Воспитывать музыкально-творческие навыки следует, во-первых, потому, что каждый, кто хоть немного ощутил в какой-либо сфере искусства радость творчества, будет в состоянии воспринимать и ценить все хорошее что делается в этой сфере. Музыкальное творчество не проявляется только в сочинении «сложных музык», оно гораздо многообразнее и разветвленнее, чем кажется. Вызвать его – это значит, прежде всего, обратить внимание детей на то, что они поют и играют, то есть на музыкальный материал. Как это сделать?
Путей много. Зависят они от выбора импульса к творчеству. Последний и самый трудный путь – импровизация – должен стоять в конце. Наша цель не в том, чтобы выискивать вундеркиндов-композиторов, а в том, чтобы вызывать и воспитывать музыкально-творческий инстинкт.
В формировании детского творчества большую роль играет формирование и развитие музыкальных ассоциаций. Конкретному решению творческих задач способствует четкая постановка творческих заданий.
Творческие задания открывают путь к формированию индивидуальности, так как задачи ставятся как перед всем коллективом, так и перед каждым его членом.
В выборе творческих заданий мы руководствуемся прежде всего их тематикой, которая связана с детским мироощущением.
Многолетняя педагогическая деятельность позволяет считать что развитию творческих способностей свойственны определенные этапы:
1). Накопление впечатлений
2). Спонтанное выражение творческого начала
3). Импровизации (преобладание коллективного творчества)
4). Создание собственных композиций (преобладание индивидуального творчества)
Единственным средством, с помощью которого можно заменить прошедшее время в преподавании на настоящее, является путь творчества. Маршал Маклюэн писал: «Мы вступаем в новую эру воспитания, целью которого является скорей открытие, нежели обучение». Для пятилетнего ребенка искусство – это жизнь, а жизнь – это искусство.
Тем не менее, как только эти дети попадают в школу, искусство становится само по себе, жизнь – сама по себе. Они вдруг обнаруживают, что «музыка» есть нечто, вытаскиваемое из маленького портфеля в понедельник и четверг. Мы полагаем, подобное расшатывание всей сенсорной системы является самой большой травмой в жизненном опыте ребенка.
Мы не придерживаемся какой-то определенной системы обучения, однако все больше убеждаемся в одном: в первые годы школьного обучения следует ввести один обязательный предмет, который будет называться «изучение выразительных средств» или «изучение восприимчивости и выразительности».
Большой опыт работы позволяет нам говорить о искомой единой целеустремленности всего музыкального воспитания детей в ДШИ. Достижение цели может быть осуществлено лишь в результате упорной методической работы, сознательно устремленной на ее единство и прежде всего ставящей себе общую задачу освобождения детского музыкального образования от тормозящих его методов.
Ничто так не ставит в тупик нашу общественность, родителей, педагогов и воспитателей как нежелание ученика учиться.
В чем здесь дело?
Из многих причин такого рода издержек выделяются те, которые связаны с недооценкой педагогики самовоспитания, с нарушением принципов единства обучения и воспитания, воспитания и самовоспитания, свободы и ответственности.
У Бернарда Шоу есть на этот счет полные иронии слова: «Если умыть кошку, то она уже никогда потом не будет умываться сама».
Воспитание, как и обучение, всегда является двухсторонним процессом, в котором взаимодействуют учитель и ученик. И если обучение предполагает целенаправленное воздействие на ученика, то самовоспитание связано с активным участием в этом же процессе самого ученика. В противном случае, даже самое правильное обучение не может дать ожидаемого результата.
Процессы самовоспитания полнее развиваются там, где удается создать нравственно-психологическую обстановку в целом, где отказываются от авторитарных методов руководства, мелкой опеки и ненужной регламентации жизни коллектива, где активно используются и внедряются различные формы организации труда.
указывал: «Считаю, что одна из главных задач педагога – сделать как можно скорее и основательнее так, чтобы быть не нужным ученику, устранить себя, вовремя уйти со сцены, то есть привить ему ту самостоятельность мышления, методов работы, самопознания и умения добиться цели, которые называют зрелостью».
(Г. Нейгауз. об искусстве фортепианной игры. Музгиз, М., 1958, стр.194)
в своей статье о воспитании молодого артиста (музыканта) пишет: «В обучении искусству добивается подлинной победы тот педагог, который указывает ученику пути творческих поисков, развивает фантазию, воображение и «учит мыслить»… школярство и перегрузка убивают в детях и молодых людях свежесть восприятия».
(«Советская музыка», 1963, №9, стр.65)
Если процесс обучения 10 лет назад сводился к усвоению знаний, то теперь, усвоение в старом понимании не является удовлетворяющем нас итогом обучения; обучение должно обеспечить:
1). Основательное и прочное усвоение суммы знаний.
2). Умение применить полученные знания в жизни.
