Основная образовательная программа начального общего образования (стр. 20 )

- основные типы голосов;

- жанры вокальной музыки;

- типы дыхания;

- поведение певца до выхода на сцену и во время концерта;

- реабилитация при простудных заболеваниях;

- особенности многоголосого пения;

- обоснованность сценического образа.

уметь:

- петь достаточно чистым по качеству звуком, легко, мягко, непринужденно;

- петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;

- исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно;

- принимать активное участие во всех концертах, фестивалях, конкурсах.

Введение. Владение голосовым аппаратом. Звуковедение. Использование певческих навыков

II. Певческая установка и певческая позиция. Дыхание. Отработка

полученных вокальных навыков.

Практические занятия:

Дыхательная гимнастика.

III. Распевание

Звук и механизм его извлечения.

Правила вокальных упражнений. Правильное дыхание. Точное интонирование, Четкое произношение. Ровность тембра всех звуков при выполнении упражнений.

Важность работы над звуком. Продолжительность распевки. Требования к организации распевки. Порядок распевки. Нотные примеры в «до мажор» условной тональности.

Использование скороговорки на начало распевки.

Практические занятия:

1.  Упражнения по распеванию. Задачи занятий: научить учащегося правильно выполнять распевки

2.  Дикция. Артикуляция

Взаимосвязь речи и пения, как проявлений голосовой активности: общее и отличное. Важность умения говорить правильно в жизни человека.

Восприятие искусства через интонацию. Влияние эмоционального самочувствия на уровень голосовой активности.

Тембр певческого и речевого голоса.

Дикция и механизм ее реализации.

3 стадии певческого дыхания: вдыхание, задержка набранного воздуха, выдыхание.

Чистая дикция – условие успешного выступления на сцене любого артиста.

Методы самостоятельной работы по овладению голосом, речью, дыханием, необходимым для пения и жизни вне музыки.

Практические занятия:

Артикуляционная гимнастика Упражнения на голосовые сигналы Упражнения тренировочной программы для грудного регистра и детского голоса Дыхательные упражнения

VI. Гигиена певческого голоса

Важное отношение к здоровью – как залог вокального успеха.

Важность прослушивания хорошей музыки и чистого пения для гигиены певческого голоса.

Требования и нагрузка на голос. Значение эмоций.

О вреде курения на голосовые связки.

Практические занятия:

Дозировки – тренировочной нагрузки на разные группы мышц при пении;

Упражнения на принятие и осознание регулировочного образа как ориентира на успех, а не путь к стрессу;

Составление памятки по гигиене голоса.

VII. Сценическая культура и сценический образ

Жесты вокалиста: движение рук, кистей, глаз, тела. Должная (правильная) осанка. Сочетание движений головы, шеи, плеч, корпуса, бедер и ног. Жестикуляция – как качество людей, работающих на сцене. Соответствие жестов и движений тексту песни и музыки. Назначение жестов – дополнительное удовольствие для зрителя. Требования к тренингу жестов.

Мимика. Выражение лица, улыбка

Владение собой, устранение волнения на сцене.

Песенный образ: своеобразие и неповторимость, манера движения, костюм исполнителя. Роль.

«Репетиция вдохновения»: необходимость, суть и назначение.

Практические занятия:

Психологический тренинг;

Упражнение «Как правильно стоять» Упражнения на координацию движений;

Практическая работа по формированию сценического образа.

IX. Движения вокалистов под музыку

Движения вокалистов на сцене. Элементы ритмики. Танцевальные движения. Эстетичность и сценическая культура. Движения вокалиста и сценический образ. Пластичность и статичность вокалиста.

Практические занятия:

Просмотр и анализ выступлений вокалистов;

Работа над возможными вариантами движений сценического образа.

X. Вокально-хоровая работа

Регулировочный образ вокалиста. Ансамбль: особенности исполнения вокалистов в составе ансамбля. Проблемы ансамбля. Требования к ансамблю: идентичность голоса, движений поющих, окраска звуков, артикуляционные движения, открытость и закрытость.

