Как уже было отмечено ранее, с точки зрения психологии, музыкальность - это особое качество, которое проявляется в эмоциональной отзывчивости человека на музыку, в способности слышать в ее звучании некое содержание. Наличие или отсутствие у человека этого качества не находится в прямой связи и однозначной зависимости от развития звуковысотного слуха, и других частных музыкальных способностей, например, таких, как чувство ритма, гармонический и мелодический слух, музыкальная память и т. д..
По этой причине, задачей музыкально-развивающей работы с детьми является не специальное обучение их элементарной теории музыки, а именно развитие этой способности - слышать музыку и получать удовольствие от встреч с нею.
Музыка, окружающая ребенка, становится частью его мира. Он еще не умеет слушать музыку, чувствовать ритм или настроение мелодии, но уже воспринимает и впитывает её. Музыка, растворенная в пространстве, как вливающийся в комнату солнечный свет, проникает в подсознание ребенка. Так же, как цвет обоев в детской, она незаметно влияет на настроение ребенка. Даже странно, что, уделяя большое внимание оформлению интерьера, уровню освещенности детской комнаты, фактуре игрушек, мы часто упускаем из виду музыку. Между тем, психологи давно заметили, что разные мелодии совершенно по-разному действуют на настроение ребенка, а, превращаясь в постоянный фон, по-разному влияют на формирование его личности. Об этом неоднократно упоминается в работах известных отечественных психологов (, и др.).
Причем специалисты единодушны: после детских песенок и традиционных колыбельных наиболее благотворно на детскую психику воздействует классическая музыка. Ребенок, с детства живущий в окружении мелодий Вивальди, Моцарта и Баха, оказывается в явном выигрыше по сравнению со своими сверстниками, пассивно слушающими ритмы современных радиостанций. У классических мелодий есть несколько явных преимуществ: гармония, благородство интонации и богатство оттенков - все то, что помогает маленькому человеку, привыкающему слушать такую музыку, стать подлинно культурным.
Между тем, современную музыку слушать проще - она обладает плюсами, присущими именно нашему времени: четким ритмом и динамикой. Привыкнуть к ней не составляет труда. Полюбить и начать слушать классическую музыку часто приходится учиться. И в этом ребенку необходимо немного помочь. Прежде всего, важно определиться, какую музыку лучше слушать в самом начале жизни. В этой связи существуют некоторые правила. В частности, детям не рекомендуется слушать грустные, тревожные и трагические мелодии - пусть даже зачастую они являются более красивыми. Возможно, когда малыши вырастут, они (как и их родители) будут предпочитать именно минор и трагическую экспрессию. Но дети, как правило, тяготеют к выбору светлых, умиротворенных и оптимистичных интонаций. И они правы! По мнению психологов, такая музыка создает у малышей позитивный настрой и помогает им ощущать жизнь как уютный и радостный мир.
Самый подходящий для маленьких любителей музыки композитор - Вольфганг Амадей Моцарт. Его творчество - вообще любопытная загадка. Многочисленные исследования психологов показывают, что музыка Моцарта, гармоничная, светлая и изысканно простая, оказывает сильнейшее положительное влияние на развитие детской психики, творческого начала и интеллекта.
В чем состоит секрет именно моцартовских мелодий - неизвестно. Но он существует. Одна из версий сводится к тому, что Моцарт, ставший композитором в четыре года, перенес в свою музыку чистое детское восприятие действительности. Хотя, конечно, считать Моцарта только «солнечным композитором» было бы ошибкой - в его творчестве достаточно и подлинно трагических произведений. Детям же больше всего нравятся его «Маленькая ночная серенада», Турецкое рондо, различные менуэты, а также арии из опер «Волшебная флейта», «Свадьба Фигаро».
Еще один композитор, чье творчество, несомненно, понравится детям - Петр Ильич Чайковский. Причем, возможно, фрагменты из его балетов «Спящая красавица», «Щелкунчик», «Лебединое озеро» будут иметь даже больший успех, чем пьесы из «Детского альбома» и «Времен года». Впрочем, все эти произведения Чайковского обладают одним огромным достоинством - они активно вовлекают слушателя в свою среду, предлагая ему либо представить себе картины природы и окунуться в мир старинных сезонных развлечений («Времена года»), либо придумать какие-то истории и совершить маленькое музыкальное путешествие по странам мира («Детский альбом»), либо просто потанцевать.
