Сборники народных песен в обработке , П. и. Чайковского, -Корсакова;
Й. Гайдн Соната Ре-мажор;
С. Прокофьев «Сказочка»;
Р. Лист Рапсодия № 2,6;
речитатив Фарлафа из оперы «Руслан и Людмила», «Жаворонок», «Ночной смотр»;
М. Балакирев Увертюра на темы трех русских народных песен;
Вступление к опере «Хованщина» («Рассвет на Москве-реке», «Песня Марфы»);
Ф. Шопен Этюд №19, ноктюрн ми бемоль-мажор;
Е. Крылатов «Крылатые качели»;
Романсы.
-Корсаков. Песня Леля из оперы «Снегурочка».
Тема 11. История создания музыкальных инструментов. Повторение тем музыкальной грамоты.
История рождения музыкальных инструментов. Особенности звучания отдельных музыкальных инструментов, умение различать их по голосам. Музыкальные сказки и мифы. Орган, лютня, виола, скрипка, клавесин и фортепиано. Повторение всех пройденных тем по музыкальной грамоте.
Музыкальный материал:
Былина о Садко;
Сказки о Волхове, об Аиде;
Легенды об Орфее и Эвридике;
«Хоральные прелюдии»;
Пьесы для лютни;
Н. Паганини «Кампанелла»;
Ф. Куперен Пьесы для клавесина;
Ф. Шопен Ноктюрн Ми бемоль-мажор.
из цикла «Времена года».
Второй год обучения.
Тема 1.Музыкальная терминология, актуальная для хореографического искусства.
Определения. Специальные термины, употребляемые в музыке и хореографических движений, знание их перевода. Изучение музыкальных терминов, толкование слов, имеющих несколько значений. Пример: «адажио», «аллегро» и т. д. Повторение и закрепление теоретического материала.
Музыкальный материал:
Симфония соль-минор;
М «Гавот» из балета «Золушка»;
Балет «Щелкунчик (фрагменты);
Опера «Руслан и Людмила» (фрагменты).
Тема 2. Остинато. Пунктирный, синкопированный, триольный ритмы. Размер 4/4.
Повторение пройденных ритмических рисунков и знакомство с новыми.
«Упорное», «упрямое» остинато, как повторение без изменений.
Пунктирный ритм и его роль в мелодии (решительность, лёгкость, грациозность). Острота и упругость синкопированного ритма, как неожиданная задержка на слабой доле. Плавное, полётное, стремительное движение триолей. Освоение размера 4/4.
Музыкальный материал:
Ф. Шуберт Серенада;
Э. Григ «Шествие гномов»;
М. Глинка «Краковяк», «Вальс»;
Р. Шуман «Смелый наездник»;
«Петя и Волк», «Паника»;
Б. Бриттен «Вариации на тему Пёрселла»;
«Марш Черномора»;
Шопен Ноктюрн Ми бемоль-мажор.
«Хоральные прелюдии»;
Пьесы для лютни,
Н. Паганини «Кампанелла»;
И. Дунаевский музыка к к/ф «Дети капитана Гранта»;
А. Новиков «Гимн демократической молодёжи»;
Ф. Обер «Фенелла»;
Д. Кабалевский «Барабанщик»;
С. Слонимский «Маленькое рондо».
Тема 3. Взаимосвязь образного содержания музыкального произведения и его формы (куплетная, простая музыкальные формы).
Тема – основная мысль произведения. Что является формой. Связь образа и формы произведения. Период-изложения музыкальной мысли. Формы, основанные на принципе повтора - куплетная, бассо - и сопрано-остинатные, вариационная, простые двухчастная и трёхчастная. Вариационная форма – основа народного творчества, форма вариаций на бассо-остинато или пассакалия.
Музыкальный материал:
В. Соловьёв-Седой «Подмосковные вечера»;
«Марш деревянных солдатиков», «Шарманщик поёт» из «Детского альбома»;
Ф. Шопен Вальс №10;
И. Дунаевский «Песня о Родине»;
А. Островский «Пусть всегда будет солнце»;
Р. н.п. «Дубинушка»;
Р. Шуман «Воспоминание» из «Альбома для юношества», «Симфонические этюды»;
«Шарманщик поёт», «Марш деревянных солдатиков»;
Тема 4. Формы, основанные на принципе контраста.
Сложные формы, основанные на принципе контраста – двух и трёхчастные. Различный мелодический материал в основе каждой из частей (А-В; А-В-С). Форма рондо. Принцип симметрии, жизнерадостный, подвижный характер, напоминающий танец (А-В-А-С-А).
Музыкальный материал:
Французская сюита № 1 ре-минор;
Французская сюита № 5 Соль-мажор;
Ф. Куперен «Жнецы»;
«Крестьянка»;
Г. Гендель Клавирная сюита № 7 соль-минор;
Соната Ля-мажор 1,2 ч.;
Д. Шостакович Прелюдии № 2, 3, 6;
С. Прокофьев «Мимолётности»;
«Детский альбом»;
Ф. Шопен Вальс № 10.
Тема 5. Что такое оркестр. Виды оркестров. Голоса симфонического оркестра.
Что такое оркестр, история его возникновения. Виды оркестров: симфонический, духовой, эстрадный, народных инструментов, джазовый и т. д.
Характеристика, предназначение, состав, основные музыкальные инструменты, основной репертуар. Их особенности, различия.
Состав симфонического оркестра. Группы инструментов (струнные, деревянные духовые, медные духовые, ударные).
Музыкальный материал:
Ф С. Ряузов «Танец наездников» для бурятских народных инструментов;
Б. Бриттен «Путеводитель по оркестру».
