Критерии оценки знаний, умений, навыков учащихся
При оценке практической работы учащегося принимается во внимание:
1.Как решена композиция: правильное решение композиции (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, выбор сюжета, как выражена общая идея и содержание, как применяет на практике основные законы и правила композиции).
2. Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, применяет их в соответствии с замыслом, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.
3. Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа.
Формы контроля знаний, умений, навыков Программой дисциплины предусмотрены следующие виды контроля: текущий контроль успеваемости в форме обсуждения работ, итоговый контроль и промежуточный контроль в форме просмотра.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА ПРЕДМЕТ ПРИКЛАДНАЯ КОМПОЗИЦИЯ
Настоящая программа по «прикладной композиции» создана на основе примерной программы «Декоративная композиция» для детских художественных школ и изобразительных отделений детских школ искусств, автор Миронова культуры Российской Федерации 2006 г. В учебно-воспитательной работе с детьми ДХШ и ДШИ, наряду с изучением изобразительной грамоты по рисунку, живописи, композиции и скульптуре все большее значение приобретают занятия по прикладной композиции и работа в материале. Она способствует развитию мышления, творческого воображения, художественных способностей учащихся и их эстетическому воспитанию. Народное и декоративно-прикладное искусство являются неотъемлемой частью художественной культуры. Произведения прикладного искусства отражают художественные традиции нации, миропонимание, мировосприятие и художественный опыт народа, сохраняют историческую память. Ценность произведений народного декоративно-прикладного искусства состоит не только в том, что они представляют природный мир, материальную культуру, но еще и в том, что они являются памятниками культуры духовной. Именно духовная значимость предметов народного искусства особенно возрастает в наше время. Народное искусство соединяет прошлое с настоящим, сберегая национальные художественные традиции, этот живой родник современной художественной культуры. Предмет необходим для профессиональной ориентации учащихся, для более осознанного выбора будущей профессии.
Основные принципы программы: По средством данной программы учащиеся научатся ценить произведения искусства, создавать творческие работы, переосмысливая увиденное и услышанное, на занятиях по декоративно-прикладному искусству. На занятиях создана структура деятельности, создающая условия для творческого развития воспитанников на различных возрастных этапах. Основные дидактические принципы программы: доступность и наглядность, последовательность и систематичность обучения и воспитания, учет возрастных и индивидуальных особенностей детей. Обучаясь по программе, дети проходят путь от простого к сложному, с учетом возврата к пройденному материалу на новом, более сложном творческом уровне.
Основная цель учебного предмета «прикладная композиция»: Развить понимание художественно-выразительных особенностей языка декоративно-прикладного искусства. Овладеть процессом стилизации природных форм в декоративные. Приобретение учащимися умение видеть прекрасное, понимать, чувствовать и оценивать художественные произведения.
Цель достигается решением ряда задач:
1. Учитывать взаимосвязь формы объекта с его функциональным назначением, материалом, украшением в процессе эстетического анализа предметов декоративно-прикладного искусства.
2. Научить использовать линию ритм, силуэт, цвет, пропорции, форму, композицию как средства художественной выразительности в создании образа декоративной вещи.
3. Объяснить взаимосвязь формы украшаемого изделия и орнамента.
4. Развивать навыки работы учащихся с различными материалами и в различных техниках.
