Программа (стр. 35 )

Интеллектуальное развитие учащихся предлагается осуществлять по следующим направлениям:

1. Образно-семантическое:

- раскрытие средств художественной выразительности разных видов искусств;

- развитие ассоциативного мышления в процессе создания учащимся художественных образов, раскрытия идеи и системы образов при обсуждении художественного произведения и пр.

-раскрытие зависимости художественной формы от цели творческого замысла.

Обращение к различным видам искусства, разными способами интерпретирующими одну и ту же тему, помогает увидеть ассоциативные связи и осознать их роль в творческой деятельности.

В современном мире наблюдается тенденция к визуальной коммуникации: представление текстов в виде условных изображений, символов и т. п. Поэтому важно научить учащихся понимать условность изображения и механизм визуализации.

2. Поисково-системное, направленное на выработку у учащихся навыков:

- сбора информации из различных источников (книг, словарей, видео-, аудиосредств и т. д.);

- систематизации тематического материала для нахождения связей между частным и общим.

Учителю предлагается использовать методические приёмы, помогающие раскрытию и усвоению ключевых понятий, художественных терминов, определенных программой. Например, на уроке учащимся рекомендуется вести словарь для записи новых слов, иллюстрируя их (в порядке домашнего задания) рисунком, аппликацией, картинкой из журнала, открыткой и пр.

3. Сравнительно-оценочное:

- развитие чувства гармонии и формирование критериев оценки произведений искусства на основе изучения родной культуры и культуры других народов;

- формирование умений отстаивать свое мнение и воспринимать другие точки зрения.

Для реализации данного направления целесообразно на каждом уроке обсуждать все выполненные работы. Каждый ребенок должен иметь возможность рассказать о своей работе, а также отстаивать свою точку зрения на создание того или иного произведения. Желательно, чтобы при анализе работ школьники использовали художественные термины (композиция, цветность, гармония, контраст, нюанс и пр. термины, определенные программой).

4. Технологическое:

- обучение способам работы с художественными материалами в разных техниках;

- знакомство с различными формами работы при подготовке, разработке и показе творческих работ, в том числе с помощью технических средств (видеокамера, компьютер и т. д.);

- формирование умений работы в коллективе.

В настоящее время развитие информационных технологий требует воспитания навыков общения нового свойства, то есть каждый ребенок должен научиться работать с техническими средствами, в т. ч. компьютером, используя их как инструмент для осуществления своей творческой деятельности.

Таким образом, мастерство учителя заключается не столько в передаче необходимых знаний, сколько в помощи организации обучения, которое направлено на развитие индивидуального стиля мышления учащихся и умения самостоятельно получать знания.

Для того чтобы занятия были интересными, увлекательными для учащихся, рекомендуется:

- проводить большую часть уроков в форме игры, обеспечивающей осознанную и целенаправленную деятельность школьников;

- использовать различные средства обучения (репродукции, иллюстрации, аудио - и видеозаписи, средства массовой информации, компьютерные программы и т. д.);

В программе время, выделяемое на изучение тем курса, является примерным. Учитель может изменять количество часов и задания, отбирать необходимый материал для практических работ с учетом подготовки учащихся и требований к знаниям и умениям, определенных программой.

В начальной школе учащиеся знакомятся с материальной основой художественной культуры, видами и жанрами искусств, средствами выразительности, художественными материалами и инструментами, учатся воспринимать и понимать смысл художественной информации. Обучение в начальных классах является подготовительным этапом для последующего изучения художественной культуры.

Обучение в 1-4 классах является подготовительным этапом для обучения в 5-9 классах, на занятиях которых они будут знакомится с искусством разных эпох и выполнять работы в соответствующих художественных стилях. Поэтому учащиеся начальной школы должны научиться: выражать свое отношение к искусству; получить общее представление о разных видах и жанрах искусства; получить начальные знания об искусстве через изобразительную деятельность, которая включает в себя не только рисование красками или карандашами, но и изготовление несложных макетов архитектуры, декоративно-прикладного искусства и других видов искусства; сформировать умения работать с разными художественными материалами в доступных техниках (аппликация, акварель, монотипия и пр.), которые позволяют в течение урока выполнить задание.

