«Напряженных моментов было много, но самое сильное впечатление произвела на меня кульминация первой части. Увидев картину живописца, Чартков был поражен, его охватило бешенство... »
«Сны молодого художника показались самыми напряженными. Они стали переломным моментом в жизни талантливого живописца. Это своеобразный путь к другой жизни, которая окажется пустой и ничтожной».
Действительно, отмеченные ребятами эпизоды, наиболее пронзительны. Это два «прекрасных мгновения», своеобразным образом повлиявшие на судьбу художника Чарткова.
Из ответов на второй вопрос (основной вопрос анализа):
«...Он поставил деньги выше искусства, за что и был наказан».
«Эти ужасные купюры испортили талант художника. В этой повести Гоголь раскрывает проблемы власти денег над людьми... »
«Он стал рисовать видимость, не заботясь о духовном содержании картин. В этом виновато общество, которое не понимало искусства и этим убило в зародыше талант Чарткова».
«Талант погиб потому, что он перестал искать истину и стал рисовать только видимость. В этом виновато общество».
«В этой повести основной вопрос о человеческой жадности и ненасытности. Человеку становится мало того, что у него уже есть. Он нечестным трудом зарабатывал деньги».
«После получения таинственным путем золотых монет Чартков стал бесчувственным, холодным человеком».
Итак, причину гибели таланта художника большинство учеников видят в несовершенстве общества, равнодушного к подлинному искусству. Школьники, оценивая ситуацию и героя повести с точки зрения общих представлений о жизни, формулируют идею произведения в виде категорических утверждений. Однако есть и другие причины, скрытые в подтексте и тем самым неявные для школьников при первом самостоятельном чтении. О них-то и пойдет речь на уроке. Скажем только, что без умения осмыслить явления современности через их связь с событиями, оставшимися в памяти человечества, невозможно выйти из «художественного лабиринта» духовно обогащенным авторской жизнью.
Из ответов школьников на третий вопрос:
«Портрет Психеи был единственной стоящей работой Чарткова. В эти моменты он забывал о времени, чувствовал настоящее вдохновение».
«Портрет создавался талантливым художником. Он не гнался за яркими, живыми образами, всегда старался обдумать работу».
«Я его представляю аккуратно одетым, не обращающим внимания на все окружающее его».
В большинстве случаев подростки отметили внешние детали поведения героя, не обратив внимания на его внутреннее состояние в момент творческого вдохновения. Oтветы школьников еще раз убеждают в том, что тяготение в этом возрасте к обобщенности смысла и представлений ослабляет работу творческого воображения.
Из ответов учащихся на четвертый вопрос:
«Иногда он воодушевлялся, «давая простор своему воображению», а иногда «на него находила апатия, потому что замечания матери отбивали у него интерес к работе. В такие минуты он вспоминал о своей квартире на Васильевском острове, где он мог рисовать сколько угодно и никто ему не мешал».
«Это первая его работа на новой квартире. Он пытался показать легкость своей кисти, но у него это получалось не так, как раньше... »
«Художник волнуется, переживает, потому что это его первый портрет, который он рисовал в богатой обстановке. Чартков хотел нарисовать портрет девушки с любовью, но его вдохновение прошло после замечаний, сделанных матерью Лизы. Он принял ее рекомендации и с несколько равнодушным видом закончил портрет».
Из ответов учащихся на пятый вопрос:
«Долгие годы он рисовал однотипные портреты, но, когда увидел привезенную из Италии великолепную картину, понял, что прожил бесполезную жизнь.
«... Потому что он ничего не добился в жизни, он погубил свой талант».
«В этот момент вся его жизнь была разбужена, ему захотелось нарисовать что-нибудь возвышенное, но у него ничего не получилось, все выходило однообразно. В этом и заключалась трагедия Чарткова».
Девятиклассники не видят частное, конкретное в тексте, меньше реагируют на детали. На уроках еще предстоит говорить о неустроенности человеческой жизни, об эпохе, породившей искусство, которое подчиняется законам сиюминутного, временного. Очевидно, что многосторонность, содержательность художественного образа обеспечивается запасом различных знаний: эпохи, культуры, которые участвуют в осмыслении «синтезируемых образных деталей» (). На начальном этапе изучения повести такими знаниями подростки не обладали.
Из ответов учащихся на шестой вопрос (на осознание композиции повести):
« ... чтобы заинтересовать читателей», «чтобы показать историю Чарткова до логического завершения. С ним случилось то, что случалось со всеми людьми, которые брали в долг, или просто так (то есть не зарабатывали деньги)».
