«В царстве Муз и красоты» (стр. 3 )

Как данный подход может быть выражен в образовательной области "Искусство"? Прежде всего, следует отметить, что образовательный процесс по предметам искусства существенно отличается от других дисциплин, ибо связан с формированием эмоционально-образного восприятия человеком окружающей действительности.

Содержание предмета «История искусства» призвано углублять и расширять возможности познания искусства через нетрадиционные и интегрированные методы обучения. Освоение основ развития мировой художественной культуры выстраивается на межпредметной основе, дает информацию, расширяющую сведения по базовым дисциплинам. Для формирования интереса и положительной мотивации предпрофильной подготовки содержание предмета включает оригинальный материал, выходящий за рамки школьной программы по предметам искусства. Предполагается, что данный курс будет способствовать выработке психологической готовности учащегося к осуществлению выбора профессиональной деятельности в сфере искусства и культуры.

Идея создания курса появилась в результате появления новых ФГТ, где «История искусства» вводится в 8 классе. Возникла потребность создания гуманитарно-эстетического курса, включающего в себя различные виды творческой деятельности. Для реализации данного курса мы руководствуемся следующими подходами:

·  культурологический подход;

·  диалогический подход;

·  практико-деятельностный подход;

·  личностно-ориентированный подход.

Освоение учащимися программы по искусству идет по линии всеобщности и разнообразия, что дает целостное представление о художественной картине мира. Помимо этого учащиеся устанавливают причинно-следственные связи, в которых искусство является «зеркалом времени» и выходят на актуальность проблем современной жизни. Подобный метод позволяет воспитать толерантное отношение к культурам разных народов.

Основной методической установкой предмета является обеспечение постоянной связи теоретических вопросов с непосредственным восприятием произведений искусства, так как эстетическое переживание является ключевым моментом в этом процессе. Только на основе визуального восприятия формируется художественный вкус учащихся.

Преподавание курса «История искусства» предполагает использование следующих методов:

·  творческие методы обучения, вовлекающие учащихся в активную деятельность, связанную с оценкой и анализом произведений искусства;

·  целостный подход к освоению художественных явлений в контексте эпохи и взаимосвязи с проблемами духовной жизни общества.

Важнейшим условием преподавания мировой художественной культуры, делающим его успешным, является установление межпредметных связей с музыкой, литературой, изобразительным искусством. Подобные занятия подводят учащихся к пониманию своеобразия и неповторимости каждой национальной культуры, чтобы учащиеся, покидающие стены школы, имели четкие мировоззренческие основы для восприятия памятников искусства, и их последними впечатлениями от уроков было чувство гордости за страну, которая подарила миру великие культурные ценности и в которой им предстоит жить.

Включение искусства в образовательную область означает интеграцию его в единое образовательное пространство. Таким образом, уроки мировой художественной культуры развивают кругозор учащихся, способствуют творческому самовыражению личности, позволяют воспринимать все виды искусства в неразделимом единстве и целостности и, несомненно, являются одной из перспективных форм обучения.

Раздел I. В царстве муз и красоты

Тема I. Основы искусствознания

Понятие культуры. Искусство в жизни человека

Понятие культуры. Единство и многообразие культуры. Искусство в жизни человека. Искусство как высшая форма эстетического постижения мира. «Вечные» темы в искусстве. Общее и особенное в различных видах искусства. Умение понимать язык искусства. Размышления о значении искусства в жизни человека. Традиции и новаторство в культуре – источник прогресса.

Виды деятельности учащихся: размышления фиксируются в дневнике впечатлений. Вопросы-ориентиры:

·  Что общего и особенного в разных видах искусства?

·  В чем причина бессмертия великих творений искусства?

·  Что Вы можете сказать об авторе увиденного или услышанного художественного произведения?

·  Какие чувства, эмоции вызвало в вас увиденное (услышанное) произведение искусства?

·  Что Вы узнали благодаря ему?

·  Можно ли утверждать, что у Вас состоялся процесс общения с героями произведения и его автором? Почему?

·  Каково Ваше отношение к героям произведения и к произведению в целом?

·  Что хотел сказать автор своим произведением?

Виды и жанры искусства

Определение понятий «искусство» и «виды искусства». Источник многообразия видов искусства. Виды искусства: литература, музыка, изобразительное искусство. Специфика художественного образа каждого вида искусства (живопись и музыка). Виды живописи: Монументально-декоративная, станковая, театрально-декорационная, миниатюра. Жанры живописи: исторический жанр, портрет, бытовой жанр, натюрморт, пейзаж, батальный и маринистический жанры. Синтетические виды искусства.

