Основная образовательная программа начального общего образования (стр. 27 )

Учебно-тематическое планирование третьего-четвертого годов обучения

Специализация «Вокал»

№	Наименование раздела	Теория Кол-во часов
1	Разучивание и пение простейших попевок	4
2	Формирование правильного певческого дыхания	5
3	Формирование правильной вокальной артикуляции	5
4	Формирование основных вокальных навыков: мягкость звучания	5
5	Работа над кантиленным звучанием	5
6	Концертная деятельность	2

Всего: 34 часа

Содержание тематического планирования

Специализация «Вокал»

Тема 1: Разучивание и пение простейших попевок

Разучивание и пение простейших попевок в пределах кварты

Тема 2. Формирования правильного певческого дыхания

Формирования правильного певческого дыхания упражнениями в игровой форме («Собачка» и т. п.)

Тема 3. Формирование правильной вокальной артикуляции

Формирование правильной вокальной артикуляции в игровой форме (рассказывая «Страшную сказку»)

Тема 4. Формирование основных вокальных навыков

Формирование основных вокальных навыков. Работа над мягкостью звучания.

Тема 5. Работа над кантиленным звучанием

Работа над кантиленным звучанием путем пения попевок на 2-3-х звуках

Тема 8. Концертная деятельность.

Генеральные репетиции перед выступлением:

-  соотношение образа и вокального исполнения

Тема 1. Развитие двигательных способностей

- развитие подвижности и ловкости (упражнения «Снеговик», «Баба-Яга», «Буратино и Пьеро», «Ритмический этюд», считалочки с движениями, «Шея есть, шеи нет»)

Тема 2. Жесты как важное средство выразительности

- развитие воображения (игры «Король», «День рождения», «Что мы делали не скажем, но зато мы вам покажем», «Как живешь?»)

- формирование знаний о многообразии жестов (пластические жесты: иди сюда, уходи, согласие, несогласие, просьба, отказ, плач, ласка, клич, приветствие, прощание, приглашение, благодарность, негодование, не знаю и т. д.)

Тема 3. Среднее диафрагматическое дыхание

- формирование знаний о среднем диафрагматическом дыхании (Беседы о физиологии возникновения дыхания);

- формирование среднего диафрагматического дыхания (упражнения «Свеча», «Мыльные пузыри», «Торт»)

Тема 4. Развитие артикуляции

- формирование представлений о речеголосовом аппарате (беседы о физиологии и функциях голосового аппарата)

- развитие речеголосового аппарата и артикуляции (упражнения для губ: «Трубочка», «Дудочка»; зарядка для шеи и челюсти: наклоны и качания головы в разные стороны, «Удивленный бегемот», «Зевающая пантера», упражнения для языка: «Жало», «Колокольчик», «Кошечка лакает молоко»; декламация

стихов и текстов песен)

Тема 5. Развитие общения

- формирование навыков строить диалоги, самостоятельно выбрав партнера (игры «Сочини предложение», «День рождения», «Фраза по кругу»; тренинг «Мне нравится,… а тебе?»)

- развитие общения со сверстниками и со старшими (проведение совместных мероприятий коллектива на тематические мероприятия и календарные праздники)

Тема 6. Выбор, знакомство и разбор репертуара

- выбор и знакомство (прослушивание различных фонограмм, подбор музыкального материала, исходя из личного творческого потенциала, возрастных и личных особенностей)

- разбор репертуара (беседы об образе, месте действия предполагаемого героя-исполнителя; определение, на кого или кому направлено исполнение)

Тема 7. Постановка эстрадно-вокальных номеров

- формирование умений применить полученные умения и навыки в работе над концертными номерами (постановка этюдов, основанных на личном эмоциональном опыте, представлениях и памяти; перенесение ситуаций в предлагаемые обстоятельства концертного номера)

Тема 8. Концертная деятельность

- формирование навыков выступления перед аудиторией (концерты, участие в конкурсе; тематическая беседа на тему «Эстетика костюма артиста»; премьера песни и её значение в дальнейшей работе; повторные выступления и обсуждения на тему «Каждое выступление – импровизация»)

- формирование навыком оценки своего исполнения (беседа на тему «Ответственность каждого за успех коллектива»)

Программа курса внеурочной деятельности «Веселая палитра»

Пояснительная записка

Формирование творческой личности одно из важнейших задач педагогической теории и практики на современном этапе. Наиболее эффективное средство – изобразительное искусство.

В процессе рисования обучающийся испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению, созданному им, огорчается, если что-то не получается. В работе над изображением обучающийся приобретает различные знания, уточняются и усугубляются его представления об окружающем мире.

