Оценка «2»
почти не усвоил учебный материал;
не может изложить его своими словами;
не может подтвердить ответ конкретными примерами;
не отвечает на большую часть дополнительных вопросов учителя.
Оценка «1»
Отменяется оценка «1». Это связано с тем, что единица как оценка в начальной школе практически не используется и оценка «1» может быть приравнена к оценке «2».
Оценка выполнения практических работ
Оценка «5»
тщательно спланирован труд и рационально организовано рабочее место;
правильно выполнялись приемы труда, самостоятельно и творчески выполнялась работа;
изделие изготовлено с учетом установленных требований;
полностью соблюдались правила техники безопасности.
Оценка «4»
допущены незначительные недостатки в планировании труда и организации рабочего места;
в основном правильно выполняются приемы труда;
работа выполнялась самостоятельно;
норма времени выполнена или недовыполнена 10-15 %;
изделие изготовлено с незначительными отклонениями;
полностью соблюдались правила техники безопасности.
Оценка «3»
имеют место недостатки в планировании труда и организации рабочего места;
отдельные приемы труда выполнялись неправильно;
самостоятельность в работе была низкой;
норма времени недовыполнена на 15-20 %;
изделие изготовлено с нарушением отдельных требований;
не полностью соблюдались правила техники безопасности.
Оценка «2»
имеют место существенные недостатки в планировании труда и организации рабочего места;
неправильно выполнялись многие приемы труда;
самостоятельность в работе почти отсутствовала;
норма времени недовыполнена на 20-30 %;
изделие изготовлено со значительными нарушениями требований;
не соблюдались многие правила техники безопасности.
Оценка «1»
Отменяется оценка «1». Это связано с тем, что единица как отметка в начальной школе практически не используется и оценка «1» может быть приравнена к оценке «2».
Оценивание теста учащихся производится по следующей системе:
«5» - получают учащиеся, справившиеся с работой %;
«4» - ставится в том случае, если верные ответы составляют 80 % от общего количества;
«3» - соответствует работа, содержащая 50 – 70 % правильных ответов.
Критерии оценки проекта:
1. Оригинальность темы и идеи проекта.
2. Конструктивные параметры (соответствие конструкции изделия; прочность, надежность; удобство использования).
3. Технологические критерии (соответствие документации; оригинальность применения и сочетание материалов; соблюдение правил техники безопасности).
4. Эстетические критерии (композиционная завершенность; дизайн изделия; использование традиций народной культуры).
5. Экономические критерии (потребность в изделии; экономическое обоснование; рекомендации к использованию; возможность массового производства).
6. Экологические критерии (наличие ущерба окружающей среде при производстве изделия; возможность использования вторичного сырья, отходов производства; экологическая безопасность).
7. Информационные критерии (стандартность проектной документации; использование дополнительной информации).
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа №11»
города Альметьевск Республики Татарстан
Согласовано Руководитель ШМО __________ Протокол заседания ШМО | Согласовано Заместитель директора по УВР МБОУ «СОШ №11» __________ | Утверждаю Директор МБОУ «СОШ №11» __________ Приказ № От |
Рабочая программа
по ИЗО
в 3А классе учителя начальных классов
Валиевой Татьяны Владимировны
второй квалификационной категории
Рассмотрено на заседании
Педагогического совета
Протокол № _________________
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА ПО ИЗО
Данная рабочая программа по русскому языку в 3 классе на 2012 – 2013 уч. год составлена на основе компонента Федерального государственного стандарта начального общего образования, примерной образовательной программы по изобразительному искусству, авторской программы , утвержденной МО РФ, учебного плана школы.
По базисному плану на программу отводится 35 часов из расчета 1 час в неделю.
