Специальности: 073101 «Инструментальное исполнительство», 073502 «Хоровое дирижирование», 073401 «Вокальное искусство»

Форма обучения – очная

Вид учебной работы

Всего

Номера семестров

I

II

III

IV

V

VI

VII

VIII

Аудиторные занятия

(теоретические занятия)

426

48

60

48

60

Самостоятельная работа

162

16

20

16

20

Всего

324

64

80

64

80

Вид итогового контроля

контр.

урок

экз.

контр.

урок

экз.

5. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля (программный минимум, зачетно - экзаменационные требования)

5.1. Содержание дисциплины

Введение

Задачи и содержание курса. Необходимые пособия и литература. Порядок сдачи экзаменов. Другие формы контроля. Музыка как вид искусства.

Раздел I.

Тема 1.

Характеристика музыкальных средств выразительности (мелодия, ритм, гармония, лад, темп, тембр, регистр, тональность). Их взаимосвязь с образным содержанием. Историческая справка и обзорная характеристика инструментов симфонического оркестра.

1. Знать:

-определения основных средств музыкальной выразительности.

2. Уметь:

-характеризовать средства музыкальной выразительности и их отличительные особенности в произведениях разных жанров и образного содержания (по предложению преподавателя).

Тема 2.

Обзорная характеристика основных музыкальных жанров (вокальных, инструментальных и театральных). Общие сведения об особенностях простых, сложных и циклических форм, их происхождении и последующем развитии.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

1. Знать:

-определения и характерные отличительные признаки основных музыкальных жанров (романс, песня, кантата, оратория, соната, сюита, концерт, квартет, симфония, опера, балет); определения и особенности строения основных музыкальных форм (период, простые двухчастные и трёхчастные формы, сложная трёхчастная форма, вариации, рондо, сонатная форма, сонатно-симфонический цикл).

2. Уметь:

-определять жанр и форму предложенного произведения (по выбору преподавателя).

Раздел II.

Идеология Средневековья и отражение её в общественной жизни и искусстве.

Борьба светского и духовного в искусстве. Краткий обзор музыкальной культуры Средневековья (музыкальные жанры, нотация). Прослушивание литургической драмы «Действо о Данииле».

1. Знать:

-особенности идеологии Средневековья, роль религии в общественной жизни, характерные черты развития музыкальной культуры стран Европы.

2. Уметь:

- объяснит термины и жанры: григорианский хорал, органум, юбиляция, антифон, месса, страсти, конлукт, мотет, контрапункт, трубадур, трувер, миннезингер, жонглёр, шпильман.

Раздел III

Характеристика эпохи Возрождения. Изменение идеологии. Появление нового типа личности эпохи Возрождения. Интенсивное развитие науки, литературы, изобразительного искусства. Музыкальная культура эпохи Возрождения (образы, новые жанры, инструментарий, народное искусство). Прослушивание вокальных и инструментальных произведений по выбору преподавателя из аудио-альбома «Музыка эпохи Возрождения».

1. Знать:

-характерные черты общественной жизни, ведущие национальные школы, новые инструменты и жанры.

2. Уметь:

-объяснить термины и жанры: ренессанс, канцона, шансон, Lied, мадригал, мадригальная комедия, сюита, фарс, комедия масок.

Раздел IV.

Историческая обстановка. Появление новых течений и стилей (барокко, рококо, классицизм). Музыкальное искусство Италии, Франции, Германии, Англии. Основные жанры и формы (органная, клавесинная и скрипичная музыка). Вокально – инструментальные жанры (кантата, оратория). Прослушивание: Ж. Перголези «Stabat mater», А. Вивальди концерты из цикла «Времена года», пьесы для клавесина , , Ф. Куперена.

1. Знать:

-характерные тенденции эпохи, определения и характерные черты стилей (рококо, барокко, классицизм), их жанры, основные национальные школы.

2.Уметь:

-назвать назвать крупнейших композиторов эпохи, определить их принадлежность к тому или иному стилю, объяснить жанры: прелюдия, токката, фантазия, трио-соната, сольная соната, ,concerto grosso, сольный концерт, увертюра, старинная сюита.

Раздел V.

Тема 1.

Творческий путь, периодизация. Историческое значение творчества Баха. Круг образов и многообразие жанров. Взаимопроникновение полифонического и гомофонного стилей в музыке Баха. Строение фуги. Органные хоральные прелюдии, токката и фуга ре-минор, прелюдия и фуга ля-минор – прослушивание и анализ.

