Баритон. М. Магомаев. Куплеты Эскамильо из оперы Ж. Бизе «Кармен».

Бас. Ф. Шаляпин. Р. н.п. «Эй, ухнем», «Дубинушка»; «Марсельеза», ария Сусанина из оперы М. Глинка «Иван Сусанин».

Русские народные инструменты: балалайка, домра, гусли, свирель, рожки, брелка, баян.

Русские народные наигрыши, песни в исп. Гос. акад. оркестра им. Н.Осипова: «Сгонный сигнал», «Гдовская кадриль», «Камаринская», «Меж крутых бережков».

Сочинения учащихся о своем инструменте.

Симфонический оркестр. Гайдна в становлении симфонического оркестра. 4 группы инструментов. Термины: «партитура», tutti. Б. Бриттен вариации на тему Г. Перселла «Путешествие в оркестр». С. Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и волк». Р. Щедрин. Концерт для оркестра «Озорные частушки». Н. Римский-Корсаков. «3 чуда» из оперы «Сказка о царе Салтане».

Клавишные инструменты. Клавесин. Устройство. Пьесы , , мадригалы К. Монтеверди в сопровождении клавесина.

Произведения для ф-но Ф. Листа, Ф. Шопена, П. Чайковского, А. Скрябина, С. Рахманинова.

Формы музыкальных произведений

Интонация. Каденция. Период. Предложение. Одночастная и двухчастная формы. Куплетная форма. П. Чайковский «Детский альбом». Революционные песни. Э. Потье, П. Дегейдер «Интернационал», Ф. Шопен прелюдия Ля-мажор. Произведения из репертуара учащихся.

Простая трехчастная форма. Двухчастная репризная форма. Определение частей произведения. Реприза. Средняя часть. Роль контрасти и повторности в образовании формы пьесы. П. Чайковский «Детский альбом».

Э. Григ «Норвежский танец» Ля-мажор. Фортепианные пьесы С. Прокофьева, Д. Шостаковича.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Форма рондо. Использование ее в вокальной и инструментальной музыке. М. Глинка рондо Фарлафа из оперы «Руслан и Людмила». В. Моцарт. Ария Фигаро из оперы «Свадьба Фигаро». С. Прокофьев. Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам».

Форма вариаций.

Изменение темы в остинатных, строгих, двойных, свободных вариациях. М. Глинка «Камаринская», Д. Шостакович симфония №7 эпизод фашистского нашествия. Н. Паганини вариации на тему Баракава. И. Гайдн симфония №3, вторая часть. Л. Бетховен симфония №5, вторая часть.

Сложная трехчастная форма. Значение контраста в образовании сложной трехчастной формы.

П. Чайковский. Вальс из «Детского альбома», «Времена года». Ф. Шопен. Полонез ля-мажор, мазурки.

Сонатная форма.

Область применения сонатной формы. Противопоставление двух тем. Экспозиция сонатной формы. Л. Бетховен. Соната № 1. Ф. Шуберт. Симфония № 8 «Неоконченая». Д. Шостакович. Симфония № 1.

Повторение пройденных экспозиций из «Богатырской симфонии» А. Бородина, из симфонии № 40 В. Моцарта.

Сонатная форма. Разработка. Изменение тем экспозиции в разработке. В. Моцарт. Симфония « 40, I ч. Л. Бетховен. Соната № 1, I ч. Ф. Шуберт. Симфония № 8, I ч. Д. Шостакович. Симфония № 1, I ч. С. Прокофьев, Симфония № 7, I ч. Задача – самостоятельно определить, какие темы участвуют в разработке.

Сонатная форма. Реприза. Изменение основных тем в экспозиции в репризе. Значение репризы в сонатной форме. Произведения, пройденные в темах «Экспозиция», «Разработка». Выявление элементов муз. речи, получивших в репризе изменение по сравнению с экспозицией (при слуховом анализе или в нотах).

Сонатно-симфонический цикл. Традиционный характер и формы частей сонаты или симфонии.

