В общей системе музыкального образования значительное место отводится коллективным видам музицирования: ансамблю, оркестру. В последние годы увеличилось число различных по составу ансамблей. Навыки коллективного музицирования формируются и развиваются на основе и параллельно с уже приобретенными знаниями в классе народных инструментов. Смешанные ансамбли русских народных инструментов широко распространяются в школьной учебной практике, так как не во всех музыкальных образовательных учреждениях имеются большие классы струнных народных инструментов, составляющих основу оркестра (стр. 4 )

Музыкальный инструмент. Игровые приемы, упражнения. Продолжение работы над постановочно-двигательными навыками, звукоизвлечением. Гаммы.

Штрихи, ритмические группировки. 

Чтение с листа пьес различного характера 4-6 произведений. Подбор по слуху.

Работа над произведениями. В течение года обучающиеся проходят 10-20 пьес различного характера; 4-6 этюдов до трёх знаков.

Ансамблевое  исполнительство. Работа над произведениями.

Совершенствуются средства музыкальной выразительности — более широкое использование динамических оттенков. Ведется работа над характером произведения с установкой  педагога. Подбор репертуара и распределение ролей в ансамбле ведется с учетом возрастных и психологических особенностей учащихся, приобретенных ими навыков игры и индивидуального вкуса, а также тематического плана  мероприятий и памятных дат. Распределение ролей в ансамбле планируется менять по мере необходимости и целесообразности. Концертная деятельность. Воспитание сценической культуры исполнителя. Концертная деятельность. Воспитание сценической. культуры исполнителя.

Ожидаемые результаты

По окончании второго года обучения учащийся

знает основные сведения из истории инструментов ансамбля;

умет правильно оценивать своё исполнение партии

и соотносить звучание других партий в ансамбле со своей игрой;

понимает творческий стиль

и воспитывает уважительное отношение к участникам ансамбля.

Содержание программы

3 год обучения

Задачи:

1. Совершенствовать умения и навыки игры в ансамбле.

2. Освоение ещё одного инструмента ансамбля

3. Познакомить с партитурой ансамбля

Повторение пьес, вошедших в концертный репертуар.

Разбор и разучивание партий ведется в режиме чтения с листа, домашней подготовки. Продолжается работа над динамическим разнообразием. Вырабатывается общий критерий для определения силы звучности наиболее распространенных динамических оттенков: p, mp,  mf,  f. Вырабатывается умение ровно проводить мелодическую линию, когда она передается от одного инструмента другому.

Введение в предмет. Техника безопасности.

Основы музыкальной грамоты. Сольфеджио. Обращения интервалов и трезвучий. Период, каденция, вспомогательные и проходящие  аккорды. Пунктирный ритм. Септимы, тритоны, доминантсептаккорд, тональности с четырьмя знаками.

Музыкальный инструмент:

Используется более целесообразная аппликатура, различные способы звукоизвлечения, приемы игры, уделяется внимание штрихам (стаккато, легато).

Игровые приемы, упражнения.

Развитие музыкально-образного мышления и исполнительских навыков. Работа над качеством звука и выразительности, сменой позиций.

Штрихи: удары вниз, переменные удары, элементы тремоло, нон легато. Ритмические группировки: дуоль, триоль, квартоль. Игра гамм с динамическим развитием (крещендо, диминуэндо). Гаммы мажорные и минорные.

Шумовые эффекты. Чтение с листа пьес различного характера. Подбор по слуху.

Работа над произведениями. В течение года учащиеся проходят 10-12 пьес различных эпох и стилей, 4-6 этюдов до четырех знаков на различные виды техники.

Ансамблевое исполнительство. Концертная деятельность. Воспитание сценической культуры исполнителя. Воспитывается чувство коллективного ритма. Практикуется игра со счетом (и без него), с дирижированием педагога (и без него) для закрепления навыков одновременного звукоизвлечения, работа над общим темпом.  Ведется работа над характером произведения, раскрытия образа с установкой педагога, а также самостоятельно. На данном этапе приветствуется освоение еще одного вида исполнительства - аккомпанемента. Это дает возможность расширения репертуара, приобретения практики аккомпанемента. Подбор репертуара и распределение ролей в ансамбле ведется с учетом возрастных и психологических особенностей учащихся, приобретенных ими навыков игры и индивидуального вкуса, а также тематического плана  мероприятий и памятных дат. Распределение ролей в ансамбле планируется менять по мере необходимости и целесообразности.

Воспитывается чувство коллективного ритма. Практикуется игра со счетом (и без него), с дирижированием педагога (и без него) для закрепления навыков одновременного звукоизвлечения, работа над общим темпом.

Музыкальная литература. Вводное занятие. Музыка, ее особенности –  знакомство с выразительными средствами музыки, программная музыка. 

Музыкальные инструменты  -  группы и семейства музыкальных инструментов, их роль в создании музыкального образа,  виды оркестров.

Музыкальные формы  -  знакомство с простыми 2-3-хчастными и сложной 3-частной формой, а также рондо, вариации, сюита, соната. Их особенности, распознавание различных форм, роль формы в создании музыкального образа.

Музыкальные жанры  - танцевальные жанры, народная песня и композитор, музыка театра и кино. Музыкально-театральные жанры  - опера и балет, их строение и путь развития.

