Комплексная программа образовательной деятельности Театра музыки и танца «Щелкунчик» (стр. 1 )

Комплексная программа образовательной деятельности Театра музыки и танца «Щелкунчик»

СОДЕРЖАНИЕ

Аннотация……………………………………………………………..……………….…..….4

Теоретическое обоснование комплексной программы........................................9

Организационная структура театра музыки и танца

«Щелкунчик»………………………………………………………………………….…….22

Модули комплексной программы………………………………………………..…..27

Библиография ………………………………….…………………………………………..71

«Хотя у роз актерской жизни остры и велики шипы,
зато и роз таких не сыщешь, держась проторенной тропы»

/Ш. Петефи/

Аннотация

Динамичные изменения современного общества, характеризующиеся стремительным научно-техническим прогрессом, переходом к постиндустриальной цивилизации, обуславливают осознание ценности культурного наследия, необходимости его сбережения и эффективного использования как одного из важнейших ресурсов мировой экономики. Утраты культурных ценностей невосполнимы и необратимы, поэтому, сегодня одной из ведущих тенденций отечественной системы образования является художественно-эстетическое развитие подрастающего поколения как эффективного механизма формирования культурного потенциала и сохранения традиций и наследия страны.

Культурные процессы развиваются непрерывно, и каждое поколение людей опирается на то, что было создано предшественниками. В истории отечественной культуры заключена память народа, через которую каждое новое поколение, вступая в жизнь, ощущает себя частью этого наследия. Культурное наследие - духовный, культурный, экономический и социальный капитал невозместимой ценности. Наследие питает современную науку, образование, культуру, наравне с природными богатствами, являясь основой национального самоуважения и признания мировым сообществом. Современная цивилизация осознала высочайший потенциал культурного наследия, необходимость его сбережения и эффективного использования как одного из важнейших ресурсов мировой экономики. Утраты культурных ценностей невосполнимы и необратимы.

Время и пренебрежение потомков привели к забвению многих памятников искусства. Тем не менее, сегодня, в эпоху утраченных символов на фоне всемирной глобализации, диктующей свои условия и нормы жизни, разрушающие традиционные и представления людей, вновь приходят идеалы русской культуры. Все выстраданные предшествующими поколениями представления о добре и зле, истине и лжи, прекрасном и безобразном кажутся теперь вновь состоятельными в поиске ответов для решения современных нравственно-эстетических проблем.

Что хочет современный ребенок? Заниматься любимым делом; достичь совершенства в избранном виде деятельности для одобрения или восхищения ближайшего окружения; стать в дальнейшем известным. Что хочет современный родитель для своего ребенка? Воспитать гармонично развитую, культурную, самодостаточную личность, адекватную изменяющимся требованиям жизни; сохранить здоровье ребенка, повысить его функциональные, физические, психологические способности; вырастить хорошего человека.

Что хочет педагог театра музыки и танца «Щелкунчик»? Сохранить целостность и индивидуальность ребенка в процессе его развития; помочь раскрыть его талант, подготовить к дальнейшей жизни; сплотить всех членов семьи в век глобализации и равнодушия вокруг самого главного – своего ребенка.

Общая концепция данной комплексной образовательной программы заключается в поиске ответов на вопрос: «Нужна ли нашим детям живопись, поэзия, музыка в век глобальной информатизации, способна ли культура позитивно влиять и формировать мировоззрение современного человека?».

Сегодня отсутствуют ясные цели и ориентиры в воспитательной работе образовательной системы, что порождает ее системный кризис и сокращение воспитательных функций образования и как следствие - асоциальное поведение подрастающего поколения, наличие пробелов в воспитании, приводящих к недооценке ценности жизни, неготовности к решению мировоззренческих, смыслообразующих жизненных задач, несформированности позитивных жизненных установок.

Ответы на данные вопросы необходимо искать в уникальном потенциале системы дополнительного образования детей, способной обеспечить на современном этапе эффективное формирование самодостаточности и конкурентоспособности воспитанника, проявляющего творческую инициативу в поиске новых способов действий и стремление к самореализации и самовыражению.

