Часть I. Слово о стекле (стр. 7 )

-40-

свидетельствует: великому русскому ученому были известны древнерусские мозаики – изумительнейшие из них – украшения Софии Киевской.

Михаил Васильевич не только знал, но и ставил своей целью получитьв натуре, практически изучить «образцы древнерусской мусии», смальт, цветных стекол для мозаичного набора, созданных киевскими мастерами XI - XII веков.

Помните из «Слова о пользе стекла»:

«Чрез множество веков себе подобны зрятся

И ветхой древности грызенья не боятся».

«Так они выглядят и теперь, не боящиеся дыхания времени. Века проходят, древние мозаики становятся еще величавее, еще прекраснее. С каждым столетием они все заметнее набирают волнующую силу <…> Дивные творения древних мастеров Софии Киевской особенно прекрасны в предвечерний час. Косые лучи заходящего солнца легко скользят через купольные окна. Волны угасающего света заполняют собор. Во всем своем первозданном великолепии раскрываются в этот час творения русских мастеров, краски «живут своим истинным цветом», а кантарели усиливают впечатление, будто в них горит само солнце.»32

-Значит, «кантарель» - это золотая смальта.

-Да, но сварить ее не удастся. Это прозрачные кварцевые стекла, покрытые с обратной стороны чистой золотой фольгой.

-Вы так вдохновенно рассказывали о Киевской Софии, что к нам снова вернулись Музы. Давайте будем слушать «Слово о пользе стекла».

«По долговременном теченьи наших дней

Тупеет зрение ослабленных очей.

Померкшее того не представляет чувство,

Что кажет в тонкостях натура и искусство.

Велика сердцу скорбь лишится чтенья книг,

___________________

32 Там же стр. 6

-41-

Скучнее вечной тьмы, тяжелее вериг!

Тогда противен день, веселие – досада!

Одно лишь нам Стекло в сей бедности отрада.

Оно способствием искусныя руки

Подать нам зрение умеет чрез очки!

Не дар ли мы в Стекле божественный имеем?

Что честь достойную воздать ему коснеем?

Астроном весь свой век в бесплодном был труде,

Запутан циклами, пока восстал Коперник,

Презритель зависти и варварству соперник.

В средине всех Планет он Солнце положил,

Сугубое Земли движение открыл:

Одним круг центра путь вседневный совершает,

Другим круг Солнца год теченьем составляет.

Он циклы истинной Системой растерзал

И правду точностью явлений доказал.

Во зрительных трубах Стекло являет нам,

Колико дал Творец пространство небесам.

Толь много Солнцев в них пылающих сияет,

Недвижных сколько звезд нам ясна ночь являет.

Круг Солнца нашего, среди других планет,

Земля с ходящею круг ней Луной течет,

Которую хотя весьма пространно знаем,

Но в свету применив, как точку представляем.»

-И что же было главным в стеклянных делах Ломоносова?

-Мозаика.

Давай теперь попросим исскуствоведов поделиться своими познаниями.

-Наверное, следует начать с монументальной мозаики, которая сохранилась в единственном числе. Это всем известная

«Полтавская баталия».

-42-

«Занятие русской историей и «воспевание геройских славных дел» наших предков были для Ломоносова одним из самых действенных способов пробуждения в русском народе патриотизма и высокой гражданской ответственности. Он делал это равно в своих научных трудах и «похвальных одах», мозаичных картинах и портретах, героических трагедиях и надписях к фейерверкам, в стихах и прозе.»33

«Для создания мозаичных исторических картин Ломоносов должен был сам установить, что, где и как изобразить. Невероятная разносторонность его познаний, неистощимая энергия и железная сила воли помогли воплотить, хотя бы частично, его замыслы.»33

В картине живо совмещено несколько разновременных эпизодов:

·  борьба за знамя,

·  конная атака русского кавалериста против артиллерийской прислуги шведов,

·  тщетная попытка Карла XII восстановить порядок,

·  гренадер, преграждающий Петру путь,

·  фрагменты боя»34

И ведь нашлись еще обвинители, которые доказывали, что мозаика «Полтавская баталия» - это копия с картины Мартена младшего!

Наивно думать, что у Михаила Васильевича все получалось сразу. Первая работа его не вызывает восторга у зрителей. Но она ценна уже тем, что она – первая. «Это иконка размером всего 11,2 × 9 см, рассчитанная на освещение свечами и лампадами, и на восприятие с большого расстояния. Тогда темные глаза Спаса загораются и смотрят на зрителя весело в упор – совершенно по-другому, чем глаза на древних иконах.»35

_________________

33 Н. Некрасова «Ломоносов – художник» стр 91-93

34 Там же стр. 100

35 Там же стр. 35

-43-

Эта мозаика хранится в Москве в историческом музее.