И. Гайдн. Основоположник сонатно-симфонического цикла. И. Гайдн. Симфония № 000 или С. Прокофьев. Симфония № 1 «Классическая».

Работа в классе: характеристика тематизма и определение формы частей симфонии.

Характер тематизма, муз. образ и содержание муз. произведений. Театральная музыка.

Э. Григ. Музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт». Музыкальный образ пьесы, соотношение названия пьесы и музыкального содержания. Элементы муз. речи, их роль в создании образа пьес.

Анализ развития темы и формы в пьесах.

М. Мусоргский «Картинки с выставки».

Содержание произведения, история создания. Элементы муз. речи, раскрывающие содержание пьес «Старый замок», «Быдло», «Балет невылупившихся птенцов», «Два еврея», «Баба Яга», «Прогулка».

П. Чайковский. Балет «Щелкунчик». Общее содержание балета. Определение формы, инструментов и элементов муз. речи, раскрывающих образ танцев из танцевальной сюиты П акта: испанский танец «Кофе», китайский танец «Чай», «Танец пастушков», «Трепак», «Танец феи Драже».

Опера. Основные элементы оперы: арии, ансамбли, хоры, балетные сцены, оркестровые номера, речитатив. Сюжет. Композиция. Жанр. М. Глинка опера «Руслан и Людмила».

Песни Бояна.

Сцена похищения Людмилы.

Рондо Фарлафа.

Ария Руслана.

Персидский хор.

Марш Черномора.

Ария Людмилы.

Хор «Ах ты, свет, Людмила».

Второй год обучения

Творчество западно-европейских композиторов

Музыкальная культура западной Европы в средние века. Григорианский хорал. Dies irae. Минезингеры, трубадуры. Гомофония, зарождение полифонии.

Муз. культура эпохи Возрождения. Новое мировоззрение – гуманизм.

Инструменты эпохи Возрождения _ виола, лютня. Муз. жанры – канцоны, мадригалы. Зарождение оперы. Камерата. К. Монтеверди «Жалоба нимфы».

ДЖ. Палестрина. О. Лассо. М. Каррузо. Сладчайшая Лаура. Д. Доуленд. Гальярда. Павана.

Эпоха барокко. Черты стиля барокко в архитектуре, скульптуре, музыке.

(1685-1750г. г.) . Краткий обзор творчества. Клавирная музыка: 2х голосные инвенции до-мажор, фа-мажор, 3хголосная инвенция си-минор; французская сюита до-минор, связь пьес в сюите, краткая характеристика аллеманды, куранты сарабанды, жиги; «Хорошо темперированный клавир»: разбор прелюдии и фуги до-минор из 1 тома ХТК, разделы фуги, противосложение, интермедии.

Орган и его устройство. Хоральные прелюдии. Токката и фуга ре-минор.

Величайшие органисты баховской эпохи и современности: Д. Бунатехуде, И. Пахельбель, Г. Гендель, Л. Рог, О. Янченко, Г. Гродберг.

Эпоха классицизма.

(1732-1809г. г.) Иозеф Гайдн. Краткий обзор творчества. Сонатная форма. Строение сонатного цикла.

Разбор сонаты Ре-мажор № 50.

Строение I, II, III частей сонаты. Образное содержание основных тем, их развитие.

Гайдна в создании сонатно-симфонического цикла. Симфония № 000 ми бемоль мажор №С тремоло литавр». Содержание частей. Форма частей. Характеристика тем, их развитие. Соотношение ГП и ПП в I и IV части. Роль финала симфонии.

(1756-1791 г. г.) Краткий обзор творчества. Соната ля-мажор. Разбор I-II-III частей. Своеобразие построения сонаты. Орнаментальные вариации I части. Связь муз. образов I и III части.

Симфоническое творчество . Симфония № 40 соль-минор. Разбор I-II-III-IV частей. Выявление особенностей сопоставления тем и их развитие в I и IV части.

Опера «Свадьба Фигаро». Содержание. Особенности жанра оперы буффа.

