Специфика учебного процесса по данному курсу представляет собой уникальную возможность для развития культуры музыканта, формирования его мировоззрения, этических и эстетических установок. Наряду с приобретением навыков игры на рояле, содержание занятий включает усвоение знаний о стилях и жанрах в музыке, а также различные воспитательные аспекты.
Насыщенность учебного репертуара сочинениями разных жанров и стилей создаёт благоприятную ситуацию для изучения, сравнения, систематизации музыкального материала.
Развитие музыкального мышления одновременно предполагает формирование эмоциональной сферы студента.
Работа над обогащением звуковой палитры, разнообразием «туше», нюансировкой, освоением различных приёмов педализации, темпо-ритмом, агогикой, а также динамикой – одно из главных условий формирования пианистического мастерства.
Свободное владение инструментом, включающее в себя способности к интерпретации и музицированию, лежит в основе любой музыкальной деятельности и определяет уровень профессиональных возможностей преподавателя, концертмейстера и концертного исполнителя.
Традиционно содержание дисциплины представляется как набор специальных технологических упражнений, гамм, этюдов и произведений различных жанров и стилей фортепианной музыки, исполняемых студентом под руководством преподавателя на каждом занятии в течение всего курса по индивидуальному плану. В настоящей рабочей программе содержание дисциплины отражает постепенную отработку простейших умений, выстраивание из них последовательностей или синхронностей, доведение их до автоматизма, и постепенное образование множества целостных навыков более высокого уровня сложности и регулярного воспроизведения их. В формулировках содержания применяется категориальный аппарат осмысления и концентрации внимания преподавателя и студента на выполнении отдельных заданий на многочисленных примерах учебно-технологического, учебно-исполнительского и концертного репертуара, заложенных в репертуарный план курса, и усложняющихся к концу обучения.
I семестр
Модуль 1. Инструментальное исполнительство как вид творческой деятельности.
Тема 1.
Основные жанры в музыке (по программе «Музыка» в общеобразовательных учреждениях под ред. ). Марш, песня, танец.
Тема 2.
Характерные особенности танцевальных жанров. Ритмический рисунок, размер, темп, вид фактуры.
Тема 3.
Чтение с листа. Общая характеристика чтения с листа.
Модуль 2. Формирование технических навыков.
Тема 1.
Аппликатурные принципы в этюдах. Позиционное освоение аппликатурного ряда.
Тема 2.
Общие принципы работы над техникой. Аппликатурные закономерности. Штриховая культура. Координация.
Тема 3.
Терминология. В соответствии с программными требованиями, разработанными по курсам.
Модуль 3. Принципы композиционного строения.
Тема 1.
Структура крупной циклической формы. Сонатина, соната, вариации, концерт.
Тема 2.
Ладо-тональные соотношения в крупной форме. Тональный план в главной и побочной партиях.
Тема 3.
Особенности полифонических произведений. Каноны, фугетты, 2х-голосные инвенции.
Тема 4.
Стилевой подход к изучению музыкальных произведений. Барокко, Классицизм.
II семестр
Модуль 1. Понятия: тональность, лад.
Тема 1.
Кварто-квинтовый круг. Знаковая система.
Тема 2.
Гаммовый комплекс. D-dur, h-moll, E-dur, cis-moll, F-dur, d-moll.
Тема 3.
Чтение с листа. Теоретическая модель чтения.
Модуль 2. Развитие координационных навыков.
Тема 1.
Этапы работы над музыкальным произведением. Целостный анализ нотного текста. Постановка исполнительских задач. Техническое овладение произведением.
Тема 2.
Общие принципы работы над техникой. Аппликатурные закономерности. Штриховая культура. Координация.
Тема 3.
Терминология. В соответствии с программными требованиями, разработанными по курсам.
Модуль 3. Принципы композиционного строения.
Тема 1.
Структура крупной циклической формы. Сонатина, соната, вариации, концерт.
Тема 2.
Ладо-тональные соотношения в крупной форме. Тональный план в главной и побочной партиях.
Тема 3.
Особенности полифонических произведений. Понятия: тема, противосложение, интермедия, стретта.
Тема 4.
Стилевой подход к изучению музыкальных произведений. Барокко, Классицизм, Романтизм, XX век.
III семестр
Модуль 1. Стиль и жанр в музыке.
Тема 1.
Старинные танцы на 2/4, 3/4, 4/4. Гавот, Менуэт, Бурре, Ригодон, Жига.
Тема 2.
Темпо-ритм (музыкальная пульсация). Работа с метрономом. Пунктирный ритм, синкопы, мультидоли.