·  Театр. Драматический, музыкальный, кукольный театры. Актер, режиссер, драматург, художник, композитор - создатель сценического действия. Великие имена в мире театра.

·  Хореография. Язык танца. Многообразие танцев: классический, народный, историко-бытовой, бальный, современный. Балет на льду. Великие имена в балете.

·  Кино как искусство, рожденное научно-технической революцией. Виды кино, его жанровое многообразие и образная специфика. Процесс создания фильма. Сценарист, кинорежиссер, кинооператор. Великие имена в киноискусстве.

·  Дизайн. Искусство организации окружающей человека среды, украшающей его быт. Сферы дизайна. Флористический дизайн как проявление эстетики быта. Профессия дизайнера сегодня.

·  Новые виды и жанры искусства второй половины XX века. Телевидение; специфика выразительных средств и основные теле - и видео-жанры. Искусство и компьютерные технологии (компьютерная музыка, компьютерная графика, компьютерная анимация, искусство мультимедиа, создание сайтов и пр.).

·  Зрелищные виды искусства. Цирк (акробатика, эквилибристика, музыкальная эксцентрика, клоунада, иллюзион). Эстрада как синтез вокального, драматического. музыкального, хореографического и циркового искусства. Известные эстрадные имена. Создание шоу-программ.

Виды деятельности учащихся: сочинение «Что я думаю об искусстве», кроссворд, викторина, определение по карточкам видов и жанров искусства.

Средства выразительности живописи и музыки. Очень странные картины

Средства художественной выразительности в живописи и музыке. Общие понятия: гамма, оттенки, колорит, гармония, фактура и др. Различие. Знакомство с произведениями художников с различной творческой манерой. Загадки «Джоконды». Ян ван Эйк «Портрет четы Арнольфини». Живописные головоломки Арчимбольдо. «Перевернутый мир» И. Босха. М. Врубель: волшебство или реальность? В. Верещагин «Апофеоз войны». Полеты во сне и наяву М. Шагала. В. Ван Гог «Вороны над хлебным полем». Э. Мунк «Крик». Шоумен сюрреализма - Сальвадор Дали.

Виды деятельности учащихся: найти аналоги в литературе и музыке.

«Рисовать – значит обманывать» (оптические иллюзии в искусстве)

Понятие «живопись». «Три кита» изобразительного искусства: рисунок, композиция, цвет. «Рисовать – значит обманывать». Причины возникновения иллюзий и их классификация. Особенности зрительного восприятия и искаженность при обработке информации. Оптико-геометрические иллюзии. Загадки перспективы. Иллюзии в творчестве художников: «следящие» портреты, обманки в живописи, оптические иллюзии в иконописи, картины-оборотни и их герои. Импрессионизм. Оптические иллюзии М. Эшера. Миры Сальвадора Дали. Современные художники. Уникальность этого явления в искусстве. Аналогии с миром театра, кино, литературой, Расширение кругозора, умение видеть под новым углом зрения.

Виды деятельности учащихся: свои впечатления, описание и анализ картин, которые можно считать «странными».

Скульптура и архитектура – «музыка, застывшая в камне»

Понятие «скульптура». Средства выразительности. Материалы скульптуры. Скульптура по способу исполнения: круглая и рельеф. Виды рельефа: барельеф и горельеф. Скульптура по назначению: монументальная, монументально-декоративная, станковая, садово-парковая, малая пластика.

Определение «архитектура». Основное назначение архитектуры - удовлетворение потребностей людей. Архитектура - летопись мира. Связь с музыкой – «музыка, застывшая в камне». «Содружество трех муз» – синтез видов искусства.

Виды деятельности учащихся: подобрать музыку к древнерусским церквям, современным зданиям и т. д.

Красота в обыденном и повседневном (птицы, цветы и бабочки в мировой культуре)

Красота и правда в искусстве. «Сотри случайные черты»…

Бабочки - порхающие краски лета. Символическое значение бабочки в культурах народов мира. Бабочки - герои мифов и легенд, бабочки в изобразительном искусстве. Из истории костюма – галстук-бабочка. Биомиметика на службе у человека (ткани, красители и др.). Образ бабочки в музыке (Р. Шуман, Э. Григ, Н. Раков).