Современный подход к управлению учреждением дополнительного образования детей, определенный Федеральным государственным образовательным стандартом общего образования второго поколения (2009), «Концепцией духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России», методическим конструктором по внеурочной деятельности школьников ХХI века, выводят на первый план необходимость интенсивного развития в стране социального института воспитания, повышения роли системы образования в достижении качественно новых результатов в духовно-нравственном и гражданском становлении человека, интегрированного в современное общество и нацеленного на совершенствование этого общества.

Таким образом, внеурочная деятельность должна быть направлена, в том числе, и на культурно-творческую деятельность, обеспечивающую формирование культурно-эстетической среды, сохранение богатств и традиций хореографического и вокального искусства, их органичного включения в современную образовательную систему. На протяжении веков одним из универсальных средств воспитания было и остаётся искусство, представляющее целостную картину мира в единстве мысли и чувства, в системе эмоциональных образов.

Художественная деятельность в дошкольном, начальном и среднем образовании должна быть положена в основу развития общих способностей, так как в этом возрасте искусство уже является адекватным языком самоактуализации личности. Искусство входит в жизнь ребёнка естественно, и точно так же, как родная речь даёт ему средства познания, преобразования, выражения своего отношения к миру, межличностного общения. Персонализация образования предполагает расширение сферы занятий искусством и художественной деятельностью, а так как театр является синтезом искусств, то он полностью удовлетворяет указанным требованиям.

Стремительное инновационное развитие творческих объединений художественно-эстетической направленности в системе дополнительного образования детей обуславливает необходимостью целостного изучения в современных условиях феномена театра как синтетического по своей природе явления, способного вмещать в себя абсолютно все другие виды творчества, вместе с тем, чрезвычайно хрупкого и зависимого от влияния внешней среды.

К сожалению, сегодня традиционная кружковая работа не соответствует современным образовательным потребностям, поэтому на смену приходит обучение в театре музыки и танца, предоставляющем большие возможности в формировании художественного вкуса воспитанника и максимальной реализации его творческого потенциала в процессе создания мюзиклов, постановки спектаклей, участия в российском и международном конкурсном движении.

Театр это синтетический вид искусства и поэтому в комплексную образовательную программу включены следующие обязательные направления: основы детской, классической, народной хореографии, гимнастики, джаз-модерн танца, музыкальное воспитание, эстрадный вокал, основы ансамблевого пения, актерское мастерство, сценическое движение, сценическая речь, позволяющие в полной мере разгадывать тайны индивидуальности личности, позитивно менять отношение воспитанников к себе и окружающему миру.

Доступность, систематичность и наполненность процесса совместного освоения воспитанниками и педагогом содержания, форм и методов в данной комплексной образовательной программе обеспечивают усвоение основ хореографического и музыкального искусства в абстрагированном до формулы виде.

Таким образом, актуальность разработки и реализации комплексной программы образовательной деятельности театра музыки и танца «Щелкунчик» определяется необходимостью целостного изучения гармоничного развития личности, сочетающего в себе духовное богатство, грациозность, пластику движений, многообразие сценических образов, эстетическое восприятие окружающего мира в условиях феномена театра музыки и танца. Инновационной составляющей в организации образовательного процесса театра музыки и танца «Щелкунчик» будет являться принятие такой модели выпускника, для которой доминантным становится формирование социально-активной, мобильной личности, умеющей адаптироваться к качественно новым условиям жизнедеятельности, свободной и ответственной, готовой к масштабной реализации своих потенциальных возможностей.

Теоретическое обоснование комплексной программы образовательной деятельности ТМТ «Щелкунчик»

В Концепции модернизации российского образования на период до 2013г. содержатся основные социальные требования к системе российского образования: «Развивающемуся обществу нужны современно образованные, нравственные, предприимчивые люди, которые могут самостоятельно принимать ответственные решения в ситуации выбора, прогнозируя их возможные последствия, способные к сотрудничеству, отличающиеся мобильностью, динамизмом, конструктивностью, обладающие развитым чувством ответственности за судьбу страны».

Сегодня, социальный заказ, предъявляемый к современному образованию, ориентирует нас на развитие личности обучающегося, его познавательных и созидательных способностей, успешной социализации и адаптации на рынке труда.