Программа «Изобразительное искусство» в начальной школе соответствует образовательной области «Искусство» Обязательного минимума содержания начального общего образования и отражает один из основных видов художественного творчества людей, эстетического осмысления ими действительности — изобразительное искусство. Посредством образного отражения предметов и явлений действительности рисунок, живопись, декоративно-прикладное искусство, скульптура помогают детям с первых шагов обучения в школе познавать окружающий мир, видеть в нем красоту, развивать свои художественные способности. Содержание программы предусматривает как эстетическое восприятие предметов действительности и произведений изобразительного искусства, так и непосредственно художественную деятельность.
Основными задачами преподавания изобразительного искусства являются:
• овладение учащимися знаниями элементарных основ реалистического рисунка, формирование навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению, ознакомление с особенностями работы в области декоративно-прикладного и народного искусства, лепки и аппликации;
• развитие у детей изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения, пространственного мышления, эстетического чувства и понимания прекрасного, воспитание интереса и любви к искусству.
Для выполнения поставленных учебно-воспитательных задач программой предусмотрены следующие основные виды занятий: рисование с натуры (рисунок, живопись), рисование на темы и иллюстрирование (композиция), декоративная работа, лепка, аппликация с элементами дизайна, беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас.
Основные виды занятий должны быть тесно связаны, дополнять друг друга и проводиться в течение всего учебного года с учетом особенностей времен года и интересов учащихся.
В основу программы положены;
• тематический принцип планирования учебного материала, что отвечает задачам нравственного, трудового и эстетического воспитания школьников, учитывает интересы детей, их возрастные особенности;
• единство воспитания и образования, обучения и творческой деятельности учащихся, сочетание практической работы с развитием способности воспринимать и понимать произведения искусства, прекрасное и безобразное в окружающей действительности и в искусстве;
• яркая выраженность познавательно-эстетической сущности изобразительного искусства, что достигается прежде всего введением самостоятельного раздела «Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас» за счет тщательного отбора и систематизации картин, отвечающих принципу доступности;
• система учебно-творческих заданий на основе ознакомления с народным декоративно-прикладным искусством как важное средство нравственного, трудового и эстетического воспитания;
• система межпредметных связей (чтение, русский язык, музыка, труд, природоведение), что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью;
• соблюдение преемственности в изобразительном творчестве младших школьников и дошкольников;
• направленность содержания программы на активное развитие у детей эмоционально-эстетического и нравственно-оценочного отношения к действительности, эмоционального отклика на красоту окружающих предметов, природы и т. д.
Для выполнения творческих заданий учащиеся могут выбрать разнообразные художественные материалы: карандаш, акварель, гуашь, сангину или уголь, тушь, фломастеры, цветные мелки, кисть, перо, палочку и др. Выразительные рисунки получаются на цветной и тонированной бумаге.
Рисование с натуры (рисунок и живопись) включает в себя изображение находящихся перед школьниками объектов действительности, а также рисование их по памяти и по представлению карандашом, акварельными и гуашевыми красками, пером и кистью.
Задания по рисованию с натуры могут быть длительными (1—2 урока) и кратковременными (наброски и зарисовки, выполняемые в течение 7— 15 минут). Наброски и зарисовки выполняются в начале, в середине или в конце урока (в зависимости от конкретных задач урока). Для развития зрительной памяти, пространственных представлений у учащихся важно как можно чаще давать им задания рисовать по памяти и по представлению.
Предметы для рисования с натуры в 1—2 классах ставятся во фронтальном (или профильном) положении. Основное внимание учащихся направляется на определение и передачу пространственного положения, пропорций, конструкций, а также цвета изображаемых объектов.
С 4 класса начинается изучение детьми закономерностей перспективы, конструкции, светотени. Дети усваивают навыки изображения объемных предметов, находящихся во фронтальной и угловой перспективе (предмет расположен углом к рисующему и имеет две точки схода для сокращающихся в перспективе форм).
В 1 классе детей учат определять и называть цвета, в которые окрашены изображаемые объекты, знакомят с понятиями холодных и теплых цветов, а также цветового тона. Во 2—4 классах учителя продолжают развивать у учащихся умение видеть гармоничные цветовые сочетания.