Цветы мне нежно улыбались. О символике цветов в классическом искусстве. Цветы в христианском искусстве. Цветы Девы Марии - роза, лилия и ирис. Символика цветов в портретах. Обаяние женских образов в русской живописи. Голландский натюрморт XVII века. Цветы в творчестве художников рубежа веков. Хризантема - цветок счастья и успеха. Сирень - цветок «дворянских гнезд». Флористика – искусство составления букетов (икебана). Венок в традициях человечества. Музыка цветов в творчестве В. Кошелевой (художница из Северска).

Виды деятельности учащихся: вспомнить песни о цветах, провести аналогии «моря и реки в музыке и живописи», образ ночи, образ солнца и др.

Раздел II. Лики Прекрасного

Тема II. Жизнь в веках

Культура древних цивилизаций

Зарождение древних цивилизаций в бассейнах великих рек. В поисках потерянного рая. Месопотамия. Шумеры, достижения их культуры. Древний Египет. Географическое положение. Боги Древнего Египта. Миф об Осирисе - основополагающий миф для понимания культуры. Письменность египтян. Архитектура Древнего Египта. Древнее царство. Пирамиды, их тайны и загадки. Эволюция пирамиды: мастаба, пирамида Джосера (Имхотеп), пирамиды в Медуме, Дашуре, Саккара. Комплекс в Гизе. Сфинкс - страж пирамид. Новые гипотезы о происхождении пирамид. Храмы Амона в Карнаке и Луксоре. Скульптура, египетский канон в изображении человека. Рельеф «Музыкантши». Достижения скульптуры. Амарнский период в культуре Египта. Религиозная реформа Эхнатона. Нарастание реализма в искусстве. Портреты Нефертити. Сокровища гробницы Тутанхамона. Музыка Древнего Египта.

Виды деятельности учащихся: написать письмо из Древнего Египта, что увидел и узнал во время путешествия. Если были, то рассказать о своих впечатлениях.

Свет античной культуры

«Греческое чудо». Понятия «античность», «Эллада», «эллины», «миф», «мифология», «космогония», «теогония», «пантеон». В гостях у Зевса: греческие боги, их функции и атрибуты.

Крито-микенская культура. Г. Шлиман. Гомер и «Илиада». Раскопки Трои. Микены - город-крепость. Львиные ворота. Золотая маска Агамемнона. Остров Крит и миф об Атлантиде. А. Эванс. Кносский дворец и миф о Минотавре, архитекторы Дедал и Икар. Фрески Кносского дворца. Жизнь и быт критян по памятникам искусства.

Прогулка по Акрополю, «панафинейские празднества». Маршрут: Пропилеи, храм Ники Аптерос, Статуя Афины Промахос, Парфенон, Эрехтейон и портик кариатид. Архитектор и скульптор Фидий, рельефы Парфенона. Достижения греческой скульптуры, великие скульпторы: Поликлет и его «Дорифор», Мирон «Дискобол», Лисипп. Пракситель – певец красоты, его Венеры, Скопас.

Шедевры эллинизма. Центры эллинизма – Александрия и маяк на о. Фарос. Родосская школа - статуя Гелиоса или Колосс Родосский; Венера Милосская и Ника Самофракийская, «Лаокоон». Пергамская школа и алтарь Зевса (Скопас). Когда и почему погибли «чудеса света». «Вечное сияние Эллады».

Виды деятельности учащихся. Работа со словарями. Анализ произведений на античные темы различных эпох и народов. Прослушивание музыкальных произведений на античные темы. Вам заказали сценарий фильма о Троянской войне и странствиях Одиссея. Выберите ключевые слова для основных сцен. Инсценировка мифов. Нужно ли современному человеку знание искусства и культуры Древней Греции?

Лики средневековья. Особенности средневековой культуры

Основные черты эпохи. Сложение феодальной системы. Строгая иерархия в обществе. Христианизация культуры. Категории средневекового мышления. Требования к искусству.

Время создания новой культуры. Романский стиль - первый архитектурный стиль средневековья. Художественный образ романского храма. Рыцарская культура. Средневековые замки. С рыцарем Айвенго на турнир. Рыцарский герб, его значение. Служение Прекрасной Даме. Героический эпос, куртуазная литература «Тристан и Изольда». Вагнера на темы средневековья: тетралогия «Кольцо Нибелунгов». Трубадуры, труверы и миннезингеры. Поэзия вагантов и песня М. Таривердиева.