Динамика социокультурной ситуации современного общества обуславливает смену приоритетов и в сфере художественно-эстетического образования, в котором доминантным становится поиск путей, обеспечивающих успешное освоение личностью многообразия мира, гармонизации ее взаимодействия с обществом путем эффективного применения современного знания в различных областях культуры и искусства.

Специфика хореографического и вокального искусства определяется его многогранным воздействием на человека, что обусловлено самой природой танца как синтетического вида искусства. Влияя на развитие эмоциональной сферы личности, совершенствуя тело человека физически, воспитывая через музыку духовно, искусство помогает обрести уверенность в собственных силах, даёт толчок к самосовершенствованию, к постоянному развитию.

Музыкально-театральное искусство в системе региональной культуры Оренбуржья традиционно служит мощным средством духовно-творческой коммуникации, осуществляемой между художественной элитой и региональным сообществом, представленным как официальным, так и частным уровнями социума. Музыкально-театральное искусство выступает духовно-идеологическим (мировоззренческим) посредником в диалоге интеллектуального и социально-практического планов культуры региона, обусловленного многонациональным фактором.

Изучение основ вокала и хореографии, как и других видов искусства, помогает развить те стороны личностного потенциала ребенка, на которые содержание других предметов имеет ограниченное влияние: воображение, активное творческое мышление, способность рассматривать явления жизни с разных позиций. Как и другие виды искусства, песня и танец развивают эстетический вкус, воспитывают возвышенные чувства, но, в отличие от других искусств, оказывает существенное влияние и на психоэмоциональное и физическое развитие ребёнка.

Именно вокально-хореографическое искусство успешнее всего реализует развитие толерантности, способности к сотрудничеству, ответственности; формирует умение принимать решения и осуществлять их; позволяет учащемуся реально оценивать собственные ресурсы, осознанно выбирать сферу применения имеющихся способностей.

Таким образом, осознание необходимости изменений в инфраструктуре отечественной системы образования приходит ко всем участникам образовательного процесса, но только лидер способен предугадать данную идею и приступить к ее эффективной реализации на практике, воспользовавшись своим потенциалом и конкурентными преимуществами.

Следует отметить, что интеграция реализации дополнительных образовательных программ художественно-эстетического образования придаст новую инновационную составляющую целям, задачам, содержанию и функциям современного образования, позволит выстроить систему гибкой, вариативной деятельности, способной оперативно реагировать на изменение конъюнктуры рынка в сфере образовательных услуг и эффективного удовлетворения общественного образовательного спроса в области хореографии и вокала.

Программа включает комплекс системных мероприятий, реализация которых позволит обеспечить разрешение противоречий между: объективной потребностью общества в художественно-эстетическом воспитании личности и недостаточной методико-технологической разработанностью путей ее формирования в условиях театра, синтезирующего различные виды искусств; стремлением личности к проявлению и развитию своей авторской позиции и традиционными подходами, слабо влияющими на процесс ее творческой самореализации; позитивным потенциалом хореографической деятельности в развитии духовной сферы личности и недостаточной разработанностью организационно-педагогических условий их реализации.

При разработке данной комплексной программы мы использовали подходы:

1. Культурологический (, , ), включающий три взаимосвязанных аспекта действия: аксиологический (ценностное отношение к окружающему социуму), технологический (появление новых способов деятельности) и личностно-творческий (становление человека как творческой личности), что позволяет организовать субъект-субъектные отношения педагога и подростка, диалогичности культурных смыслов, значений и ценностей совместной деятельности. В ряде аспектов культурологический подход перекликается с концепцией социализации Т. Парсонса: индивид «вбирает» в себя общие ценности в процессе общения со «значимыми другими». Образование как инструмент социализации есть процесс наполнения сознания и жизненного мира индивида нормами и ценностями культуры.

2. Антропологический (, , ), рассматривавший личность как феномен индивидуальности и социальности, вбирающий в себя весь исторический опыт человечества, перерабатывая его для формирования на данном фундаменте своей неповторимости, индивидуальности. Приоритетность данного подхода обусловлена большим кругом проблем, связанных с формированием современного человека – в аспекте биологии, социологии, культуры, валеологии, человековедения (Ч. Дарвин, К. Линей, Р. Мартин, , и др.).

