Рабочая программа по дополнительному образованию«Художественная обработка материалов. Гобелен» (стр. 6 )

В практической части занятий учащиеся производят подготовку рамы к ткачеству: навивают основу, готовят зевообразовательные приспособления — линейку и ре­мизки.

Следующие часы отводят на практическое освоение обучаемыми основных технологических приемов изго­товления гобелена. При этом нецелесообразно представ­лять полную технологию и показывать все многообразие техник ткачества. Надо ограничиться минимальными сведениями, которые позволят воспитанникам практически выполнить несложное изделие. Например, не показывать образование «косички» в краях изделия. Для укрепления края изделия можно ограничиться прокладкой двух бу­мажных полосок полотняным переплетением. При сня­тии изделия с рамы полоски следует удалить и перевязать нити основы.

Изучение приемов смены утка, образования верти­кальных кромок, сохранения размеров изделия проводит­ся на примере полотняного переплетения. Для повыше­ния интереса к работе можно образец изготовить в форме макета полосатого домотканого коврика, который перед началом работы показать в натуральном виде.

Выполнение упражнения на получение вертикальных и диагональных линий можно ограничить техниками «просвет на прямую нитку» и «сцепление утков между собой». Следует отработать приемы выполнения диаго­нальных линий под разными углами наклона. Изделие обучаемые выполняют в виде несложной геометриче­ской композиции по предварительно подготовленному рисунку.

При изучении темы «Дизайн текстильного изделия. Профессиональные области индивидуального и коллек­тивного творчества» несколько часов целесообразно отвести на классное занятие, а остальное время на экскурсию. Основной целью этих занятий является ознакомление учащихся со средствами художественного оформления текстильных изделий и профессиями, представители которых выпол­няют эту работу. Так, при промышленном изготовлении текстильного изделия художник находит его образ, опре­деляет композицию, подбирает рисунок. Дессинатор ра­ботает над поверхностью ткани, учитывая переплетение нитей основы и утка, фактуру самих нитей. Химик-коло­рист решает, как достигнуть в конкретной пряже заданно­го цветового оттенка. Их совместная творческая работа приводит к созданию художественного изделия.

Следует обратить внимание школьников на то, что ин­дивидуальное творчество тоже может быть професси­ональным и реализоваться через организационные воз­можности малого бизнеса. Это относится, прежде всего, к прикладным работам в технике ручного ткачества: изго­товление предметов украшения интерьера, декоративных подушек, сумок, игрушек, аксессуаров одежды, украше­ний.

Очень полезна при изучении данной темы экскурсия на текстильное предприятие с посещением художествен­ной мастерской. Учащиеся в этом случае имеют возмож­ность ознакомиться с работой художников, осмотреть ас­сортиментный кабинет и производственные цеха. Осо­бый интерес для них может представлять демонстрация компьютерной обработки жаккардовых рисунков.

При изучении темы «Технология индивидуального творчества» необходимо охарактеризовать все стадии ра­боты над гобеленом: формирование идеи, разработка фор-эскизов, выбор фор-эскиза для воплощения в эски­зе, подготовка эскиза изделия, выполнение аналитиче­ских расчетов, подбор материалов. На этом занятии уча­щиеся приступают к практическому выполнению работы над проектом в технике ручного ткачества. Эту работу они начинают с формирования идеи. Здесь важно научить их видеть прекрасное в обыденных явлениях природы и жиз­ни, стимулировать желание улучшать окружающую дей­ствительность, доставить радость людям красивой вещью, сделанной своими руками. Для приобретения опыта са­мореализации и усиления мотивации практическую часть данного занятия можно провести в форме мозгового штурма: кто предложит самые интересные идеи для про­ектов.

Следующие часы отводятся на материальную ре­ализацию проекта. Здесь необходимо учитывать то, что художественные способности у обучающихся разные, не все из них могут уверенно и точно воплотить в материале свой замысел. Поэтому вполне допустим подбор уже го­товых рисунков, соответствующих выбранным идеям. Оценивать следует, прежде всего, желание учащегося вы­полнить работу, его творческий подход, но важным явля­ется и технически правильное исполнение изделия.

На последних занятиях рекомендуется провести вы­ставку творческих работ и их обсуждение в форме свобод­ной беседы. Предварительно целесообразно ознакомить школьников с критериями оценки предметов ручного ткачества.

Используемая литература

Гобелен за десять вечеров. — М.: Культу­ра и традиции, 1998.

Методические рекомендации к учебни­кам по трудовому обучению для начальной школы «Художест­венно-конструкторская деятельность (основы дизайнообразования)». — Смоленск: Ассоциация XXI век, 2002.

С, Современное узор­ное ткачество. — М.: Легкая индустрия, 1970.

