5. Планы практических занятий,
6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов и Оценочные средства текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения модуля,
7. Образовательные технологии,
8. Учебно-методическое и информационное обеспечение модуля,
9. Технические средства и материально-техническое обеспечение модуля).
I раздел.
СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ
5. Планы практических занятий
Раздел «Слушание музыки» модуля разработан на основе современных программ дошкольного и школьного музыкального образования, рекомендованных Министерством образования РФ («Современные образовательные программы для дошкольных учреждений». – М.: Академия, 2000; «Программы общеобразовательных учреждений. – М.: «Музыка», 2005). В процессе занятий по разделу «Слушание музыки» используются методические рекомендации программ и музыкальный материал, рекомендованный программами как примерный для слушания на музыкальных занятиях в дошкольных учреждениях и уроках музыки в общеобразовательных учреждениях
1. СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ КАК ВИД МУЗЫКАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ, ЕГО РОЛЬ В ЭСТЕТИЧЕСКОМ ВОСПИТАНИИ ДЕТЕЙ.
Восприятие музыки как процесс постижения содержания музыкального произведения, его свойства. Основные направления деятельности музыкального руководителя и учителя музыки по формированию музыкального восприятия. Основные этапы организации процесса слушания музыки. Методы и приемы, способствующие активизации музыкального восприятия. Принципы и критерии отбора музыкальных произведений для слушания. Ознакомление студентов с целями и задачами раздела, формой и содержанием отчета, критериями оценки. Изучение принципов формирования слушательской культуры учащихся в музыкально – педагогическом наследии , , в других педагогических концепциях (, ). Обзор содержания раздела «Слушание музыки» в программах дошкольного и школьного образования.
Ø Основные понятия: «музыкальное восприятие», «активизация восприятия».
2. ОРГАНИЗАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНО-СЛУШАТЕЛЬСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ С ДЕТЬМИ ДОШКОЛЬНОГО И МЛАДШЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА.
Звучание музыки в окружающей жизни. Отражение детства в музыке. Природа в музыке. Музыка народная и созданная композиторами. “Три кита” в музыке. Особенности музыкальной речи. Выявление особенностей восприятия музыки детьми дошкольного возраста и учащимися младших классов. Критерии анализа и самоанализа. Показ студентами самостоятельно подготовленного фрагмента занятия в детском саду по заданной теме программы. Использование музыкального материала, рекомендованного программой. Анализ собственной работы и работы сокурсников.
Ø Основные понятия: «музыкально-слушательская деятельность», «виды музыкально-слушательской деятельности».
3. СВОЙСТВА МУЗЫКИ, ЕЁ РАЗВИТИЕ И ФОРМЫ.
Свойства (жанры) музыки. Интонация. Развитие музыки. Построения (формы) музыки. Музыка моего народа и других народов мира. Показ студентами самостоятельно подготовленного фрагмента урока в школе по заданной теме программы. Использование музыкального материала, рекомендованного программой. Анализ собственной работы и работы сокурсников.
Ø Основные понятия: «свойства музыки», «классификация свойств музыки».
4. ОРГАНИЗАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНО-СЛУШАТЕЛЬСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ С ДЕТЬМИ СРЕДНЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА.
Особенности восприятия музыки детьми среднего школьного возраста. Выявление этих особенностей, их обоснование. Организация музыкально-слушательской деятельности с детьми этого возраста. Музыка как отражение жизни. Связь музыки с другими видами искусства. Показ студентами самостоятельно подготовленного фрагмента урока в школе по заданной теме программы. Использование музыкального материала, рекомендованного программой.
Ø Основное понятие: «связь искусств».
5. МУЗЫКА И ДРУГИЕ ВИДЫ ИСКУССТВА.
Выявление ряда признаков, создающих тесную связь между различными видами искусства. Музыка и литература. Музыка и живопись. Преобразующая сила музыки. Показ студентами самостоятельно подготовленного фрагмента урока в школе по заданной теме программы. Использование музыкального материала, рекомендованного программой. Анализ собственной работы и работы сокурсников.