Тема 3.
Чтение с листа. Жанр. Тональный план. Темп.
Модуль 2. Формирование технических навыков.
Тема 1.
Аппликатурные принципы в этюдах. Позиционное освоение аппликатурного ряда.
Тема 2.
Общие принципы работы над техникой. Аппликатурные закономерности. Штриховая культура. Координация.
Тема 3.
Терминология. В соответствии с программными требованиями, разработанными по курсам.
Модуль 3. Принципы композиционного строения.
Тема 1.
Структура крупной циклической формы. Сонатина, соната, вариации, концерт.
Тема 2.
Понятие «аккомпанемент», виды аккомпанементов. Гармоническое сопровождение; ритмическая пульсация; аккомпанемент, дублирующий вокальную партию.
Тема 3.
Особенности полифонических произведений. Понятия: тема, противосложение, интермедия, стретта.
Тема 4.
Стилевой подход к изучению музыкальных произведений. Барокко, Классицизм, Романтизм, XX век.
IV семестр
Модуль 1. Теоретический аспект в освоении учебно-технологического репертуара.
Тема 1.
Кварто-квинтовый круг. Знаковая система.
Тема 2.
Гаммовый комплекс. G-dur, e-moll, A-dur, fis-moll, B-dur, g-moll.
Тема 3.
Транспонирование. Переход из основной тональности на м.2.
Модуль 2. Практическая реализация стилевого подхода в процессе обучения игре на инструменте.
Тема 1.
Интерпретация музыкального произведения. Художественное раскрытие образного содержания музыкального произведения.
Тема 2.
Общие принципы работы над техникой. Аппликатурные закономерности. Штриховая культура. Координация.
Тема 3.
Терминология. В соответствии с программными требованиями, разработанными по курсам.
Модуль 3. Принципы композиционного строения музыкальных произведений.
Тема 1.
Особенности ансамблевого музицирования. Соотношение вокальной и фортепианной партий. Расстановка дыхания, цезур.
Тема 2.
Ладо-тональные соотношения в крупной форме. Тональный план экспозиции, разработки, репризы.
Тема 3.
Особенности полифонических произведений. Понятия: тема, противосложение, интермедия, стретта. Формы полифонических произведений.
Тема 4.
Стилевой подход к изучению музыкальных произведений. Барокко, Классицизм, Романтизм, XX век.
V семестр
Модуль 1. Учебно-технологический и школьный репертуар.
Тема 1.
«Детский альбом» . История создания, различные концепции структуры цикла.
Тема 2.
«Этюды» К. Черни. Мелкая техника, двойные ноты, арпеджио, параллельное движение, октавы.
Тема 3.
Транспонирование. Переход из основной тональности на м.2, б.2.
Модуль 2. Структура концертмейстерской деятельности.
Тема 1.
Виды сопровождения, типы аккомпанементов. Гармоническое сопровождение; ритмическая пульсация; аккомпанемент, дублирующий вокальную партию.
Тема 2.
Особенности ансамблевого музицирования. Соотношение вокальной и фортепианной партий. Расстановка дыхания, цезур.
Тема 3.
Чтение с листа. Способы упрощения фактуры.
Модуль 3. Индивидуальная концепция образного строя музыкального произведения.
Тема 1.
Основные средства музыкальной выразительности. Приемы звукоизвлечения, динамика, агогика, ритмический рисунок, тембральные краски.
Тема 2.
Классическая сонатная форма. Экспозиция, разработка, реприза.
Тема 3.
Основные понятия в полифонической музыке (тема, интермедия, контрапункт, противосложение, стретта). Тональный план, форма. Тема в зеркальном отражении, ракоход, тема в увеличении.
Тема 4.
Пьесы композиторов-романтиков. Программное содержание. Фразировка. Драматургия, эмоциональное наполнение.
VI семестр
Модуль 1. Совершенствование технических навыков.
Тема 1.
Общие принципы работы над техникой. Аппликатурные закономерности. Штриховая культура. Координация.
Тема 2.
Гаммовый комплекс. H-dur, gis-moll, Fis-dur, dis-moll, Es-dur, c-moll.
Тема 3.
Транспонирование. Переход из основной тональности на м.2, б.2.
Модуль 2. Работа над фортепианной партией в вокальных произведениях.
Тема 1.
Особенности исполнения аккомпанемента в ариях. Тембральность (оркестровое сопровождение). Агогика. Фактура. Стилевые, жанровые особенности.
Тема 2.