Положение овала рта (выбор при соло, идентичность в ансамбле). Управление артикуляционной мускулатурной и приведение ее в единую форму.

Развитие мышц глотки и языка.

Атака звука: твердая, мягкая, преддыхательная.

Работа вокалиста перед выходом на сцену. Место и роль подготовки к выходу на сцену. Необходимость адаптации к ситуации публичного выступления.

Практические занятия:

Выявление уровня развития фонематического слуха – как основы (родственные корни) вокального слуха;

Упражнения на развитие двигательной сферы голосообразования и речеобразования;

Упражнения двигательной программы по тренировке разных фонем, интонации, дозировки движения, условий времени;

Подготовка к выходу на сцену.

XI. Импровизация

Импровизация: сущность, важность использования в вокальном искусстве. Особенность вокальной импровизации. Эффекты импровизации. Требования к импровизации.

Практические занятия:

Просмотр видеозаписей анализ импровизаций великих вокалистов. Оценка импровизации;

Элементы импровизации в детском исполнении.

XII. Собственная манера исполнения

Тембр и динамика своего голоса.

Регулировочный образ своего голоса – представление о суммарном восприятии всех сигналов обратной связи, поступающих во время пения по каналам акустическим, вибро-, баро-, проприорорецепции, и отражающиеся в сознании вокалиста, их голосообразующее действие.

Многоголосое пение.

Отношение эталона и регулировочного образа. Попытки обучающихся услышать себя изнутри и снаружи.

Категории песен. Выбор песни: требование к характеристике песни, нюансы песни.

Работа с текстом: проговаривание и заучивание текста.

Вокальные трудности в работе с песней и пути их устранения.

Анализ своего пения: выявление ошибок и их исправление, формирование сценического образа.

Ролевая подготовка: суть и назначение.

Практические занятия:

Выбор песни;

Заучивание текста;

Отработка дикции: четкость произношения слов, букв, медленно, быстро;

Упражнения: устранение трудностей в работе с песней.

Концертно-исполнительская деятельность

Концертно-исполнительская деятельность организована на основе индивидуальных особенностей обучающихся, их потребностей, при сохранении свободы выбора музыкального произведения.

В основе репертуара воспитанников план воспитательной работы учреждения, районных мероприятий.

4.4.2.Программа кружка «Мы танцуем»

В духовной культуре человечества хореографическое искусство занимает своё особое значимое место. Являясь одним из самых древних видов искусства, появившись с рождением человечества, танец всегда неразрывно связан с жизнью. Уже в наскальных рисунках, созданных несколько тысячелетий тому назад, встречаются изображения пляшущих людей. «Танец возник тогда, когда искусство, выраженное в движении и жесте, подчинилось ритму и музыке». Танцы первобытных людей сменили сценические танцы древних греков и римлян, затем «хороводы», «бранли», появились первые балеты.

Изменялось общество - изменялось и танцевальное искусство. XXI век принёс с собой новую, более сложную технику, новые специальности, и новое отношение к хореографическому искусству. Танец стал больше, чем красивое зрелищное представление. На данном этапе развития танец раскрывает духовно-нравственный потенциал человека, его способность ценить красоту, совершенство мира природы и гармонично взаимодействовать с ним. «В танце есть элемент и легенды и жизни, Танец есть мост, перекинутый из нашей обыденной жизни к воздушным замкам свободного творчества. И, именно, потому, что в танце есть нечто от искусства, и нечто от жизни, в нём должна раскрываться та таинственная связь, которая сковывает творчество жизни со свободным творчеством...»

Танец пронизывает самые разнообразные области культуры и искусства. Танец - искусство - многогранное, объединяющее искусство действия с музыкой, художественными образами, произведениями литературы.

Обоснование актуальности программы.