Рост и расцвет городов, их борьба за независимость. Готический стиль - второй общеевропейский стиль средневековья. Конструктивные особенности храма. Родина готики - Франция. Соборы Нотр Дам де Пари, Реймский, Амьенский, Шартрский, их назначение. Кельнский собор в Германии, собор в Милане. Собор как энциклопедия жизни и знаний об окружающем мире. «Библия в камне». Следы средневековья в современной жизни.

Виды деятельности учащихся: рыцарский турнир – своя версия, составление словаря средневекового искусства. Придумайте выставку для зала средневекового искусства в музее.

Титаны Возрождения. Леонардо да Винчи

«Что увидел Леонардо?» Общая характеристика эпохи Возрождения. Новые черты в социально-экономической, политической и духовной жизни Италии XII-XIV вв. Изменения в мировоззрении. Гуманизм, интерес к античности. Флоренция - колыбель Возрождения. Загадки Леонардо да Винчи.

Виды деятельности учащихся: отгадать загадки Леонардо да Винчи. Сочинение «О чем беседуют апостолы». Взять интервью у Л. да Винчи.

Микеланджело и музыка Бетховена

Микеланджело. Главные темы и характерные особенности в творчестве. Крушение идеалов эпохи Возрождения. Аналогии с творчеством Л. ван Бетховена. Облик композитора в творчестве Родена. «Сурок» и «Савояр» А. Ватто. Влияние Великой Французской революции на мировоззрение композитора и «Свобода на баррикадах Э. Делакруа.

- создатель блестящей школы живописи. Идея общественного и личного, созвучие современности. «Давид» Микеланджело и ранние фортепианные сонаты. «Смерть Марата» и симфонии Бетховена. Образ Наполеона в творчестве художника.

Девизы композитора: «Я схвачу судьбу за глотку», «Через борьбу – к победе». Завещание композитора потомкам – уроки мужества.

Виды деятельности учащихся: сочинение «В поединке с судьбой». Если бы Бетховен был художником, какое полотно он написал? Мини-сочинение «Диалог сквозь столетия».

Рафаэль и Моцарт

Воплощение личности совершенного человека в их творчестве. Знаменитые работы и музеи, в которых они находятся. Главные темы и характерные особенности в творчестве каждого из них. Феномен ранней гениальности. Идеал гармонии и красоты в «Мадоннах» Рафаэля. «Вечный свет в музыке – имя тебе, Моцарт!» (А. Рубинштейн). «Моцарт и Сальери» .

Виды деятельности учащихся: сочинение «Мечта о совершенном человеке». Взять интервью у Рафаэля и его современников. Подумать о выражении «Шипы и розы эпохи Возрождения». Составить сравнительную таблицу эпохи Возрождения в Италии и Европе.

Тема III. Поиски новых путей (от классицизма до импрессионизма)

Классицизм в художественной культуре

Культура Нового времени. Научные открытия. Новое понимание места человека в мире. Формирование стилей в искусстве: классицизм, барокко, реализм. Утверждение 5 национальных школ живописи. Умение определять стили в искусстве.

Франция - центр мировой культуры. Торжество абсолютизма. Классицизм - ведущий стиль эпохи как выражение идеалов монархии. Соразмерность и пропорциональность в организации архитектуры. Вера в разумное устройство государства. Ансамбль Версаля. Пуссена и К. Лоррена как воплощение принципов классицизма в живописи.

Театр классицизма (Корнель, Расин). Рождение и основные принципы балета (Люлли). Организация празднеств при дворе Людовика XIV.

Виды деятельности учащихся: дискуссия «Актуальность идеалов классики».

Эпоха барокко. Бах и Гендель

Художественный стиль барокко, его основные черты: динамичность, иллюзорность, напряженность форм, эффектность и театральная зрелищность.

Италия XVII века - торжество барокко. Творчество Бернини. Тяготение к городским и садово-парковым ансамблям, синтетичность форм (площадь св. Петра в Риме, Версаль, Петергоф).

Закономерность возникновения оперы и оратории. Аналоги архитектурных форм и оратории. Музыкальные инструменты эпохи барокко – орган и клавесин.

Виды деятельности учащихся: найти соответствия архитектуры барокко и органа или клавесина. Общее у фуги и орнамента. Определить стили по стихотворным фрагментам. Определить по произведениям художников, кого можно назвать людьми, олицетворяющими век Просвещения. Нарисовать эмблему, в которой с наибольшей полнотой воплотился век Разума и Свободы.