Ваккаи. Объем интервалов. Тип аккомпанемента. Координация.
Тема 3.
Чтение с листа. Способы упрощения фактуры.
Модуль 3. Педагогический репертуар.
Тема 1.
Пение школьного репертуара под собственный аккомпанемент. Координация. Ауфтакты. Эмоциональная составляющая.
Тема 2.
Цикл детских песен «Необыкновенное превращение» И. Барановой. Координация. Приемы из ФМРГ .
Тема 3.
Аккомпанемент в романсах. Виды фактуры и типы аккомпанементов.
Тема 4.
Стилевой подход к изучению вокальных произведений. Классицизм. Романтизм. Народная музыка. Русский романс.
VII семестр
Модуль 1. Эскизное изучение музыкальных произведений.
Тема 1.
Хрестоматия . Программа «Музыка» для общеобразовательных учреждений.
Тема 2.
Агогика и нюансировка в музыкальных произведениях. Темпо-ритм. Рубато. Динамический план.
Тема 3.
Чтение с листа. Анализ: эпоха, тональность, размер, жанр, ритмические особенности.
Модуль 2. Способы реализации технического мастерства.
Тема 1.
Аппликатурные принципы в этюдах. Позиционное освоение аппликатурного ряда.
Тема 2.
Общие принципы работы над техникой. Аппликатурные закономерности. Штриховая культура. Координация.
Тема 3.
Терминология. В соответствии с программными требованиями, разработанными по курсам.
Модуль 3. Формирование слуховых представлений.
Тема 1.
Особенности педализации в произведениях различных эпох. Педальная техника у композиторов-классиков, романтиков, импрессионистов.
Тема 2.
Приемы звукоизвлечения. Штриховая культура. Культура звука. Контроль игрового аппарата. Слуховой контроль.
Тема 3.
Анализ форм музыкальных произведений. Одночастная, двухчастная, трехчастная.
Тема 4.
Стилевой подход к изучению музыкальных произведений. Барокко, Классицизм, Романтизм, Импрессионизм.
VIII семестр
Модуль 1. Аспекты теоретической и психологической подготовки к исполнительской деятельности.
Тема 1.
Охват формы музыкального произведения. Динамический план. Частная и генеральная кульминации.
Тема 2.
Интерпретация музыкального произведения. Исполнительская концепция. Образное содержание. Драматургия.
Тема 3.
Воспитание исполнительской воли. Психологические установки. Моделирование концертных выступлений.
Модуль 2. Исполнительская деятельность концертмейстера.
Тема 1.
Взаимодействие и синтез искусств. Поэтический текст. Связь слова и звука.
Тема 2.
Онтогенез музыкальных способностей. Музыкальный слух. Музыкально-ритмическое чувство. Музыкальная память. Художественно-образное мышление. Творческая фантазия, воображение.
Тема 3.
Чтение с листа, транспонирование. Анализ основных выразительных средств.
Модуль 3. Проблемы интерпретации.
Тема 1.
Стилевой подход в исполнительской деятельности. Исторический фактор. Исполнительские традиции.
Тема 2.
Музыкальное воображение. Образ в музыкальном произведении.
Тема 3.
Архитектоника в музыке. Фактурные особенности. Ладо-тональные соотношения.
6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.
Индивидуальная форма обучения и практическая направленность занятий в классе «Музыкального инструмента» предполагают преимущественно практический характер самостоятельной работы студентов. При этом необходимо учесть, что СРС должна быть подготовлена и апробирована в ситуации индивидуального занятия с преподавателем. В результате планомерных самостоятельных занятий у студентов формируются навыки и умения, позволяющие самостоятельно приобретать знания и творчески их использовать для решения познавательных и практических задач.
Основные виды СРС по дисциплине «Музыкальный инструмент»:
1. Чтение с листа, транспонирование (анализ незнакомого музыкального произведения с последующим воспроизведением);
2. Знакомство с новой нотной литературой (эскизное изучение);
3. Повышение уровня технического мастерства (освоение аппликатурных принципов, анализ собственных игровых ощущений);
4. Подготовка к коллоквиумам по анализу произведений (работа в библиотеке, с электронными ресурсами по изучению монографий композиторов);
5. Прослушивание записей выдающихся исполнителей (анализ и сравнение видео - и аудиозаписей);
6. Подготовка и проведение тематических концертов.
Виды и формы оценочных средств в период текущего контроля являются необходимой частью профессиональной подготовки студентов.