В начальной школе основными целями и задачами являются:

- содействие развитию творческих способностей учащихся;

- приобщение учащихся к духовным ценностям, воплощенным в произведениях искусства;

- формирование представлений о целостности мира через эмоционально-ценностное ориентирование личности;

- получение учащимися общего представления о разнообразии видов и жанров искусств;

- обучение школьников различным видам изобразительной деятельности (рисование разными художественными материалами, использование средств художественной выразительности, рассматривание и высказывание своего мнения о художественных произведениях как мастеров искусства, так и о поделках и рисунках одноклассников);

- знакомство с художественными материалами и инструментами, приемами и способами работы.

В 1 классе начинать обучение предлагается с развития у детей умения наблюдать за окружающим миром, что происходит вокруг, что из увиденного можно изобразить. Это помогает развивать эмоциональную отзывчивость школьников в художественной деятельности. Параллельно с этим внимание учащихся необходимо направлять на рассмотрение художественных средств выразительности, с помощью которых можно передавать свои впечатления в рисунках или в работах декоративного искусства и пластики. Таким образом, ребята учатся воплощать свои наблюдения, творческие идеи или замыслы.

Выполнять творческие работы рекомендуется разными художественными материалами и инструментами, для этого, начиная с 1 класса, учителю следует предлагать детям попробовать работать красками (гуашь, акварель), карандашами, пастелью, пластилином, глиной и т. д. Особенно интересно детям выполнять творческие работы с использованием природных материалов (засушенные листья, цветы, шишки и пр.) или других предметов (бисер, проволока, ткани, коробки и пр.).

Чувственное освоение мира в искусстве проявляется в многообразии форм художественной деятельности (графика, архитектура, скульптура и пр.). Знакомить детей с пластическими искусствам предлагается постепенно. Во 2 классе учащиеся выполняют работы в разных видах изобразительного искусства, знакомятся на доступном уровне с их жанрами (натюрморт, пейзаж, портрет, анималистический жанр).

В сферу художественной деятельности детей 3 класса входят такие вида искусства, как театр (на уровне выполнения эскизов декораций, кукол и пр.; по усмотрению учителя дети могут разыгрывать отдельные фрагменты спектаклей, используя свои поделки), архитектура (учащиеся создают несложные макеты домов, изображают их в перспективе, делают эскизы элементов архитектурных сооружений - витражи, ажурные решетки и т. п..) и др

Таким образом, идет эстетическое освоение не только художественных произведений, но и рассматриваются и осмысляются с художественной точки зрения знакомые и неоднозначно подаваемые художественные тексты. Безусловно, искусство имеет большое влияние на формирование духовных и нравственных способностей человека. Поэтому на каждом занятии учителю предоставляется возможность раскрыть ребенку "прекрасное".

При таком многообразии художественной деятельности не следует загружать память ребенка многочисленными специфическими терминами и понятиями. Однако учащимся на каждом уроке можно давать одно или два художественных понятия (ключевые понятия), для того чтобы в дальнейшем дети смогли бы общаться на языке искусства и в обсуждении творческих работ использовать эти слова.

Одним из эффективных способов пробуждения у детей начальных классов интереса к художественной деятельности является вовлечение их в игру. Сказочные или фантастические сюжеты, вызывая у детей живой эмоциональный отклик, превращают их в соучастников творческой деятельности. Несомненно, определенное значение имеет и воспитательный аспект сюжетов, вызывающих сочувствие героям, стремление им помочь, посоревноваться с ними, найти решение какой-либо проблемы и т. д.

Большое значение для эстетического воспитания детей имеет процесс рассматривания художественных работ. Это расширяет кругозор школьников, дает возможность увидеть произведения в хорошем исполнении, развивает художественный вкус. Примеры творчества художников приводится в разделе средства обучения для демонстрации

В программе особое внимание уделяется воспитанию культуры представления творческих работ: навыкам оформления работ учащихся, организации классных и школьных выставок, посещению музеев и выставок художников.