Романтизм в живописи и музыке XIX века

Революционные события во Франции. Романтизм как способ отражения действительности. Романтический герой - кто он? Характерные черты романтизма. Фантастический мир сказок Э. Гофмана. «Щелкунчик» Гофмана и одноименный балет . Поэты-романтики: Байрон, Гейне, Шелли.

Романтическая битва. Положение художника и Академия художеств. «Плот «Медузы» Т. Жерико. Э. Делакруа - глава романтической школы. «Свобода на баррикадах» - манифест романтизма. Проблемы синтеза видов искусства в творчестве романтиков. Инструменты романтической музыки: фортепиано и скрипка. Портреты композиторов кисти Э. Делакруа: Шопен и Паганини.

Романтизм в литературе и музыке - Берлиоз и «Фантастическая симфония». Ф. Шопен и польские истоки его музыки. Ф. Лист, круг тем и образов его фортепианной музыки. Самобытность музыкальных произведений Э. Грига. Сказочно-фантастические образы его музыки, их взаимосвязь с национальными истоками. Программность в музыке - главное достижение.

Вена и Париж — крупнейшие европейские центры развития музыкального искусства романтизма. Венский вальс в творчестве И. Штрауса («Сказки Венского леса»). Песенный гений Ф. Шуберта. Вокальный цикл «Прекрасная мельничиха», «Форель», баллада «Лесной царь», «Неоконченная симфония». «Карнавал» Р. Шумана.

Виды деятельности учащихся: определить, куда ведет романтизм? Репортаж с выставки романтиков. Проведение дискуссии защитников классицизма и романтиков, кроссворд. Составить сравнительную таблицу классицизма и романтизма. Сравнение средств выразительности романтизма в музыке, литературе и живописи. Выполнение творческих заданий.

Импрессионизм в живописи и музыке XIX века

Рождение новой живописной системы. Разрыв с традициями. Происхождение термина. Новые черты в композиции и технике исполнения. Роль пленэра. Воздействие технических открытий - кино и фотоаппарата - на новую систему видения мира. Представители импрессионизма: Э. Мане, К. Моне, Э. Дега, О. Ренуар, К. Писсарро. Ведущие темы в творчестве каждого художника, их пристрастия в живописи, особенности художественной манеры. Роден и его время. «Мыслитель».

Импрессионизм в литературе и музыке. Равель и Дебюсси. Тонкость в передаче мимолетных впечатлений, развитие изобразительного начала. Связь музыки французских импрессионистов с русскими истоками (, , -Корсаков). К. Дебюсси («Девушка с волосами цвета льна»). Равеля («Болеро).

Значение импрессионизма. Пути, ведущие в ХХ век.

Виды деятельности учащихся: доклады по персоналиям. Составление антологий по персоналиям или по стилям. Тест по теме «Импрессионизм». Сравнение средств выразительности в музыке, литературе и живописи.

Раздел III. Преданья старины глубокой

Тема IV. Родословное древо русского искусства

Народа светлая душа

Эстетические идеалы и ценности русской культуры. Мир природы – основа жизни русского человека. Образы дерева, коня, птицы, медведя – центральные образы народного искусства. Народные пословицы, поговорки, приметы, сказки с использованием этих образов. Крестьянский дом и предметы домашнего обихода. Деревянная архитектура Томска. Отражение народного мировоззрения в предметах быта: колыбелях, прялках, мебели, ковшах, русском народном костюме. Качества народной души, отраженные в музыке, живописи, литературе, театре, кино. Русская народная песня.

Русские праздники. Языческие представления и живучесть их в народных обрядах: праздниках, ритуалах и предметах быта. Отражение в них годового календарного цикла. Зимние святки, Масленица, Встреча Весны, Благовещение и обычай выпускать на волю птиц. Празднование Пасхи. День Егория. Зеленые святки. Обряды, связанные с березой. Троица. Иван Купала. Изображение русских праздников в картинах художников.

Виды деятельности учащихся: исполнение, подбор по слуху русских народных песен.

Живая Древняя Русь

Формирование русской государственности в IX веке. Крещение Руси. Киев – «матерь городов русских». Собор святой Софии. Система росписи храма. Иконопись: «Владимирская богоматерь».