3). Развитие самостоятельных творческих способностей учащихся, т. е. самостоятельное определение применимости знаний в необычных, по сравнению со школьными, условиях и умение воспользоваться ими в практической деятельности.
Мы перестраиваем учебный план с таким расчетом, чтобы привлечь всех учащихся к активному участию в самостоятельной, творческой работе. (см. приложение 3).
Одной из насущных задач педагогического процесса является реализация принципа соединения педагогического руководства с развитием детской активности, самостоятельности. Целенаправленное педагогическое руководство предполагает организацию активного участия детей в разнообразных видах деятельности и отношении.
«Человек, испытавший радость творчества даже в самой минимальной степени, углубляет свой жизненный опыт и становиться иным по психическому складу», утверждал .
5. Творческое начало. Особенности творческого развития.
Творчество! – (творение – сотворение – созидание…) Одно из самых замечательных слов в языке. Во всех областях человеческой деятельности оно направлено на познание, поиски гармонии, красоты. Всех людей творчества, в науке и в искусстве, объединяет стремление проникнуть в тайны окружающего нас мира. Но парадоксально,- что представляет собой сам феномен творчества – остается загадкой.
Творческое начало определяется не тем, что ты делаешь, и даже не тем насколько совершенен результат твоей деятельности. Главное – увлеченность, внутреннее горение, бескорыстная отдача себя избранному делу. Невозможно перечислить все, что может быть предметом творческих увлечений. Зародыш творчества таится в каждом; важно обнаружить его, дать ему прорасти. От случайного детского впечатления тянется нить через всю жизнь, вспыхивая яркими огоньками творчества…
Не только истоки творческих устремлений являются загадкой. Мы думаем, загадка все, связанное с творчеством.
Что такое творчество и творческий поиск?
Что побуждает к нему человека?
Присуще ли творчество всему живому или это способность, свойственная только человеку?
Почему творчество представляется столь необходимым человеку?
Имеет ли творчество практическую цель? Или оно само уже цель?
Достаточно определенно о побудительных мотивах творчества говорит Энштейн:
«…наиболее сильным… является желание оторваться от серости и монотонности будней и найти убежище в мире, заполненном нами же созданными образами. Этот мир может состоять из музыкальных звуков так же, как и из математических формул. Мы пытаемся создать разумную картину мира, в котором мы могли бы чувствовать себя как дома, и обрести ту устойчивость, которая непостижима для нас в обыденной жизни».
При всем преклонении перед гением Энштейна, его слова не дают нам основания остановиться в поисках ответа на вопрос о сущности творчества. Любой творчество – действие, идущее на смену предшествующему размышлению.
Много таланта, ума и энергии вложили в разработку педагогических проблем, связанных с творческим развитием личности, в первую очередь личности ребенка, подростка, выдающиеся педагоги 20-х и 30-х годов: , , . Опираясь на их опыт, обогащенный полувековым развитием науки об обучении и воспитании детей, лучшие педагоги во главе со “старейшинами” - , , продолжали и продолжают теоретически и практически развивать принцип творческого развития детей и юношества.
Творческое начало рождает в ребенке живую фантазию, живое воображение. Творчество по природе своей основано на желании сделать что-то, что до тебя еще никем не было сделано, или хотя то, что до тебя существовало, сделать по-новому, по-своему, лучше. Иначе говоря, творческое начало в человеке - это всегда стремление вперед, к лучшему, к прогрессу, к совершенству и, конечно, к прекрасному в самом высоком и широком смысле этого понятия.
Вот такое творческое начало искусство и воспитывает в человеке, и в этой своей функции оно ничем не может быть заменено. По своей удивительной способности вызывать в человеке творческую фантазию оно занимает, безусловно, первое место среди всех многообразных элементов, составляющих сложную систему воспитания человека. А без творческой фантазии не сдвинуться с места ни в одной области человеческой деятельности.
Нередко от родителей и даже от учителей-воспитателей можно услышать такие слова: “Ну зачем он тратит дорогое время на сочинение стихов - у него ведь нет никакого поэтического дара! Зачем он рисует - из него ведь все равно художник не получится! А для чего он пытается сочинять какую-то музыку - ведь это не музыка, а чепуха какая-то получается!..” У детей с высокими творческими способностями отношения с родителями обычно не являются авторитарными и нет чрезмерной опеки. Чаще всего родители таких детей поощряют их непосредственность и уверенность в себе. В семье ценится чувство ответственности. Все эти качества чрезвычайно важны для развития творческих способностей. Отмечают, что в таких семьях (в отличие от тех, где у детей больше развиты интеллектуальные способности) часто наблюдается определённая эмоциональная дистанция и даже холодность, которая может доходить до глубокого разлада между родителями, хотя это и не приводит к враждебности по отношению к детям или пренебрежению ими.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 |