Программа каждого класса разделена на разделы, темы которых могут пересекаться на отдельных уроках и дополнять друг друга.

1 класс

Художественная культура и окружающий мир

(33 часа)

Общие направления обучения

Наблюдения за окружающим миром. Средства выразительности.

Наблюдение за разнообразием форм живой природы. Любование выразительными образами природы. Выразительность природных форм. Каждый предмет запоминается по своим характерным особенностям - цвету, форме. Представление о пластике и выразительности изображений через знакомство с возможностями художественных материалов.

Окружающий мир и фантазия художника. Сходство и различия существующих и сказочных растений, животных и птиц. Форма растений (цветов, деревьев), их характерные особенности. Выражение впечатления в рисунках от увиденного. Использование изображения сказочных растений (цветов) как украшения. Характерные особенности фантастических растений - яркие цвета, необычная форма. Обсуждение сходства и различий натуральных и сказочных растений. Знакомство с изображением животных.

Цвет и краски. Знакомство с цветами, красками (гуашью), кистями, палитрой. Связь радуги с семью цветами, названия цветов и красок, назначение палитры, форма и размер кистей и их применение. Техника работы красками, пастозная работа гуашью. Работа гуашью по цветной бумаге.

Цвет как одно из изобразительных средств искусства. Изображение живой или неживой природы запоминающимся, предметным цветом. Передача с помощью цвета настроения или отношения к различным ситуациям, эмоциональное состояние природы в разные времена года. Светлые и темные цвета. Высветление красок с помощью белил, затемнения - сажей. Выразительные особенности высветления и затемнения. Передача различных состояний в природе (утренний, нежный или вечерний, мрачный пейзаж). Теплые и холодные цвета. Ассоциация холодного цвета с морозом, снегом, грустью и пр., а теплого - с солнцем, радостью, огнем, жизнью и др. Обсуждение иллюстраций к сказкам. Изображение добрых или злых героев (теплыми и светлыми красками или холодными и темными).

Графика. Форма и выразительный характер прямых, волнистых и ломаных линий. Рисование параллельных горизонтальных, вертикальных, наклонных линий. Формы линий, передающие спокойствие, волнение, движение (ассоциации). Графические работы выполняются часто черным цветом. Выполнение графических работ разными материалами (карандаши, пастель, тушь, восковые мелки). Специфические особенности материалов и знакомство с техниками работы.

Контур как выразительное изображение предмета одной линией. Силуэт предмета как выразительное пятно, по которому можно узнать предмет изображения.

Книжная графика, иллюстрации. Связь слова с изображением. Иллюстрации - картинки, рассказывающие о содержании книг, журналов. Графические иллюстрации.

Форма. Скульптура как объемное художественное произведение.

Знакомство со скульптурными работами из различных материалов. Лепка из глины или из пластилина объемных форм (геометрические тела). Лепка из упрощенных объемных форм - шара, куба, цилиндра. Составление из геометрических тел игрушек, сказочных животных. Лепка из пластилина (глины) через отсечение лишнего материала или наращивание.

Бумажная пластика на примере ленточных изделий. Приемы работы с бумагой - складывание, закручивание, надрезание. Оригами - выполнение игрушек из бумаги. Складывание бумаги пополам, по диагонали.

Декоративно-прикладное искусство. Общее представление о многообразии народных художественных промыслов России. Полезные предметы и их украшение. Народное искусство - основа художественной культуры. Декор - украшение посуды, мебели, одежды и пр. Характерная особенность декоративных работ - изменение изображения объектов (формы или контура, перевод объемного изображения в плоскостное и пр.).

Общее представление об узоре и орнаменте (как украшении предметов), их различии (орнамент и узор с ритмически упорядоченными элементами). Демонстрация орнаментов на изделиях народных промыслов. Каждый узор имеет свою композицию. Расположение изображения на листе бумаги с устойчивым впечатлением общей картины. Изображение не должно быть слишком крупным или мелким.

Композиция орнамента как многократное повторение основного мотива. Орнамент в полосе. Геометрические узоры. Сравнение и узнавание в окружающих предметах геометрических фигур.