1. Знать:

-биографию композитора (периодизацию жизни и творчества, основные события), характеристику творчества и его историческое значение. общие особенности органного, клавирного, вокального и инструментального творчества, основные произведения, строение фуги.

2. Уметь:

-анализировать по нотам токкату и фугу ре-минор, прелюдию и фугу ля-минор,

-определять на слух фрагменты анализируемых произведений.

Тема 2.

Жанры клавирного творчества, новаторские исполнительские приёмы. «Хорошо темперированный клавир» - понятие о темперированном строе. Строение цикла. Круг образов, его многогранность, символика. Прослушивание и анализ прелюдий и фуг:

I том – До-мажор, до-минор, Ре-мажор, соль-минор, Си бемоль–мажор, ми бемоль –минор; II том – фа диез–минор, соль диез-минор «Итальянский концерт» - нетрадиционная трактовка жанра, средства выразительности. Прослушивание и анализ.

1. Знать:

-определение темперации, историю создания и признаки цикла ХТК, особенности трактовки жанра и средства выразительности «Итальянского концерта».

2. Уметь:

-анализировать по нотам изученные на уроке прелюдии и фуги ХТК, охарактеризовать «Итальянский концерт».

-определять на слух основные темы изученных произведений.

Тема 3.

Месса си-минор - строение мессы, гуманистическая и философская трактовка духовного текста. Новаторство Баха в использовании традиционного жанра духовной музыки, привлечение жанров светской музыки (арии, дуэта, танца). Расширенный исполнительский состав. Роль контраста.

1. Знать:

-строение мессы и смысловое содержание частей, особенности строения, тонального плана и средств выразительности Мессы си-минор.

2. Уметь:

-объяснить: перевод названий основных частей мессы, особенности вариаций на бассо-остинато.

-определять на слух фрагменты изученного произведения (№№ 1,4,15,16,17,20,23,24).

Раздел VI

Тема 1.

Творческий путь, периодизация. Историческое значение творчества. Связь с немецкой и английской музыкальными культурами. Круг образов и жанров. Инструментальное творчество – разнообразие жанров. Особая роль concerti grossi. Прослушивание и общий обзор 2-3 концертов (по выбору преподавателя).

1. Знать:

-биографию, характеристику творчества.

2. Уметь:

-рассказать об особенностях жанров: оратория, concerto grosso, оркестровая сюита.

Тема 2.

Оратории как вершина творчества Генделя. Круг образов, сюжеты. Значение гражданско-героической тематики большинства ораторий в общественно – политической жизни Англии 30-40-х годов XVIII века. Влияние жанра оперы. Обзор оратории «Мессия», прослушивание фрагментов (№№ 5,6,10,12,13,14,21,22,27,29,39,40,43).

1. Знать:

-содержание оратории «Мессия», черты оперного стиля в оратории.

2. Уметь:

-определять на слух указанные выше фрагменты изученного произведения.

Раздел VII.

Возникновение оперы в Италии. Опера как высший синтетический вид музыкального искусства. Исторические и общественные предпосылки возникновения оперы. Формирование и особенности оперных школ: Италия – Флоренция, Рим, Венеция, Мантуя, Неаполь; Франция, Германия, Англия. Основные оперные жанры в разных странах – итальянские оперы seria, buffa, pasticcio; французская комическая опера, «лирические трагедии» Люлли, французская большая опера, немецкий зингшпиль, «»опера нищих» и «балладная» опера в Англии. Типы оперных арий, ансамблей, речитативов, увертюра, bel canto.

1. Знать:

-причины возникновения оперы в Италии, периодизацию развития оперы в Италии основные оперные школы в Европе и жанры опер, особенности средств выразительности (увертюра, типы арий, ансамблей, речитативов, особенности инструментального сопровождения).

2. Уметь:

-объяснить: отличительные особенности оперных школ (в Италии и в других европейских странах).

-объяснить понятия: buffa, seria, pasticcio, лирическая трагедия, зингшпиль, опера нищих, балладная опера, речитативы secco и accompagnato, bel canto.

Раздел VIII.

Тема 1.

Кризис европейской оперного искусства в середине XVIII века. Жизненный и творческий путь Глюка. Основные положения оперной реформы. Отражение в ней прогрессивных идей французских энциклопедистов. Опера «Орфей и Эвридика» как пример воплощения реформы.

1. Знать:

-творческий путь и основные положения оперной реформы, сюжет оперы «Орфей и Эвридика».

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8