Натурные постановки (не менее трех на класс), за небольшим исключением, располагают несколько ниже уровня зрения учащихся. Модели небольшого размера раздаются на парты (опавшие листья, коробки, посуда, кубики, пирамиды).
Рисунки с натуры выполняются простым карандашом или акварельными красками. Они могут предшествовать выполнению рисунков на темы и декоративным работам,
В разделе «Живопись» содержание обучения направлено на развитие у детей восприятия цветовой гармонии и основано на рисовании с натуры, по памяти и по представлению акварельными или гуашевыми красками.
Давая учащимся возможность почувствовать всю цветовую прелесть окружающего мира через свое личное восприятие, занятия по живописи помогают им становиться духовно богаче, щедрее душой, развивают художественный вкус.
В целом содержание разделов «Рисунок» и «Живопись» знакомит школьников с правилами рисования, обогащает их знаниями конструктивного строения предметов, элементарных законов линейной и воздушной перспективы, светотени, композиции, гармонии цветовой окраски, расширяет их представления о многообразии предметов, явлений действительности, несет в себе ярко выраженную познавательную направленность. Занятия по искусству раскрывают перед детьми эстетическое содержание изображаемых объектов: плавности и изящества их очертаний, гармонию цветовых отношений; соразмерности и пропорциональности строения форм, пластичности объемов, логической взаимосвязи группы изображаемых объектов и др. Школьники должны усвоить, что рисунок и живопись — это основы художественного отображения действительности, важнейшие средства передачи мыслей, чувств художника.
Рисование на темы — это рисование композиций на темы окружающей жизни, иллюстрирование сюжетов литературных произведений, которое ведется по памяти, на основе предварительных целенаправленных наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются навыки грамотного изображения пропорций, конструктивного строения, объема, пространственного положения, освещенности, цвета предметов. Важное значение приобретает выработка у учащихся умения выразительно выполнять рисунки.
От учащихся требуется самостоятельно выбрать сюжет из предложенной темы, передать художественно-выразительными средствами свое отношение к нему: применять эффекты светотени, пространственное расположение предметов, выделять композиционный центр с целью повышения выразительности сюжетного рисунка.
Учащиеся знакомятся с особенностями симметричной и асимметричной композиций и узнают о средствах художественной выразительности, необходимых для передачи состояния покоя или движения в рисунке. Необходимо, чтобы дети использовали эти знания в своих тематических композициях.
Важнейшим средством выразительности в сюжетном рисунке остается цвет.
В связи с предложенной для рисования темой учащиеся под руководством учителя могут провести наблюдения, выполнить наброски и зарисовки до выполнения задания или после первого урока по теме.
Большое внимание уделяется развитию воображения и творчества учащихся в сюжетных рисунках.
Обучение декоративной работе осуществляется в процессе выполнения учащимися творческих декоративных композиций, составления эскизов оформительских работ (возможно выполнение упражнений на основе образца). Учащиеся знакомятся с произведениями народного декоративно-прикладного искусства.
Работы выполняются на основе декоративной переработки формы и цвета реальных объектов — листьев, цветов, бабочек, жуков и т. д., дети начинают рисовать карандашом, а затем продолжают работу кистью, самостоятельно применяя простейшие приемы народной росписи.
В содержании раздела «Декоративная работа» раскрывается значение народного искусства как мощного средства эстетического, трудового и патриотического воспитания. Простые и красивые художественные изделия народных мастеров помогают прививать детям любовь к родному краю, учить их видеть и любить природу, ценить традиции родных мест, уважать труд взрослых. Произведения декоративно-прикладного искусства передают детям представление народа о красоте, добре.