Подлинные шедевры можно найти и в музыке , который создал не только потрясающие трагические вещи, но и прелестную «Шутку» (из Сюиты №2), и Арию (Air) из Сюиты №3, «Маленькие прелюдии» и «Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах». Довольно благоприятно воздействие на детей увертюр Дж. Россини, вальсов И. Штрауса и Ф. Шуберта, сонатин М. Клементи, пьес Л.-ван Бетховена, различных старинных мелодий (Г. Гендель, Г. Персел, Ж. Люлли).
Помимо классической музыки, необходимо предусмотреть включение в детский репертуар фольклорных произведений разных жанров (колыбельные песни, народные песенки, потешки, произведения календарного фольклора), а также музыку природы (аудиозаписи различных звуков природы). Немалое место в музыкальном кругозоре ребенка занимает развлекательная музыка. Это хорошо знакомые детям песни из любимых мультфильмов, детские песни Е. Крылатова, В. Шаинского и других композиторов.
Вне зависимости от жанра и стиля, критериями отбора музыки для работы с детьми должны стать: живые (не электронные) инструменты, использованные при записи, красивая мелодия, светлый настрой и, конечно, эмоциональная реакция самого ребенка.
Однако выбор музыки - только полдела. Поначалу музыке суждено оставаться в жизни ребенка только фоном, на который он почти не обращает внимания. Важнейшая особенность детского восприятия музыки состоит в том, что совсем маленькие дети музыку как будто бы не слышат - они не реагируют на нее, спокойно занимаясь своими делами: играют, рисуют… Безусловно, даже такое пассивное слушание откладывается в подсознании. Однако ребенку можно помочь «услышать» музыку, чтобы ее восприятие было более осмысленным и доставляло малышу осознаваемое удовольствие. Самый простой прием: предложить детям потанцевать или промаршировать под ритмичную музыку - просто всем вместе или в компании с игрушкой; а может быть, посмотреть, как танцуют взрослые. Другой испытанный способ заинтересовать - игра «На что это похоже?», когда ребенок пробует сказать, что он слышит в музыке: шелест дождя, пение птиц, походку разных животных… Для этой игры очень подходят такие программные произведения, как «Времена года» - Чайковского и Вивальди. Пьесы, не имеющие явного сюжета, по-своему хороши тем, что со временем ребенок сможет придумать к ним любую историю с самыми удивительными приключениями и даже нарисовать к ней картинку. Однажды выбранные красивые мелодии могут служить приглашением к столу, дневной и вечерней колыбельными, фоном для занятий, например, рисования - в этом случае достаточно короткого узнаваемого фрагмента. Но очень важно не «перегрузить» ребенка музыкой, не утомить - музыка должна доставлять удовольствие, а не превращаться в докучливый шум. Постепенно ребенок привыкает к жизни под музыку. Он начинает различать оттенки и красоту мелодий. Его мир становится богаче, а чувства - тоньше.
Очень важно для детей слышать звучание живой музыки - исполнение на фортепиано, гитаре, аккордеоне, скрипке или флейте. Для этого возможно посещение концертов в детских музыкальных школах, музыкальных училищах.
Очень полезно обучение ребенка игре на детских музыкальных инструментах. Так, в частности, в возрасте 5-6 лет детям доступно овладение треугольником, бубном, барабаном, маракасом, металлофоном. Пробовать обучать детей игре на детских музыкальных инструментах стоит, несмотря даже на то, что самые простые инструменты, такие, как, например, треугольник, вообще не издают звуков музыки - они лишь производят звуки. Но звуки красивые, и умение слышать их красоту - тоже признак настоящей культуры. И пусть ребенок не станет профессиональным музыкантом, он обязательно будет грамотным, разборчивым слушателем, ценителем музыки.
