3 части

НЕАПОЛИТАНСКАЯ

ПЕСЕНКА

2 части

В произведениях «Нянина сказка», «Марш деревянных солдатиков», «Сладкая греза» ученик не услышал («не увидел») больших контрастов между частями, поэтому цветовая гамма частей в .тих произведениях почти однородная (отличается лишь оттенком) В «Неаполитанской песенке» - две контрастные части, поэтому и цветовая гамма частей произведения сильно отличается друг от друга. Зеленый цвет в «Няниной сказке» ученик объяснил тем, что Баба Яга живет в лесу; желто-оранжевый в «Марше деревянных солдатиков» - солнечным днем; разные оттенки голубого в «Сладкой грезе» - перистыми облаками на голубом небе и т. д.

Если ученики младших классов научатся передавать свое понимание эмоционально-образного содержания музыки, свои чувства и переживания, возникшие в процессе общения с тем или иным музыкальным произведением через создание музыкально-изобразительных композиций, то в средних и старших классах им станет легче и понятней постижение музыки в ее взаимосвязи с разными видами искусства.

Ритмодекламация – умение выразительного речевого интонирования в сочетании с пением (возможно с музыкальным сопровождением).

Учебные задачи:

1) активизация внимания на выразительное исполнение текста в ритме и в характере;

2) смысловое углубление понятия «выразительность и изобразительность музыки»;

3) расширение музыкально-исполнительских возможностей учеников;

4) развитие умения применения накопленого музыкально-ритмического чувства и дальнейшего его развития;

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

5) развитие целостного дифференцированного музыкального восприятия.

Таблица 1

Примеры творческих заданий

Содержание задания.

Методическая интерпретация

1

2

3

1

Прослушать стихотворение Виеру "Музыкальный ежик" и простучать ритм ровными ударами:

С барабаном ходит ежик.

Бум – бум – бум!

Целый день играет ежик:

Бум – бум – бум!

С барабаном за плечами…

Бум – бум – бум!

Ежик в сад забрел случайно.

Бум – бум – бум!

Внимание на определенный ритм и силу звучания ударов.

С барабаном ходит ежик.

/ / /

Бум – бум – бум!

Целый день играет ежик:

/ / /

Бум – бум – бум!

С барабаном за плечами…

/ / /

Бум – бум – бум!

Ежик в сад забрел случайно.

Ученик выразительно читает стихотворение под ритмическое сопровождение:

/ / / /

Снег, снег, снег, снег


/ / / / / /

Обсыпает ветки…

2

Прослушать музыкальное произведение В. Ходоша «Первый снег» и стихотворение

Т. Белозерова «Первый снег».

Сопоставить их по характеру.

Стихотворение:

Снег, снег, снег, снег

Обсыпает ветки.

На березе, на сосне,

Снежные конфетки.

3

Прослушать стихотворение

Т. Боровик «Едем, едем на лошадке», вслушаться в «музыку»

слова.

Стихотворение:

Едем, едем на лошадке

По дорожке гладкой - гладкой.

Листья шуршат…

Птички поют…

Колесики стучат «туки – тук»,

Бубенчики звенят «дили – дон».

Выразительная декламация под ритмическую пульсацию:

4

Прослушать музыкальное произведение «Нянина сказка» и создать ритмическую и динамическую картину стихотворения В. Лунина

«Нянина сказка»:

Жил да был

Царь Иван

В тридесятом королевстве.

Захотел

В жены он

Взять прекрасную Елену…

Смысловое углубление понятия «выразительность музыки»:

В приложении 3 мы приводим нотный текст произведения С. Майкапара «Дождик» и стихотворную подтекстовку к этой пьесе.

Анализ данных творческих заданий показал, что музыкально-речевые понятия (динамические, ритмические, ладовые, композиционные) вводятся очень постепенно и последовательно и позволяют связать слуховые представления, адекватные вводимому понятию, с пластическими, зрительными, словесно-образными аналогами. Таким образом, формирующийся слухо-понятийный сплав закрепляется посредством активизации всех органов чувств (принцип взаимосвязи разных видов искусства). Поэтому процесс овладения учениками образного и выразительного исполнения музыкального произведения в наших методических рекомендациях мы связываем с определенной последовательностью этапов музыкальной деятельности: от восприятия явлений окружающего мира и музыкальных образов – через осознание личностно-значимого смысла переживания, - к поиску музыкальных красок и выразительных средств, адекватных этому смыслу.

Методические рекомендации предусматривают эмоционально-смысловой анализ музыкального, художественного и литературного произведений, использование методических приемов, позволяющих ученикам использовать невербальные средства выражения своего отношения к прослушанным произведениям (прием «цвет-настроение»), творческие задания, прием сопоставления при изучении музыкального искусства.

Анализируя нотную и методическую литературу, мы разработали и предложили методические рекомендаци по реализации принципа взаимосвязи разных видов искусства, которые включают в себя следующее:

1. Формирование у учащихся представлений о характере музыкальных произведений; осознание чувств, эстетических эмоций, выражающихся в вербальной характеристике произведения. В связи с этим важное место в работе по восприятию музыкальных произведений мы отводим наблюдению за живой природой, опираясь на личный опыт учеников. Образы, созданные композиторами в произведениях, сопоставляются с образами природы.