Ø Основное понятие: «сила музыки».
6. МУЗЫКАЛЬНЫЙ ОБРАЗ, МУЗЫКАЛЬНАЯ ДРАМАТУРГИЯ
Музыкальный образ. Музыкальная драматургия. Основные направления развития музыкального образа. Особенности музыкальной драматургии. Музыка и современность. Показ студентами самостоятельно подготовленного фрагмента урока в школе по заданной теме программы. Использование музыкального материала, рекомендованного программой. Анализ собственной работы и работы сокурсников.
Ø Основное понятие: «музыкальная драматургия».
7. ОРГАНИЗАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНО-СЛУШАТЕЛЬСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ВО ВНЕУРОЧНОЕ ВРЕМЯ. АНАЛИЗ ПРАКТИЧЕСКОЙ РАБОТЫ.
Организация музыкально-слушательской деятельности во внеурочное время, ее формы. Целенаправленность, систематичность, последовательность. Ознакомление с музыкально-просветительской деятельностью в историческом аспекте. Музыкальный лекторий как пример деятельности учителя музыки по формированию слушательской культуры школьников. Показ студентами фрагмента самостоятельно подготовленной лекции-беседы на заданную тему. Использование музыкального материала, рекомендованного программой в качестве дополнительного. Организация оценочной деятельности практической работы по указанным критериям.
Ø Основные понятия: «внеурочная музыкально-слушательская деятельность», «детский музыкальный лекторий”, «критерии педагогической оценки».
6.Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины (модуля)
6.1. Все виды самостоятельной работы студентов делятся на самостоятельную аудиторную работу и самостоятельную внеаудиторную работу. Во внеаудиторной самостоятельной работе предусмотрены обязательные и дополнительные (желательные к выполнению) виды работ.
Аудиторная самостоятельная работа | Внеаудиторная самостоятельная работа |
| |
обязательные | дополнительные (желательные) |
| |
1. Анализ программ | 1. Анализ программ | 1. Изучение учебно-методического пособия |
|
2. Работа с группой (проведение вводной беседы; показ музыкального произведения в собственном исполнении или в записи; показ художественной иллюстрации; анализ музыкального произведения) | 2. Подготовка к работе с группой (подготовка качественного исполнения музыкального произведения; подбор художественной иллюстрации; подготовка вопросов для анализа музыкального произведения) | 2. Работа с источниками |
|
3. Подготовка музыкально-иллюстративного материала | |||
3. Анализ и самоанализ педагогической работы | 3. Подготовка к анализу и самоанализу педагогической работы |
6.1.Содержание работ и требования к их выполнению
I. АУДИТОРНАЯ САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА.
1) Анализ программ. Ознакомление с содержанием раздела «Слушание музыки» в программах дошкольного и школьного образования. Осмысление роли раздела в структуре занятия или урока, в системе музыкально-эстетического воспитания.
2) Работа с группой – предусматривает несколько видов работы:
а) Проведение вводной беседы. Проведение беседы перед прослушиванием музыкального произведения, настраивающей на правильное его восприятие. Для эффективной работы с группой составляется план-конспект вводной беседы.
б) Показ музыкального произведения в собственном исполнении или в записи. Музыкальные произведения, доступные по степени трудности, исполняются студентами самостоятельно. Другие произведения демонстрируются в записи.
в) Показ художественной иллюстрации. Демонстрируются качественные иллюстрации работ профессиональных художников в виде плакатов.
г) Анализ музыкального произведения. Проводится разбор прослушанного произведения с группой по заранее подготовленным вопросам.
3) Анализ и самоанализ педагогической работы. По окончании работы с группой студенты делают краткий анализ выступления сокурсника, дополненный кратким самоанализом выступающего на базе критериев оценивания педагогической работы. Определение положительных результатов и ошибочных действий с выявлением их причин по критериям.