Программа направлена на развитие художественно-творческих способностей обучающихся путем целенаправленного и организованного обучения.

В развитии детского художественного творчества нужно соблюдать принцип свободы, являющийся непременным условием всякого творчества. Это значит, что творческие решения не могут быть ни обязательными, ни принудительными, а могут возникать только из детских интересов.

Основными принципами являются:

·  принцип гуманизации

·  принцип самостоятельности и активности

·  принцип учета возрастных и индивидуальных способностей

·  принцип самореализации (осознание значения деятельности, формирование активного отношения к миру и себе, вера в собственные возможности)

·  принцип систематичности и последовательности

·  принцип взаимодействия (взрослые и дети, дети между собой в процессе творчества)

Программа является модифицированной и имеет художественную направленность.

Цель и задачи программы

Цель программы – создание условий для развития творческих способностей обучающихся путем активного включения в процесс изобразительной деятельности.

Задачи:

1.  Создать условия для формирования эмоциональной отзывчивости, умения относить увиденное с собственным опытом.

2.  Воспитать трудолюбие в провесе обучения.

3.  Развить художественные задатки и способности.

Отличительные особенности программы

Программа построена по принципу «от простого к сложному», подобрана с учетом возрастных особенностей обучающихся, их возможностей и интересов.

На каждом этапе обучения дается материал по следующим разделам:

·  изображение на плоскости

·  прикладное искусство

·  эстетическое восприятие действительности

С первого года обучения необходимо прививать любовь к отображению окружающего мира во всем цветовом богатстве, развивая у обучающихся точность живописного восприятия, воспитывая живописную культуру изображения. Надо воспитать у обучающихся умение видеть цвета, влияния одного цвета на другой, чувствовать изменения цвета предмета в зависимости от окружающей среды и характера освещенности.

Основные понятия:

·  цветовая гамма

·  цветовые оттенки

·  тень

·  свет

·  полутень

·  блик

·  рефлекс

Особенности возрастной группы обучающихся

В работе принимают участие обучающиеся 1-4 классов, по 20 человек в каждой возрастной группе. Состав обучающихся постоянный. Набор свободный, принимаются все желающие.

Сроки реализации программы

Срок реализации программы – один учебный год.

Прогнозируемые результаты и способы их проверки

1.  Первый год обучения:

·  Грамотно использовать цвет, линию, переходящую в пятно.

·  Компоновать работу в листе, выбирая вертикальную или горизонтальную композицию.

2.  Второй год обучения:

·  Использовать композиционные средства.

·  Выделять в работе главную мысль различными средствами.

·  Находить гармонические сочетания цветов.

3.  Третий год обучения:

·  Передавать в рисунках пространственные явления, видимые изменения формы и пропорции.

·  Работать в разных гаммах, находить множество оттенков.

·  Передавать освещенности предметов.

4.  Четвертый год обучения.

·  Видеть в окружающее действительности мотивы для творчества, находить сюжеты.

·  Использовать изобразительные средства.

·  Верно передавать пропорции и объем.

·  Передавать цветовые и световые отношения.

Результаты работы обучающихся определяются при выполнении самостоятельной работы по разным темам и ее оценках на различных конкурсах. Основные темы конкурсов и выставок: «Осень», «осенний букет», «Зимняя фантазия», «Мир глазами детей», «Детство без границ», «Я рисую мир», «Праздник».

Учебно-тематический план

1 год обучения

№	Тема	Количество часов
Всего	Теория	Практика
1	Изображение по памяти	33	8	25
2	Прикладное искусство	20	6	14
3	Эстетическое восприятие действительности	15	5	10
	Итого	68	19	49

Программа курса внеурочной деятельности «Шарм»

Пояснительная записка.

Педагоги всего мира говорят о том, что театр для детей – это чудесная возможность присвоения себе измененной действительности. Прекрасный учитель писал в знаменитой книге «Как живете, дети?» о своем опыте раннего включения театра в школьную жизнь и о том, как «духовный мир ребенка может обогащаться только в том случае, если он это богатство впитывает через дверцы своих эмоций, через чувства сопереживания, сорадости, гордости, через познавательный интерес».

«Невозможно научить навыкам поведения и межличностного общения просто рассказывая о них. Их нужно отрабатывать в действии…» - писал .