3. Личностно-ориентированный ( ), предусматривающий учет своеобразия индивидуальности личности ребенка. Именно этот подход определяет положение ребенка в воспитательном процессе, означает признание его активным субъектом этого процесса, что подразумевает становление субъект-объектных отношений. Реализация данного подхода предполагает частичное, временное изменение ближайших задач и содержания образовательного процесса, постоянное варьирование ее методов и форм с учетом общего и особенного в личности каждого воспитанника для обеспечения гармоничного, целостного его развития, что зависит от гибкости методики, компетентности, профессионализма и педагогического мастерства.

В исследованиях в рамках культурологической концепции личность человека и его развитие рассматриваются через призму понятия культуры. Развитие личности составляет содержание культуры. в концепции личностно ориентированного образования утверждает мысль о необходимости создания условий «для полноценного проявления и развития личностных функций субъектов образовательного процесса, а не формирование личности с заданными свойствами».

4. Креативный, включающий систему личностных способностей (изобретательность, воображение, критичность ума, открытость ко всему новому), позволяющих оптимально менять приемы действий в соответствии с новыми условиями, знаний, умений, убеждений, определяющих результаты деятельности (новизну, оригинальность, уникальность подходов к осуществлению деятельности), в итоге побуждающих личность к творческой самореализации и саморазвитию (). В нынешнем разнообразии стилей и направлений хореографии, не всегда легко определиться, какой из них станет именно твоим наиболее непосредственным языком чувств. Нужно помнить, все новаторства по существу, одновременно глубоко и тонко связаны с традициями, новые течения – это ни что иное, как синтез хореографического наследия разных времен и народов минувших лет.

На основе выделенных подходов, необходимо соблюдение следующего комплекса принципов реализации данной программы:

- культуросообразности, обеспечивающей построение образовательного процесса в контексте лучших образцов мировой и отечественной культуры, в том числе музыкальной и хореографической;

-сознательности и активности, предполагающий формирование осмысленного отношения и устойчивого интереса к общей цели и конкретным задачам занятий, понимание их сущности и активно заинтересованное их выполнение ускоряет ход обучения, способствует результативности совершаемых действий, обуславливает творческое использование приобретаемых знаний, умений и навыков в хореографической деятельности;

-осознания цели занятий как объективной необходимости, включает формирование устойчивого интереса и стремления преодолевать трудности к однотипным утомительным упражнениям, и «скучным» заданиям на основе глубокого понимания их важности, необходимости;

-наглядности обучения, предполагающий как широкое использование зрительных ощущений, восприятии, образов, так и постоянную опору на свидетельства всех других органов чувств, благодаря которым достигается непосредственный контакт с действительностью, поскольку деятельность воспитанников носит в основном практический характер и имеет одной из своих специальных задач всестороннее развитие органов чувств образующих единый «комплексный анализатор»;

-систематической оценки и поощрения достигнутых успехов, включает систему оценочных нормативов и поощрительных мер, выражающих официальное одобрение каждого достижения воспитанников на пути физического совершенствования;

-доступности, включает постепенности и последовательности - планомерное и одновременное развитие физических способностей воспитанников;

-межпредметности, что подразумевает связь образовательной программы с другими областями деятельности, единства содержания и художественной формы, идейной общности и взаимосвязи искусств, целостного культурного и духовного развития личности;

-дифференциации и индивидуализации, предполагающих учет особенностей воспитуемых и посильности предлагаемых им заданий, учитывая особенности возраста, пола, уровень предварительной подготовленности, а также и индивидуальные различия физических и духовных способностей, рациональный отдых в этой связи надо рассматривать в качестве столь же необходимого компонента процесса физического воспитания, как и занятия, упражнения, нагрузки;

-творческого успеха, позволяющего в процессе индивидуальной и коллективной деятельность определить и развить индивидуальные особенности воспитанников. Достижения успеха в том или ином виде деятельности способствует формированию позитивной личности, стимулирует осуществление ребенком дальнейшей работы по саморазвитию и самосовершенствованию Я-концепции.

