«Средства наглядности в развитии творческой активности младших школьников на уроках изо» (стр. 4 )

Восприятие может иметь практический, образный или логический тип.

Память в большей степени становится произвольной, но продолжает развиваться и механическая. У, окончившего начальную школу, ребенка, должно проявляться наглядно-действенное, наглядно образное и словесно - логическое мышление.

Так же для этого возраста характерна высокая моторная активность, постоянная потребность в движении. Например, педагоги и родители, если они внима­тельно относятся к процессу творчества младших школь­ников, убеждаются, что детей в этом возрасте гораздо больше интересует изображение действий, событий, чем рисование с натуры статичных постановок. Для младших школьников очень ха­рактерно активное отношение к изображаемым событи­ям. Можно наблюдать даже, как некоторые ребята, ри­суя, «озвучивают» изображаемые действия. Увлеченность младших учащихся содержанием своих рисунков, актив­ное проявление личного отношения к изображаемым пер­сонажам — все это усиливает выразительность детских ра­бот. Специалисты в области художественного воспитания детей объясняют эти особенности младших школьни­ков «двигательной» установкой психики (), «действенным» отношением к действительности (). В подростковом возрасте на смену «дви­гательной» придет «зрительная» установка психики (), наступит период «предметной от­несенности» изобразительной деятельности ().

Не случайно многие художники обращаются к детскому творчеству как к неиссякаемому источнику искренности, непосредственности, художественной выразительности.

К сожалению, эти важнейшие психофизиологические особенности развития младших школьников  не принимались во внимание при разработке старых про­грамм по рисованию. В определенном кругу методистов считается чуть ли не аксиомой, что задача обучения ри­сованию состоит в усвоении школьниками определенного набора правил изображения, а творческое развитие рав­носильно отказу от обучения. Причем выделяемый в та­ких случаях набор правил скорее можно отнести к «тех­ническому рисованию», чем к искусству.

Социологические исследования показывают: чем более в раннем возрасте формируется интерес ребят к изобра­зительному искусству, тем более стойким он оказывается на протяжении всей жизни человека. Поэтому так важно именно в школе сформировать у младших школьников увлеченное отношение к миру изобразительного искусства. Если ребенка поощряют мастерить, рукодельничать, готовить, разрешают довести начатое дело до конца, хвалят за результаты, тогда у него формируется чувство компетентности, "умелости", уверенность в том, что он может освоить новое дело, развиваются способности к техническому творчеству.

Если же родители или учителя видят в трудовой деятельности ребенка одно баловство и помеху для "серьезных занятий", есть опасность выработки у него чувства неполноценности и неадекватности.

Итак, все эти психолого-возрастные особенности младших школьников мы должны будем учитывать при развитии творческой активности средствами наглядности на уроках ИЗО.

Средства наглядности на уроках изо в начальной школе

Важным условием развития творческой активности младших школьников на уроках изобразительного искусства является использование педагогами средств наглядности: технических средств обучения и специальных наглядных пособий. Для успешного развития творческой активности младших школьников на уроках изобразительного искусства, необходимо использовать все лучшее, что было создано для оснащения занятий по этой дисциплине, а также разработать новое оборудование и наглядные пособия, которые отвечают современным требованиям школы.

Начиная от древности и до настоящих дней, методы и средства преподавания рисунка и живописи постоянно совершенствовались, развивались. 

В древние времена, когда еще только возникло обучение как передача человеческого опыта, методы обучения в основе своей включали подражание - обряды, ритуалы, танцы, игры.

В эпоху средневековья (его первой половины), когда господствовал схоластический характер обучения, преобладали словесные методы, требовалось зазубрить, заучить, воспроизвести и т. п.

В период эпохи Возрождения методы обучения переживают изменения вместе с переменами в обществе. В период открытий, изобретений, новшеств буквально во всех сферах общества ведущая роль в обучении отводится методам наглядного обучения, которые позволяют видеть, наблюдать, применять знания и добывать их, находить выход из создавшегося положения.

Исторический обзор методов преподавания живописи и рисунка показывает, что проблемой создания наглядных пособий и необходимого оборудования занимались выдающиеся педагоги-художники Леон Батиста Альберти, Леонардо да Винчи, А. Дюрер, братья Дюпюи, , А. Ашбе, , и др.