Театр в понимании автора программы и есть учение навыкам поведения и межличностного общения. Но это учение с увлечением, это постижение мира человеческих отношений и характеров через игру, лицедейство. Занятия театрально-сценическим творчеством – это воздействие на память, волю, воображение, чувство, внимание, мышление ребенка. Они помогают развивать логику, владеть своим телом и не стесняться его, освободиться от внутренних зажимов, воплотить через игру несбывшиеся идеи и мечты, проверить себя.

В современном мире не столько фундаментальные знания, сколько творческое мышление, способность к фильтрации информации, быстрота реакции, устойчивость к эмоциональным нагрузкам являются гарантией профессиональной карьеры.

Все это побудило автора к созданию данной программы.

Дополнительная образовательная программа «Шарм» театральной студии «Шарм» относится к программам художественной направленности, так как ориентирована на развитие общей и эстетической культуры обучающихся, художественных способностей и склонностей, носит ярко выраженный креативный характер, предусматривая возможность творческого самовыражения, творческой импровизации.

Данная программа актуальна, поскольку театр становиться способом самовыражения, инструментом решения характерологических конфликтов и средством снятия психологического напряжения. Сценическая работа детей по программе «Шарм» - это не подготовка к вступлению на профессиональную театральную стезю, но проверка действием множества межличностных отношений. В репетиционной комнате приобретаются навыки публичного поведения, взаимодействия друг с другом, совместной работы и творчества, решения характерологических конфликтов.

Сердцевиной театрального творчества является так называемая «игра в поведение». Дети – актеры от природы. Они сами сочиняют свои роли, сами драматургически обрабатывают материал жизни. Как писал , «детское «как будто бы» куда сильнее нашего магического «если бы ». С помощью детского «как будто бы» на занятиях по программе «Шарм» дети прощаются со своими комплексами и неуверенностью, приобретают навыки жизненного общения.

Карл Ролжерс в своей работе «Свобода учиться» приводил пример того, как обучить ребенка значению слова «горячо». Можно сто раз объяснить ему, что батарея горячая и можно обжечься, если прикоснуться к ней. А можно дать ребенку один раз коснуться радиатора с тем, чтобы он усвоил значение слова на личном опыте. Чтобы обучение привело к результату, оно должно задействовать не только ум, но и вовлекать в значимый опыт всю личность. Именно занятия театрально-сценической деятельностью и дают ребенку тот самый значимый жизненный опыт.

При разработке программы педагог использовал свой опыт, опыт работы коллег, литературу по профилю, учебные программы:

Программа отличается от перечисленных программ тем, что при обучении основам сценического мастерства, в ней активно используются психологические игровые тренинги. Она направлена не на создание из ребенка «универсального актера», а на воспитание из него жизненно адаптированного человека психологически готового к различным стрессовым ситуациям.

В процессе занятий педагог опирается также на драмотерапию, или как еще говорят психодраму. Психодрама – это психокоррекционный метод групповой работы, возникший немногим менее 100 лет назад, в результате работы . Актер психодрамы может даже не владеть актерским мастерством, но готов попытаться ощутить себя творцом жизни. Он может «исправить», может «переиграть» жизнь по-новому. Но в отличие от психодрамы, порой вносящей существенные психические корректировки в установки человека, программа «Шарм» помогает ребенку самосовершенствоваться, используя театральную игру как инструмент. Театральная игра для детей должна стать и удовольствием, и развлечением, а на самом деле – инструментом решения конфликтов, способствующим взаимопониманию и самораскрытию.

Новизна программы заключается в том, что данная программа предлагает современные технологии, позволяющие развивать в детях творческую активность, способствующие профилактике асоциального поведения детей, включающие детей и родителей в совместную деятельность, доставляющую радость и удовольствие.

Специфичность программы проявляется:

ü  в возможности начать обучение с любого момента, т. к. в обучении основам актерского мастерства невозможно поэтапно обучить ребенка сценической речи, а затем движению, поскольку все виды деятельности взаимосвязаны. Да и сам театр – синтетический вид искусства;

ü  в обеспечении доступности каждому испытать свои силы в разнообразных формах занятий, возможности увидеть результаты, получить одобрение и поддержку;

ü  в способе структурирования элементов содержания материала внутри дополнительной образовательной программы.

ü  в организации системы, основанной на развитии у детей интереса к окружающему миру, умении общаться с ним, используя свои творческие способности.

Расширение и обогащение опыта чувственного восприятия окружающего мира, через обращение к эмоциональному опыту ребенка, используя театральную игру как инструмент решения конфликтов, познания учащимися своего индивидуального своеобразия, закрепления ярко выраженной осмысленной активной созидательной позиции является концепцией программы

Концептуальные основы:

гуманистический подход к деятельности в процессе активного сопереживания и общения (детей с педагогом, детей между собой, детей с искусством); индивидуально-психологическая компенсация, обеспечивающая комфортность и уверенность в собственных силах каждого воспитанника; свобода выбора; повышение самооценки воспитанника.