Наиболее массовой, общедоступной формой приобщения школьников к танцам в школе является танцевальный кружок. Изучив и проанализировав программу по хореографии «Танец» Москва «Просвещение» 1978 год и программы для школ искусств 1988 год, выяснилось, что в них отсутствует «многогранность» современного хореографического искусства, нет синтеза искусств. Именно того на что сегодня обращает внимание современное дополнительное образование. Следовательно, возникла необходимость разработать программу танцевального кружка, которая объединяет, интегрирует в единое целое хореографическое, театральное, изобразительное искусства, музыку и художественное слово. Содержание программы разработано в соответствии с требованиями программ нового поколения, что делает возможным выстроить индивидуальный маршрут развития каждого обучающегося, который будет пронизывать самые разнообразные образовательные области.

Каждая эпоха требует активной целенаправленной работы с подрастающим поколением, требует новые формы и методы воспитания и обучения, такие которые отвечают настоящему времени. Воспитание личности, способной действовать универсально, владеющей культурой социального самоопределения, обладающих самостоятельностью при выборе видов деятельности и умеющих выразить свой замысел в творческой деятельности. На современном этапе развития российское общество осознало необходимость духовного и нравственно-эстетического возрождения России через усиление роли эстетического образования подрастающего поколения, что повлекло за собой повышение интереса к созданию и реализации программ сориентированных на изучение культуры, истории и искусства, изучения народного творчества и охрану здоровья детей.

Учитывая требования современного дополнительного образования, была создана программа кружка «Мы танцуем». Программа рассчитана на 2 года обучения (136ч). 1-ый и 2-ой год обучения – по 68ч (дети занимаются 2 ч в неделю, 34 учебные недели). Возраст 7-13 лет. Наполняемость групп зависит от года обучения, так: 1 год обучения - 12 человек; 2 год обучения –12 человек.

Рабочая программа включает 7 разделов: пояснительную записку; требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по данной программе; учебно-тематический план; содержание программы учебного предмета; перечень учебно-методических средств обучения; формы контроля и критерии оценки знаний, умений и навыков учащихся; календарно-тематическое планирование.

Данная комплексная программа реализует основные идеи и цели системы дополнительного образования детей:

-развитие мотивации детей к познанию и творчеству;

-содействие личностному и профессиональному самоопределению обучающихся, их адаптации в современном динамическом обществе;

-приобщение подрастающего поколения к ценностям мировой культуры и искусству;

-сохранение и охрана здоровья детей.

Соответственно были выбраны следующие педагогические принципы и идеи:

-гуманизации образования;

-личностно-ориентированного подхода;

-научности;

-интеграции;

-осуществление, как целостного, так и индивидуального подхода к воспитанию личности ребёнка;

-соответствие содержания возрастным особенностям обучающихся.

Концептуальные основы и методики программы, методы и формы работы.

-научные труды отечественных и зарубежных учёных и представителей гуманистического направления в психологии и педагогике (, , P. M. Чумичева, , А. Маслоу);

-публикации о возможностях и условиях использования личностно-ориентированного, индивидуального подходов в педагогической практике (, P. M. Чумичева, );

-материалы по хореографии (, ).

Правовую основу программы составляют:

-Конституция РФ;

-Закон Российской Федерации «Об образовании»;

Методы и формы работы:

-эвристический;

-исследовательский;

-поощрения;

-интеграции;

-игровой;

-беседы.

Одним из главных методов программы, является метод интеграции, позволяющий собрать в единое целое различные виды искусств, выбрать большую информативную ёмкость учебного материала. Несмотря на большой объём информации, программа отличается компактностью и сжатостью учебного материала, внедрением в неё более совершенных методов и приёмов. Метод интеграции позволил соединить элементы различных предметов, что способствовало рождению качественно новых знаний, способствуя эффективной реализации триединой дидактической цели. Цели и задачи программы.

Все идеи, принципы, формы и методы, помещенные в разделах программы, нацелены на реализацию целей и задач: формирование всесторонне развитой личности, раскрытие потенциальных способностей, а также сохранение и укрепление здоровья детей.

Стратегической целью программы является формирование целостной, духовно- нравственной, гармонично развитой личности.

Выполнение целевых установок предполагает создание условий для выполнения следующих задач:

В области хореографии:

  расширение знаний в области современного хореографического искусства;

  выражение собственных ощущений, используя язык хореографии, литературы, изобразительного искусства;

  умение понимать «язык» движений, их красоту.