II. ВНЕАУДИТОРНАЯ САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА. ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ ВИДЫ.
1) Анализ программ. Подробное изучение тематики раздела, осмысление логики её последовательности.
2) Подготовка к работе к группой – в соответствии с требованиями к Работе с группой в аудиторной самостоятельной работе (п. I).
3) Подготовка к анализу работы сокурсников и собственной работы – в соответствии с требованиями к Анализу и самоанализу педагогической работы в аудиторной самостоятельной работе (п. I).
III. ВНЕАУДИТОРНАЯ САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА. ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ (ЖЕЛАТЕЛЬНЫЕ К ВЫПОЛНЕНИЮ) ВИДЫ.
1) Изучение учебно-методического пособия. Для учебно-методического обеспечения слушания музыки как вида деятельности на уроке или занятии в помощи студентам предлагается «ДЕТСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЛЕКТОРИЙ. Учебно-методический комплекс. Методические указания по организации практического освоения раздела «Слушание музыки» и курса «Музыкальный лекторий для детей» для самостоятельной работы студентов», автор
2) Работа с источниками. В качестве источников рекомендуется использовать учебно-методическую литературу, содержащую исторические сведения о жизни и творчестве композиторов разных эпох. Сведения используются в кратком виде.
3) Подготовка музыкально-иллюстративного материала. Предполагает несколько видов работы:
а) Подготовка музыкального материала к прослушиванию в записи. Музыкальный материал для прослушивания в записи и аппаратура для его воспроизведения должны быть подготовлены заранее и соответствовать необходимым критериям для правильного восприятия обучаемыми (строгое соответствие теме занятия или урока, качество записи, определение временных параметров).
б) Подготовка презентаций. Художественно-иллюстративный материал для использования в виде презентаций должен соответствовать необходимым критериям для использования в качестве дополнения к прослушиванию музыкального произведения (качество исполнения, соответствие теме занятия или урока).
в) Изучение «Словаря признаков характера звучания» . Подбор набора соответствующих характеристик для более полного отражения восприятия музыки в анализе прослушанного произведения.
6.2. Содержание оценочных средств текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения модуля
6.2.1. В учебном процессе дисциплины могут применять 2 формы оценочных средств: письменная, устная и практическая (творческая). Их виды представлены в таблице:
Виды | Письменные формы | Практические (творческие) и устные формы |
1. План работы/Конспект по виду деятельности | 1. Анализ репертуара | |
2. Работа с группой | ||
3. Анализ и самоанализ педагогической работы |
1) План работы/Конспект по виду деятельности. Конспект по виду деятельности предполагает письменное изложение текста (плана работы) вводной беседы перед прослушиванием музыкального произведения и сдачу в печатном варианте.
2) Анализ репертуара. Анализ репертуара (программного музыкального произведения) предполагает его устный разбор по предварительно подготовленному плану.
Примерный план анализа музыкального произведения
1) общее настроение;
2) характер;
3) выразительные средства;
4) образность;
5) соответствие названию.
3) Работа с группой. Работа с группой предполагает несколько видов деятельности:
1) проведение вводной беседы;
2) показ музыкального произведения в собственном исполнении или в записи;
3) показ художественной иллюстрации;
4) анализ музыкального произведения.
4) Анализ и самоанализ педагогической работы. Анализ и самоанализ педагогической работы проводится по следующим критериям:
1) наличие всех этапов работы (вводная беседа, показ, анализ, выводы);
2) качество вводной беседы;
3) качество исполнения музыкального материала;
4) оформление показа (иллюстрации, наглядные пособия);
5) методы и приемы, использованные в работе;
6) работа с группой (организация, речь, темп, уверенность общения).
6.2.2.Требования к экзамену:
Для отчёта на экзамене по итогам прохождения модуля «Технологии музыкального образования» студентам предлагается осуществить сдачу работы по одному из видов музыкальной деятельности в соответствии с содержанием его разделов (по выбору раздела комиссией или билету).