Понимание ритма, гармоничности цветовых отношений, зрительного равновесия форм и цвета, полученное учащимися в процессе декоративной работы, находит затем применение в различных работах на уроках трудового обучения: в аппликациях, плетениях, изготовлении игрушек, вышивке и т. д.
Во время практических работ важно использование школьниками самых разнообразных художественных материалов и техник: графические карандаши, акварель, гуашь, пастель, цветные мелки, цветная тонированная бумага, ретушь, линогравюра, аппликация и т. д. Следует помнить, что каждый из названных художественных материалов обладает своими выразительными особенностями и самостоятельный выбор их школьниками содействует развитию художественно-творческих способностей, индивидуальности, самовыражению ребят.
В системе обучения изобразительному искусству важное место занимает раздел «Лепка». Этот вид художественного творчества развивает наблюдательность, воображение, эстетическое отношение к предметам и явлениям действительности. На занятиях лепкой у школьников формируется объемное видение предметов, осмысливаются пластические особенности формы, развивается чувство цельности композиции.
Основным содержанием этого раздела в начальных классах является лепка из пластилина (а где возможно, и из глины) листьев деревьев, фруктов, овощей, предметов быта, птиц и животных с натуры, по памяти и по представлению, лепка фигурок человека по памяти и на темы сюжетов быта и труда человека.
Аппликация — это составление изображения на основе склеивания его элементов из разнообразных кусочков бумаги, ткани, засушенных листьев деревьев, соломки, фольги и т. п.
В содержание этого раздела входит составление цветных наклеенных рисунков (аппликаций) с натуры: овощей, фруктов, цветов, животных, фигуры человека; составление сюжетных композиций и декоративных работ.
Большую роль для выработки у детей умения видеть и передавать красоту действительности, для формирования интереса к изобразительной деятельности играет подбор моделей, тематики композиций и заданий, широко отражающих различные стороны жизни (природу, быт, учебную работу, труд, технику, спорт и т. п.).
Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас основаны на показе произведений искусства. Беседы воспитывают у детей интерес к искусству, любовь к нему, расширяют представления об окружающем мире.
Дети учатся пониманию содержания картин и некоторых средств художественной выразительности (рисунок, цвет, композиция и т. п.), у них воспитывается бережное отношение к памятникам старины и произведениям народного художественного творчества.
Занятия обогащаются использованием видео-, диафильмов, диапозитивов, показом репродукций и их фрагментов через эпидиаскоп, проведением экскурсий в художественные галереи, музеи, к памятникам искусства. Важно, чтобы учащиеся хорошо знали искусство, народное творчество своего края.
На ознакомление с произведениями изобразительного искусства в 1—3 классах отводится 8— 10 минут; в одной беседе показываются, как правило, три-четыре иллюстрации, три-четыре предмета декоративно-прикладного искусства. В 4 классе для бесед выделяются отдельные уроки; в одной беседе можно показывать до пяти произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства.
Осуществляя связь изобразительного искусства с уроками труда, следует использовать не только учебный материал, изучаемый в то время в классе, но и изделия, поделки учащихся, выполненные ими ранее (даже в предыдущих классах).
Программа рассчитана на 1 час в неделю. Но можно добавить 1 час из вариативной части Базисного учебного плана.
Учитель может воспользоваться перечисленными примерными заданиями и составить из них свой вариант планирования на год или работать по примерному тематическому планированию, которое предложено в программе.
Особенно важно учителю проявить творческий подход к программе, исходя из местных условий, — включать наиболее важный материал, определять оптимальное количество часов для выполнения задания, знакомить учащихся с культурой родного края, памятниками архитектуры и декоративно-прикладного искусства, т. е. учитель может самостоятельно отбирать в каждом разделе наиболее важный материал, опускать некоторые задания и дополнительно включать другие в зависимости от уровня подготовки класса, не нарушая при этом логику изучения курса, ориентируясь на «Знания и умения» учащихся, учитывая особенности национальной культуры.
Содержание программы
Изобразительное искусство 3 класс (35 ч).
