Театрализованные занятия по развитию эмоций (стр. 1 )

  Театрализованные 

  занятия

по развитию эмоций

  Из опыта работы музыкального

  руководителя

  МДОУ№3 «Ласточка»

г. Тихорецка Краснодарского края        

В последние годы происходит активное реформирование системы дошкольного воспитания: растёт сеть альтернативных дошкольных учреждений, появляются новые программы дошкольного воспитания, разрабатываются оригинальные методические  материалы.

На фоне этих прогрессивных изменений развитию эмоциональной сферы ребёнка не всегда уделяется достаточное внимание в отличие от его интеллектуального развития. Однако, как указывал , , только согласованность этих двух систем, их единство может обеспечить успешное выполнение любых форм деятельности.

Формирование эмоций средствами музыки, пластики и театра является и должно рассматриваться как одна из наиболее важных приоритетных задач воспитания. И сама по себе эмоциональная сфера  качественно не может развиваться, её необходимо развивать.

писал о феномене «засушенное сердце» (отсутствие чувств), которое он наблюдал у своих современников и связанное с воспитанием, направленным на  логизированное и интеллектуализированное поведение, не потеряло актуальности и в наше время, когда «обесчувствованию» способствует технологизация жизни, в которой участвует ребёнок.

Замыкаясь на компьютерах, телевизорах, дети стали меньше общаться со взрослыми, друг с другом. А ведь общение обогащает чувственную сферу. Де6ти менее стали отзывчивыми к чувствам других. Поэтому работа, направленная на развитие эмоциональной сферы, очень актуальна и важна.

В своей работе с детьми я взяла за основу музыку, потому что музыка-это театр, музыка-это сказка, музыка - это танец, песня, музыка –это просто хорошее настроение

Музыка всегда претендовала на особую роль в обществе. В древние века музыкально-медицинские центры лечили от тоски, нервных расстройств, заболеваний сердечно-сосудистой  системы. Музыка влияла на интеллектуальное развитие, ускоряя роль клеток, отвечающих за интеллект человека. Музыкой можно изменять развитие, ускорять рост одних клеток, замедлять роль других. Мирный и ласковый плеск волны, например, снимает психическое напряжение, успокаивает. Однако выручают не только естественные, но и искусственно созданные упорядоченные звуки. Специально подобранные мелодии снимают гнев, досаду, улучшают настроение.

С помощью музыки облегчается установление контакта с человеком. Медиками установлено, что приятные эмоции, вызываемые музыкой, повышают тонус коры головного мозга, улучшают обмен веществ, стимулируют дыхание, кровообращение.

Положительное эмоциональное возбуждение при звучании приятной музыки усиливает внимание, тонизирует центральную нервную систему.

Говоря о многозначимости  музыки, психотерапевт С. Мамулов свидетельствует, что на некоторых людей она влияет даже острее, чем слово. Музыка может умиротворять, расслаблять и активизировать, облегчать и вселять веселье; может усыплять и вызывать приток энергии, а то и будоражить, создавать напряжение, развязывать агрессивность. Излишне громкая музыка с подчёркнутыми ритмами ударных инструментов вредна не только для слуха, но и для нервной системы. Те современные ритмы, которые, как горный обвал, обрушиваются на человека, подавляют нервную систему, увеличивают содержание адреналина в крови, чем могут вызвать стресс.

Интересно, что музыка Баха, Моцарта, Бетховена оказывает удивительно антистрессовое воздействие. В развитых странах( Японии, Германии, Дании, Швеции) музыка заняла достойное место. Созданы общество музыкотерапевтов, готовятся специалисты этого профиля.

В нашей стране до недавнего времени лечебные возможности слышимого звука медиками практически не изучались. впервые использовал стимуляцию, передачу звуковых сигналов через кожу в нужном направлении. Он получил данные, что звуковая частота 3кгц обладает наиболее выраженным физиологическим воздействием. Специальные исследования показали, что наиболее возбуждающим действием обладает музыка  Вагнера, оперетты Оффенбаха, «Боллеро» Равеля, «Весна священная» Стравинского с их нарастающим ритмом. Эти произведения оказывают наибольший эффект в работе с вялыми, пареатичными  детьми. Правда, восприятие музыки очень индивидуально и требует много сил и значений для грамотного подбора мелодий. Было замечено, что лёгкая, спокойная музыка датского композитора и музыканта Франсиса Гойи успокаивающе действует на нервную систему, приводит в равновесие процессы возбуждения и торможения. Слушая эту музыку никто не позволял себе кричать и шалить. «Каприз №4» Николо Поганини в современной обработке, наоборот, повышает тонус организма, настроение. Музыка отвлекает от неприятных образов, способствует концентрации внимания. Уравновешиванию нервной системы способствовали фонограмма леса, пение птиц, пьесы из цикла «Времена года» , «Лунная соната» Бетховена.

