Музыка в драматическом театре Китая второй половины XX века (стр. 2 )

Весь объем диссертационного исследования по представленной теме выполнен автором самостоятельно на основе изучения театроведческих, искусствоведческих, музыковедческих, исторических и культурологических материалов.

Личный вклад заключается в том, что впервые осуществлено комплексное исследование значения музыки в развитии драматического театра Китая второй половины XX века. Выявлены характерные особенности театральных форм, обусловленных использованием различных музыкальных партитур из национального и зарубежного репертуара. Обозначены перспективы дальнейшего развития драматического театра Китая на современном этапе и в ближайшей перспективе. Полученные результаты исследования расширяют теоретические аспекты современного театроведения и искусствознания, укрепляют межкультурные контакты Востока и Запада, способствуют популяризации китайского национального сценического искусства за рубежом, в том числе и в Республике Беларусь.

Апробация результатов диссертации

Результаты диссертации были апробированы на 9 научных и научно-практических конференциях международного (4) и республиканского (5) уровней: IХ Республиканская научно-творческая конференция «Няфёдаўскія чытанні»: Беларускае мастацтва: гісторыя і сучаснасць» (Минск, 8 декабря 2016 г.); Республиканская научная конференция, посвященная Году науки «Актуальные проблемы науки и искусства» (Минск, 23 марта 2017 г.); Республиканская научно-практическая конференция «Государство и творческая личность» (Минск, 20 апреля 2017 г.); XI Международная научно-практическая конференция «Культура. Наука. Творчество» (Минск, 4 мая 2017 г.); VIII Международная научная конференция «Традиции и современное состояние культуры и искусств» (Минск, 7–8 сентября 2017 г.); Международная научная конференция «Культура Беларуси и Китая в современных процессах глобализации» (Минск, 31 октября 2017 г.); Х Республиканская научно-творческая конференция «Няфедаўскія чытанні»: Беларускае мастацтва: гісторыя і сучаснасць» (Минск, 19 декабря 2017 г.); XXVII Международные научные чтения памяти и Международный фестиваль этнокультур, (Минск, 27-30 марта 2018 г.); IX Республиканская научно-практическая конференция «Государство и творческая личность» (Минск, 27 апреля 2018 г.).

Опубликованность результатов исследования

По результатам исследования опубликовано 11 научных работ, из них 6 статей в рецензируемых научных изданиях, соответствующих требованиям ВАК Республики Беларусь (2, 6 авт. листа), 4 статей в сборниках материалов научных конференций (2,1 авт. листа), 1 монографии (6,68).

Издана монография «Современный китайский драматический театр: О некоторых тенденциях в творческом развитии», Минск: Белорусская государственная академия искусств. 2018.—152 с., илл.

Общий объем опубликованных материалов составляет 11,38 авторских листа.

Структура и объем диссертации

Структура диссертации определена логикой изложения материала, особенностями поставленной цели и решаемых задач. Диссертация состоит из введения, общей характеристики работы, основной части, включающей три главы, заключения, библиографического списка и приложений. Полный объем диссертации составляет 157 страниц, из них 133 страниц занимает основной текст, 9 страниц – библиографический список, который состоит из списка использованных источников (114 наименований на русском, английском и китайском языках) и списка публикаций автора (14 наименований), приложения занимают 13 страниц

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

       Во введении и общей характеристике работы обоснованы выбор темы исследования, ее актуальность; определены цель, задачи, научная новизна, сформулированы основные положения, выносимые на защиту; отражены сведения об апробации исследования, опубликованности материалов, а также о структуре и объеме диссертации.

Глава 1 «Китайская народная музыка в спектаклях по произведениям национальной драматургии» состоит из трех разделов.

В разделе 1.1 «Аналитический обзор литературы и методология исследования» проведен аналитический обзор существующих научных источников по исследуемой проблеме.

Музыка в китайском театре создает драматические ситуации, формирует яркие образы действующих героев и дополняет реплики актеров. Данный тезис подтверждает китайский ученый Чжан Хань. Исследователь Ли Бинган при анализе музыкальной пьесы «Восславляя в песне Родину» говорит о том, что иллюстративная функция музыки в драматическом произведении проявляется в разъяснении зрителю места, времени действия, характера событий.

Лексическая функция музыки, как предположили исследователи Шэнь Вэйчэнь и Цзян Вэй, зачастую проявляется в соединении трех факторов: музыки, реплик, жестов и мимики, что, в свою очередь, позволяет зрителям посредством логических умозаключений находить внутренние связи, тем самым создавая новое качество или новое представление. Иллюстративная и лексическая (нарративная) функции музыки, развивает вышеизложенную мысль Сюй Юаньцзя, неразрывно связаны между собой, в особенности в аспекте применения музыкального лейтмотива, когда изобразительная функция является основой лексической функции. Музыка соединяет форму музыкального исполнения и ритм с содержанием представления; при помощи музыкального оформления можно наилучшим образом передать на сцене видение режиссера-постановщика (Чжан Хань, Ван Вэйго, Сун Баочжэн, Чжан Яоцзэ).