Воспринимая звуки, красоту, гармоничность их сочетаний, ребенок постепенно постигает природу звучащего мира. Выбор музыкального репертуара для медлительного ребенка особо не отличается от выбора музыки для нормально развивающегося ребенка. Рекомендуется сделать акцент на музыке, имеющей четкую ритмическую организацию, размеренный и подвижный темп, т. к. не секрет, что при активном восприятии музыки физиологические ритмы человека резонируют и непроизвольно подстраиваются под ее частотные и динамические характеристики. Музыка как ритмический раздражитель стимулирует физиологические процессы организма, происходящие ритмично как в двигательной, так и в вегетативной сфере. Известно множество вегетативных реакций организма человека на музыку. Сердечно-сосудистая система заметно реагирует на музыку, доставляющую удовольствие и создающую приятное настроение. Так, замедлив темп музыкального произведения или прослушивая более медленную музыку, можно углубить и замедлить дыхание, дать возможность успокоиться мозгу. Более глубокий, медленный ритм дыхания является оптимальным, так как способствует покою, контролирует эмоции, активизирует мышление, улучшает метаболизм (обменные процессы). Быстрое, сбивчивое дыхание способствует поверхностному и рассеянному мышлению, импульсивному поведению и склонности делать ошибки. Музыка с ярко выраженным ритмическим началом вызывает непроизвольное тактирование рукой или ногой, покачивание головой. Дети незаметно для себя начинают воспроизводить рисунок звучания в игровых движениях. Ритм музыки побуждает ребенка к двигательной активности, что особенно важно для медлительного ребенка.
2. Как можно организовать деятельность медлительного ребенка дома?
Семья является первой и наиболее важной ступенькой для вхождения ребенка в мир музыки. Семья изменяется и развивается вместе с обществом, она неразрывно с ним связана. Родителям необходимо помнить о том, что именно они закладывают основы мировоззрения ребенка, его эстетические вкусы и т. д.. Важно отметить, что музыка стала «уходить» из семейного воспитания. Существуют несколько причин этого явления. Прежде всего, это целый ряд разногласий, существующих между семейным и общественным воспитанием; далее - зачастую пассивная позиция многих родителей по отношению к музыкальному воспитанию детей, а также, к сожалению, недооценка музыки как одного из важных факторов духовного воспитания и развития ребенка.
Музыкальная деятельность ребенка в семье напрямую зависит от тех социальных условий, в которых воспитывается ребенок, интересов самих родителей, их отношения к музыкальному воспитанию и культуре вообще.
В наше время музыка, несомненно, является одним из любимых и предпочитаемых как детьми, так и взрослыми видом искусства.
При организации музыкально-развивающей деятельности ребенка в семье, родителям в первую очередь следует реально оценить уровень собственной музыкальной подготовки, т. к. некоторые виды музыкальной деятельности (пение песен, музыкально-ритмические игры, игры на развитие звуковысотного слуха, игра на музыкальных инструментах, требующих специальной подготовки - фортепиано, гитара, аккордеон, духовые инструменты и т. д.) требуют специального музыкального образования, отсутствие которого может иметь довольно негативные последствия для развития музыкальных способностей ребенка, т. к. период дошкольного возраста является сенситивным для развития музыкальных способностей. Так, к примеру, отсутствие музыкального образования у родителей не позволит выявить неправильно настроенный музыкальный инструмент, что может способствовать неверному развитию звуковысотного слуха ребенка, что в свою очередь негативно скажется на всех видах дальнейшей музыкальной деятельности ребенка. Важно помнить о том, что комплексное музыкальное развитие ребенок получает в предшкольном образовательном учреждении, а в условиях семьи следует только реализовать естественные музыкальные потребности ребенка, не перегружая его музыкой и музыкальной деятельностью.
При отсутствии у родителей специального музыкального образования следует ограничиться игровыми видами музыкально-развивающей деятельности, которая не требует специальной музыкальной подготовки, а именно:
1. Слушание музыки. Предполагает использование лаконичных и ярких в образном отношении музыкальных пьес (или фрагментов), доступных детскому восприятию, а также звукозаписей разнообразных природных звуков («Звуки леса», «Звуки моря», «Звуки зимы»). Для этого рекомендуется использовать пьесы из «Детского альбома» и цикла «Времена года» П. Чайковского, «Альбома для юношества» Р. Шумана, лирические пьесы Э. Грига, «Детская музыка» С. Прокофьева, «Детский уголок» К. Дебюсси.
Прослушивание музыки способствует активизации слухового восприятия ребенка, обеспечивает развитие образных представлений, обогащение детей эмоциональными впечатлениями. При работе с медлительными детьми следует соблюдать принцип постепенности, не давать сразу много нового музыкального материала, это позволит им проявить активность, почувствовать себя более уверенно при общении с музыкой.