Музыкальная ритмика широко используется при лечении двигательных и речевых расстройств ( тиков, заикания, нарушение координации, расторможенности, моторных стереотипов), чувства ритма, речевого дыхания. С детьми дошкольного возраста она осуществляется в форме подгрупповых занятий с ритмическими играми, дыхательной гимнастикой, воспроизведением заданного ритма, как в ускоряющем, так и в замедленном темпе.

Но главное музыкой можно влиять на эмоциональное самочувствие. Бессмертные музыкальные произведения Моцарта, Бетховена, Шуберта, Чайковского способны активизировать энергетические процессы организма и направлять их в нужное русло, на их физическое оздоровление.

Для музыки нет ничего невозможного. Необходимо лишь правильно её использовать. Разработка и проведение музыкотерапии в детском возрасте требует тесного сотрудничества с врачами, психологами. Использование музыкотерапии при речевых паталогиях органического происхождения оказалось весьма оправданным и перспективным за счёт мощного воздействия музыки на эмоциональную сферу человека.

Эмоциональное воздействие гармоничных звуковых сочетаний усиливается многократно, если человек обладает тонкой слуховой чувствительностью. Развитый музыкальный слух предъявляет более высокие требования к тому, что ему предлагается. Обострённое слуховое восприятие окрашивает эмоциональные переживания в яркие и голубые тона.

Наиболее благоприятного периода для развития эмоциональности ребёнка, чем детство трудно представить. Впечатления раннего детства часто остаются в памяти на всю жизнь. Их яркость и богатство могут украсить и согреть душу человека на долгие годы.

Развитие эмоциональности ребёнка в детском возрасте создаёт фундамент музыкальной культуры человека, как части его общей духовной культуры в будущем.

Для целенаправленной, системной работы с детьми по развитию эмоциональной сферы, необходимо определиться, что брать за основу, на какие эмоции опираться.

Проведя диагностику детей, я выбрала четыре эмоции « счастье», «ужас», «грусть», «веселье», считая их наиболее актуальными для детей своих групп. Почему именно эти эмоции? Когда я начала работать в этом детском саду, я была поражена, что у детей не было радости от посещения музыкальных занятий, они были очень робки, независимо от возраста, неуверенные в себе, флегматичные.

Особенности внешнего проявления эмоциональных состояний определяла по мимике( её практически не было), пантомимике (выразительные движения всего тела - были одни прыжки) и вокальной мимике( выражение эмоций в интонации, тембре, ритме, вибрато голоса)- песни кричали, песни были «безликие». Это и подтолкнуло к  этой теме, привлекая к сотрудничеству  психолога

Был составлен следующий план работы:

Театр + сказка - это самое первое, что нужно ребёнку. Именно в театре ребёнок раскрывается, раскрепощается, учится общаться, разговаривать. Именно истинные сказки исполнены огромного жизнеутверждающего смысла. Ребёнок учится понимать внутренний мир героев, сопереживать им, верить в силы добра, обретает уверенность в них и в себе. Любимые герои, знакомые с детства создают тёплую обстановку и тем самым дают возможность ребёнку адаптироваться в новых условиях Пластика. В основу легли программы «Ритмическая мозаика»., музыкально-образные этюды и композиции , «Топ-хлоп» Т. Суворовой, основная направленность которых является универсальной—психологическое раскрепощение ребёнка через освоение своего собственного тела, как выразительного инструмента.  В педагогике с давних пор известно какие огромные возможности для воспитания души и тела заложены в синтезе музыки и пластики. Ещё в древней Греции, по мнению Платона, говорилось, «Что трудно представить себе лучший метод воспитания, чем тот, который открыт и проверен опытом веков; он может быть выражен в двух положениях: гимнастика для тела и музыка для души. Ввиду этого воспитание  в музыке надо считать самым главным: благодаря ему Ритм и Гармония глубоко внедряются в душу, овладевают ею, наполняют его красотой и делают человека прекрасно мыслящим.. Он будет упиваться и восхищаться  прекрасным, с радостью воспринимать его, насыщаться им и согласовывать с ним свой быт». Средства музыки  К ним я отнесла слушание с музыкально образными этюдами и музыкальные инструменты. Эти средства помогают обогатить музыкальные впечатления детей, познакомить их со звучанием симфонического оркестра, редких инструментов.

В каждой группе, начиная с младшей, была проведена диагностика, выделены две подгруппы, младшая и старшая. В них вошли:  дети стеснительные, малоактивные, закомплексованные  и дети гиперактивные, дерзкие, жестокие. Были организованны кружки «Маски» и «Капелька». Кружок «Маски» проводится по разработанным мною театрализованным занятиям. Раз в квартал - итоговое театрализованное развлечение. Дополнительно с этими же детьми проводятся 10-минутное занятие по развитию эмоций детей. Сейчас наши дети неоднократные участники городских детских фестивалей, конкурсов, активные участники при проведении развлечений, праздников. Дети просто обожают музыкальные занятия и их слова «А мы ещё хотим», «А мы ещё придём?», светящиеся  глаза от радости и счастья являются самой лучшей наградой и оценкой педагогу.

2 МЛАДШАЯ ГРУППА  Сентябрь