Ожидаемые результаты

Учащийся по окончании третьего года обучения

знает место нахождения своей партии в партитуре ансамбля;

умеет: играть хотя бы на двух инструментах в ансамбле, играть в ансамбле

понимает партитуру ансамбля.

анализирует качество игры в ансамбле.

Содержание программы

4 год обучения

Задачи:

1. Развивать и совершенствовать музыкально-исполнительские навыки.

2. Воспитывать чувство ответственности за порученное дело

3. Воспитывать чувство взаимопомощи в коллективе (помощь младшим участникам в разучивании партий, помощь педагогу в организации репетиций, тематических бесед).

Повторение пьес, вошедших в концертный репертуар.

Разбор и разучивание партий ведется в режиме чтения с листа, домашней подготовки. Продолжается работа над динамическим разнообразием. Вырабатывается общий критерий для определения силы звучности наиболее распространенных динамических оттенков:p, mp, mf, f. Вырабатывается умение ровно проводить мелодическую линию, когда она передается от одного инструмента другому.

Введение в предмет. Техника безопасности.

Основы музыкальной грамоты. Сольфеджио. Минорные  двухоктавные гаммы (натуральный минор): ля-минор; ми-минор, соль минор (натуральный, гармонический и мелодический) и тонические трезвучия в них. Разрешение S53, D53 и их обращений в ладу.

Ритмическая группа. Обращения доминантсептаккорда. Уменьшенное трезвучие. Тональности с пятью знаками при ключе. Характерные интервалы. Триоль. Простые двух и трехчастные формы.

Музыкальный инструмент. Игровые приемы, упражнения.

Развитие музыкально-образного мышления и исполнительских навыков. Работа над качеством звука и выразительности, сменой позиций. Совершенствование техники. Мажорные гаммы. Минорные гаммы.

Штрихи:  маркато, стаккато, легато. Игра гамм с динамическим развитием (крещендо, диминуэндо).

Ритмические группировки: дуоль, триоль, квартоль, квинтоль.

Чтение с листа пьес различного характера. Подбор по слуху.

Работа над произведениями. В течение года учащиеся проходят 10-12 пьес различных эпох и стилей, 4-6 этюдов на различные виды техники, знакомство с крупной (циклической формой): сонатиной, концертино, вариациями и т. д.

Ансамблевое исполнительство.

Воспитывается чувство коллективного ритма. Практикуется игра со счетом (и без него), с дирижированием преподавателя (и без него) для закрепления навыков одновременного звукоизвлечения, работа над общим темпом.

Ведется работа над характером произведения, раскрытия образа с установкой педагога, а также самостоятельно.

Развитие навыков аккомпанемента, для расширения репертуара. Аккомпанемент возможен солисту инструменталисту или вокалисту.

Подбор репертуара и распределение ролей в ансамбле ведется с учетом возрастных и психологических особенностей обучающихся, приобретенных ими навыков игры и индивидуального вкуса, а также тематического плана  мероприятий и памятных дат. Распределение ролей в ансамбле планируется менять по мере необходимости и целесообразности. Концертная деятельность

Воспитание сценической культуры исполнителя.

Музыкальная литература:

Вводное занятие, техника безопасности  - занятие по технике безопасности.

Искусство барокко  - краткая характеристика искусства барокко, беседа о творческом пути , знакомство со следующими произведениями и циклами: ХТК, Французские сюиты, Токката и фуга ре-минор, Инвенции.

Ожидаемые результаты

Учащийся по окончании четвертого года обучения

знает  основные сведения о выдающихся исполнителях на народных инструментах;

группы инструментов ансамбля, основные приёмы игры на них;

умеет оказать помощь младшим участникам ансамбля в освоении инструмента и разучивании партий;

умеет исполнять сольные партии и партии аккомпанемента, правильно оценивать игру ансамбля, видеть недостатки и преимущества выступления;

понимает все дирижёрские жесты, недостатки и преимущества выступления;

анализирует музыкальное произведение, игру ансамбля.

Содержание программы

5 год обучения

Задачи:

1. Развивать и совершенствовать музыкально-исполнительские навыки.

2. Поощрять творческие проявления у учащихся (стремление к сотворчеству с педагогом в выборе репертуара, в вопросах интерпретации исполняемого произведения).

2. Прививать организационные навыки в подготовке концертных выступлений и родительских собраний.

Повторение пьес, вошедших в концертный репертуар, закрепление умения самостоятельной работы над новыми произведениями, умения анализировать форму и стиль, определять тональный план произведения, самостоятельно строить динамически грамотные построения, исполнять произведения в соответствии с их характером, настроением, замыслом в ансамбле с педагогом или другими учащимися.

Введение в предмет. Техника безопасности.

Основы музыкальной грамоты. Сольфеджио. Квинтовый круг тональностей. Буквенное обозначение звуков и тональностей. Энгармонизм. Виды септаккордов. Модуляция. Отклонение. Сопоставление Родственные тональности. Особые лады. Виды размеров. Хроматическая гамма.

Музыкальный инструмент. Игровые приемы, упражнения.

Развитие музыкально-образного мышления и исполнительских навыков. Работа над качеством звука и выразительности, сменой позиций.