«Читая этот текст, можно еще раз убедиться, что деньги портят человека, и что из-за денег человек готов на любое злодеяние».
«Если бы на первом месте стояла история страшного портрета, то читать было бы дальше не интересно, так как заранее все было бы известно».
«В первой части мы узнаем лишь факты и события, а во второй видим причину всего этого. Здесь происходит понимание всей повести ».
Школьники интуитивно чувствуют композиционное единство повести, однако аргументированно высказать свое суждение удается немногим.
Таким образом, изучение восприятия обнаружило много общего в первоначальных впечатлениях учеников при чтении повести «Портрет»: «эпоха связей, осознания причин и следствий» приводит читателя к потребности рассмотреть исторические и эстетические соотношения искусства и жизни, взаимодействие всех элементов художественного произведения, проанализировать изобразительно-выразительные средства. Однако выросшая способность к концептуальности в читательском восприятии часто сочетается с ослаблением конкретизации литературных образов в сознании школьников. Работа над текстом поможет углубить первоначальные реакции девятиклассников и направить их в русло авторских идей. Вопросы, проясняющие различные стороны читательского восприятия, могут быть и другими, но важно, чтобы они контролировали работу читателя в целом и создавали платформу для анализа.
Методика изучения повести «Портрет»
В качестве основных методических приемов, с помощью которых произойдет, на наш взгляд, понятийное освоение художественного произведения станут: сопоставление «Сцены из Фауста» с текстом , сопоставление разных редакций произведения, работа с картинами А. Иванова, стилистический анализ фрагментов повести.
Естественному, живому восприятию повести способствуют творческие приемы анализа текста, активизирующие прежде всего работу воображения: устное словесное рисование, творческий пересказ с изменением лица рассказчика. Эти методические «ключи», предложенные во многом самим текстом, развивают интертекстуальный слух читателей, лингвистическое «чутье», ассоциативное мышление и активизируют восприятие. Система уроков по повести может выглядеть приблизительно так:
Система уроков
I урок - В творческой мастерской писачас).
II урок - «Фаустовский мотив» в повести (1(2) часа).
III урок - Истинный художник и подлинное искусство в повести (1 час).
На ПЕРВОМ уроке, который проходит в форме лекции, предлагается познакомить учащихся с историей создания повести, работой над ее редакциями, с отзывами современников о произведении, воспоминаниями о Гоголе в этот период, познакомить со статьями, выдержками из писем самого автора о судьбе художника, о назначении искусства. Стоит ввести произведение в контекст литературы и культуры эпохи, подчеркнув тем самым значимость поставленных автором проблем.
Приемы и методы работы.
В качестве установки на восприятие лекции можно предложить вопросы:
1) Почему , обратившись к теме искусства, судьбы художника, в повести рассматривает жанр портрета?
2) В чем различие редакций повести (изменение фамилии героя, исключение мистических появлений портрета, исключение из словесной ткани произведения сложных синтаксических конструкций)? Например, в первой редакции читаем: «Если бы это были труды ребенка, покоряющегося одному невольному желанию, если бы они совсем не имели никакой правильности, не сохраняли даже условий механического рисования, если бы в них было все в карикатурном виде, но в этом карикатурном виде просвечивалось бы хотя какое-нибудь старание, какой-нибудь порыв произвести подобное природе, - но ничего этого нельзя было отыскать в них». В окончательной редакции читаем следующее: «Это, казалось, не были вовсе труды ребенка-самоучки. Иначе в них бы, при всей бесчувственной карикатурности целого, вырвался острый порыв».
В домашнем задании предлагаем школьникам прочитать «Сцену из Фауста» и осмыслить вопрос: «Какие идеи Пушкина нашли отражение в повести Гоголя?» Можно предложить более конкретные вопросы к тексту Пушкина:
1) В чем причина скуки героя?
2) Почему желания Фауста оказались иллюзией, а изображенный путь тупиком?
3) Какие вопросы волнуют Фауста в диалоге с Мефистофелем?
4) Кого считает Фауст виновником своих заблуждений и почему?
На ВТОРОМ уроке ребята обсуждают вопрос домашнего задания, размышляют над проблемным вопросом: В чем причина гибели таланта художника Чарткова?
Приемы и методы работы.
1) Как относится к своему труду и бедности Чартков в начале повести?
2) Опишите состояние Чарткова в момент встречи с ростовщиком. Как в этом эпизоде реализован Гоголем фаустовский мотив «продажи души дьяволу»? Что побудило героя к совершению такого поступка (ср. с пушкинским текстом)?
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 |