2. Развитие у учеников внимания к переживанию, настроению и чувствам, созданным композитором в произведении. На уроках произведения других видов искусства поддерживают эмоциональный настрой. Это происходит тогда, когда в классе идет живая беседа (эвристическая беседа). Именно в процессе беседы рождаются мысли, возникает желание поделиться чувствами и переживаниями. Для усиления эмоционального восприятия музыкальных произведений мы предлагаем следующие задания:

Ø Какие чувства при слушании музыкального произведения (чтения стихотворения или прозы, рассматривания картины) возникают в вашей душе?

Ø Похоже ли музыкальное произведение по настроению на стихотворение (картину)? Чем?

Ø Обратите внимание на интонацию, которую использует композитор для того, чтобы передать свою радость (печаль, грусть и. т.д.)?

Ø Как вы думаете, какое настроение было у композитора, когда он создавал это произведение? Какие чувства вызывает у вас это произведение?

Ø Вы рассматриваете несколько репродукций картин. Какая из картин полнее соответствует характеру музыкального произведения? Объясните.

3. Формирование у учеников творческого воссоздающего воображения. Для пробуждения творческого воображения, фантазии и ассоциативных представлений мы предлагаем следующие задания:

Ø Представьте себе, что вам нужно нарисовать картину к прослушанному произведению. Подумайте, какие краски вы используете, чтобы нарисовать небо, солнце, грусть, радость и т. д.

Ø Какими словами можно выразить чувства, возникшие в вашей душе, после прослушивания произведения?

Ø «Нарисовать» музыку (домашнее задание).

Ø Что вы вспоминаете, слушая музыкальное произведение?

Ø А как бы вы назвали это музыкальное произведение (картину, стихотворение)?

Таким образом, ученик начинает осознавать, что музыкальный образ – это состояние души композитора, а музыкант-исполнитель реализует это состояние помощью определенных выразительных средств музыкального языка (схема 2).

Схема 2

Музыкальный образ

характер музыки

ритм мелодия темп

регистр фактура

сила звучности

Для более полного выражения вербальной характеристики музыкального образа, на уроках мы применяем словарь эстетических эмоций, составленный В. Г. Ражниковым (словарь представлен в приложении 4).

В процессе обучения содержание, способы деятельности, в которую включен ученик, постоянно и постепенно нарастают, количественно и качественно меняются, поэтому обучение учеников мы представляем в виде зигзагообразной линии, где каждый зигзаг подводит ученика к какой-либо трудности, преодоление которой мобилизует его усилия, перестраивает их, побуждает к закреплению достигнутого, и опять новое восхождение (Ш. А. Амонашвили).

В основу зигзагообразной структуры процесса обучения (схема 3) положено понятие концентричности, выраженное в постепенном наращивании и усложнении содержания. На протяжении всего периода обучения учитель и ученики выступают партнерами, соучастниками совместного осмысления изучаемого материала.

Схема 3

Одно из важнейших свойств художественного мышления – ассоциативность. В преподавании любого искусства все другие его виды создают необходимую ассоциативно-духовную атмосферу, которая способствует расширению жизненного опыта учащихся, питает их фантазию, воображение, создает условия для оптимального развития художественного мышления.

Вариантов примеров по реализации принципа взаимосвязи разных видов искусства в классе специального фортепиано (музыка, живопись и литературное произведение) можно подготовить очень много. Это зависит от широты кругозора, степени знаний самого учителя и, не в последнюю очередь, от его работоспособности. В методической работе мы приводим лишь два примера:

Вариант 1: А. Гречанинов «Звездная ночь», Поэма «Полтава», А. Куинджи «Лунная ночь на Днепре». И, как результат соединения поэзии, живописи и музыки на уроке в классе специального фортепиано, мы приводим литературное эссе Елены Высоцкой, ученицы 4 кл..

Звездная ночь

(Творческая работа ученицы Высоцкой Елены (4 кл.)

(по пьесе А. Гречанинова «Звездная ночь»)

Много загадок в ночи, но еще больше в звездной ночи. И сейчас мы их постараемся разгадать.

Может быть, в звездном небе проснулась маленькая звезда и усердно будит другие звездочки, но они не хотят вставать. А услышат про бал, то ни минуты не медля соберутся. Может быть, про бал слухи до луны дошли? Луна так разозлилась, что ее никто не пригласил, поэтому она никого и не пустила на бал. Может, после этого луна укачивает все звезды, но они уже не хотят засыпать? Может, она спела все звездные колыбельные, рассказала все звездные сказки? Может, где-то в небе грустят темные облака, оттого, что они не так красивы, как днем.

Еще много, очень много загадок. А вы разгадали их?

Вариант 2: «Сказка о царе Салтане» , В. Ходош «Белка» из ц. «У лукоморья…»; «Сказка о золотом петушке», В. Ходош «Золотой петушок».

Организованная таким образом музыкально-познавательная деятельность, основанная на принципе взаимосвязи разных видов искусства, помогает формировать у учеников жизненно-содержательные (слуховые, зрительные, пластические, моторные, словесно – образные, эмоциональные) и музыкальные ассоциации: жанровые, темпо-ритмические, регистровые, динамические, тембровые.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5