2. Чтение сказок с выполнением музыкально-развивающих заданий (включая игру на детских музыкальных инструментах). Данный вид музыкально-развивающей деятельности дает возможность ребенку реализовать имеющиеся у него образные представления, отобразить различные события и образы в шумах, звуках, ритмах. Помимо традиционных детских музыкальных инструментов данный вид музыкально-развивающей деятельности предполагает использование самых разных звучащих и шумящих предметов (гофрированный картон, деревянные ложки, полиэтиленовые пакеты, пластиковые бутылки, сосуды с водой, шуршащая бумага и т. д.) для самых необычных и выразительных звуков и шумов.
Звукоподражание самыми различными способами способствует развитию творческой фантазии детей, сосредоточенности слухового внимания, слуховой памяти, дети учатся внимательно слушать и быстро реагировать на отдельные слова сказок.
3. Пение под фонограмму (или караоке). Рекомендуется использование мелодий популярных детских мультфильмов, которые очень любят дети, и с удовольствием будут петь любимые песни.
4. Посещение совместно с детьми различных музыкальных мероприятий: детских музыкальных спектаклей в театрах, концертов для детей в филармониях, детских музыкальных школах, массовых праздничных мероприятий на улицах города.
Если у родителей есть музыкальное образование, то кроме вышеперечисленных видов деятельности рекомендуются различные музыкально-развивающие игры, включающие в себя более углубленные музыкально-развивающие задания:
5. Пение песен. Развивает у детей навыки звуковысотного интонирования и чистого пения. Данный вид музыкально-развивающей деятельности предполагает пение уже знакомых детям песен и разучивание новых. В репертуар домашнего музицирования рекомендуется включать песни, которые поет ребенок в предшкольном образовательном учреждении, вследствие этого повторения медлительный ребенок на занятиях в предшкольном образовательном учреждении будет гораздо быстрее ориентироваться в музыкальном материале.
Сам процесс пения песен обычно не вызывает у медлительного ребенка сложностей. Медлительные дети во многом постоянны, их пугает все новое - новые требования, новые правила, в том числе и разучивание новых песен. При работе с медлительным ребенком необходимо соблюдать принцип постепенности, чаще повторять, не торопить с результатом. При разучивании песен также рекомендуется индивидуальная работа с родителями, к примеру, по ознакомлению ребенка с текстом новой песни, чтобы на занятии в предшкольном образовательном учреждении ребенок чувствовал себя более уверенно.
6. Музыкально-развивающие игры. В зависимости от поставленных задач музыкально-развивающие игры дифференцируются на несколько видов:
· Музыкально-дидактические игры - помогают ребенку услышать, различить, сравнить уже знакомые свойства музыки: смену темпа, динамики, тембра. Основу дидактического материала определяют задачи развития у детей целостного музыкального восприятия (например, развитие чувства метроритма, развитие звуковысотного слуха, развитие музыкальной памяти).
Данный вид музыкально-развивающей деятельности требует (в большинстве своем) использования наглядного материала (различные графические карточки, схемы, тематические рисунки, репродукции изобразительного искусства), а также наличия детских музыкальных инструментов (бубен, барабан, металлофон, треугольник, маракас, дудочка).
Важно включать в музыкально-дидактические игры элементы творческих заданий, которые в большой степени воспитывают у медлительного ребенка самостоятельность.
· Музыкально-двигательные игры и игры-импровизации при серьезном, продуманном отношении к ним являются средством целостного музыкально-эстетического воспитания детей. Здесь необходимо точно определить содержание музыки - тему, образы (т. е., какой должна быть эмоциональная окраска каждого произведения) для уяснения ребенком связи движений с музыкой. При проведении музыкально-двигательных игр с медлительным ребенком следует включать задания с частым чередованием скорости выполнения движений - от медленных до очень быстрых и обратно. Музыкальный материал также должен содержать пьесы подвижного темпа, но не следует ими увлекаться, чтобы не нарушить естественные биоритмы медлительного ребенка. На первых порах во избежание ситуаций затруднения рекомендуется показ детям основных движений. Для придания игре яркости и увлекательности рекомендуется использование различных сюжетно-тематических атрибутов: цветных ленточек, флажков, шариков и прочих материалов в зависимости от тематического содержания игры.