Искусство вокруг нас.
Мастера ведут ребёнка по его дому и выясняют, что же каждый из них «сделал» в ближайшем окружении ребенка. В итоге становится ясно, что без участия Мастеров не создавался ни один предмет дома, не было бы и самого дома.
1 четверть. Искусство в твоем доме.
Твои игрушки придумал художник.
Посуда у тебя дома.
Мамин платок.
Обои и шторы в твоем доме.
Твои книжки.
Поздравительная открытка.
Что сделал художник в нашем доме (обобщение темы).
2 четверть. Искусство на улицах твоего города.
Всё начинается с порога родного дома. 2 четверть и посвящается этому порогу. И Родины нет без него. Не просто Москва или Тула, но именно родная улица, идущая «у лица» твоего дома, исхоженная ногами.
Памятники архитектуры – наследие веков.
Парки, скверы, бульвары.
Ажурные ограды.
Фонари на улицах и в парках.
Витрины магазинов.
Транспорт в городе.
Что сделал художник на улицах города (обобщение темы).
3 четверть. Художник и зрелище.
Зрелище – неотъемлемая часть жизни человека. Какой тусклый и однообразный был бы мир без праздника! В цирке, на концерте или в театре нас встречает праздничное и красочное зрелище, созданное художником.
Игровая природа зрелища позволяет учителю в конце четверти продемонстрировать творческие работы детей в виде театрализованного представления или спектакля.
Художник в цирке.
Художник в театре.
Маски.
Театр кукол.
Афиша и плакат.
Праздник в городе.
Школьный праздник – карнавал.
4 четверть. Художник и музей.
Три четверти учебного года были посвящены прикладным видам деятельности художника. Познакомившись с ролью художника в нашей повседневной жизни, в 4 четверти мы обращаемся к станковым видам изобразительного искусства. Речь пойдет о картине и скульптуре, будет дано представление о жанрах изобразительного искусства (натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой и исторический жанры) и разных по значению видах скульптуры. Дети познакомятся с художниками и их репродукциями: , , Айвазовский.
Лучшие произведения искусства хранятся в музеях, и люди специально приходят, чтобы увидеть их. Многие города могут гордиться своими музеями. Существуют самые разные музеи, но всегда в их организации принимает участие художник, который помогает сделать музейную экспозицию.
Музеи в жизни города.
Изобразительное искусство Картина – пейзаж.
Картина – портрет.
Картина – натюрморт.
Картины исторические и бытовые.
Скульптура в музее и на улице.
Художественная выставка.
Календарно-тематическое планирование
ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ
Класс 3а__
Учитель
Количество часов
Всего 35 часов; в неделю 1час;
Плановых контрольных уроков___1___, зачётов____, тестов ____ч;
Административных контрольных уроков ___
Планирование составлено на основе Примерной программы начального общего образования УМК «Начальная школа XXI века,
Развернутое тематическое планирование по изобразительному искусству (3 класс) составлено на основе требований Федерального компонента
государственного стандарта общего образования 2004 года и разработано по учебнику Изобразительное искусство, 2006.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
(1 час в неделю, всего 35часов)
№ п\п | Наименование раздела программы Тема урока | Количество часов | Требования к уровню подготовленности учащихся | Домашнее задание | Дата проведения | |
По плану | Фактически | |||||
Художественный язык изобразительного искусства ( 14 часов) | ||||||
1 | Вступительная организационная беседа. Рисунок «Вот и лето прошло» | 1 | Учащиеся должны уметь: – использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель, бумага); (с натуры, по памяти и воображению) | 06.09 | ||
2 | Рисунок с натуры осенней ветки дерева в акварели | 1 | 13.09 | |||
3 | Растительный узор в полосе | 1 | 20.09 | |||
4 | Беседа «Виды изобразительного искусства и архитектуры» | 1 | 27.09 | |||