В области воспитания:

  содействия гармоничному развитию творческой личности ребенка;

  развития чувства гармонии, чувства ритма;

  совершенствования нравственно - эстетических, духовных и физических потребностей.

В области физической подготовки:

-развитие гибкости, координации движений;

-развитие психофизических особенностей, способствующих успешной самореализации;

-укрепление физического и психологического здоровья.

«История создания танцев народов мира» не является систематическим изложением курса истории хореографического искусства. Задача бесед - дать учащимся общее представление об основных этапах развития танцевального искусства в России и других странах, сформировать понятие о его видах и жанрах. Задача данных бесед - не меняется на 2 году обучения.

Игры долгие годы остаются главным и любимым занятием всех детей. Правильно используя игры можно многого добиться в воспитании детей. Ребенок моделирует в игре свои отношения с окружающим миром, проигрывает различные ситуации - в одних он лидирует, в других подчиняется, в-третьих, осуществляет совместную деятельность с другими детьми и взрослыми. В игре происходит рефлексирование, самореализация, обучающийся принимает решение, за которое он в ответе, игра предполагает творческое начало, - Раздел «Игровые технологии» включён во все года обучения. На первом году обучения, когда складываются межличностные отношения и система ценностей в коллективе, главные идеи и основы эффективности танцевальной деятельности воспитанников достигаются через игровые технологии. Игра используется как метод обучения развития и воспитания. Роль игр на 2 году обучения видоизменяется в зависимости от возраста, творческих способностей детей и хореографической подготовки.

Особенностью обучения 2-го года обучения является включение в программу знаний по музыке, ритмики. Музыка для детей и подростков становится возможностью выразить себя, найти свою музыку для души. Сегодня образцом для подражания становятся исполнители часто звучащие в эфире. И за мишурой аранжировки слушатели подростки не замечают пустоты текста, примитивных мелодий. Уроки ритмики раскрывают перед детьми иные грани музыки достойные внимания. Целью урока ритмики является развитие слуха, чувства ритма, формирование музыкального восприятия и представлений о выразительных средствах музыки. Второй год обучения рассчитан на детей прошедших курс первого года обучения и на вновь прибывших.

2. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по программе "Мы танцуем"

Ожидаемые результаты.

В результате освоения программы 1 года обучения дети должны овладеть коммуникативным навыком, осознать свою значительность в коллективе, должны

знать:

-позиции рук и ног;

-названия классических движений;

-первичные сведения об искусстве хореографии.

уметь:

-воспринимать движение, как символ прекрасного, свободного способа самовыражения;

-соединять отдельные движения в хореографической композиции;

-исполнять движения классического экзерсиса.

В конце 2 года обучения учащиеся должны закрепить знания 1 года обучения, чувствовать и ценить красоту, стать социально-активной личностью, должны

знать:

-названия классических движений;

-начение слов «легато», «стаккато», ритм, акцент, темп.

уметь:

-грамотно исполнять движения хореографических постановок;

-определять темп, ритм, характер в предлагаемой мелодии;

-самостоятельно придумывать движения, фигуры во время игр.

3. Учебно-тематический план

№ п/п	Раздел, тема	Количество часов	В том числе
теория	практика	Контрольные работы
	1 год обучения
1	Вводное занятие.	1	1
2	Танцы народов мира.	4	3	1
3	Игровые технологии.	5		5
4	Азбука классического танца	4	1	3
5	Репетиционная-постановочная работа.	51	3	48
6	Итоговые занятия.	3		3
	Итого:	68	8	60
	2 год обучения
1	Вводное занятие.	1	1
2	Танцы народов мира.	6	4	2
3	Игровые технологии.	5		5
4	Азбука классического танца	3	1	2
5	Ритмика.	6	3	3
6	Репетиционная-постановочная работа.	44	4	40
7	Итоговые занятия.	3		3
	Итого:	68	13	55
	Всего:	136	21	115

4. Содержание программы