· Музыкально-ритмические игры имеют для медлительного ребенка особое значение, т. к. направлены на развитие концентрации внимания, двигательной активности, что особенно важно для медлительного ребенка.
В условиях семьи рекомендуется играть с медлительным ребенком, в разнообразные ритмические игры по типу «Эхо» (взрослый прохлопывает несложный ритмический рисунок - ребенок его повторяет), также можно хлопать в ладоши с разной скоростью по сигналу взрослого или по смене темпа музыкального сопровождения. Это сыграет положительную роль в преодолении медлительности ребенка.
Примеры музыкально-ритмических игр для детей старшего дошкольного возраста
· «Ритм и имена»
Первый этап. Взрослый просит ребенка громко и четко произнести свое имя и имена родственников и друзей.
- А теперь давай попробуем перевести наши имена в хлопки. Сколько хлопков в имени Таня? (Ответы ребенка.)
- Та-ня! Два хлопка. А в имени Наташа? (Ответы ребенка.)
- На-та-ша! Три хлопка.
Далее ребенок прохлопывает по очереди свое имя, и имена своих друзей.
Второй этап. Рекомендуется выполнять уже после того, как начальный вариант будет в совершенстве освоен ребенком.
- А какой из двух хлопков в имени Таня сильный? (Предположения ребенка.)
- Правильно, первый. А в имени Марина? (Ответы ребенка.) Таким образом пройти имена всех друзей и родственников.
Третий этап
- А сколько хлопков в имени Саша? (Ответы ребенка.)
- А в имени Максим? (Ответы ребенка.)
- Тоже два! А чем же они отличаются? (Ребенок прохлопывает оба этих имени.)
Взрослый подводит ребенка к выводу о том, что в имени Саша - сильнее первый слог, а в имени Максим - второй.
Таким образом, прорабатываются имена всех друзей и робственников (то есть, в них определяется ударение).
Далее взрослый просит ребенка по очереди громко и четко произнести полную форму своего имени (Мария, Татьяна, Ирина, Михаил, Андрей, Наталья, Людмила...). После чего проанализировать каждое имя с ритмическими хлопками.
· «Лесная кукушка». Звучит звукозапись с голосами птиц.
- Пение какой лесной птицы мы всегда узнаем, никогда не спутаем с другими? (Ответы ребенка.)
- Конечно, кукушки. Песня кукушки короткая, сколько в ней звуков? (Ответы ребенка.)
- Правильно, два: «Ку-ку!»
- Давай попробуем изобразить кукушек, как они перелетают с ветки на ветку, как они «разговаривают». (Действия ребенка.)
Затем ребенок пробует подбирать на металлофоне имитацию звуков кукушки.
Взрослый медленно читает стихотворение М. Джамиля, делая паузу перед словами «Ку-ку!». Эту паузу должен вовремя заполнить ребенок, изображая кукушек - на металлофоне, голосом, движениями:
Тихо в лесу.
Лишь звучит в отдаленье
Птицы какой-то
Грустное пенье:…
Ребенок: Ку-ку, ку-ку!
Это кукушка кричит на опушке,
Сидя на высохшей дуба верхушке:
Ребенок: Ку-ку, ку-ку!
Пела б кукушка веселые песни,
Если б птенцы ее были с ней вместе:
Ребенок: Ку-ку, ку-ку!
Аналогичное задание на другое стихотворение:
Живет у нас в доме кукушка,
Кричит она звонко
Ребенок: Ку-ку!
Как будто в лесу на опушке,
На самом высоком суку
Ребенок: Ку-ку, ку-ку!
И даже хитрющая кошка
Не может кукушку поймать.
Она прокричит из окошка
И спрячется быстро опять:
Ребенок: Ку-ку, ку-ку!
Она не живет на опушке -
В старинных часах ее дом.
По этой веселой кукушке
Мы время всегда узнаем.
Ребенок: Ку-ку, ку-ку! (С. Баранов)
По окончании выполнения задания взрослый задает ребенку вопрос:
- Отличается ли это стихотворение от прежнего по характеру? (Ответы ребенка.)
- Давай изобразим кукушку из первого и из второго стихотворений. О какой кукушке говорится во втором стихотворении? (Ответы ребенка.)
Методические рекомендации. В самом начале игры, до чтения стихов, перед подбором на металлофоне рекомендуется, чтобы ребенок сам определил металлофон как наилучший для звукоизображения кукушки. Инструмент выбирается методом проб.