По разделу «Слушание музыки» студенты должны провести 10-минутную работу по организации слушания музыки в виде фрагмента урока или занятия с учащимися-сокурсниками последующим заданиям по одной из тем, указанных ниже:
1. Провести предварительную беседу, настраивающую обучаемых на прослушивание музыкального произведения.
2. Исполнить музыкальное произведение (продемонстрировать его в записи).
3. Проанализировать вместе с группой прослушанное произведение
4. Использовать при анализе художественные иллюстрации.
5. Закрепить услышанное повторным прослушиванием (фрагментарно).
6. Сформулировать и озвучить выводы по теме.
7. Проанализировать результативность своей работы по контрольным требованиям.
Показ работы каждого студента в качестве учителя должен соответствовать контрольным требованиям.
Примерные темы
Подготовить фрагмент музыкального занятия с показом музыкального произведения. Сформулировать вопросы для интонационно - образного анализа произведения, обратив внимание детей на особенности мелодики, ритма, динамики.
1. Подготовить фрагмент урока, включающий сравнение двух музыкальных произведений разных авторов, но имеющих аналогичное программное значение (например, «Песня жаворонка» П. Чайковского и «Жаворонок» М. Глинки).
2. Подготовить фрагмент урока, включающий сравнение двух музыкальных пейзажей (например, «Утро» и «Ходит месяц над лугами» С. Прокофьева).
3. Подготовить фрагмент урока с использованием музыки современных композиторов (Э. Денисова, С. Баневича, С. Слонимского).
4. Подготовить фрагмент урока, объединенного общей темой (например, «Музыкальное путешествие», «Герои любимых сказок», «Урок – концерт»).
5. Подготовить фрагмент беседы по творчеству одного из композиторов (, Л. Бетховен, , Ф. Шопен, Э. Григ, П. Чайковский, М. Глинка, С. Прокофьев, Д. Кабалевский, С. Баневич).
6.2.3. Требования к педагогической оценке
• наличие всех этапов работы (вводная беседа, показ, анализ, выводы);
• качество вводной беседы;
• качество исполнения музыкального материала;
• оформление показа (иллюстрации, наглядные пособия);
• методы и приемы, использованные в работе;
• работа с группой (организация, речь, темп, уверенность общения);
• уровень самоанализа результатов работы;
• качество работы в семестре и количество выполненных заданий.
7. Образовательные технологии
Учебный процесс модуля является интерактивным по характеру основной деятельности – практической. Постоянное взаимодействие студентов на занятиях в ролях «учитель» – «ученики» позволяет использовать такие формы интерактивного обучения как разбор конкретных ситуаций, ролевая игра, «тесты действия». В то же время модуль относится к числу классических дисциплин, поэтому для реализации компетентностного подхода используются традиционные методы преподавания, направленные на формирование у студентов практических навыков в музыкально-педагогической деятельности.
Одной из форм применения современных образовательных технологий является использование презентаций в качестве иллюстраций к основному образовательному процессу.
8 .Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины (модуля)
8.1. Основная литература:
1. Современные образовательные программы для дошкольных учреждений. – Москва, 2005.
2. Программы общеобразовательных учреждений. “Музыка”. Под рук. (2-е издание). 1-8 классы. – Москва, 2005.
3. , Николаева музыкального образования. – Москва, 2006.
4. Сергеева по методике музыкального воспитания в начальной школе (2-е издание). – Москва, 2000.
8.2. Дополнительная литература:
1. , , Паландашвили воспитание дошкольников. – Москва, 2000.
2. Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях. – Москва, 2002.
3. Вирясова музыкальный лекторий. Музыкально-педагогические практикумы. Учебно-методический комплекс. Методические указания по организации практического освоения раздела «Слушание музыки» и курса «Музыкальный лекторий для детей» для студентов специальности «Музыкальное образование». – Изд-во ТюмГУ, 2009.