Обобщая существующие научные изыскания за пределами Китая по теме, можно сделать вывод, что современное искусствознание в целом характеризуется растущим исследовательским интересом к проблемам творчества в различных видах театрально-музыкальной деятельности (сценической, композиторской, исполнительской и др.). В круг обозначенной выше проблематики попадает работа «Темперамент как музыкально-художественный феномен» М. Сальниковой.

Проанализированы фундаментальные исследования Н. Ювченко, которая указывает, что в эволюции музыки, сопровождавшей драматические спектакли, с течением времени все чаще лаконичные музыкальные структуры, включенные в сценическое действие, начали определять его направленность в идейном, эмоциональном и общехудожественном аспектах.

В. Юнусова, говоря о разработанности тематики музыкального оформления драмы в Китае, указывает на то, что музыкальная синология входит в число наиболее разработанных направлений современного музыкального востоковедения. Н. Таршис обобщила имеющиеся в соответствующей области знания и перенесла тенденции в использовании музыки в китайской драме на общекультурный уровень. Проблемы китайского традиционного музыкального театра разрабатываются Т. Будаевой, утверждающей, что владение навыками игры на народных инструментах, характерное для этноорганологов, специалистов по традиционным музыкальным инструментам, ознаменовало собой формирование нового типа исследователей в данной сфере.

Важным подспорьем для данного исследования стали интернет-источники: статьи, иллюстративный и нотографический материал.

Проанализированные существующие теоретические подходы китаеязычных, англоязычных и русскоязычных (российских, белорусских, советских) ученых к проблемам музыки в драматическом театре позволяют отметить, что научный литературный массив об аспектах, функциях, роли и специфики музыки в драматических спектаклях не столь богат, как можно было бы предположить. Это еще раз указывает на актуальность данной работы.

Методологической базой настоящего диссертационного исследования является принцип историзма, предполагающий комплексное рассмотрение музыки в драме как предмета исследования и неотъемлемого компонента становления национального сценического репертуара. Автор также опирался на принципы объективности и системности. Данные принципы позволили осуществить изучение музыки драматического театра в ее сущностно-структурном, идейно-эстетическом качестве, во взаимосвязях с другими явлениями культуры в процессе исторического развития.

В разделе 1.2 «Народная музыка в спектаклях об историческом прошлом Китая» было выявлено, что использование народной музыки, как вокального, так и инструментального характера, в драматическом искусстве Китая обусловлено наследием сельских театров. Драматические традиции сельских театров выражались в наличии локальных, однотипных в культурном отношении театрализованных представлений, распространенных среди крестьянства. Автор диссертации выполнил наблюдение и анализ современных постановок об историческом прошлом страны, и пришел к выводу о том, что многие из них сохранили в себе музыкальную основу спектаклей прошлых лет, воплощенную, прежде всего, в комбинации четырех наиболее популярных древних музыкальных стилей: Гаоцян, Пихуанцян, Банцзыцян и Куньшаньцян.

Автор подробно проанализировал музыкальный компонент спектакля на историческую тематику «Часовые под неоновыми фонарями» (Шэнь Симэн, Мо Янь, Лу Синчень, режиссер Мо Ян, 1963). Был рассмотрен пример эффективного внедрения музыкального слоя в драматическую постановку в пьесе «Равнина Байлу», где режиссер прибегнул к помощи настоящих исполнителей циньских арий. Торжественные циньские арии в сочетании с тактовым сопровождением создали атмосферу деревенского духа Лессового плато.

Проанализирована драма «Истории тутовой деревни», (1985) основанная на серии романов Чжу Сяопина («Тутовая равнина», «Истории тутовой деревни», «Фу Линь и его жена», «Расправа»). Режиссер Чэнь Сяочунь при постановке исторической драмы не ставил перед собой задачу буквально и максимально достоверно отображать историческую действительность. Музыкальное сопровождение имеет важное значение уже с пролога, где использован затяжной звон древнего колокола. Данной постановке присуща яркая отличительная черта – участие танцевальной труппы и хора во всех действиях спектакля.

Народная музыка в спектаклях, повествующих об исторических событиях Китая, играет роль погружения зрителя в атмосферу, что, на наш взгляд, выгодно отличает подобное фольклорное музыкальное оформление от авторского, которое, в свою очередь, в спектаклях об историческом прошлом всегда имеет политизированную окраску и несет в себе идеологическую фукнцию.

В разделе 1.3 «Значение народной музыки в постановках на современную проблематику» отмечается, что фольклорную музыку в спектаклях на современную тематику отличает богатый эмоциональный спектр и способность передать постоянные изменения настроений персонажей; ей присуща вариативность ритма, выражающаяся в частой смене четных и нечетных долей, использование сложных составных музыкальных размеров; единство поэзии, мелодики. В спектаклях, где сопоставляется городской и сельский житель Китая, важно отметить умелое использование режиссерами народных песен; текстам которых присущи особенности фонетики народной речи.