· «Не просто мяч»
Ход игры
Удары мяча должны строго совпадать с ударными слогами стихотворения.
Взрослый медленно, ритмично читает стихотворение, ребенок выполняет удары мячом об пол на ударные слоги:
Август месяц наступает,
Потемнели все луга.
Солнце слабнуть начинает,
Травы собраны в стога.
Фрукты, овощи созрели,
А в лесу грибы пошли.
Оглянуться не успели,
Как каникулы прошли. (Т. Керстен)
У томата-толстяка
Аппетитные бока.
Скушать его, что ли,
Просто так, без соли? (А. Богдарин)
Знает каждая старушка:
В огороде есть петрушка.
Станет с ней вкусней в сто крат
Суп, окрошка и салат. (А. Богдарин)
Под землей растет он летом,
Ну а кормит круглый год.
Господин Картофель это,
И всегда ему почет. (А. Богдарин)
Что за яблоко! Оно
Соку спелого полно,
Так свежо и так душисто,
Так румяно, золотисто,
Будто медом налилось,
Видны семечки насквозь. (А. Пушкин)
Методические рекомендации. Взрослому рекомендуется интонацией подчеркивать ударные слоги стихотворения, безударные читать ровно, не акцентируя.
При включении медлительного ребенка в музыкально-развивающие игры также необходимо учитывать ряд особенностей. Как правило, медлительные дети предпочитают спокойные игры, и в этом случае задача взрослого - постепенно активизировать медлительного ребенка; развивать интерес ребенка к движению созданием ситуаций, при которых медлительному ребенку самому захотелось бы что-то сделать быстрее. Музыкально-развивающие игры зачастую имеют подвижный характер, это обусловлено спецификой самого музыкального искусства. Музыка - это искусство, которое существует во времени, которое не должно прерываться. Приобщить медлительного ребенка к подвижным музыкальным играм в условиях семьи следует, используя в играх смену скорости движения - от медленных к очень быстрым и обратно, задавать периодически максимально высокий темп, но важно помнить, что этот этап игры по началу должен быть очень коротким, т. к. для ребенка это, безусловно, напряжение, следствием которого может стать быстрое переутомление. Так, например, ходьба - бег - ходьба медленная. Смена темпа происходит при смене темпа музыкального сопровождения или хлопать в ладоши с разной скоростью, опять по смене темпа музыкального сопровождения.
Рекомендации родителям медлительных детей:
- необходимо хвалить медлительного ребенка даже за самые незначительные удачи в музыкальной деятельности;
- давать детям задания, с учетом уровня развития музыкальных способностей ребенка;
- акцентировать внимание и выделать интонацией важные моменты в процессе занятия музыкой;
- обращаться к ребенку, спрашивать его мнение по поводу выбора музыкальных произведений;
- с медлительными детьми необходимо наладить эмоциональный контакт, дать понять ребенку, что его никто не торопит и что у него все получится;
- не рекомендуется давать медлительным детям музыкально-двигательные задания по типу «кто быстрее»;
- не сравнивать медлительного ребенка с другими детьми;
- создание при занятии музыкой условий, способствующих созданию для медлительного ребенка оптимального темпа работы.
Самое важное при работе медлительным ребенком дома - постараться выяснить, хочет ли ребенок заниматься именно музыкой.
Родителям необходимо знать о том, что процесс музыкального развития ребенка в предшкольном образовательном учреждении осуществляется за счет использования целого комплекса методов и приемов. На них можно и нужно опираться при организации музыкально-развивающей деятельности ребенка дома:
1. Вербальные (словесные) методы:
· Рассказ (в данном случае, небольшой) - это яркое и эмоциональное изложение конкретных фактов. Чаще всего, применяется для создания мотивации у ребенка к последующей музыкальной деятельности. Взрослый может рассказать ребенку о своих любимых музыкальных произведениях, о музыке своего детства и т. д.. Для работы с медлительным ребенком рассказ имеет первостепенное значение, т. к. именно рассказ о музыке, музыкальной деятельности послужит довольно действенным средством для приобщения ребенка к музыке. Речь взрослого должна быть мягкой, уверенной и неторопливой, это поможет ребенку почувствовать, что он работает в привычном ему темпе.