«Камаринская» для русских народных инструментов;
Ю. Хайт «Авиамарш»;
В. Соловьёв-Седой «Марш нахимовцев», «Подмосковные вечера»;
В. Агапкин «Прощание славянки»;
В Андреев Обработки русских народных песен.
А. Пуссера «Электра»;
Э. Денисов «Пение птиц»;
А. Шнитке «Мама»;
Эстрадная музыка США, Латинской Америки, Западной Европы и т. д.;
Репертуар фольклорных ансамблей Белоруссии, Украины, Казахстана и т. д.;
Ч. Паркер «Джазовые импровизации».
Тема 6. Музыка в театре и кино.
Роль музыки в спектакле, кинофильме. Музыкальные произведения, живущие «самостоятельной» концертной жизнью после появления на сцене. «Золотой» фонд песенного жанра из кинофильмов, спектаклей. Композиторы, писавшие музыку к драматическим спектаклям и кинофильмам. Оркестровая сюита Грига «Пер Гюнт».
Музыкальный материал:
Музыка к пьесе Н. Островского «Снегурочка»;
«Эгмонт»;
Э. Григ «Пер Гюнт»;
И. Дунаевский «Песня о встречном», «Марш весёлых ребят»;
Песни их к/ф «Волга-Волга», «Жестокий романс», «Бременские музыканты», «Брильянтовая рука» и т. д.
Тема 7. Синкопированный и пунктирный ритм в размерах 6/8; 3/8. Секвенция. Тональности Ре-мажор, ми-минор.
Повторение и закрепление пройденных тем по музыкальной грамоте. Изучение новых размеров, синкопированного ритма с более мелкими длительностями. Ритмические диктанты. Что называется секвенцией. Виды секвенций, строение, перемещение мотивов, звеньев. Работа в новых тональностях.
Музыкальный материал:
Р. Шуман «Смелый наездник»;
«Итальянская песенка»;
Инвенции, Жига;
Симфония № 5;
А. Лядов «Волшебное озеро»;
Ф Шуберт «Весенний сон»;
Соната Ля-мажор;
А. Даргомыжский Ария Русалки из оперы «Русалка».
Английская рождественская песенка;
Сонатина Фа-мажор;
Р. Шуман «Северная песня»;
С. Туликов «Ленин всегда с тобой»;
Д. Покрасс «Москва майская».
Тема 8. Интервалы. Консонансы, диссонансы.
Что такое интервал, определение. Какие бывают интервалы (узкие, средние, широкие). Понятие консонансов и диссонансов, тонов, полутонов. Чистая прима, чистая октава. Определение на слух, построение.
Музыкальный материал:
С. Франк Инвенция;
Р. н.п. «Баю-баю», «Гуси», «Про кота», «Василёк», «Плакса», «Как гулял Ванюша»;
Детская песня «Мышка», «Мишка»;
А. Даргомыжский «Шестнадцать лет»;
А. Варламов «Горные вершины»;
Е. Тетцель «Кузнец»;
М. Осокин «Ночью»
Тема 9. В мире музыкальных образов. Природа в музыке.
Какие явления природы может изобразить музыка. Какие приёмы можно использовать для отображения звуков в природе, движения птиц, зверей, насекомых. Какие музыкальные картины «созданы» известными композиторами. Как в музыке изображается пространство (безбрежное море, бескрайние просторы полей, равнин, бесконечно длинная дорога и т. д.)
Музыкальный материал:
С. Прокофьев Кантата «Александр Невский» (фрагменты), «Петя и волк»;
симфония № 1. «Грёзы зимнею дорогой», цикл «Времена года»; цикл «Детский альбом»;
Э. Григ «Утро» из сюиты «Пер Гюнт»;
Д. Шостакович Симфония № 11 ( 1ч.);
М. Мусоргский «Картинки с выставки»;
-Корсаков «Три чуда», опера «Снегурочка» (пролог), «Полёт шмеля»;
Симфония № 6 (4ч.) «Гроза»;
А. Вивальди «Весна» из «Времен года»;
К. Сен-Санс из цикла «Карнавал животных».
Тема 10. Сказочно-фантастические музыкальные образы.
Народные сказки, вдохновляющие и восхищающие композиторов своей загадочностью, фантастикой. Образ Бабы-Яги, увековеченный русскими композиторами – Даргомыжским, Чайковским, Глазуновым, Римским-Корсаковым. Сказочные миниатюры для оркестра А. Лядова - «Баба Яга», «Волшебное озеро», «Кикимора».
Музыкальный материал:
А. Лядов «Баба Яга», «Волшебное озеро», «Кикимора»;
-Корсаков опера «Сказка о царе Салтане» «Три чуда», «Полёт шмеля», вступление к опере «Садко»; сюита «Шехеразада»;
М. Мусоргский «Гном», «Избушка на курьих ножках»;
А. Вивальди цикл «Времена года»;
симфония №6, балеты «Спящая красавица», «Щелкунчик» (фрагменты);
Э. Григ «В пещере горного короля» из сюиты «Пер Гюнт»;
С. Прокофьев симфоническая сказка «Петя и волк»;
«Марш Черномора».
Тема 11. Легенды, предания, былины. Образ Садко в музыке.
Сказания и мифы о великих музыкантах. В легендах, преданиях Древней Руси слагалась былина о новгородском гусляре Садко. Былинный сказ «Садко» - литературная основа музыкальных произведений. Как показан его образ в творчестве -Корсакова. Как композитор использует народные напевы, наигрыши в показе главного героя, характеристике других действующих лиц.
Повторение всего пройденного материала по музыкальной грамоте.
Музыкальный материал:
-Корсаков опера «Садко» (фрагменты);
К. Монтеверди опера «Орфей» (фрагменты);
О. Глюк опера «Эвридика»;
Г. Свиридов «Весна и осень»;
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 |