Данная программа рассчитана на четырехлетний курс обучения и разработана с учетом возрастных особенностей детей, поступивших в ДХШ в возрасте 10 -12 лет (5-6 класс общеобразовательной школы). Разнообразие произведений декоративно-прикладного искусства, с которыми знакомятся учащиеся в процессе учебы, развивают у них эстетическое отношение к действительности. Данный курс развивает фантазию и воображение, изобретательность и технические навыки, композиционное мышление и чувство цветовой гармонии, расширяет кругозор и формирует представление детей о роли искусства в жизни общества. Но самое главное, развивая абстрагированное и образное мышление, укрепляет эмоциональную связь с культурным наследием прошлого. Процесс эстетического познания детьми произведений декоративно-прикладного искусства на занятиях по ДПИ включает в себя как восприятие произведений, так и практическую работу учащихся. Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в программе в их содержательном единстве. Применяются такие методы, как беседы, объяснения, выставки, а также комбинированные и чисто практические занятия. В начале каждого занятия несколько минут отведено теоретической беседе, завершается занятие просмотром работ и их обсуждением. Теоретические знания по всем разделам программы даются на самых первых занятиях, а затем закрепляются в практической работе. На протяжении четырех лет обучения происходит постепенное усложнение материала. На занятиях по декоративно-прикладному искусству учащиеся должны усвоить зависимость создаваемого ими образа от материала, его физических качеств и особенностей. Материал, его свойство и технологии, вводят учащегося в строгие рамки, ограничивают его в передаче внешних сходств с изображаемым, и придают последнему черты условности и декоративности. В процессе занятий декоративной работой преподаватель последовательно и целенаправленно формирует у учащихся чувство композиции, проявляющееся в умении строить предмет, исходя из единства утилитарного и художественного. При этом важно научить воспринимать как действительное, так и зрительное равновесие, соотношение несущих и несомых частей, развивать чувство единства и выразительности. По средством данной программы учащиеся научатся ценить произведения искусства, создавать творческие работы, переосмысливая увиденное и услышанное, на занятиях по декоративно-прикладному искусству. Сегодня, очевидно, что народное искусство является полноправной и полноценной частью художественной культуры, развиваясь по своим законам, определяемым его сущностью, и как самостоятельный вид творчества взаимодействует с другим типом творчества – искусством профессиональных художников.
Реализация данной программы происходит за 2 учебных часа в неделю. Программа рассчитана на 68 часов в год. Формой проведения занятий по программе является урок.
Объем знаний, умений, навыков, полученных учащимися в процессе обучения Учащиеся должны знать: - Виды декоративно-прикладного искусства. - Различать и узнавать виды художественных промыслов. - Работать с различными материалами и в разных техниках. - Приобрести навыки конструирования и моделирования из различных материалов. Учащиеся должны уметь: - Уметь стилизовать природные формы. - Уметь использовать ритм, линию, силуэт, цвет, пропорции, форму, как средства художественной выразительности при создании образа декоративной вещи. - Уметь декорировать формы, предметы и элементы интерьера. - Уметь грамотно вести работу с точки зрения композиции декоративно-прикладного искусства. - Уметь разбираться в художественно-выразительных особенностях языка декоративно-прикладного искусства. - Уметь применять полученные знания на практике.
Критерии оценки знаний, умений, навыков учащихся
При оценке практической работы учащегося принимается во внимание:
1. Декоративность: выход на уровень лаконично – обобщенного, условно – выразительного пластического решения (композиция, форма, цвет, изобразительные элементы и т. д.).
2. Содержательность: полнота реализации в учебно-творческом задании полученных знаний, поиск содержательной формы.
3. Оригинальность: работа фантазии, воображения, привнесение элементов новизны, личное прочтение задания.
Формы контроля знаний, умений, навыков Программой дисциплины предусмотрены следующие виды контроля: текущий контроль успеваемости в форме обсуждения работ, итоговый контроль и промежуточный контроль в форме просмотра.
Дипломная работа
Дипломная работа, выполняемая учащимися в 4(7) классе, является формой итогового контроля обучения в художественной школе по композиции. По своему значению работа над дипломом становится свидетельством перехода ученика на более высокую ступень самостоятельной творческой деятельности и объединяет на основе композиционного решения навыки, умения и знания учащихся в рисунке, живописи и истории мировой культуры. Работа над дипломом ставит перед каждым учащимся задачу выбора наиболее близкой ему темы, вида и жанра изобразительного искусства с учетом его индивидуальных склонностей и творческих возможностей и стимулирует продолжение обучения и специализацию в выбранном направлении.
Основными целями педагогической работы с учащимися в процессе выполнения диплома являются:
- поиск и нахождение путей для самореализации творческого потенциала личности;
- творческое осмысление окружающего мира и себя в мире;
- развитие индивидуального пластического языка для создания художественного образа и организации художественного пространства;
Работа над дипломом как отчетной завершающей композиционной
работой предполагает решение следующих задач:
- создание условий для формирования и проявления индивидуальных творческих возможностей учащихся;
- развитие навыков самостоятельного ведения творческой работы;
- развитие умения планировать свою творческую работу - ее содержание и средства, соотносить свой художественный замысел, его масштаб и цели со средой, куда планируется интегрировать работу, умение комбинировать элементы содержания, материалы и средства выражения, умения проанализировать и описать свой замысел;
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 |