Культура Владимиро-Суздальского княжества. Боголюбского. Строительство во Владимире, его характерные особенности. Золотые ворота. Успенский собор. Дворцовый ансамбль в Боголюбове. Культ Богоматери на Руси. Церковь Покрова на Нерли. Правление Всеволода Большое Гнездо и постройка Дмитриевского собора. Мир образов белокаменной резьбы владимирских соборов.

«Господин Великий Новгород» и «молодший брат Псков». Берестяные грамоты. София Новгородская. Судьбы церквей в годы Великой Отечественной войны. Сходство и различие Пскова с новгородской культурой. Крепостные стены Пскова. Строительство Псковского Кремля. Изборская крепость и Псково-Печерский монастырь. Памятные места Пскова: Тригорское и Михайловское, их связь с именем .

Строительство церкви в Северске – символ духовного возрождения России на рубеже веков.

Мир русской иконы. Технология изготовления икон. Традиции и канон в иконописи. Воплощение в иконах духовных идеалов, их высокое этическое и гуманистическое содержание. Иконография образа Богоматери. Иконография Христа. Святые, почитаемые на Руси: Св. Георгий, Николай Чудотворец, Параскева Пятница, Илья Пророк, Флор и Лавр и др. Знаменитые мастера древнерусской иконописи: Ф. Грек, А. Рублев. Древнерусские иконы – наше национальное достояние.

Виды деятельности учащихся: словарь древнерусской живописи, росписи храма. Укрась храм по византийской системе. Узнать церковь по словесному описанию. Сочинение «Обретение вечности и красоты» (храм Покрова на Нерли). Что ты знаешь о родном городе?

Богатырские образы в русской живописи и музыке XIX века

Патриотические чувства, идея прославления силы и могущества Родины. Определение «богатырь» по В. Далю. Богатырская тема в изобразительном искусстве. «Богатыри», «Витязь на распутье». «Богатырь», «Русская сила богатырская», К. Васильев «Микула и Вольга», сходство и различие в трактовке образов. Симфония №2 «Богатырская» (1-я часть). Былина «Илья Муромец и Соловей-разбойник».

Виды деятельности учащихся: фрагменты из литературных источников. Художественная викторина «Памятники Московского Кремля». Было ли Возрождение на Руси?

Сказка в русской культуре

Русские народные сказки, их гуманистическое содержание, вера в торжество добра. Одухотворение природы. Музыкальность русских сказок. Чудесный сплав музыки, поэзии и живописи. «Руслан и Людмила» - первая опера-сказка. Римский-Корсаков – композитор-сказочник. «Снегурочка». Былина «Садко» и опера -Корсакова. «Садко в подводном царстве». «Прощание Волховы». Опера на сюжет «Сказка о царе Салтане». Три чуда. «Царевна-лебедь» . Театрально-декорационное искусство. Мамонтовский кружок. Утверждение национальных традиций в русской художественной культуре XIX века.

Виды деятельности учащихся: творческие работы по теме. Составить рассказ о посещении России французом, живущим в Париже XV века. Тест «Знаешь ли ты музыку?».

Итоговый урок по теме IV «России славная история»

Обращение к великому наследию и славе прошлых лет. Страницы славной истории России. Хор «Славься, ты Русь моя». Утверждение силы и могущества нового центра земли русской - Киева. «Богатырские ворота». Народный идеал защитника Отечества - Георгий Победоносец. «Чудо Георгия о змие». Александр Невский - патриот земли Русской. Почитаемые святыни земли русской – икона Владимирской Богоматери и Казанской Богоматери.

Народные инструменты и песни – живительный источник, память поколений, духовная красота народа. Песни «Степь да степь кругом», «Светит месяц», «Живет моя отрада», «Коробейники».

Есенина и образы русской природы: «Над окошком месяц», «Сыпь, тальянка, звонко», Отговорила роща золотая».

Москва – сердце России. Московский и Томский Кремль – образы древнерусской архитектуры. О. Газманов «Москва». Наша национальная история – наша слава и гордость.

Виды деятельности учащихся: сочинение о «Троице» Андрея Рублева. Самостоятельная работа «Художественные образы древнерусского искусства».

Тема V. Золотой век русской культуры

Мелодии белой ночи (архитектура Петербурга первой половины XIX века)

Основание новой столицы. Планировка Петербурга. Основные постройки при Петре I. Украшение столицы в начале XIX века. Исторические предпосылки, победа в Отечественной войне 1912 года. Крупнейшие зодчие. Продолжение традиций классицизма. Адмиралтейство . (Казанский собор). Ансамблевое мышление . Исаакиевский собор . Скульптура. Пушкинский Петербург.