Ария Фигаро «Мальчик резвый», ария Керубино «Рассказать, объяснить не могу я», ария Сюзанны «Приди, мой милый друг», ария Барбарины «Уронила, потеряла».

«Реквием». История создания. Особенности жанра. Музыкальный образ и особенности муз. речи в «Лакримозе».

Людвиг ван Бетховен (1770-1827 г. г.)

Краткий обзор творчества. Влияние идей французской буржуазной революции на мировоззрение и музыкальный язык Бетховена.

Фортепианное творчество. Образное содержание сонат № 8, 14, 21, 23; характеристика и сравнение основных тем сонат. Соната № 8 до-минор «Патетическая», строение цикла, контраст частей. Образное содержание. Отражение в музыке сонат мировоззренческих идей Л. Бетховена.

Симфония № 5 до-минор. Разбор всех частей. Образное содержание тем, их характеристика. Развитие начальной интонации в симфонии. Линия драматического развития музыки «от мрака к свету». Значение Финала симфонии.

Симфония № 9. Содержание. История создания. Хоровой фрагмент как часть симфонического цикла. Развитие темы финала. Значение финала. Место симфонии № 9 в творчестве Бетховена.

Обобщение: сонатно-симфонический цикл в творчестве композиторов венских классиков.

Музыка к драме В. Гете «Эгмонт». Увертюра «Эгмонт». Содержание и раскрытие главной идеи произведения. Сопоставление основных образов во вступлении. Образное содержание тем, их характеристика и развитие.

Значение финалов в симфонических произведениях Бетховена.

Романтизм – новое идейно-художественное направление в искусстве. Романтизм, как поэтическое видение мира. Новые жанры в творчестве композиторов романтиков: баллада, ноктюрн, экспромт, фантазия, вокальный цикл.

Франц Шуберт (1797-1828 г. г.). Краткий обзор творчества. Роль песенного начала в творчестве Шуберта. Новаторство в области муз. форм.

Песня – ведущий жанр в творчестве Шуберта. Круг образов песенной лирики. Связь с народной песней и бытовой музыкой Вены. Значение ф-ной партии в вокальной музыке Ф. Шуберта. Разбор песен «Форель» сл. Шуберта, «Серенада» сл. Л. Рельштаба. Баллада на стихи В. Гете «Лесной царь».

Песенные циклы.

«Прекрасная мельничиха на ст. Мюллера. Разбор песен «В путь», «Мельник и ручей», «Зимний путь», «Спокойно спи», «Шарманщик». В каждой песне показ смены состояния внутри одного образа.

Фортепианное творчество.

Связь с бытовым музицированием. «Шубертиады». Песенный склад мелодий в фортепианных произведениях. Разбор: вальс си-минор, музыкальный момент фа минор, экспромт ор. 90 № 2 ми бемоль мажор или экспромт ор. 90 № 4 ля бемль мажор.

«Неоконченная симфония» № 8 си минор. Разбор I и II части. Особенности строения цикла. Круг образов. Песенность тем.

Фридерик Шопен (1810-1849 г. г.)

Краткий обзор творчества. Ведущее значение патриотической темы в музыке Шопена. Национальный характер музыки, черты польской народной музыки в произведениях Ф. Шопена.

Мазурки Шопена – картинки народной жизни Польши. Воплощение в мазурках особенностей народной музыки. Сочетание песенности и танцевальности. Разбор мазурок ор. 56 № 2 до-мажор, ор. 68 № 2 ля минор, ор. 7 № 1 си бемоль мажор.

Этюды. Новая трактовка этюда в творчестве Шопена. Разбор этюда ор. 19 № 3 ми-мажор, этюда ор. 10 № 12 до минор.

Прелюдии. Строение цикла. Многообразие чувств, образов, настроений. Новаторство Шопена в преобразовании жанра. Разбор прелюдий ор. 28 № 4 ми-минор, ор. 28 № 7 ля-мажор, ор. 28 № 20 до-минор.

Ноктюрны. Наивысший расцвет жанра ноктюрна в творчестве Шопена. Разбор ноктюрна ор. 55 № 1 фа-минор.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4