4. , , Шешукова -педагогические практикумы. Учебно-методический комплекс. Рабочая программа. Методический указания по выполнению самостоятельной работы для студентов специальности «Музыкальное образование». Изд-во ТюмГУ, 2009.
5. Дети слушают музыку. – Москва, 2001.
9. Технические средства и материально-техническое обеспечение дисциплины (модуля).
Средства и материально-техническое обеспечение дисциплины:
- аудио и видео аппаратура (DVD (видео) и MP3 (CD) проигрыватели, телевизор),
- медиаоборудование, выход на Интернет-сайты с аудио и видео возможностями.
Иллюстративные материалы:
- аудио - и видеозаписи музыкальных занятий и уроков музыки ведущих педагогов практиков;
- музыкальный материал в нотном изложении;
- иллюстративно-наглядные материалы (портреты композиторов, художественные иллюстрации, плакаты).
II раздел.
ПОДБОР ПО СЛУХУ И ИМПРОВИЗАЦИЯ
5. Планы практических занятий.
Программа раздела «Практикум по импровизации и подбору по слуху» модуля разработана на основе:
1. методических рекомендаций , изложенных в различных методических пособиях, а также, в книге «Воспитание музыкального слуха» (1996г.);
2. методических рекомендаций , изложенных в книге «Импровизация и обучение игре на фортепиано» (1980г.).
В процессе занятий по разделу «Подбор по слуху и импровизация» используются упражнения, направленные на освоение различных приёмов гармонизации мелодии, фактурной обработки гармонии, варьирования мелодии. Приёмы работы с заданной темой подразделяются на три уровня сложности, соответствующие разным этапам подготовленности учащихся общеобразовательной школы, осваивающих игру на инструменте, в системе дополнительного образования. В процессе занятий по разделу «Подбор по слуху и импровизация» используются I II и, частично, III уровни сложности. Специальные способы варьирования мелодии, относящиеся к III уровню, изучаются лишь теоретически.
I уровень – II уровень – III уровень – | Освоение подбора мелодии и простейших видов гармонического сопровождения. Простейшие способы варьирования мелодии и аккомпанемента. Освоение подбора мелодии и гармонического сопровождения на основе двух - и трехголосия. Основные способы варьирования мелодии и аккомпанемента. Освоение подбора мелодии и гармонического сопровождения на основе четырехголосия (1-3). Специальные способы варьирования мелодии и аккомпанемента. Жанровое варьирование. |
1. ВВЕДЕНИЕ В РАЗДЕЛ «ПОДБОР ПО СЛУХУ И ИМПРОВИЗАЦИЯ».
Цели и задачи раздела модуля. Характеристика педагогических условий, необходимых для занятий с детьми. Основные методические принципы работы. Определение основополагающих понятий. Подбор по слуху как процесс воспроизведения различных элементов музыкального языка по памяти на основе звуковысотных и метроритмических представлений, выработанных в процессе слухового восприятия музыки в различных видах музыкальной деятельности, без обращения к нотной записи. Роль мелодии и аккомпанемента в музыкальном произведении. Виды аккомпанемента. Роль подбора по слуху в профессиональной подготовке учителя музыки. Влияние навыков подбора аккомпанемента на различные виды исполнительской деятельности – чтение с листа, транспонирование многоголосной музыки гомофонного склада, разбор произведения и др. Определение целей и задач в этом виде деятельности. Импровизация как процесс создания музыки в момент исполнения на основе некоего источника исполнительской интерпретации. Роль импровизации в развитии творческих способностей музыканта-профессионала. Импровизация и музыкальные способности. Импровизация как сочетание исполнительской и композиторской «воли» музыканта. Трудности на пути к массовому внедрению навыков музицирования. Импровизация и внемузыкальная модель. Понятие внемузыкальной модели. Программная модель как основа импровизации. Звукоизобразительная направленность импровизации на начальном этапе обучения. Простейшие внемузыкальные модели, связанные с использованием регистровых возможностей инструмента. Импровизация и музыкальная модель (тема). Элементы музыкального языка, как основа различных музыкальных моделей для импровизации: мелодическая тема с определенной гармонизацией; гармоническая последовательность; остинатная фигура басового голоса; структурная модель «вопрос – ответ» и др. Определение целей и задач в этом виде деятельности. Характеристика структуры раздела. Три уровня обучения. Начальный уровень. Средний уровень. Высший уровень. Анализ уровня музыкальной грамотности и исполнительской подготовки в соответствии с вышеперечисленными уровнями обучения.
