Партнерка на США и Канаду по недвижимости, выплаты в крипто
- 30% recurring commission
- Выплаты в USDT
- Вывод каждую неделю
- Комиссия до 5 лет за каждого referral
1. Повторение ритма, фрагментарное в одном из верхних голосов.
2. повторение ритма, фрагментарное во всех голосах, т. е. эпизодическое воспроизведение всей ритмической фактуры многоголосия.
3. повторение ритмической фактуры полное, на всём протяжении talea. Если ткань воспроизводится при дальнейших повторениях talea, то такая изоритмия наз. секционной.
Третий приём применялся обычно при последнем проведении color, когда ритм talea уменьшался, talea-периоды сокращались, а фактура многоголосия разрежается (в момент введения гокета). В этих разделах формы фактурный рисунок обычно полностью воспроизводится в talea-периодах. Такой приём называется панизометрией.
Система изоритмической муз. формы включает следующие компоненты:
1. мелодическое остинато (color), которое проводится 2 или 3 раза
2. ритмическое остинато (talea). Каждый color включает по несколько talea. Последнее проведение color связано с уменьшением ритмических единиц (путем изменения мензуры).
3. соотношение color и talea составляет основание изоритмической формы, оно может быть технически сложным, напр., «наложенная» изоритмия, когда м. не совпадать их границы: на последнее проведение talea накладывается новое проведение color, что ведет к его переритмизации, смешению фразировок, передвижениям в фактуре многоголосия.
4. Свободные голоса координируются с остинатными повторениями в теноре. На повторение color они отвечают изомелией или изогармонией, на повторение talea – разными вариантами изоритмии, вплоть до панизометрии.
Приёмы изометрической формы в дальнейшем приобретают новые варианты, и многие приёмы имитационной техники производны от изометрической системы. В XIV веке эта система воплотилась в мотете, далее она переходит в мессы. Её идеи возродились в музыке ХХ века.
ПОЛИФОНИЯ В ПЕРВУЮ ПОЛОВИНУ XV ВЕКА
Первой вершиной полифонического искусства исследователи называют «эпоху Данстейбла-Дюфаи», которая приходится на 1-ю половину XV века. Она связана с нидерландской школой и развитием мелосной концепции, суть которой остается той же, что и в Средневековье, но музыкальный язык и художественные средства существенно изменяются.
Воздействие идей Возрождения сказывается на трактовке хорала, композиторов хорал привлекает своей мелодической выразительностью. Воскрешается использования базовой мелодии полностью, как целостной, содержательной первоосновы всего сочинения. Мелодия становится основным объектом творчества, именно с ней связывается творческая инициатива. Каждый композитор стремится прокомментировать хорал по-своему – развить, обогатить, дополнить. Хоральная мелодия, являясь импульсом для авторских напевов, помещается чаще всего в верхний голос сочинения и украшается разными вариантами распевания. Отличия от раннего периода многоголосия заключены в новых художественных средствах:
1. музыка 1-й пол. XV века основывается на иных представлениях о гармонии. Меняется представление о консонантности: преобладают несовершенные консонансы, трезвучия, секстаккорды. Перфектные созвучия сохраняются в качестве начальных и заключительных созвучий, параллельные сов. консонансы используются значительно реже, соседствуют с ними параллельные терции и сексты. Секунды, септимы и кварты (с нижним голосом) оцениваются как диссонансы и трактуются уже как в строгом письме.
2. исчезает формульность в ритме, ритмическая повторность избегается, ритмическая работа с мелодическим материлом становится очень искусной.
3. любое повторение связано с вуалированием повторности. И. Тинкторис заметил идею изменения при повторении и дал ей наименование varietas – это художественный принцип, который заключается в избегании прямых повторений и поисках таких приёмов, которые скрывают повторение, делают его малозаметным.
Оформились типовые средства разработки из заданного хорала авторской мелодии. Во-первых, хорал м. свободно ритмизовать. К хоральной мелодии м. присоединить при этом авторские кадансы, т. е. завершить каждую хоральную фразу со свободными вставками (типовыми кадансами остаются «кадансы Ландини»). Во-вторых, хоральный напев м. расширить, раздвигая его опорные тоны и вставляя между ними распевы разной протяжённости. Фантазию композитора сдерживал лишь круг характерных интонаций и попевок, с которыми могли создаваться любые комбинации. Классификация таких попевок выполнена в «истории полифонии». Техника распевания опорных тонов носила название «колорирование». Какие бы распевы композитор ни вводил, авторский распев оставался производным от первоматериала. Вариантная производность составляла основной метод развития. Каждый новый раздел музыкальной формы давал новую колорированную версию того же напева (или его первых фраз). В качестве примера используются варианты преобразования одной и той же фразы хорала в мотете Пауэра Salve Regina. Композитор обращается к сменам мензуры, разным распевам опорных тонов, растяжениям и сужениям мелодических фраз.
