажа, натюрморта, интерьера, архитектурных сооружений. Выполнение набросков, эскизов, учебных и творческих работ с натуры, по памяти и воображению в разных художественных техниках.

Выполнение учебных и творческих работ в различных видах и жанрах изобразительного искусства: натюрморта, пейзажа, портрета, бытового и исторического жанров.

Изготовление изделий по мотивам художественных промыслов.

Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества.

Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки, экслибриса, товарного знака, разворота журнала, сайта. Создание иллюстраций к литературным произведениям, эскизов и моделей одежды, мебели, транспорта.

Использование красок (гуашь, акварель), графических материалов (карандаш, фломастер, мелки, пастель, уголь, тушь и др.), пластилина, глины, коллажных техник, бумажной пластики и других доступных художественных материалов.

Посещение музеев изобразительного и декоративно-прикладного искусства, архитектурных заповедников.

Язык изобразительного искусства и художественный образ (35 ч).

Художественный образ и художественно-выразительные средства живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Композиция (ритм, пространство, статика и динамика, симметрия и асимметрия). Линейная и воздушная перспектива. Пропорции и пропорциональные отношения. Линия, штрих, пятно. Тон и тональные отношения. Колорит. Цвет и цветовой контраст, характер мазка. Объем. Фактура. Формат.

Древние корни народного искусства, специфика образно-символического языка в произведениях декоративно-прикладного искусства. Связь времен в народном искусстве. Древние образы в произведениях современного декоративно-прикладного искусства. Истоки и современное развитие народных промыслов: дымковская, филимоновская игрушки; Гжель, Жостово, Городец, Хохлома и др. (с учетом местных особенностей). Орнамент как основа декоративного украшения. Виды орнамента (геометрический, растительный, смешанный) и типы орнаментальных композиций (линейная, сетчатая, рамочная, геральдическая).

Опыт творческой деятельности. Использование языка графики, живописи, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности. Навыки плоского и объемного изображения формы предмета, моделировка светотенью и цветом. Построение пространства (линейная и воздушная перспектива, плановость). Создание композиций на плоскости и в пространстве.

Использование орнамента для украшения предметов быта, одежды, полиграфических изделий, архитектурных сооружений (прялки, народный костюм, посуда, элементы декора избы, книги и др.). Различение национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России, народов зарубежных стран. Различие функций древнего и современного орнамента. Понимание смысла, содержащегося в украшениях древних предметов быта и в элементах архитектуры.

Тема, сюжет и содержание в изобразительном искусстве (20 ч).

Темы и содержание изобразительного искусства Древней Руси. Красота и своеобразие архитектуры и живописи Древней Руси, их символичность, обращенность к внутреннему миру человека (древние памятники архитектуры Новгорода, Владимира, Москвы, икона А. Рублева «Троица», фрески Дионисия). Искусство Древней Руси – фундамент русской культуры.

Темы и содержание изобразительного искусства России XVIII–XX вв., стили и направления (, Э.-М. Фальконе, , , П. А. Федотов, передвижники, «Мир искусств», , и др.).

Вечные темы и великие исторические события в русском (, , М. В. Нестеров и др.) и зарубежном (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, Рембрандт ван Рейн, Ф. Гойя, О. Роден) искусстве.

Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве России (А. А. Дейнека, , ). Мемориальные ансамбли. Художник – творец – гражданин.

Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. ).

Ведущие художественные музеи мира (Лувр, музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея).

Традиции и новаторство в искусстве. Представление о художественных направлениях и течениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма).

Опыт творческой деятельности. Описание и анализ художественного произведения. Выполнение творческих работ (сочинение, доклад и др.).

Искусство

Общая характеристика предмета

Содержание программы обеспечивает понимание школьниками значения искусства в жизни человека и общества, воздействие на его духовный мир, формирование ценностно-нравственных ориентаций.

Структура программы даёт возможность реализовать основные цели художественного образования и эстетического воспитания в основной школе:

- формирование основ художественной культуры школьника как неотъемлемой части его общей духовной культуры;

-обобщение знаний об искусстве как самобытном явлении культуры, отражающем в образной форме нравственные ориентиры, эстетические идеалы и духовное начало всего человечества;

-обогащение эмоционально-духовной сферы школьников в процессе восприятия художественных ценностей, познавательной деятельности и самостоятельного художественного творчества;

-освоение ключевых знаний, художественных умений и навыков, способов учебных действий в области различных видов традиционного и современного искусства.

Цель программы – развитие опыта эмоционально-ценностного отношения к искусству как социально-культурной форме освоения мира, воздействующей на человека и общество.

Задачи программы

1 Развитие художественно-творческих способностей учащихся.

2.Воспитание культуры восприятия произведений искусств.

3.Освоение знаний об искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира.

4.Овладение умениями и навыками классифицировать виды и жанры искусств

5.формирование устойчивого интереса к искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Основное содержание в данной рабочей программе представлено следующими линиями: «Изобразительное искусство» и «Музыкальное искусство».

Изучение искусства в основной школе призвано сформировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной художественно-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся явлениям русской и зарубежной художественной культуры. Вклад образовательной области «Искусство» в развитие личности выпускника основной школы заключается в развитии эстетического восприятия мира, в воспитании художественного вкуса, потребности в общении с прекрасным в жизни и в искусстве, в обеспечении определенного уровня эрудиции в сфере изобразительного искусства, в сознательном выборе видов художественно-творческой деятельности, в которых подросток может проявить свою индивидуальность, реализовать творческие способности.

Место предмета в учебном плане.

Согласно учебному плану МОБУ СОШ ст. Леонидовка отводится 67 часов для обязательного изучения курса «Искусство» на этапе основного общего образования, которое представлено в VIII 34 часа и IX по 33 часа, из расчета 1 учебный час в неделю.

Учебно-тематический план

№ п/п	Наименование тем	Количество часов
1.	Искусство. Виды искусств. Жанры и стили искусств.	9
2.	Средства выразительности искусств.	4
3.	Пластические искусства (архитектура, скульптура, дизайн, живопись)	11
4.	Фольклор	4
5.	Духовная музыка	3
6	Музыкальные образы шедевров русской и зарубежной музыки	19
7	Синтез искусств.	3
8	Театральное искусство	14
	Общее количество учебных часов	67

Основное содержание (67 часов)