Ø Основные понятия: «подбор по слуху», «импровизация», «музыкальные способности», «внемузыкальная модель», «музыкальная модель», «звукоизобразительность».
2. ПОДБОР ПО СЛУХУ КАК ВИД МУЗЫКАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ. ПРОСТЕЙШИЕ ВИДЫ АККОМПАНЕМЕНТА. (I УРОВЕНЬ ОБУЧЕНИЯ).
Разучивание песен детского фольклора со словами. Подбор одноголосной мелодии как начальный этап слуховой работы на инструменте. Изучение алгоритма подбора мелодии на фортепиано. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором мелодии. Практические задания по подбору мелодий разученных песен. Понятие аккомпанемента. Гармонизация мелодии. Знакомство с простейшими видами гармонического сопровождения – бурдон, функциональный бас. Изучение алгоритмов подбора простейших видов аккомпанемента. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором сопровождения. Практические задания по гармонизации мелодий разученных песен.
Ø Основные понятия: «аккомпанемент», «гармонизация мелодии», «бурдон», «функциональный бас».
3. ИМПРОВИЗАЦИЯ НА МУЗЫКАЛЬНУЮ МОДЕЛЬ. ПРОСТЕЙШИЕ ПРИЕМЫ ВАРЬИРОВАНИЯ МЕЛОДИИ И АККОМПАНЕМЕНТА (I УРОВЕНЬ ОБУЧЕНИЯ).
Импровизация и музыкальная модель (тема). Элементы музыкального языка, как основа различных музыкальных моделей для импровизации: мелодическая тема с определенной гармонизацией; гармоническая последовательность; остинатная фигура басового голоса; структурная модель «вопрос – ответ» и др. Мелодическая тема с гармонизацией как музыкальная модель. Вариационность, как принцип развития – основа импровизации на музыкальную модель. Изучение простейших способов варьирования мелодии. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с импровизацией заданной мелодии. Практические задания по варьированию мелодий разученных песен. Фактурное преобразование гармонического сопровождения. Изучение видов фигурации. Ритмическая и гармоническая фигурация на бурдоне и функциональном басу. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с фактурным преобразованием гармонического сопровождения. Практические задания по фактурному преобразованию аккомпанемента к разученным песням.
Ø Основные понятия: «вариационность», «простейшие приёмы варьирования», «фактура», «ритмическая фигурация», «гармоническая фигурация».
4. ПОДБОР АККОМПАНЕМЕНТА В РАМКАХ ЗАДАННОЙ ГАРМОНИЧЕСКОЙ МОДЕЛИ (II УРОВЕНЬ ОБУЧЕНИЯ).
Разучивание песен детского фольклора со словами, соответствующих II уровню обучения. Изучение алгоритма подбора мелодии на фортепиано. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором мелодии. Практические задания по подбору мелодий разученных песен. Понятие гармонической модели. Гармонизация мелодии с использованием гармонических моделей автентического плагального, полного оборота. Гармоническое сопровождение II уровня обучения – интервалы, трехголосие. Изучение алгоритмов подбора аккомпанемента. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором сопровождения. Практические задания по гармонизации мелодий разученных песен.
Ø Основные понятия: «гармоническая модель», «автентический оборот», «плагальный оборот», «полный оборот».
5. ОСНОВНЫЕ СПОСОБЫ ВАРЬИРОВАНИЯ МЕЛОДИИ И АККОМПАНЕМЕНТА (II УРОВЕНЬ ОБУЧЕНИЯ).