Ян Амос Коменский в своей "Великой дидактике" сформулировал "золотое правило" наглядного обучения, согласно которому и чувственном восприятии преподносится все, что только можно предоставить для восприятия чувствами, а именно: "видимое - для восприятия зрением, слышимое - слухом, запах - обонянием, подлежащее вкусу - вкусом, доступное осязанию - путем осязания. Если какие-либо предметы сразу можно воспринять несколькими чувствами, пусть они сразу схватываются несколькими чувствами..." Правда, предупреждал, что чувственное восприятие представляет собой лишь начальную ступень познания и следующий этап познания - абстрактное мышление. Педагогу приходится использовать различные виды наглядности: естественную и картинную, объемную и звуковую, символическую и графическую.

Однако дидактический принцип наглядности, являющийся ведущим в обучении, следует понимать несколько шире, нежели возможность зрительного восприятия. Воздействуя на органы чувств, средства наглядности обеспечивают более полное представление образа или понятия, что способствует более прочному усвоению материала. Наглядность способствует развитию у учащихся эмоционально-оценочного отношения к приобретаемым знаниям.

Для развития творческой активности младших школьников на уроках изобразительного искусства разработаны рамки федеральных  государственных образовательных стандартов (ФГОС). Отличительной особенностью стандартов второго поколения являются требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебного предмета изобразительное искусство.

Данные требования ориентируют на создание необходимых условий для реализации Федерального компонента государственного стандарта общего образования по изобразительному искусству. 

Широкое привлечение современных средств наглядности  обучения будет способствовать повышению качества творческой активности младших школьников: художественного образования, развитию интереса к изобразительному искусству и художественной деятельности, более глубокому восприятию детьми явлений искусства, формированию многообразных представлений о различных гранях пластических искусств, расширению художественного кругозора школьников, созданию ярких эмоциональных впечатлений.

Новизна разработанных требований в том, что в состав требований включены средства наглядности: объекты и средства материально-технического обеспечения, выпускаемые не только в настоящее время, но и перспективные, создание которых необходимо для внедрения стандарта. 

Современные подходы к преподаванию изобразительного искусства предполагают актуализацию, следующих направлений деятельности учителя-художника:

– организация проектной – художественно-творческой и исследовательской  – деятельности учащихся;

– использование информационно-коммуникативных средств в обучении и поисковой деятельности учащихся;

– формирование информационной грамотности учащихся через активизацию их языковой компетентности в области изобразительного искусства.

Сказанное требует, помимо применения традиционного оборудования и демонстрационных материалов, введения современных средств обучения (мультимедийное оборудование с программным обеспечением).

Для того чтобы реализовать выше указанные направления, нужно знать специфику подхода к отбору объектов и средств материально-технического обеспечения, которая  определяется  особенностями уроков изобразительного искусства. То, в каких условиях проводится урок, налагает отпечаток на творческую активность учащихся (восприятия произведений искусства, развития эмоциональной и интеллектуальной сферы школьников).

Это обусловливает необходимость обеспечения  урока рисовальными принадлежностями, натурным фондом, современной аудио/видео-аппаратурой,  мультимедийным оборудованием, наглядными пособиями, дидактическими материалами.

Особенностью урока изобразительного искусства является организация разных форм художественной деятельности школьников. Учащиеся класса попеременно пробуют себя в деятельности художника, графика, скульптора, архитектора, дизайнера, зрителя, критика – ценителя художественного произведения. Все это требует особого подхода к созданию интерьера и  оснащению кабинета.

Рассмотрим средства наглядности, применяемые на уроках изобразительного искусства.

Наглядное пособие - средство развития выступления, позволяющее воспринимать информацию не только на слух, но и зрительно. Наглядные пособия имеют различное значение. В одних случаях они носят иллюстративный характер. В других – облегчают процесс формирования абстракций. Выдающийся психолог называл наглядные пособия «психологическим орудием учителя».

Наглядные средства обучения являются необходимым компонентом учебно-методических комплексов, в которые чаще всего входит учебник, тетрадь с печатной основой и методические указания для учителя.

Наглядные средства в методической литературе принято делить на натуральные и изобразительные. К натуральным средствам относятся различные предметы окружающей действительности, для изобразительного искусства это все, что можно нарисовать. Особенно необходимы натуральные предметы на первых порах, когда у детей только еще формируется понятие о форме и цвете предмета. Широко используются в школе и изобразительные средства: рисунки, аппликации предметов, таблицы, плакаты, книги, иллюстрации, тетради на печатной основе с заданиями. Различные изображения предметов включаются по мере накопления у ребенка опыта в оперировании с натуральными объектами. Действия учащихся с плакатами и таблицами способствуют формированию многих понятий о способах передачи изображения.