Демонстрация изделий Хохломы, Гжели, дымковских и других игрушек (по выбору учителя. Особое внимание уделить местным промыслам). Выделение характерных особенностей демонстрируемых изделий: материала, цвета, формы, излюбленных персонажей и сюжетов.

Изделия (посуда, игрушки, мебель) из дерева. Хохлома, хохломская деревянная посуда с золотым орнаментом, роспись по черному (цветному или золотому) фону стилизованных ягод, цветов, листиков.

Знакомство с народной глиняной игрушкой, значение игрушек в жизни наших предков. Демонстрация дымковской, абашевской, курской, филимоновской и пр. игрушек. Свистулька. Упрощенная объемная форма в виде геометрических тел (шара, куба, цилиндра). Лепка из пластилина (глины) шара и цилиндра. Составление из них игрушек или сказочных животных. Характерные формы дымковских игрушек и поэтапная лепка с вытягиваем отдельных деталей (лепка козлика, лошадки). Роспись игрушек характерными цветами, элементами, геометрическим узором.

Украшения для елки, помещений из цветной бумаги. Выкройка изделий. Яркость и объемность новогодних украшений.

Поздравительные открытки. Различные формы открыток. Что изображают на открытке и что пишут. Способы украшения и применение различных материалов. Художественные техники: аппликация, бумажная пластика, монотипия.

Создание форм различных предметов, напоминающих формы живой природы. Использование различных материалов для передачи образа. Своеобразие пластики каждого материала. Изготовление игрушек из природных материалов (шишек, веточек, листьев, цветов, семян, желудей, соломки и пр.). Изготовление игрушек из художественных и других необычных материалов (пластилина, бумаги, ткани, фольги, серпантина, конфетти, веревки, пуговиц и пр.)

Художественные произведения

Знакомство и рассматривание произведений известных художников.

Выставка, музей, художественный салон.

Обсуждение и отбор лучших ученических работ. Подготовка работ учащихся к выставке.

1 класс

Учащиеся научатся:

·  называть художественные инструменты и материалы (акварель, гуашь, карандаши, пастель, кисть);

·  различать основные цвета; различать теплые и холодные цвета; формы линий (прямая, волнистая, ломаная); узор от орнамента ;

·  выбирать горизонтальное или вертикальное положение листа бумаги в зависимости от изображаемого предмета;

·  правильно выбирать величину изображения в зависимости от размера листа бумаги;

·  работать гуашевыми красками и выбирать кисть для работы;

·  работать карандашом, проводить линии разной формы;

·  составлять иллюстрации;

Учащиеся получат возможность научиться:

·  узнавать несколько произведений известных художников (2-3 );

·  составлять узоры и орнаменты из геометрических фигур или стилизованных изображений растений;

·  использовать знакомые художественные термины в описании художественных произведений или работ учащихся.

2 класс

Пластические искусства.

(34 часа)

Общие направления обучения

Изобразительное искусство. Жанры.

Графика. Линии и штриховка. Продолжение знакомства с формой и выразительным характером линий.

Знаки. Пиктограммы. Условность в изображении и отражение существенных свойств предметов. Знак, его значение и применение на различных предметах. Знаки в современной жизни. Символика цвета в знаках: красный - предупреждающий, синий - направляющий, черный и желтый - предупреждающий и пр.

Цвет в графических работах.

Книжная графика, обложка. Изображения на них лаконично отражают характер содержания книг. Демонстрация обложек книг, на которых с помощью разных шрифтов, цвета, формы, рисунка и пр. можно узнать, о чем книга. Выполнение эскиза обложки детской книги.

Особенность иллюстрации - дополнение текста зрительными образами. Современный способ издания книг позволяет воспроизводить иллюстрации, выполненные в любой технике (карандаш, перо, акварель, гуашь, компьютерная графика). При этом необходимо учитывать композиционную организацию, декоративность, эмоциональную выразительность. Выполнение иллюстраций с одним-двумя героями.

Живопись. Язык живописи. Колорит как основа живописных работ, в которых через цветовые сочетания передается эмоционально-смысловой характер произведения. Роль цвета в передаче необычных состояний природы (гроза, ветер, радуга, жара и пр.).