Изучение основных способов варьирования мелодии. Варьирование мелодии при помощи выдержанных звуков, интервалов, аккордов. Приёмы ритмической, гармонической фигурации в мелодии. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с импровизацией заданной мелодии. Практические задания по варьированию мелодий разученных песен. Фактурное преобразование гармонического сопровождения. Изучение видов фигурации. Ритмическая и гармоническая фигурация на основе интервалов и трехголосных аккордов в гармоническом сопровождении. Выразительное значение фактуры и её связь с образным содержанием песни. Варьирование аккомпанемента при помощи перемещения и колористического наслоения. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с фактурным преобразованием гармонического сопровождения. Практические задания по фактурному преобразованию аккомпанемента к разученным песням.
Ø Основные понятия: «перемещение», «колористическое наслоение», «ритмическая фигурация», «гармоническая фигурация».
6. ПОДБОР МЕЛОДИИ И АККОМПАНЕМЕНТА НА III УРОВНЕ ОБУЧЕНИЯ.
Разучивание песен детского фольклора со словами, соответствующих III уровню обучения. Изучение алгоритма подбора мелодии на фортепиано. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором мелодии. Практические задания по подбору мелодий разученных песен. Гармонизация мелодии с использованием побочных трезвучий, главных септаккордов, отклонений в побочные тональности. Гармоническое сопровождение III уровня обучения – четырехголосное изложение в тесном расположении (1-3). Изучение алгоритмов подбора аккомпанемента. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с подбором сопровождения. Практические задания по гармонизации мелодий разученных песен.
Ø Основные понятия: «четырехголосное изложение», «тесное расположение», «побочные трезвучия», «главные септаккорды», «отклонение».
7. СПЕЦИАЛЬНЫЕ СПОСОБЫ ВАРЬИРОВАНИЯ ГАРМОНИИ. ЖАНРОВОЕ ВАРЬИРОВАНИЕ (III УРОВЕНЬ ОБУЧЕНИЯ).
Ознакомление со специальными способами варьирования мелодии. Изучение специальных способов варьирования гармонии. Мелодическая фигурация как прием орнаментального развития мелодии Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с импровизацией заданной мелодии на III уровне обучения. Практические задания по варьированию мелодий разученных песен при помощи приёмов ритмической, гармонической, мелодической фигурации. Ритмическая, гармоническая и мелодическая фигурация на основе четырехголосного изложения в гармоническом сопровождении. Выразительное значение фактуры и её связь с образным содержанием песни. Варьирование аккомпанемента при помощи приема усложнения гармонии в пределах функции. Прием гармонического варьирования. Жанровое варьирование. Ознакомление с методическими рекомендациями по проведению занятий, связанных с освоением специальных способов варьирования гармонии, а также жанрового варьирования. Практические задания по гармоническому преобразованию аккомпанемента, подобранного к разученным песням.
Ø Основные понятия: «мелодическая фигурация», «орнаментальное развитие», «усложнение гармонии в пределах функции», «гармоническое варьирование.
6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины (модуля)
6.1. Все виды самостоятельной работы студентов делятся на самостоятельную аудиторную работу (АСР) и самостоятельную внеаудиторную работу (ВСР). Во внеаудиторной самостоятельной работе предусмотрены обязательные и дополнительные (желательные к выполнению) виды работ. Обязательные виды ВСР полностью идентичны видам АСР.
Виды АСР и обязательной ВСР | Виды дополнительной ВСР |
1. Изучение УМК по разделу | 1. Поиск песенного материала для подбора по слуху. |
2. Выполнение задания на занятии (подбор и варьирование мелодии и сопровождения на фортепиано (I - III уровень). | 2. Подбор мелодии и сопровождения на основе дополнительного песенного материала. |
3. Варьирование мелодии и сопровождения на основе дополнительного песенного материала. |
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 |