Это очень искусная техника, особенно виртуозная в многоголосии. В фрагменте из мессы Данстейбла Da gaudiorum premia сначала мы видим полимелодическое многоголосие, но при анализе обнаруживается канон с ритмической самостоятельностью каждого из голосов:
Одновременное наложение разных вариантов мелодических фраз встречается чаще всего в 2хголосии – или в моменты выключения тенора, или в самом начале произведения, до введения тенора. Примеры из месс Дюфаи:
Основной нормой многоголосия было 3х голосие, которое создавалось путём колорирования избранного хорала. Сначала сочинялась основная мелодия, производная от первоисточника. В мотетах она помещалась в верхний голос, в мессах колорированный хорал мог быть и в теноре. К исходной мелодии приписывался другой «базисный» голос. Если основная мелодия располагалась вверху, то это был нижний голос, и наоборот. Крайние голоса были своеобразной опорой всего многоголосия. Такая практика сохранилась надолго. В эпоху барокко именно крайние голоса служили основой многоголосия, фундаментом фактурного озвучивания basso continuo. Роль рамочного двухголосия не изменилась. Затем присоединялся средний голос. Он тоже мог быть производным от хорала, по крайней мере в своих заглавных мотивах, т. е. при начале каждого раздела формы. Вместе с тем, он дополнял базовые голоса до полнозвучной гармонии. Исполнять голоса м. было по парам. Средний голос м. быть заменен на другой, т. к. его значение было вспомогательным. В четырёхголосии носителем хорального напева обычно является тенор.
Полимелодический склад такого многоголосия встречается в светских песенных формах, мотетах, мессах 1-й пол. XV века. Формы либло изоритмические, либо кантиленные. Название «кантиленные» обозначает, что в этих неизометрических формах исходный первоматериал получает кантиленную обработку – распевается, украшается, возглавляет многоголосие, кроме того, вся музыкальная форма строится согласно мелодии первоисточника.
Т. о., к главным признакам полимелодического многоголосия 1-й пол. XV века относятся:
1. в основе многоголосия лежит какой-либо «заданный» напев, который методом свободной ритмизации, колорированием его опорных тонов превращается композитором в авторскую мелодию.
2. Всякое повторение напева сопряжено с новыми вариантами колорирования, которым м. сопутствовать изменения мензур.
3. Сопровождающие голоса могут представлять собой ещё одну версию колорирования заданного напева.
4. Результатом мелодической производности голосов могут быть специфические мотивные имитации и каноны, в кот. Повторение в риспостах завуалировано колорированием и самостоятельным ритмом.
Формы могли строиться по разным принципам. Первую группу составляют текстовые формы, т. е. муз. формы, соответствующие количеству фраз или разделов текста. Они м. основываться как на хорале, так и на песенном материале, их фактура полимелодическая. В эту группу входят мотеты и мессы, кот., в отличие от изометрических наз. кантиленными. В них нет каких-то особых, привнесённых в напев извне структурных идей, наподобие изометрии. Фразы исходного напева м. по-разному растягиваться, распеваться, поэтому один раздел формы м. быть длиннее, а другой – короче. Одна фраза может быть 2-хгол., а другая – 3-хгол. В чередовании видов многоголосия заложен определённый внутренний ритм, пульс движения муз. формы. Основным фактором выступает мелодическая обработка «заданного» напева.
Исходный напев обычно располагается в верхнем голосе. На протяжении формы напев м. переместиться в другой голос, этот приём наз «миграцией хорала». В мотете Пауэра Salve Regina используется текст от обозначенного в названии хорала, но мелодический материал взят из другого антифона Alma Redemptoris Mater. Мелодия из этого антифона полностью проводится в верхнем голосе до т. 20, затем напев перемещается в средний голос. С т. 43 на конец мелодической фразы верхнего голоса накладывается начало новой фразы в нижнем голосе, которая потом вновь перемещается в верхний. С т. 71 напев размещается в среднем голосе и удерживается до конца первой части мотета (т. 90). Каждый следующий раздел муз. формы повторяет напев антифона (с той или иной полнотой).
В соотношении разделов муз. формы и заданного напева возможны два варианта. Первый, наиболее характерный для рассматриваемого периода, основан на повторении хоральной мелодии в её разных версиях колорирования и, соответственно, разных вариантах многоголосия. Поэтому заданный напев возвращается к своему началу неоднократно. Классическим образцом текстовой формы, где число разделов выбирает автор, а показателем смены скорости «протекания» мелодического процесса служит смена мензур, и является Salve Regina.
Второй возможный принцип соотношения связан с расчленением напева соответственно тексту. Так, в основу первого муз. построения ложится первая фраза напева, второго – вторая и т. д. Целостность напева таким образом нарушается, но именно этот принцип стал ведущим в эпоху строгого стиля, а в рассматриваемый период это соотношение используется в мессах Точнее в них соединяются оба принципа – каждая отдельная часть мессы строится по принципу «новый раздел – новая фраза хорала», а каждая часть мессы воспроизводит весь хорал.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 |
Основные порталы (построено редакторами)