Декоративно-прикладное искусство: игрушки из различных материалов, вышивка и кружево, изделия из керамики и пр. Характерные особенности декоративного изображения. Стилизация предметов живой природы (ягоды, листья, овощи или фрукты). В стилизованных изображениях упрощается контур, форма и цвет. Выполнение узора в полосе из стилизованных изображений в технике аппликации. Орнаменты в полосе, квадрате, круге. Орнаментальный мотив из стилизованных растений и животных. Выполнение работ в стиле народных художественных промыслов России, характерная композиция, декоративные элементы, знакомство с техникой выполнения хохломских, гжельских, дымковских, абашевских, курских, филимоновских и пр. игрушек. Полхов-Майданские матрешки. Характерные цвета и рисунок росписи. Этапы росписи.

Богородская игрушка, городецкая игрушка. Они изображают типичное и характерное. Богородские игрушки изображают фигурки людей и животных. Часто эти фигурки двигаются. Выполнение эскиза движущейся игрушки из картона (плотной бумаги); эскиза росписи городецкой игрушки.

Дымковские игрушки. Выражение в народном творчестве любования окружающей природы. Лепка игрушек через отсечение лишнего материала или его наращивание. Лепка "барыни" из отдельных деталей.

Гжель. Гжельские изделия отличаются от другой керамики своей кобальтовой росписью. Плотность мазков в сочетании с прозрачными расплывами создают ощущение живописности. Также в гжельской росписи используют тонкие штриховые линии.

Знакомство с национальными традициями украшения тканей. Образно-выразительный язык декоративного искусства: языческие знаки, символика солнца.** Смысл и значение обрядовых праздников (Масленицы, Пасхи и др.). Отличие праздничного народного костюма от повседневного. Украшение тканей различными способами. Набивка. Знаменитые павло-посадские платки. Вышивка. Ритм - повтор мотива в орнаменте.

Кружево - ажурный орнамент, полученный путем переплетения нитей. Мотивами кружева обычно служат растения с плавными контурами. Иногда кружева плетут белыми нитями с включением серого, синего, зеленого и желтого тонов. Знакомство с вологодским кружевом и выполнение эскизов.

Выполнение рисунка праздничной открытки с передачей настроения. Манера выполнения изображения и художественные материалы выбираются в зависимости от замысла (яркие и контрастные, нежные и пастельные и т. д.). Форма и композиция изображения (симметричные или асимметричные). Форма открытки: складывается гармошкой, края имеют ажурную форму и т. д.

Скульптура. Пластика. Лепка объемных форм из одного куска пластилина или глины. Рельефные композиции с применением процарапывания контура формы. Пропорции как соразмерность в изображении людей, животных, растений, неживых предметов. Основные пропорции человека. Схематичное изображение фигуры.

Бумажная пластика. Оригами.

Знакомство сжанрами изобразительных искусств : натюрморт, пейзаж, портрет, анималистический. Разделение изобразительного искусства на жанры в зависимости от изображаемых предметов. Связь сюжета картины с жанром. Знакомство с произведениями русских и зарубежных художников, работающих в разных жанрах.

Натюрморт, как жанр изобразительного искусства, раскрывает мир вещей, своеобразие жизни людей, времени (эпохи). Натюрморт и отношение художника к изображению. Демонстрация репродукций с натюрмортами.

Пейзаж как отражение образа природы. Передача состояния природы. Рисование пейзажа по воображению и с натуры. (городской, деревенский, парк и т. д.).

Портрет. На портрете изображают внешний облик конкретного человека, в котором передают его индивидуальные черты, характер. Художник старается в портрете запечатлеть духовный мир человека, его образ. Искусство портрета известно с древних скульптур Древнего Египта, Древней Греции. Автопортрет. Портрет в живописи, графике, скульптуре. Фотоколлаж из самодельных фотографий, вырезок из журналов и газет. Художественный и смысловой процесс в создании коллажных работ. Оформление портрета. Декоративная рамка.

