Минимум содержания  образовательной программы « Ансамбль народных инструментов» обеспечивает целостное художественно-эстетическое развитие личности и приобретение ею в процессе освоения  музыкально-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков.

  Результатом освоения Программы является приобретение учащимися следующих знаний, умений и навыков в предметных областях:

в области музыкального исполнительства:

– знания художественно-эстетических, технических особенностей, характерных для сольного, ансамблевого и  исполнительства;

– знания музыкальной терминологии;

–умения грамотно исполнять музыкальные произведения соло, в ансамбле/оркестре на народном или национальном инструменте;

– умения самостоятельно разучивать музыкальные произведения  различных жанров и стилей на народном или национальном  инструменте;

–умения самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения на народном инструменте;

–умения создавать  художественный образ при исполнении музыкального произведения на народном или национальном инструменте;

–навыков игры на фортепиано несложных музыкальных произведений различных стилей и жанров;

– навыков импровизации на народном или национальном инструменте, чтения с листа несложных музыкальных произведений на народном или национальном инструменте и на фортепиано;

– навыков подбора по слуху;

–первичных навыков в области теоретического анализа исполняемых произведений;

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

– навыков публичных выступлений (сольных, ансамблевых, оркестровых).        

Результаты освоения Программы по  предметам обязательной части отражают:

Музыкальный инструмент:

– наличие у учащегося интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству;

– сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий  использовать многообразные возможности народного или национального инструмента для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;

– знание репертуара для народного или национального инструмента, включающего произведения разных стилей и жанров в соответствии с программными требованиями;

– знание художественно-исполнительских возможностей народного или национального инструмента;

–  знание профессиональной терминологии;

–  умение читать с листа несложные музыкальные произведения;

навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом  исполнения музыкального произведения;

– навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению  анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;

– наличие творческой  инициативы, сформированных представлений  о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;

– наличие музыкальной памяти, развитого мелодического, ладогармонического, тембрового слуха;

–  наличие навыков репетиционно - концертной работы в качестве солиста.

Ансамбль:

– сформированный комплекс навыков и умений в области коллективного творчества - ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла;

– знание ансамблевого репертуара, способствующее воспитанию на разнообразной литературе способностей к коллективному творчеству;

– навыки по решению музыкально-исполнительских задач ансамблевого исполнительства, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения.

Сольфеджио:

– сформированный комплекс знаний, умений и навыков, отражающий наличие у обучающегося развитого музыкального слуха и памяти, чувства ритма, художественного вкуса, знания музыкальных стилей, способствующих творческой самостоятельности, в том числе:

– знание профессиональной музыкальной терминологии;

– умение сольфеджировать одноголосные, двухголосные музыкальные примеры, записывать музыкальные построения средней трудности с использованием навыков слухового анализа, слышать и анализировать аккордовые и интервальные цепочки;

– умение импровизировать на заданные музыкальные темы или ритмические построения;

– навыки владения элементами музыкального языка (исполнение на инструменте, запись по слуху и т. п.).

Музыкальная литература (зарубежная, отечественная):

– первичные знания о роли и значении музыкального искусства в системе культуры, духовно-нравственном развитии человека;

– знание творческих биографий зарубежных и отечественных композиторов согласно программным требованиям;

– знание в соответствии с программными требованиями музыкальных произведений зарубежных и отечественных композиторов различных исторических периодов, стилей, жанров и форм от эпохи барокко до современности;

– умение исполнять на музыкальном инструменте тематический материал пройденных музыкальных произведений;

– навыки по выполнению теоретического анализа музыкального произведения – формы, стилевых особенностей, жанровых черт, фактурных, метроритмических, ладовых особенностей;

– знание основных исторических периодов развития зарубежного и отечественного музыкального искусства во взаимосвязи с другими видами искусств (изобразительного, театрального, киноискусства, литературы), основные стилистические направления, жанры;

– знание особенностей национальных традиций, фольклорных истоков музыки;

– знание профессиональной музыкальной терминологии;

– сформированные основы эстетических взглядов, художественного вкуса, пробуждение интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

– умение в устной и письменной форме излагать свои мысли о творчестве композиторов; 

– умение определять на слух фрагменты того или иного изученного музыкального произведения;

– навыки по восприятию музыкального произведения, умение выражать его понимание и свое к нему отношение, обнаруживать ассоциативные связи с другими видами искусств.