-Но первая мозаика – все же не эта. «В сентябре 1752 г в рапорте Академии Наук он пишет, что для изготовления своей

ранней работы - недошедшего до нас образа Богоматери «с оригинала славного римского живописца Солимены – им поставлено «всех составных кусков <…> больше 4000, все моими руками, а для изобретения составов делано 2184 опыта в стеклянной печи».36

-Если продолжить эту тему, то нужно показать такие работы как

·  «Бог – Отец» 1756-7 гг., которая хранится также в Историческом музее г. Москвы,

·  «Апостол Петр» 1761 г., которая находится в Эрмитаже г. Санкт-Петербурга,

·  «Апостол Павел» 1769 г – работы Матвея Васильева – главного мозаичиста Ломоносовской мастерской,

·  «Святая Екатерина» его же работы (уже после смерти Михаила Васильевича),

·  небольшая икона «Александр Невский» 1757-8 гг., которая больше похожа на светский портрет. Эта работа была выполнена трижды. Вероятно, Ломоносов считал его «предтечей славных дел Петра», чтил его «как усердного защитника земли русской, которую он от бед геройством спас». Михаил Васильевич воздает хвалу герою, «низложившему зависть на Западе», явно подразумевая победу Александра Невского над шведами у берегов Невы (в 1240 г.) и знаменитое Ледовое Побоище (1242 г.), когда были разгромлены ливонские рыцари и остановлено их продвижение на Восток.»36 (Иллюстрации см. в середине брошюры)

-И все же главный герой мозаик Ломоносова – сам Петр. Михаил Васильевич искал для воплощения мозаикой

_________________

36 Там же стр.43-49

-44-

«конкретного и реалистически точного облика портретируемого, выбирая среди многих прижизненных портретов Петра I наиболее близкий по духу и переосмысливая его»37.

Портретов Петра I было выполнено в Ломоносовской мастерской – 4, все они сейчас в музеях г. Санкт - Петербурга.

-Его дочь, Елизавета Петровна, всегда была не довольна своими портретами, а вот Михаил Васильевич ее уважил: все 3 портрета были безупречны, они отражали тонкие черты ее лица, миловидность и царственность особы, были восхитительны в подборе и яркости красок. Они льстили императрице не меньше, чес Оды, посвященные ей великим гением Ломоносова.

Затем на трон взошел великий князь Петр Федорович. И Ломоносов поднес его портрет вместе с портретом матери Анны Петровны.

-Можно подумать, что Ломоносов только и собирал портреты царственных особ, чтобы быть у них в милости.

-Да не об этом он беспокоился. Вы читали его Оды на восшествие на Всероссийский Престол?.. Он заботился в них о благе российском, и после лестных слов царицам призывает их к выполнению Великого долга и Великого подвига служения Отечеству, чтоб не Россия оглядывалась на Запад, затаив дыхание, смотрел на Великий в своем духе Восток. Эту великую миссию он пытался внушить и Екатерине II, поднося её портрет. Но своенравная царица, взяв престол в свои руки, больше полагалась на себя и своих фаворитов, и терпеть не могла тех, к кому благоволила Елизавета. Ломоносов оказался не в чести у новой власти.

-Роль при дворе Шуваловых и Воронцовых, покровительствовавших Ломоносову, сходит на нет. Иван Иванович Шувалов уезжает в бессрочный отпуск в «чужие края», Петр Иванович Шувалов, портрет которого выполнен мозаикой, умирает в самом начале 1762 г.

__________________

37 Там же стр. 39

-45-

-Русская история помнит и такое: Ломоносова обвиняли в плагиате, а воспоминания о М. В. хранят сведения о том, что его мозаики – лишь копии византийских и ватиканских.

-На чем же основаны такие обвинения?

-«Граф Воронцов, возвратившись из первых путешествий, совершенных в 1745 и 1746 гг. по разным частям Европы, привез с собою мозаичные картины, приобретенные за высокую цену или полученные в подарок от папы Венедикта XIV в Риме, где это искусство процветает. Этого было достаточно, чтобы с первого взгляда господин Ломоносов, статский советник и известный профессор химии в знаменитой Петербургской Академии, принял решение и взялся за трудное дело добиться того же с помощью одного только своего глубокого знания химии».38

-Кто же этот обвинитель?

-Да Штелин, конечно. Есть еще и такая цитата:

«Ломоносов, увидев в первый раз в жизни своей мозаичную картину, изображающую плачущего апостола Петра, подаренную в Риме папою Климентом Ламбертином канцлеру графу Воронцову, восхотел такую же сделать в России», - так пишет господин Верёвкин в книге «Жизнь покойного Ломоносова» в 1784 г.

-Может быть это действительно так? Ведь записи лабораторного журнала Ломоносова относятся к 1751 г.

-Да, … «у графа Воронцова действительно был такой образ, но Ломоносов мог видеть его в то время, когда им были уже изготовлены образ Богоматери с портрета Солимены, Спас Нерукотворный, портрет Петра Великого <…>, а может быть и другие работы. Утверждаю это на основании следующих данных: мозаичный образ плачущего апостола Петра, принадлежащий некогда Воронцову, хранится ныне в Эрмитаже и имеет на медной доске обратной стороны вырезанную красивым почерком надпись, заключенную в орнаментальную рамку – картуш: «Сей образ

___________________

38 Макаров «Художественное наследие » стр. 12

-46-

XIV графу Михайле Ларионовичу Воронцову в проезд его через Рим и Неаполь 1754 г Декабря 28 дня.» Этот образ, следовательно, апостола Петра, сделанный из мозаики, подарил папа Венедикт не мог попасть в Россию ранее начала 1755 г, а к этому времени Ломоносов <…> уже имел свою мозаичную фабрику, где работы находились в полном ходу».39 Сведение Штелина таким образом принадлежит к числу легенд.