Цель: раскрытие творческих способностей воспитанников театра музыки и танца «Щелкунчик» средствами хореографического и вокального искусства, содержащего в себе духовные, нравственные ценности (Истина, Добро, Красота) с целью реализации их активной жизненной позиции, конкурентоспособности, творческого осмысления, профессионального самоопределения на пути дальнейшей социально-значимой жизнедеятельности.

Задачи:

1. Актуализация интереса воспитанников к эстетическому искусству с целью развития его успешной учебно-познавательной деятельности в области хореографии и вокала.

2. Формирование у воспитанников базового уровня и начальных профессиональных знаний, умений и навыков в области хореографии и вокала на основе изучения основных позиций рук, ног и постановки корпуса, постановки певческой позиции, ознакомления с профессиональной терминологией, историей развития театра.

3. Содействие развитию эмоционального отклика на прекрасное, умения фантазировать и образно воспринимать предметы и явления окружающего мира;

4. Воспитание свободной личности, которой присущи истинные ценностные ориентиры, высокий уровень духовно-нравственной культуры.

Исходя из анализа работ отечественных и зарубежных психологов, которые раскрывают свойства и качества творческой личности, были выделены общие критерии творческих способностей: готовность к импровизации, оправданная экспрессивность, новизна, оригинальность, легкость ассоциирования, независимость мнений и оценок, особая чувствительность.

Художественное образование – это важнейшая составляющая образовательного пространства, необходимая для воспитания достойного будущего нации, здорового в нравственном отношении поколения, не дающая быстрых результатов, но приближающая перспективы построения нового интеллектуального и культурного общества.

Разработка концепции развития универсальных учебных действий в системе общего образования отвечает новым социальным запросам, отражающим переход России от индустриального к постиндустриальному информационному обществу, основанному на знаниях и высоком инновационном потенциале. Целью образования становится общекультурное, личностное и познавательное развитие учащихся, обеспечивающее такую ключевую компетенцию, как умение учиться.

Важнейшей задачей современной системы образования является формирование универсальных учебных действий, обеспечивающих школьникам умение учиться, способность к саморазвитию и самосовершенствованию. Все это достигается путем сознательного, активного присвоения учащимися социального опыта. При этом знания, умения и навыки (ЗУН) рассматриваются как производные от соответствующих видов целенаправленных действий, т. е. они формируются, применяются и сохраняются в тесной связи с активными действиями самих учащихся.

В соответствии с ФГОС в комплексной программе представлено четыре вида универсальных учебных действий (табл. 1).

Таблица 1

УУД воспитанника ТМТ «Щелкунчик»