  Содержание  программы

1 год обучения

Задачи:

1. Помочь учащемуся адаптироваться в детском творческом коллективе

2. Научить правилам общения с другими детьми

3. Разъяснить учебные и творческие задачи ансамбля

4. Привить простейшие навыки игры в ансамбле (для всех единый темп, уважение друг к другу, руководит и делает замечания на уроке только педагог и др.).

Занятия проводятся индивидуально с каждым учащимся. С первых занятий игры в ансамбле  учащийся  учится не только исполнять свою партию, но и слышать мелодию, исполняемую педагогом.

Вырабатывается навык синхронности исполнения, умения выполнять элементарную динамику. Активно развивается умение грамотно читать свою партию. Практикуется игра со счетом (и без него) для выработки навыков одновременного звукоизвлечения, работа над общим темпом.

Введение в предмет. Техника безопасности.

Основа музыкальной грамоты. Сольфеджио.  Метр. Ритм. Размер, такт, фраза. Лад, тональность.  Длительность. Мажор, минор.

Музыкальный инструмент. Постановка игрового  аппарата. Посадка и постановка рук. Аппликатурные обозначения. Игровые приемы, упражнения.

Освоение  и развитие первоначальных навыков игры на народном инструменте.

Упражнения для развития координации рук. Знакомство с основными музыкальными терминами. Гаммы, технические упражнения.

Чтение с листа пьес различного характера. Подбор по слуху.

Работа над произведениями. В течение года обучающиеся проходят 10-20 пьес различного характера, этюды.

Ансамблевое исполнительство.

Партнер в ансамбле – педагог. Объем каждой пьесы ансамбля должен быть минимальным, музыкальный язык доступным, название — нести яркий образ, вызывать определенные ассоциации, способствовать возникновению музыкального образа. Разбор и разучивание партий ведется в режиме чтения с листа, домашней подготовки. Концертная деятельность. Воспитание сценической культуры исполнителя.

Ожидаемые результаты

Учащийся по окончании первого года обучения

знает правила поведения и работы в ансамбле, названия всех инструментов ансамбля;

умет исполнять свою партию в ансамбле по нотам;

понимает дирижерский жест.

К концу учебного года учащиеся будут  уметь:
1) Применять в ансамблевой игре практические навыки игры на инструменте, приобретенные на индивидуальных занятиях.
2) Слышать и понимать музыкальные произведения его основную тему, подголоски, вариации и т. д.
3). Бегло читать ноты с листа.
4).Исполнять свою партию, следуя замыслу и трактовке педагога.

Содержание программы

2 год обучения

Задачи:

1. Научить слышать другие партии и соотносить их звучание со своей игрой

2. Воспитывать уважительное отношение друг к другу.

3. Прививать творческий стиль общения.

Повторение материала пройденного в прошлом году, закрепление навыков игры мелодической линии, умение держать равномерную пульсацию.

Задачами данного этапа являются расширение репертуара, усложнение технической стороны исполнительства. Появляется более сложный ритмический рисунок (синкопы, залигованные ноты, четверть с точкой и восьмая и т. д.). Практикуется игра со счетом (и без него) для закрепления навыков одновременного звукоизвлечения, умение вместе выдерживать паузы.

Разбор и разучивание партий ведется в режиме чтения с листа, домашней подготовки. Используется более целесообразная аппликатура различные способы звукоизвлечения, приемы игры, уделяется внимание штрихам (стаккато, легато).

Введение в предмет. Техника безопасности.

Основы музыкальной грамоты. Сольфеджио.  Гаммы. Интервалы.  Параллельные и одноименные тональности. Переменный лад. Ритмический рисунок. Главные трезвучия лада. Интервалы в мажорном ладу. Понятия обращения интервалов и аккордов. Тональности с тремя знаками при ключе.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6