-Корсаков Опера «Снегурочка»;
Нормативный срок обучения 8 лет.
Срок изучения предмета – 4 года.
Первый год обучения.
Тема 1. Чудесный мир музыки. Легенды о музыке (сказания, и мифы).
Главной задачей 1 года обучения является ознакомление учащихся со спецификой музыки как вида искусств, с многообразием содержания музыкальных произведений, музыкальными жанрами и основами музыкальной грамоты. Легенды о богинях-музах, дочерях Зевса и Мнемосимы: Эвтерпа, Каллиопа, Полигимния, Эрато, Терпсихора, Талия, Мельпомена, Клио, Урания. Старинные музыкальные инструменты: лира, гусли, кифара, арфа.
Музыкальный материал:
опера «Орфей и Эвридика» (фрагменты»;
К. Монтеверди опера «Орфей» (фрагменты);
Я. Пери опера «Эвридика» (фрагменты»;
опера «Орестея» (фрагменты»;
-Корсаков сюита «Шехеразада», симфоническая картина «Садко», опера «Садко» (фрагменты), «Сказания о невидимом граде Китеже и деве Февронии»;
А. Лядов Восемь русских народных песен для оркестра: Протяжная, Шуточная, Колыбельная, Плясовая.
Тема 2. Искусство музыки – искусство звуков.
Какие бывают звуки: низкие, средние, высокие, длинные, короткие, различной окраски. Секрет рождения музыки. Сцепление звуков по горизонтали (мелодия), по вертикали (гармония). Приёмы изобразительности в музыке. Основные средства изобразительности.
Музыкальный материал:
«Детский альбом»;
«Картинки с выставки»;
К. Сен-Санс «Карнавал животных»;
«Детская музыка»: Марш;
«Весёлый ветер»;
Балет «Щелкунчик»: Вальс цветов;
Р. Шуман «Первая утрата».
Тема 3. Азы музыкальной грамоты.
Нотный стан, скрипичный ключ, правописание нот на нотном стане. Расположение звуков на клавиатуре, названия всех октав. Сильная доля, акцент. Понятие такт, затакт, размер. Музыкальная фраза, динамика. Умение слышать сильную долю, определять размер, воспринимать ритмические рисунки начиная с отдельных слов, затем переходя к стихотворениям.
Музыкальный материал:
Л. Герчик «Мой флажок»;
Р. н.п. «Котик», «Баю-баю», «Петушок», «Дождик», «Сел комарик на дубочек», «Гуси»;
Т. Попатенко «Гусята»;
Д. Кабалевский «Барабанщик»;
Ф. Шуберт «Экосез»;
Г. Свиридов «Парень с гармошкой»;
М. Глинка «Контрданс»;
Е. Тиличеева «Наколем дров»;
Д. Христов «Золотые капельки»;
С. Слонимский «Маленькое рондо».
Тема 4. Музыкальные жанры (песня, танец, марш).
Три кита или три жанра в музыке. Понятие жанра. Жанр – вид музыкального искусства с определенными исторически сложившимися чертами. Марш и его типы (походный, сказочный, спортивный, концертный, похоронный и т. д.). Отражение быта, труда, жизни разных народов в народных песнях и танцах. Классические танцы. Календарные, обрядовые, хороводные песни. Большая роль танцевальных жанров в творчестве Ф. Шуберта, Ф. Шопена, Э. Грига, П. Чайковского, А. Глазунова, С. Прокофьева и других композиторов.
Музыкальный материал:
М. Глинка. «Камаринская»;
М. Глинка «Арагонская хота»;
М. Глинка Опера «Руслан и Людмила»: Восточные танцы из 4 д.;
М. Глинка Вальс-фантазия;
Балет «Щелкунчик»: Сюита танцев;
М. Мусоргский Опера «Сорочинская ярмарка»: Гопак;
С. Прокофьев Классическая симфония, Гавот;
А. Лядов Восемь русских народных песен для оркестра: Протяжная,
Шуточная, Колыбельная, Плясовая;
«Детская музыка»: Марш;
-Корсаков Опера «Снегурочка»: Марш царя Берендея;
Балет «Щелкунчик»: Марш;
Тема 5. Главное о средствах музыкальной выразительности. Ритмическая работа. Размер 2/4. Тональность До-мажор.
Главные средства музыкальной выразительности - мелодия, ритм, лад, гармония, регистр, темп, тембр, лад и т. д. Зависимость характера музыкального образа от средств музыкальной выразительности.
Определение размера. Работа с простыми ритмическими группировками с помощью ритмослогов. Восприятие более сложных ритмических рисунков в размере 2/4. Понятие – звукоряд, тоника, устойчивые и не устойчивые ступени. Строение мажорной гаммы. Тональность До-мажор.
Музыкальный материал:
М. Балакирев Увертюра на темы трех русских народных песен;
Симфоническая фантазия «Камаринская»;
И. Брамс Венгерские танцы;
Э. Гранадос Испанские танцы;
Г. Свиридов «Весна и осень»;
«Кукушка»;
Р. Шуман «Карнавал»;
Р. н.п. «Баю-баю», «Гуси», «Про кота», «Василёк», «Плакса», «Как гулял Ванюша»;
А. Лядов «Баба-Яга», «Кикимора», «Волшебное озеро»;
М. Мусоргский «Лимож. Рынок», «Балет невылупившихся птенцов»;
Н. Римский-Корсаков из оперы «Сказка о царе Салтане» «Полёт шмеля»;
К. Сен-Санс из цикла «Карнавал животных»;
Э. Григ Сюита «Пер Гюнт»;
С. Прокофьев «Детская музыка».
Тема 6. Мажор и минор в сравнении. Образное восприятие музыкально-го произведения. Знаки альтерации. Тональность ля-минор.