· коллоквиум (устное собеседование на заданную тему);
Вопросы к коллоквиуму:
1) Сведения о композиторе (эпоха, стиль, основные музыкальные жанры в творчестве);
2) Основные жанры в музыке;
3) Характерные особенности танцевальных жанров;
4) Иностранные музыкальные термины;
5) Виды фактуры, типы аккомпанементов;
6) Характер, роль и функции аккомпанемента.
7) Структура крупной циклической формы.
· аудиальная экспертиза (показ музыкального материала с учетом комментариев и предложений со стороны преподавателя);
· технический зачет (демонстрация технических навыков на определенном этапе);
· академический концерт (публичное выступление, критерием оценки которого являются эмоциональная составляющая и стилевой подход);
· аннотация (краткий обзор исторических и теоретических сведений);
План составления аннотации к музыкальному произведению:
1. Исторические сведения
- автор произведения;
- точное и подробное название;
- опус сочинения;
- год издания;
- возможные литературные источники.
2. Музыкально-теоретические сведения
- форма произведения;
- тональный план;
- особенности гармонии;
- обозначение метрономной пульсации.
3. Исполнительский анализ
- характер произведения;
- динамический план и кульминационное развитие;
- особенности фактуры;
- исполнительские (технические) трудности;
- использование педали;
- проблемы интерпретации.
· реферат (анализ, систематизация материала, работа с литературными источниками).
Темы рефератов:
1) Воспитание эстетического вкуса детей и юношества на примере творчества композиторов Санкт-Петербурга;
2) Влияние творчества В. Купревича на развитие образного восприятия музыки детей младшего школьного возраста;
3) Формирование полифонического мышления в классе фортепиано на примере «Нотной тетради» ;
4) Развитие образно-художественного мышления учащихся на примере цикла Р. Шумана «Детские сцены»;
5) Особенности артикуляции в произведениях ;
6) Особенности педализации в произведениях композиторов-классиков (романтиков).
7. Образовательные технологии.
В рамках курса «Музыкальный инструмент» предусматривается:
· посещение филармонических концертов классической музыки (фортепианной, вокальной, хоровой и т. д.);
· посещение мастер-классов ведущих специалистов в области фортепианной педагогики.
8. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
8.1 Основная литература:
1. Алексеев обучения игре на фортепиано. –М., 2002.
2. 1.Арчажникова – учитель музыки: Кн. для учителя. – М., 2003.
3. Баренбойм фортепианной педагогики и исполнительства. – Л., 1989.
4. Об искусстве фортепианной игры. – М., 2002.
5. Теория и методика обучения игре на фортепиано: Учебн. пособие для студ. высш. учеб. заведений / Под общ. ред. , . – М., 2005.
6. Цыпин и техника: Учеб. пособие для студ. муз.-пед. фак. и отд-ний высш. и сред. пед. учеб. заведений. – М., 2003.
7. Цыпин игре на фортепиано. – М., 2002.
8.2 Дополнительная литература:
1. Как исполнять Бетховена, сост. – М., 2003.
2. Как исполнять Гайдна, сост. – М.,2003.
3. Как исполнять Моцарта, сост. – М., 2003.
4. Как исполнять Рахманинова, сост. – М., 2003.
5. Кременштейн самостоятельности учащегося в классе специального фортепиано. – М., 2003.
6. Педализация в процессе обучения игре на фортепиано. – М.,2010.
7. Цыпин музыкальной деятельности. – М., 1994.
8.3 Программное обеспечение и Интернет-ресурсы:
Нотные архивы
1. http://notes. / - Нотный архив Бориса Тараканова
2. www. *****/.../notes_archive/
3. http://igrai_poj. *****/links. htm/
4. http://list. *****
Нотные издания
1. http:///raznoe/.html– Самоучитель игры на фортепиано / Л. Мохель, О. Зимина
2. www. /.../8-shkola-igry-na-fortepiano. html
3. www. /obrazovanie/10777-post.html - Нырков самостоятельного обучения игре на фортепиано для взрослых
4. http://www. *****/search/10677/index. htm
5. http://www. /ru/ilife/garageband
6. http://*****/ggn
Интерактивная книга
1. http://*****/news/postupil-v-prodazhy-osnovnoj-kurs. html
9. Технические средства и материально-техническое обеспечение дисциплины (модуля).
1. Технические средства обучения: компьютеры, мультимедийные средства, копировальная техника.
2. Аудио - и видеозаписи выдающихся исполнителей.
3. Библиотечный фонд ИПиП.
4. Кафедральная нотная библиотека.
5. Музыкальные инструменты: рояли, фортепиано, синтезатор, клавинова.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 |