· Объяснение. Необходимо для обучения детей игре на детских музыкальных инструментах, не требующих специальной подготовки, а так же при введении новых музыкально-развивающих игр. Как правило, в процессе занятия музыкальной деятельностью, объяснение невозможно без показа. Часто получается объяснять и показывать одновременно, например, при обучении детей игре на детских музыкальных инструментах. В случае с медлительными детьми следует быть готовым к тому что объяснить необходимо будет ни один раз, не допуска ситуаций спешки, которые только лишь дадут обратный эффект и усугубят медлительность.
2. Наглядные (визуальные) методы:
· Иллюстрация - образное воссоздание формы предмета, явления, ситуации.
Иллюстрации при занятии музыкой с ребенком в домашних условиях зависят от сюжетного содержания задания или игры. Для работы с медлительным ребенком использование иллюстраций особенно эффективно будет при подборе музыки к картине или наоборот. Это несложные задания, которые имеют массу интерпретаций, и не требуют быстроты решения, что очень важно для медлительного ребенка.
В качестве иллюстраций используются соответствующие теме произведения (репродукции) изобразительного искусства, например, Э. Мане «Белая сирень. Одуванчики. Васильки», И. Левитан «Золотая осень», М. Куприянов «Абрамцево. Солнечный день», А. Куинджи «Зима», Б. Щербаков «Пришла весна», В. Саврасов «Радуга» и др..
· Звуковая иллюстрация - это конкретный музыкальный материал, который подбирается в соответствии с сюжетной основой занятия или игры и отвечает требованиям поставленных в них целей и задач. По возможности следует предоставить ребенку свободу выбора, чтобы он почувствовал собственную значимость и уверенность в себе.
3. Игровые методы:
Музыкально-развивающие игры как метод музыкального развития детей и как один из видов музыкально-развивающей деятельности были охарактеризованы выше. Игровая деятельность как деятельность творческая, захватывает ребенка целиком: его чувственное восприятие, образное мышление, эмоции и интеллект, волю и воображение. Именно эти качества необходимо использовать при работе с медлительным ребенком, т. к. именно увлеченность, заинтересованность помогут ему самому делать что-то быстрее, тем самым, преодолевая общую медлительность.
Арт-педагогические техники. В процессе организации музыкально-развивающие деятельности дома возможно использование арт-педагогических техник, к примеру, рисование под музыку. Они хороши тем, что не требуют от медлительного ребенка быстрых реакций и решений, а наоборот содержат в себе возможность подумать, внутренне подготовиться, что является особенно важным для медлительного ребенка. Следует уделить особое внимание организации проведения арт-педагогических технологий - предоставить ребенку максимально широкий выбор материалов для рисования - краски, цветные карандаши, фломастеры, гуашь и т. д. Кроме этого рекомендуется организовать обстановку для творчества, чтобы ребенка не отвлекали различные посторонние шумы, предметы, это поможет медлительному ребенку сосредоточить внимание на творчестве. Для проведения арт-педагогических технологий важен выбор музыкального репертуара. Музыка должна быть яркой, подвижной (не рекомендуется преобладание медленной музыки), лаконичной. Для этого очень хорошо подходит программная музыка (имеющая авторское название), например, пьесы из «детского альбома» П. Чайковского - «Игра в лошадки», «Песня жаворонка», а также программные пьесы из цикла «Времена года» П. Чайковского и А. Вивальди. Музыка должна звучать до тех пор, пока медлительный ребенок не нарисует хотя бы часть рисунка, т. к. звуковая иллюстрация будет поддерживать медлительного ребенка и вдохновлять на творчество.
В арт-педагогических техниках важно поддерживать уникальность выполнения задания ребенком, его собственное видение ситуации. Это способствует позитивному самовосприятию и формированию у медлительного ребенка ощущения уверенности в себе.
При организации музыкально-развивающей деятельности медлительного ребенка родителям необходимо набраться терпения, т. к. работа с медлительным ребенком часто утомительна. Необходимо спокойно повторять и объяснять то, что ребенку непонятно несколько раз без упреков и раздражения. Очень важно чтобы в условиях семьи ребенок чувствовал себя абсолютно комфортно, ведь эффективная работа по музыке с ребенком дома может сыграть положительную роль для музыкальных занятий в предшкольном образовательном учреждении. Родителям важно понимать, что в данном случае очень многое зависит от них.