Анималистический жанр. Красота, неповторимость и своеобразие животного мира. Животные в фольклоре (дракон, единорог и пр.). Рисование (лепка) по памяти и по воображению животных. В основе рисования - геометрические фигуры (овал, круг и пр.)

Конструктивные виды искусства.

Архитектура. Архитектуру можно сравнить с портретом города. Архитектура (зодчество) - это жилые дома, общественные здания (театры, стадионы, школы, магазины, заводы, фабрики и пр.). Также к архитектуре относят целые города, поселки (архитектурные ансамбли). От назначения здания зависит его величина, внешняя форма. Форма домов - геометрические формы (при рисовании они выглядят геометрическими фигурами). Выполнение эскиза современного здания (аппликация).

Знакомство с макетом. Разверткой. Выполнение макета геометрических тел из бумаги (обратите внимание на способы склеивания). Для выполнения работы учащимся выдаются картонные развертки геометрических тел или готовые коробки-упаковки

Художественные выставки и музеи

Выставки. Восприятие и назначение произведений изобразительного искусства.

Музеи. Назначение музеев (изобразительного искусства, декоративно-прикладного искусства, музея одной картины), что в них экспонируют. Знаменитые музеи: беседа о музеях (Третьяковская галерея, музей изобразительных искусств им. . Где они находятся, зачем нужны такие музеи. Экскурсовод. Как надо вести себя в музее. Посещение музея. Обсуждение 1-2 картин.

Цветоведение - наука о цвете.* Цветовой спектр. Красный, желтый, синий - три основных цвета в живописи. Получение смешанных цветов из основных. Работа гуашью, акварелью с белилами.

Контраст и нюанс по цвету, форме, характеру, движению и пр.

Контраст подчеркивает признаки предметов, например, светлый - темный, короткий - длинный, большой - маленький, горячий - холодный, мягкий - твердый и пр. Знакомство с цветовым спектром и нахождение в цветовом круге контрастных цветов. Цветовые контрасты: белый - черный, желтый - фиолетовый, оранжевый - синий, красный - зеленый. На "теплом" фоне лучше видны "холодные" предметы и наоборот. Изображение контрастных состояний в живописных и декоративных работах. Работа мелками, пастелью. Обсуждение различий в работе пастелью и красками.

Цветовые нюансы, оттенки цветов. Вспомнить, как получают разбеление и затемнения. Оттенки цветов, смешение красок. Интонации цвета. Например, цвета весны нежные, неяркие (голубые, светло-зеленые, охристые и др.). Изображение весеннего пейзажа нюансовыми цветами.

2 класс

Учащиеся научатся:

·  определять жанры изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, портрет);

·  различать черты декоративного (стилизованного) изображения;

·  использовать художественные термины при описании своих работ, работ друзей или произведений художников;

·  подбирать колорит (цветовое сочетание) в зависимости от выбранной темы;

·  изображать стилизованные объекты живой и неживой природы;

·  составлять узоры и орнаменты из геометрических фигур или стилизованных изображений растений;

·  Учащиеся получат возможность научиться:

·  определять результаты смешения основных цветов;

·  приводить примеры: художественных произведений разных жанров; изделий народных художественных промыслов (дымковские и филимоновские глиняные игрушки, хохломская деревянная посуда, богородские деревянные игрушки, гжельская посуда и пр.);

·  кратко характеризовать особенности произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства;

·  различать: средства эмоциональной выразительности (характер линий на плоскости, ассоциации цвета, композиция); композицию на основе контраста или нюанса; реалистическое и декоративное изображения;

·  называть средства художественной изобразительности (форма линии, объем, симметрия и асимметрия, контраст и нюанс, движение и равновесие, колорит);

·  передавать удаление предметов.

3 класс

Виды искусств

(34часа)

Общие направления обучения

Виды искусства (первоначальные представления)

Графика. Продолжение развития навыков рисования карандашом. Составление орнаментальных композиций. Рисование кистью. Кистевая роспись - отработка полукруглых и изогнутых линий. Монотипия. Техника акварели. Передача пространства в рисунке. Закономерности перспективы. Линия горизонта в композиции.