Зависимость характера музыки от лада. Сопоставление мажора и минора. Усиление восприятия за счёт ладовой выразительности. Определение музыкального образа. Типы музыкальных образов. Музыкальный образ и музыкальная тема. Показ образа в произведении композитором. Приёмы «изображения» в музыке. Уметь музыкально – образно воспринимать музыкальное произведение. Восприятие и понимание характера, содержания произведений. Богатство и разнообразие музыкального языка. Что такое знаки альтерации, какие они бывают и где встречаются. Строение минорной гаммы. Тональность ля-минор.
Музыкальный материал:
Э. Гранадос Испанские танцы;
Г. Свиридов «Весна и осень»;
«Кукушка»;
Р. Шуман «Карнавал»;
А. Лядов «Баба-Яга», «Кикимора», «Волшебное озеро»;
из цикла «Детский альбом»;
из цикла «Картинки с выставки»;
«Кукушка»;
Р. Шуман «Карнавал»;
А. Лядов «Баба-Яга», «Кикимора», «Волшебное озеро»;
С. Прокофьев симфоническая сказка «Петя и волк»;
К. Сен-Санс из цикла «Карнавал животных»;
Р. н.п. «Баю-баю», «Гуси», «Про кота», «Василёк», «Плакса», «Как гулял Ванюша».
Тема 7. Музыка выразительная и изобразительная. Ритмическая импро-визация. Размер 3/4.
Богатство и разнообразие музыкального языка. Художественный образ в музыке, поэзии, живописи. Пейзаж, герой – персонаж, сценический жанр и т. д. Приёмы и способы изобразительности в музыке – «зарисовка» музыкальных портретов героев, показ движения людей, машин, техники. Изображение их характера, настроения. Разнообразие звуковых образов, сигналов.
Продолжение работы над ритмом в размере 3/4. Ритмическая импровизация (чтение ритма по нотам, чтение ритмического двухголосия по записи на доске, ритмическое «эхо» и т. д.)
Музыкальный материал:
Ф. Куперен «Сестра Моник», «Флорентинка», «Кумушка»;
Р. Шуман цикл «Карнавал»;
из цикла «Времена года»;
из цикла «Детский альбом»;
из цикла «Картинки с выставки»;
«Марш Черномора»;
Э. Григ «Пер Гюнт»;
С. Прокофьев «Петя и волк»;
Б. н.п. «Сел комарик на дубочек»;
А. Агафонников «Обидели»;
Г. Курина «Тэдди»;
Н. н.п. «Гусята;
С. Майкапар Этюд;
Р. Глиер Вальс.
Тема 8. Кто создаёт и исполняет музыку.
Профессия композитор и музыкант-исполнитель. Их различные сферы деятельности в музыкальном искусстве. Источники вдохновения композиторов – история, литература, природа, народный быт и народное творчество. Музыкальные солисты-виртуозы, прославленные дирижёры, музыковеды, педагоги, режиссёры музыкальных театров, звукооператоры и звукорежиссёры, их неоспоримый вклад в дело искусства.
Музыкальный материал:
Концерт для оркестра «Озорные частушки»;
Д. Шостакович Прелюдия № 5, 7, 9, 22;
Ф. Лист Рапсодии № 2, 3, 6;
из цикла «Детский альбом», Симфония №6;
из цикла «Картинки с выставки»;
«Кукушка»;
Р. Шуман «Карнавал», «Альбом для юношества»;
Ф. Шопен Ноктюрны;
А. Лядов «Баба-Яга», «Кикимора», «Волшебное озеро»;
С. Прокофьев симфоническая сказка «Петя и волк»;
К. Сен-Санс из цикла «Карнавал животных».
Тема 9. Сольное и ансамблевое исполнение. Ритмический канон.
Размер 4/4.
Кто такой солист. Отличие сольного и ансамблевого исполнения. Виды и типы ансамблей, различие их составов. Специфика исполнения сольно и в ансамбле. Известные виртуозы, образцовые ансамбли, известные коллективы прошлого и настоящего. Ритмическая работа в размере 4/4. Ритмический канон в импровизированной форме. Импровизация-игра, импровизация-до сочинение на заданный текст.
Музыкальный материал:
Квартет №1;
Л. Ошанин «Гимн демократической молодёжи»;
Ф. Шопен Соната для виолончели и фортепиано;
Ф. Шуберт Трио, квартеты, квинтеты для различных составов;
В. Соловьёв-Седой «Подмосковные вечера»;
«Марш деревянных солдатиков», «Шарманщик поёт» из «Детского альбома»;
Ф. Шопен Вальс №10;
Концерт для оркестра «Озорные частушки»;
И. Дунаевский «Песня о Родине»;
А. Островский «Пусть всегда будет солнце»;
Р. н.п. «Дубинушка»;
Р. Шуман «Воспоминание» из «Альбома для юношества»;
Сонаты для скрипки и фортепиано, сонаты для виолончели и фортепиано, струнные квартеты, трио для струнных и духовых смешанных составов;
Вокальные ансамбли, хоры.
Тема 10. Мелодия и её строение. Интонация. Кульминация. Тоническое трезвучие мажора и минора.
Мелодия – основа любого произведения, определение мелодии. Виды мелодии, её строение. Вокальная, инструментальная мелодии. Что такое интонация. Музыкальная, разговорная, выразительная, изобразительная интонации, их сходство и различия. Национальное разнообразие интонаций. Кульминация, как наивысшая точка в произведении. Развитие, как движение к кульминации и движение «вспять». Определение тонического трезвучия, его роль в тональности. Движение мелодии поступенно вверх, вниз и по тоническому трезвучию мажора, минора.
Музыкальный материал:
В. Гаврилин «Мама»;
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 |