5 | Рисование с натуры аквариума | 1 | 04.10 |
6 | Золотая осень. Пора листопада | 1 | Учащиеся должны уметь использовать приобретенные знания и навыки для самостоятельной творческой деятельности | 11.10 | ||
7 | Рисование геометрического узора в полосе | 1 | 18.10 | |||
8 | Насекомые | 1 | 01.11 | |||
9-10 | Звери и птицы | 2 | 15.11 22.11 | |||
11 | Рисование сельского пейзажа и сельского дома | 1 | Учащиеся должны уметь: – использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель, бумага); | 29.11 | ||
12 | Игрушки | 1 | 06.12 | |||
13–14 | Рисование растительного узора в круге с элементами хохломской росписи | 2 | 13.12 20.12 |
Художественное творчество и его связь с окружающей жизнью ( 3 часа) | ||||||
15 | Твоя любимая сказка. Рисунок-иллюстрация | 1 | в декоративных и конструктивных работах, иллюстрациях к произведениям литературы и музыки | 27.12 | ||
16 | Рисунок с натуры шара (детского мяча) | 1 | Учащиеся должны уметь использовать приобретенные знания и умения для самостоятельной творческой деятельности | 17.01 | ||
17 | Лето | 1 | Учащиеся должны уметь применять основные средства художественной выразительности | 28.05 | ||
Мир изобразительных (пластических) искусств (8 часов) | ||||||
18 | Живопись. | 1 | Учащиеся должны знать/понимать основные жанры и виды произведений изобразительного искусства | 22.01 | ||
19 | Графика | 1 | 29.01 | |||
20 | Скульптура | 1 | 05.02 | |||
21 | Декоративно-прикладное искусство | 1 | Учащиеся должны | 12.02 | ||
22 | Архитектура | 1 | уметь сравнивать различные виды изобразительного искусства (графика, живопись, декоративно-прикладное искусство) | 26.03 | ||
23 | Наша Родина – Россия | 1 | Учащиеся должны знать/понимать ведущие художественные музеи России | Рассказ о природе России | 19.02 | |
24 | Москва | 1 | Учащиеся должны знать/понимать основные жанры и виды произведений изобразительного искусства | Рассказ о Москве | 26.02 | |
25 | Старинные города России | 1 | 05.03 | |||
Художественное творчество и его связь с окружающей жизнью ( 9 часов) | ||||||
26 | Тема матери в творчестве художников. | 1 | Учащиеся должны уметь узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников, называть их авторов | Рассказ о маме | 12.03 | |
27 | Тема труда в изобразительном искусстве. | 1 | 19.03 | |||
28 | Родная природа. Порыв ветра, звук дождя, плеск волны | 1 | 02.04 | |||
29 | Облака. А.А. Пластов | 1 | 09.04 | |||
30 | Красота моря. Айвазовский. | 1 | Учащиеся должны уметь использовать приобретенные знания и умения для обогащения восприятия произведений изобразительного искусства | 16.04 | ||
31–32 | Сказка (по выбору учащихся). Сказка о царе Салтане. | 2 | Учащиеся должны уметь применять основные средства художественной выразительности в декоративных и конструктивных работах; иллюстрациях к произведениям литературы. | Повторить сказку «О царе Салтане» | 23.04 30.04 | |
33 | Русское народное творчество в декоративно – прикладном искусстве. | 1 | 07.05 | |||
34- 35 | Музеи России. , | 2 | Учащиеся должны знать/понимать ведущие художественные музеи России | 14.05 21.05 |
Формы контроля знаний, умений, навыков по изобразительному искусству
(текущего, рубежного, итогового)
Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов
Активность участия.
Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.
Самостоятельность.
Оригинальность суждений.
Критерии и система оценки творческой работы
1. Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).
2. Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.
3.
Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.
Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.
Формы контроля уровня обученности
Викторины
Кроссворды
Отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ
Тестирование
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 |