Зарождение геральдики, роль и назначение в современное время. Назначение гербов как отличительных знаков. Изображение гербов на щитах, флагах, а также на зданиях, предметах быта. В гербе два важных компонента: символический образ и символический цвет. Особенно интересны гербы старинных городов, по которым можно узнать их историю: чем был богат край, какое политическое значение имел город, какие народы проживали, чем занимались и пр.

Знакомство с живописью.

Скульптура. Лепка небольших поделок из одного куска пластилина. Работа стеками.

Декоративно-прикладное искусство: художественные изделия из металла, резьба по дереву. Искусство и памятники родного края. История возникновения ремесел. Мозаика. Витраж. Ажурные изделия из металла. Выполнение несложных изделий из папье-маше или пластилина. Декоративная роспись.

Архитектура. Интерьер - внутреннее пространство здания и его убранство, т. е. отделка, мебель, техническое оснащение и пр. Жилой интерьер позволяет человеку удобно жить, промышленный - работать, театральный - смотреть спектакль и т. д. Художественный облик современного интерьера определяется удобством, комфортностью и красотой. Организация интерьера начинается с планирования, определения цветовой проработки.

Экстерьер - организация внешнего пространства здания. В организации экстерьера важными являются декоративные элементы, фактура отделки и цветовое решение.

Ландшафт. Связь архитектуры с окружающей природой, местным ландшафтом, т. е. организация садово-паркового пространства: приусадебные и городские скверы, бульвары, парки с "малой" архитектурой - беседками, мостиками, фонтанами, лестницами. Значение композиции в образном восприятии ландшафта (пропорции частей, цветность, отдельные элементы - камни, ограждения, декоративные кустарники и пр.)

Театр. Театрально-художественное искусство связано с художественным оформлением театрального спектакля - создание на сцене декорации и облика героев спектакля. Театральные художники: костюмеры, гримеры, кукольники, декораторы и др. Декорация: изображение, специальное освещение, форма и композиция декораций. Отображение на декорации места и времени действия театрального представления. Образ героев сначала создаются художником в эскизе или макете. Костюмы актеров должны сочетаться с художественной разработкой декорации. Лица актеров гримируют под образ героя спектакля (накладывают румянец, создают морщины, надевают парик, изменяют форму лица, носа, цвет глаз и т. д.). Кукольный театр. Создание бумажных кукол.

Художественные приемы и средства

Цветоведение. Передача настроения или отношения к различным ситуациям с помощью цвета. Теплые и холодные цвета. Ассоциации с холодными, теплыми цветами и их оттенками. Теплые цвета создают иллюзию приближения, холодные - отдаления. Цвет в графике. Рисование одним цветом. Рисование цветными карандашами, пастелью. Работа акварелью с белилами.

Композиция. Выделение в композиции главного и второстепенного. Композиционный центр. Композиция в декоративном искусстве.

3 класс

Учащиеся научатся:

·  называть виды изобразительного искусства (графика, скульптура, живопись, декоративно-прикладное искусство, архитектура);

·  выполнять рисунки, наброски и зарисовки живой и неживой природы с натуры и по памяти;

·  создавать несложные симметричные и асимметричные композиции;

·  составлять узоры и орнаменты из геометрических фигур или стилизованных изображений растений;

·  выделять главное в сюжете рисунка через размер и цвет.

Учащиеся получат возможность научиться:

·  кратко характеризовать: народные промыслы, работу художников театра; гербы старинных городов России.

·  приводить примеры художественных произведений разных видов искусств;

·  иметь общее представление об архитектуре, экстерьере и интерьере.

·  создавать эскизы элементов интерьера и экстерьера (витраж, мозаика и пр.);

4 класс

Каждый народ - художник

(34 часа)

Общие направления обучения

Знакомство с истоками родного искусства – это знакомство со своей Родиной. Красота природы в произведениях русской живописи. Красота разных времен года. Роль искусства в понимании красоты природы. Разнообразие пейзажных сюжетов.

Гармония жилья с природой. Деревня-деревянный мир. Традиционный образ деревни и связь человека с окружающим миром природы. Природные материалы.