Цель программы: активизация личностного и социального развития подростка средствами театрального искусства в условиях разновозрастного детского коллектива.

Основные задачи:

создать условия для проявления лучших личностных качеств каждого воспитанника, для формирования у воспитанников положительной

«Я» - концепции;

стимулировать интерес подростка к развитию своих собственных возможностей и их употреблению на благо себя и окружающих; организовать деятельность, способствующую профилактике и преодолению личных комплексов ребят; наладить систему реального социального взаимодействия подростков с окружающими людьми на гуманистических основах; приобщить ребят к миру искусства, воспитать общую культуру у детей и подростков;

Цель первого года обучения:

создание комфортной эмоциональной среды для формирования потребности детей в регулярных занятиях театральной деятельностью.

Задачи:

§  дать первоначальные знания по актерскому мастерству, культуре речи;

§  познакомить с историей, жанрами театра, основами сценографии;

§  сформировать навыки сценической речи, сценического движения, работы с текстом;

§  научить партнерскому взаимодействию на сцене;

§  способствовать развитию пластики, речевой выразительности, внимания, воображения, образного мышления;

§  воспитывать стремление к взаимопомощи, поддержке, доброе отношение друг к другу;

§  заложить основы сплоченного детского коллектива;

Цель второго года обучения:

вовлечение детей в коллективную творческую деятельность и развитие коммуникативных навыков.

Задачи:

§  закреплять и развивать на практике знания, умения, навыки, полученные на первом году обучения;

§  дать общие знания о сценографии, световых эффектах;

§  сформировать навыки публичного поведения;

§  научить сценическому конферансу;

§  научить приемам освобождения от мышечных зажимов на сцене;

§  развивать творческое воображение, эстетическое восприятие;

§  воспитывать чувства ответственности;

Цель третьего года обучения:

удовлетворение потребности детей в театральной деятельности.

Задачи:

совершенствовать полученные умения и навыки в процессе творческой деятельности; познакомить с основами гримировального искусства;

§  сформировать навыки импровизационного общения, импровизированного конферанса;

§  познакомить с лучшими образцами современного театрального искусства;

помочь избавиться от штампов общения; воспитывать чувства сопереживания; формировать эстетический вкус;

Цель четвертого года обучения:

создание и показ сценической постановки.

Задачи:

§  создать условия для самореализации воспитанников в самостоятельной творческой деятельности;

§  научить созданию мизансцен спектакля, музыкально-шумового оформления;

§  научить на практике изготовлению реквизита, декораций;

§  обучить основам создания сценического образа с помощью грима;

§  сформировать навыки организаторской работы в процессе работы над сценической постановкой;

Программа предназначена для детей с 8 лет. Продолжительность реализации дополнительной образовательной программы четыре года.

В театральную студию «Шарм» принимаются дети с 8 лет по интересу, без предъявления специальных требований.

Зачисление в студию производится по желанию обучающихся

Продолжительность занятий по годам обучения:

Продолжительность одного часа занятия составляет 45 минут, перерыв составляетминут.

По целевой направленности программа является развивающей

(направлена на решение первостепенных задач, ведущих к самораскрытию детей, к осознанию ими собственной духовной индивидуальности, к ослаблению характерологических конфликтов средствами смежных видов искусств) и

социально-адаптивной (развивает:

отношение к себе - реабилитация «Я» в собственных глазах, достижение уверенности в себе, реставрация и коррекция чувства достоинства, объективная самооценка, укрепление адаптивности;

отношение к другим – способность к доброжелательному критическому восприятию достоинств и недостатков окружающих, формирование навыков адекватного общения, навыков культуры эмоциональной экспрессии;

отношение к реальности – приобретение навыков выбора и принятия решений, мобилизация и самоорганизация, обретение оптимизма в отношения к реальности)

По сложности, по форме организации содержания и процесса педагогической деятельности программа является интегрированной (объединяет знания из разных областей: литература, театр, изобразительное искусство, музыка, танец перерабатывает их с учетом восприятия одного ребенка на основе театротерапевтических технологий. Внутри каждого года элементы содержания расположены по спиральной системе, т. е. тематические разделы обучения повторяются из года в год на более высоком качественном уровне, расширяя и углубляя при этом материал из различных видов искусств).