Петербургские шпалеры в Эрмитаже // Наше наследие. — 2004. — № 69.

Латвийские декоративные гобелены. — Рига: Лисма, 1975.

, Ковры и ковровые изде­лия. — М.: Госторгиздат, 1960.

Традиции народного ткачества в творче­ских работах школьников // Школа и производство. — 2002. — №3.

Ткачество: от плетельных рам до многозевных машин. — М.: Легпромбытиздат, 1986.

Создание гобеленов в школе // Школа и производство. — 2000. — № 4.

О'Рейли Сюзи. Плетение. — СПб.: Полигон, 1998.

Основы художественного ремесла: практическое пособие для руководителей школьных кружков / под ред. и . — М.: Просвещение, 1978.

Детское рукоделие. Художественный труд в детском саду и семье: пособие для педагогов и родите­лей. — М.: Просвещение, 2005.

Древнейшие в мире ковры и художествен­ные ткани. — М.: Искусство, 1968.

Коврики своими руками. — М.: Мир книги, 2005.

Художественные ковры СССР. — М.: Экономика, 1975.

Художественные промыслы РСФСР. — М.: Легкая индуст­рия, 1973.

Человек, предмет, среда. Вопросы развития декоративного искусства 60—70-х годов / сб. статей под общ. ред. . — М.: Изобразительное искусство, 1980.

Гобелен своими руками. — СПб: КОРОНА принт, 2001.

ПРИЛОЖЕНИЯ

Приложение 1

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ

Приемы и методы организации
учебно-воспитательного процесса

В работе используются все виды деятельности, развивающие личность: игра, труд, познание, учение, общение, творчество. При этом соблюдаются следующие п р а в и л а:

· виды деятельности должны быть разнообразными, социально значимыми, направлены на реализацию личных интересов членов группы;

· деятельность должна соответствовать возможностям отдельных личностей, рассчитана на выдвижение детей, владеющих умениями ее организовывать и осуществлять, способствовать улучшению статуса отдельных учеников в группе, помогать закреплению ведущих официальных ролей лидеров, чье влияние благотворно;

· необходимо учитывать основные черты коллективной деятельности: разделение труда, кооперацию детей, взаимозависимость, сотрудничество детей и взрослых.

При определении содержания деятельности учитываются следующие п р и н ц и п ы:

· воспитывающего характера труда;

· научности (соблюдение строгой технической терминологии, символики, установленной размерности);

· связи теории с практикой (практике отводится 80 % учебного времени);

· систематичности и последовательности;

· доступности и посильности;

· сознательности и активности;

· наглядности;

· прочности овладения знаниями и умениями (достигается реализацией всех вышеперечисленных принципов).

Для каждого вида творчества существует своя технология, при этом можно выделить ряд общих существенных положений образовательного процесса:

· обязательное формирование у детей положительной мотивации к творческой деятельности;

· получение ими новой информации, новых знаний при решении конкретных практических задач;

· обогащение чувственным опытом и опытом мыслительной и практической деятельности не только в ходе учебной работы, но и во внеурочное время, в условиях межличностного общения;

· обретение трудовых умений и навыков без принуждения;

· занятость каждого ребенка в течение всего занятия.

В процессе изготовления художественных вещей большое внимание обращается на подбор изделий, над которыми работают дети. Народное искусство было всегда преимущественно бытовым. Изучая его приемы, традиции, своеобразную художественную структуру, дети создают нужные для всех изделия, которые сразу найдут себе применение. Такое обучение делает занятия серьезными, практически необходимыми. Успех детей в изготовлении изделий декоративно-прикладного искусства рождает в них уверенность в своих силах, воспитывается готовность к проявлению творчества в любом виде труда, они преодолевают барьер нерешительности, робости перед новыми видами работы.

Желание достичь лучшего результата, превзойти себя, повысить свое мастерство возникает у детей на протяжении всего периода обучения: на первом этапе – в ходе учебной игры, на втором этапе – в ходе проведения выставок, на третьем этапе – в результате осознанного стремления к самосовершенствованию и мастерству.

Большие изделия выполняются коллективно, что ускоряет процесс творчества и дает учащимся навыки совместной работы.

Для поддержания постоянного интереса учащихся к занятиям в тематическом плане предусматривается частая смена видов деятельности.

Каждое занятие спланировано таким образом, чтобы в конце ребенок видел результаты своего труда. Это необходимо для того, чтобы проводить постоянный сравнительный анализ работ, важный не только для педагога, но и для детей.

В процессе обучения в студии у детей формируются три основные группы практических умений и навыков:

1) п о л и т е х н и ч е с к и е: измерительные, вычислительные, графические, технологические;