Образ красоты человека. Традиции жизни и труда в определенных природных и исторических условиях. Образ русского человека в творчестве художников. Традиционная одежда как выражение образа красоты человека. Образ труда в народной культуре. Воспевание труда в произведениях русских художников.

Народные праздники. Роль праздников в жизни людей. Изображение праздника. Развитие композиционных навыков.

Древние города нашей земли. Образ древнего русского города. Знакомство с архитектурой древнерусского каменного храма. Конструкция, символика, смысловое значение его частей. Постройка, украшение и изображение в здании храма.

Древний город и его жители. Древнерусские воины-защитники. Обрах жизни людей. Одежда и оружие воинов.

Города русской земли. Образ теремной архитектуры. Расписные интерьеры. Изразцы. Праздничный пир в теремных палатах.

Каждыйнарод-художник. Каждая культура рассматривается по четырем параметрам:природа. Характер построек, образ человека в этой среде и праздники народов как выражение представлений о счастье и красоте жизни.

Страна восходящего солнца. Образ художественной культуры Японии. Японский «праздник цветения вишни-сакуры».

Искусство народов гор и степей. Разнообразие природы нашей планеты и способность человека жить в самых разных природных условиях. Образ художественной культуры Средней Азии. Орнаментальный характер культуры.

Образ Древней культуры Древней Греции. Образ греческой природы. Мифологические представления древних греков. Воплощение в представлениях о богах образа прекрасного человека: красота его тела. Смелость, воля и сила разума. Древнегреческий храм и его соразмерность, гармония с природой. Искусство греческой вазописи.

Образ художественной культуры средневековой Западной Европы. Образ готических городов средневековой Европы. Городская толпа. Сословные разделения людей. Ремесленные цеха. Средневековые готические костюмы.

Многообразие художественных культур.

Искусство объединяет народы. Богатство и разнообразие представлений народов о красоте явлений жизни. Восприятие произведений искусства.

Все народы воспевают материнство. Все народы воспевают мудрость старости. Красота связи поколений, мудрости, доброты.

Сопереживание – великая тема искусства. Через искусство художник выражает свое сочуствие страдающим, учит сопереживать чужому горю, чужому страданию.

Герои. Борцы и защитники. Все народы воспевают своих героев. Произведения искусства-живописи, графики, скульптуры – посвящены этой теме. Героическая тема в искусстве разных народов.

Юность и надежды. Тема детства, юности в искусстве. В искусстве всех народов присутствует мечта, надежды на светлое будущее, радость молодости и любовь к своим детям.

4 класс

Учащиеся научатся:

·  овладевать начальным опытом самостоятельной творческой деятельности;

·  приобретать навыки коллективного творчества;

·  работать с цветом, тоном при создании изобразительных работ;

·  создавать несложные эскизы из различных материалов;

·  приобретать знания о роли художника в различных сферах жизнедеятельности человека;

·  приобретать представления о богатстве и разнообразии художественных культур народов Земли и основах этого разнообразия;

·  выбирать художественные материалы, средства художественной выразительности для создания образов природы, человека, явлений и передачи своего отношения к ним; решать художественные задачи(передавать характер и намерения объекта –природы: человека,. сказочного героя, предмета, явления и т. д. – в живописи, графике и скульптуре, выражая свое отношение к качествам данного объекта) с опорой на правила перспективы, цветоведения, усвоенные способы действия.

Учащиеся получат возможность научиться:

·  узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать шедевры своего национального, российского и мирового искусства, изображающие природу, человека, различные стороны (разнообразие, красоту, трагизм и т. д.) окружающего мира и жизненных явлений

·  осознавать значимые темы искусства и отражать их в собственной художественно-творческой деятельности

Восприятие искусства и виды художественной деятельности

Выпускник научится:

• различать основные виды художественной деятельности (рисунок, живопись, скульптура, художественное конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство) и участвовать в художественно-творческой деятельности, используя

различные художественные материалы и приёмы работы с ними для передачи собственного замысла;

• различать основные виды и жанры пластических искусств, понимать их специфику;

• эмоционально-ценностно относиться к природе, человеку, обществу; различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и своё отношение к ним средствами художественного образного языка;