Основа программы – четкое соблюдение режима труда и отдыха обучающихся. Формирование гуманистической среды позволяет взаимодействовать с ребенком на символическом уровне, т. е. на языке театрального искусства, который в данном случае становится средством общения, взаимодействия, коммуникации в большей степени, чем средством постижения искусства. Для актера – ребенка, личностный рост, осознание и развитие своего «Я» - приоритетнее, чем погоня за сценическим успехом.

Реализация программы проводится в соответствии в основными педагогическими принципами: от простого к сложному, от известного к неизвестному, воспитывающее обучения, научности, систематизации и последовательности, сознательности и активности, доступности, прочности, наглядности.

Технологическую основу программы составляют следующие технологии:

педагогические технологии на основе личностной ориентации

образовательного процесса:

ü  педагогика сотрудничества;

педагогические технологии на основе эффективности управления и

организации образовательного процесса:

ü  групповые технологии;

ü  технологии индивидуального обучения;

педагогические технологии на основе активизации и интенсификации

деятельности учащихся:

ü  игровые технологии (приложение 1);

ü  проблемное обучение;

Реализации этих технологий помогают следующие организационные формы: теоретические и практические занятия (групповые, индивидуальные и сводные), а также показательные выступления на всевозможных праздниках и конкурсах.

На теоретических занятиях даются основные знания, раскрываются теоретические обоснования наиболее важных тем, используются данные исторического наследия и передового опыта в области театрального искусства и жизни в целом.

На практических занятиях изложение теоретических положений сопровождаются практическим показом самим преподавателем, даются основы актерского мастерства, культуры речи и движений, проводятся игровые, психологические и обучающие тренинги. Во время занятий происходит доброжелательная коррекция. Педагог добивается того, чтобы все участники пытались максимально ярко и точно выполнить задание.

С первого года обучения необходимо проведения индивидуальной работы с воспитанниками различной направленности: для одних - это снятие мышечных зажимов, устранение дефектов речи и т. п.;

для других – дальнейшее развитие природных задатков.

На индивидуальных занятиях работа проводиться с детьми в количестве от 1 до 3 человек.

Для успешной реализации программы предусматриваются также проведение сводных занятий. Сводные занятия преследуют своей целью объединение в совместной деятельности групп разного года обучения.

Формы работы с родителями.

·  совместные праздники, творческие конкурсы;

·  родительские собрания;

·  консультации;

·  беседы;

·  открытые занятия.

Программа является вариативной. Педагог может вносить изменения в содержания тем, дополнять практические занятия новыми приемами практического исполнения

Образовательный процесс включает в себя различные методы обучения:

·  репродуктивный (воспроизводящий);

·  иллюстративный (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного материала;

·  проблемный (педагог ставит проблему и вместе с детьми ищет пути ее решения);

·  эвристический (проблема формулируется детьми, ими и предлагается способы ее решения);

и воспитания:

убеждения, упражнения, личный пример; поощрения.

Все методы обучения реализуются различными средствами:

предметными - для полноты восприятия учебная работа проводиться с использованием наглядных пособий и технических средств;

практическими – тренинг, проблемная ситуация, игра, творческое задание,

интеллектуальными: логика, воображение, интуиция, мыщечная память, внимание

эмоциональными: переживание, представление, интерес.

Рациональное применение этих форм, методов и средств обучения обеспечивает эффективность реализации дополнительной образовательной программы.

Результативность деятельности определяется от исходного уровня развития ребенка начальным, текущим, итоговым контролем педагога и самоконтролем обучающихся. Главное требование к проведению итоговых контрольных мероприятий заключается в том, чтобы дети хотели их выполнять. Для этого, во-первых, их не должно быть много, и, во-вторых, желательно, чтобы они носили игровой характер.

Итог обучения - самостоятельные постановки инсценировок литературно-художественных произведений, отрывков из пьес, полномасштабных спектаклей, театрализованных представлений.

Для подведения итогов реализации программы используются следующие формы

·  театральные постановки

·  игры;

·  открытые занятия;

·  концерты;

·  анкеты;

·  тесты;

·  фестивали;

·  конкурсы.

По окончании обучения воспитанники театральной студии должны:

знать:

Ø  общую историю театра;

Ø  жанры театра;

Ø  основы сценографии;

Ø  виды искусств;

Ø  основные театральные понятия;

должны:

Ø  освоить основы актерского мастерства на уровне своих индивидуальных возможностей;

Ø  освоить культуру речи и движений на сцене и в жизни;

Ø  уметь снимать эмоциональное и мышечное напряжение, вызванное нагрузкой на нервную систему при интенсивном обучении;