Виды деятельности учащихся: по стихам определить, о каком памятнике Петербурга идет речь. Найти свои стихи, выразительно прочитать. Архитектурный проект «Прогулка по Петербургу».

Великие мастера живописи и музыки первой половины XIX века

; значение его творчества для развития классического русского искусства. Богатство национального духа в произведениях Пушкина. Пушкин и становление музыкальной классики, пушкинские тексты в оперных и камерно-вокальных произведениях (, , -Корсаков, , и др.).

- основоположник русской классической музыки. и русский романтизм. Образы Демона в музыке и живописи . Рождение русского классического романса, творцы русского романса («Соловей»), («Парус»), («Домик-крошечка»). Жанр русской песни, его популярность во всех слоях русского общества (, «Красный сарафан»).

Великие мастера русской живописи. К. Брюллов - непревзойденный портретист. Значение его «Последнего дня Помпеи» для русской живописи. Парадные портреты К. Брюллова. Философское осмысление жизни в творчестве А. Иванова. «Явление Христа народу». Критический реализм и «натуральная школа» .

Виды деятельности учащихся: художественная викторина «Узнай по описанию». Темы для сочинений по искусству первой половины XIX века:

·  «Гений компромисса»

·  «Последний и великий потомок Рафаэля»

·  «Вы меня обогнали»

·  «Невидимые миру слезы» (П. Федотов и Н. Гоголь)

·  «Последний день Помпеи» и современность

·  Нравы общества по картинам П. Федотова

·  О. Кипренский и В. Тропинин: темы и образы

«Могучая кучка» и передвижники

Утверждение правды жизни — главный критерий искусства 40-50-х гг. XIX в. Новая эстетическая доминанта в искусстве 40-50-х гг. , его нравственные искания. . «Смех сквозь слезы» - смешение трагического и комического («Сватовство майора», «Анкор, еще анкор»). - «великий учитель музыкальной правды». Реалистические романсы-зарисовки («Титулярный советник»).

Преломление духовно-нравственных открытий эпохи в музыкальном искусстве: «Могучая кучка», ее состав. Повышение общественной роли музыкального искусства, его демократизация. Установка на национальную самобытность, реализм, историзм музыкальных образов. – главный идеолог, его выдающаяся роль в развитии русской музыкальной культуры.

«Бунт 14-ти». Создание «Товарищества передвижных выставок» (1870). Роль Крамского в организации общества. Тематика их живописи, социальная направленность полотен, обличительные тенденции, обращение к образам народа, жанровое многообразие. Пора расцвета русского демократического реализма. Н. Н. Ге, его исторические полотна.

(), творческий и жизненный путь. Мастерство () - высшее достижение исторической живописи. Сказочные сюжеты в картинах ().

Русская культура XIX века - сокровищница национального художественного наследия. Трагедия и величие XIX века. Блестящий путь развития литературы от до . Театр.

Виды деятельности учащихся: тест по истории Третьяковской галереи.

Портреты русских композиторов и писателей в творчестве художников

Духовная жизнь России во второй половине XIX века. Проблемы взаимодействия литературы и живописи. Галерея портретов деятелей русской культуры в работах . Портреты русских писателей в изобразительном искусстве второй половины XIX века. Страницы духовной летописи. Личность и роль в создании галереи портретов «дорогих нации людей». Портрет Третьякова работы . Образы , -Щедрина в творчестве . «Портрет-биография» как отражение «истории в человеке» кисти Н. Н. Ге. «Всеобъемлющая душа Толстого» в портретах , Н. Н. Ге, .

Виды деятельности учащихся: подобрать отрывки из литературных произведений, описание характера по воспоминаниям современников. Какие черты удалось передать художнику?

Поэзия русского пейзажа

У истоков пейзажной живописи. Становление пейзажа как самостоятельного жанра. Открытия в пейзажной живописи. Мастера русского пейзажа. – основоположник реалистической пейзажной живописи, Ф. Васильев – «Моцарт русской живописи», эпическая мощь в творчестве «патриарха русского леса» , – преображение светом, творчество - вершина расцвета пейзажной живописи XIX века. Виды пейзажа: лирико-эпический, исторический («Владимирка»), концепционный или философский («Над вечным покоем»), эпический («Озеро»).