УУД	Технологии и методы	Ожидаемый результат
Личностные ü самоопределение; ü смыслообразование; ü нравственно-этическое оценивание.	1. Разнообразная художественно-эстетическая деятельность в форме пения, драматизации, музыкально - пластических движений, импровизаций, взаимодействия в процессе осознания и коллективного воплощения различных художественных образов, направленная на поиск нравственных постулатов. 2. Решение художественно - практических задач в ходе проблемного диалога, что стимулирует мотивацию обучения; повышает познавательный интерес; формирует самостоятельность и убеждения. 3. Создание ситуаций успеха (конкурсная деятельность) направлена дальнейшее самоопределение, социализацию.	1. Сформированная учебная мотивация. 2. Осознанность учения и личная ответственность. 3. Адекватное реагирование на трудности. 4. Осознание собственных нравственных качеств. 5. Оценивание чужих поступков. 6. Личностное самоопределение (самопознание, самооценка, идентичность). 7. Профессиональное и жизненное самоопределение. 8. Оценивание усваиваемого содержания (исходя из социальных и личностных ценностей), обеспечивающее личностный моральный выбор.
Регулятивные: ü целеполагание; ü планирование; ü прогнозирование; ü контроль; ü коррекция; ü оценка; ü волевая саморегуляция.	1. Формирование замысла и его реализация в драматизации, пластическом интонировании, инструментальном музицировании, хореографическом этюде в ходе понимания учебной задачи. 2. Методы сравнения и классификации музыкальных и хореографических явлений на основании избранных критериев. 3. Анализ музыкальных произведений и хореографических постановок с целью выделения существенных признаков, 4. Синтез, составление целого из частей, поиск оснований целостности произведения, определение причинно-следственных связей, построение логической цепи рассуждений, выведение доказательств и их обоснование.	1. Удерживать цель деятельности до получения ее результата. 2. Планировать решение учебной задачи (алгоритм действий). 3. Корректировать деятельность, определять способы устранения трудностей и ошибок. 4. Анализировать эмоциональные состояния, полученные от успешной (неуспешной) деятельности. 5. Сравнивать с «эталоном» результаты своей деятельности. 6. Оценивать уровень владения тем или иным учебным действием («что я не знаю и не умею?»).
Познавательные ü самостоятельное выделение и формулирование познавательной цели; поиск и выделение необходимой информации; ü структурирование знаний; ü выбор наиболее эффективных способов решения задач контроль и оценка процесса и результатов деятельности.	1. Приемы: «найди отличия» (можно задать их количество); «на что похоже?»; поиск лишнего; упорядочивание; «цепочки». 2. В процессе решения эвристических заданий, нацеленных на самостоятельный поиск и решение художественно-творческих задач, например, понимание значения вокально-хореографического искусства в жизни человека и общества; 3. Методы синтеза и анализа мировых культурных шедевров, в ходе чего осуществляются различные умственные операции: анализ, синтез, сравнение, классификация; делаются умозаключения, выводы, обобщения, которые представляются в словесной, схематичной или условно-образной форме (знак, код, символ).	1. Различать методы познания окружающего мира (наблюдение, опыт, эксперимент, моделирование, вычисление). 2. Воспроизводить по памяти информацию, необходимую для решения учебной задачи. 3. Классифицировать объекты (объединять в группы по существенному признаку). 4. Приводить примеры в качестве доказательства выдвигаемых положений. 5. Устанавливать причинно-следственные связи и зависимости между объектами, их положение в пространстве и времени. 6. Выполнять учебные задачи, не имеющие однозначного решения, высказывать предположения, обсуждать проблемные вопросы. 7. Выявлять (при решении различных учебных задач) известное и неизвестное. 8. Строить модели (преобразовывать объект: импровизировать, изменять, творчески переделывать) с учетом их художественной специфики. 9. Исследовать собственные способы решения.
коммуникативные ü планирование сотрудничества; ü постановка вопросов; ü -разрешение конфликтов; ü -управление поведением; ü -умение ü выражать свои мысли.	1. Создание атмосферы сотрудничества и взаимопомощи способствует изучение вокально-хореографических произведений, в которых личность отстаивает главные ценности жизни: свободу и независимость своего народа, родной земли, равенство, любовь, счастье родных и близких. 2. Организация взаимодействия между воспитанниками: в предварительном обсуждении того или иного вопроса перед принятием решения; в объединении усилий при выполнении творческого задания; в совместном поиске ответа, требующего догадки. 3. Расширение навыков общения происходит в процессе игровых ситуаций, деловых игр, предполагающих многопозиционные роли. Коммуникативный опыт складывается в процессе рассуждений воспитанника о художественных особенностях произведений,; в умении обсуждать индивидуальные результаты художественно-творческой деятельности, в процессе сотрудничества и создания коллективных творческих проектов. 4. Организация поездок на конкурсы и фестивали способствует приобретению коммуникативных навыков в России и за рубежом, социализации, адаптации воспитанников.	1.  Планирование учебного сотрудничества с педагогом и сверстниками – определение цели, функций участников, способов взаимодействия. 2. постановка вопросов – инициативное сотрудничество в поиске и сборе информации. 3. Разрешение конфликтов – выявление, идентификация проблемы, поиск и оценка альтернативных способов разрешения конфликта, принятие решения и его реализация. 4. Умение с достаточной полнотой и точностью выражать свои мысли в соответствии с задачами и условиями коммуникации. 5. Владение монологической и диалогической формами речи в соответствии с грамматическими и синтаксическими нормами родного языка.

Любое искусство во все времена, во всех культурах является ценностью постольку, поскольку отличается качеством эстетического. Другое дело - формы проявления этого качества. Они бесконечно многообразны, как, естественно, и критерии их формирования и оценки в каждом конкретном случае.