Музыкальность русского пейзажа. «Времена года» . Романсы , . Связь картин и народной песни «Во поле береза», «Среди долины ровныя», «Вечерний звон».

Виды деятельности учащихся: «озвучить» картины русских художников-пейзажистов. Аргументировать свой выбор. Составить таблицу по пейзажной живописи.

Серебряный век русского искусства. От Чайковского до Прокофьева, от Серова до Малевича

«Серебряный век» как этап, завершающий традиции развития русской художественной культуры. Расцвет искусства на новой философско-эстетической почве. Обновление религиозно-философской мысли, возрождение духовной основы художественных образов. Изобилие течений и направлений: обращение к истокам в сочетании с авангардистскими идеями. Тема родины в творчестве , А. Белого, .

- гуманист, выразитель глубоких чувств и переживаний человека. Исповедальность музыки Чайковского, ее внутренняя наполненность, мелодизм. Порывы к счастью и трагическая сущность бытия в произведениях Чайковского.

В поисках утраченных идеалов. Объединение «Мир искусства». Символизм серебряного века. «Голубая роза» и творчество . Неоклассицизм в искусстве «серебряного века» как попытка вернуться к традиционной «вечной красоте» художественных образов. Акмеизм в поэзии («Цех поэтов»).

Рождение «искусства будущего» в художественной культуре «серебряного века». Декларирование свободы самовыражения художника. «Бубновый валет». С. Прокофьев и И. Стравинский. Русские сезоны С. Дягилева – торжество русского балета. Музыкальное и художественное оформление спектаклей. Стравинского «Петрушка». Выдающиеся имена русского балета. Знаменитые хореографы , . Балерины , .

Идеи супрематизма К. Малевича, его мир «предчувствий» и «прозрений». «Черный квадрат» – икона русской живописи. Трагические судьбы творцов «серебряного века». «Русское зарубежье».

Виды деятельности учащихся: сочинение «Черный квадрат» – искусство или…?

Раздел IV. Вечно живое (художественная культура ХХ века)

Тема VI. Образы времени

Традиционное и новаторское в искусстве XX века

В лабиринтах авангарда. Пути развития художественной культуры ХХ века. Фовизм, кубизм, экспрессиониз и представители направлений. Дали. Геометричесий абстракционизм П. Мондриана. Дж. Поллок. Современное искусство Запада: поп-арт и соц-арт. Концептуальное искусство. Постмодернизм 70-80-х гг.

Виды деятельности учащихся: «Художественное лото» - определить по высказываниям, о каком направлении идет речь.

Когда грохочут пушки, музы молчат? (Искусство в годы Великой Отечественной войны)

Роль и место культуры в годы Великой Отечественной войны. Героизм советского народа - основная тема всех видов искусства. Ведущая роль плаката. Тоидзе «Родина-мать зовет!». Отражение военных событий в батальном жанре в творчестве П. Кривоногова, А. Пластова, А. Дейнеки, В. Лактионова, Е. Моисеенко. В. Попков «Шинель отца». Стихи и проза о войне. Песни военных лет. Мемориальные комплексы в Берлине, Волгограде, Саласпилсе, Хатыни и Томске. Практическое задание по теме «Нам дороги эти позабыть нельзя».

Виды деятельности учащихся: сочинение «Нам дороги эти позабыть нельзя»

Контркультура и авторская песня.

Сложение в 60-е годы «контркультуры». Нонконформизм как форма протеста против тоталитарной системы, его специфические черты. О. Рабин, О. Целков, И. Кабаков, В. Комар и А. Меламид. Московский концептуализм. Волна нового авангарда, его «подпольный» характер. Судьбы диссидентов. М. Шемякин, А. Солженицын, М. Ростропович и Г. Вишневская. «Нереальная реальность» Э. Неизвестного.

Авторская песня - особое направление поэтического и музыкального искусства. Отличительные черты: нерасторжимое единство поэта, композитора, исполнителя. Доминирующее значение стихотворной основы, а не музыкальной, доверительное отношение к слушателю, связь с традициями русского городского романса. Б. Окуджава «Ах, Арбат», «До свидания, мальчики», «Надежды маленькой оркестрик», «Нам нужна одна победа». В. Высоцкий «Песня о Земле», «Звезды», «Песня о друге». Ю. Визбор «Ты у меня одна».