3. Какие материалы можно использовать при организации деятельности медлительного ребенка?
Для занятия музыкальной деятельностью в условиях семьи рекомендуется использование максимально широкого количества существующего музыкального инвентаря и материалов, способствующих полноценному музыкальному развитию детей.
1. Детские музыкальные инструменты
Металлофон, трещотка, маракасы, бубен, барабан, треугольник - эти музыкальные инструменты хорошо знакомы детям. Это, казалось бы самые простые музыкальные инструменты, совершенно незаменимы в любом оркестре. Это музыкальные инструменты, которые нельзя настраивать (с неопределенной высотой звука). Они используются для ритмических акцентов и ведения ритма.
При работе с медлительным ребенком ударные инструменты порой незаменимы. Отсутствие фиксированной высоты звучания исключает эффекта неумения играть на каждом из них, что позволит ребенку чувствовать, что он умеет играть и что у него это получается. Возможно использование исполнения на ударном музыкальном инструменте синхронно со звучащей звукозаписью знакомого ребенку музыкального произведения. Это создаст эффект что ребенок участвует в исполнении и придаст ему уверенности.
Колокольчики также не требуют специальной подготовки от ребенка, что также играет положительную роль при работе с медлительным ребенком, т. к. ему почти не требуется время на то чтобы сообразить как играть на этом инструменте. Обычно эти музыкальные инструменты очень нравятся детям, и они с удовольствием на них играют.
2. Музыкальные игрушки
Детские копии музыкальных инструментов с фиксированной мелодией - очень эффективны при работе с медлительным ребенком. Дети очень часто подражают людям, играющим на музыкальных инструментах. Детские копии музыкальных инструментов позволяют ребенку почувствовать себя музыкантом и почти полностью исключают разочарование от того, что у ребенка не получится поиграть на музыкальном инструменте.
Образные игрушки, нажатием на которые извлекаются звуки нефиксированной высоты (птичка на подставке, котята в корзинке), свистки (водяной, деревянный, пластмассовый, глиняный), образные игрушки, «играющие» на музыкальных инструментах, музыкальная юла, образные игрушки со звучащей кнопкой, музыкальные открытки, озвученные музыкальные книжки применяются в процессе музыкально-развивающих игр, т. к. в большинстве своем они связаны с определенным сюжетным наполнением задания.
Для медлительного ребенка это хорошая возможность проявить себя в творчестве. Можно предложить ребенку самому выбрать игрушку, тем самым, определив сюжет игры. Это позволит ребенку чувствовать себя более самостоятельным, уверенным, ведущим.
Самое важное, что следует помнить родителям при контакте медлительного ребенка с музыкальными инструментами, - это степень музыкальной и психологической готовности ребенка к этому. Рекомендуется использование только тех музыкальных инструментов, которые доступны ребенку - детские копии музыкальных инструментов, игра на которых не дает эффекта неправильного звучания. Для медлительного ребенка очень важно чувствовать, что у него получается, поэтому взрослому необходимо, прежде всего, подготовить ситуации успеха.
3. Музыкальные игрушки (не звучащие)
Пятиступенчатая лесенка используется для развития звуковыстоного звука ребенка. Исполняя поступенную попевку «Поднимаюсь вверх - опускаюсь вниз» - каждый слог попевки соответствует последующему шагу по лесенке вверх или вниз.
Карточки (разнообразного тематического содержания) также связаны с сюжетным наполнением музыкальных заданий. Они могут быть самыми разными по усмотрению взрослого и в зависимости от содержания игры.
Игрушки из каталога «Элти-Кудитц»
Руль музыкальный «Шеф»* Арт: ПР используется в музыкальных играх с любым сюжетным наполнением. Удобно используется при работе с медлительными детьми, т. к. не вызывает сложности в использовании и предоставляет ребенку полную свободу действий.
Музыкальный телефон* Арт: KLN используется в музыкально-развивающих играх с приоритетным развитием задач социально-эмоционального развития ребенка. При помощи музыкального телефона можно сымпровизировать с ребенком воображаемый (или реальный) диалог. Кроме того, музыкальный телефон дает возможность проведения игр с группой детей (если позволяют условия).
Домик со звуками * Арт: LT, Кухня со звуками * Арт: LT, Магазин «Изучаю звуки»* Арт: LT рекомендуется использовать для проведения игр с группой детей, что будет способствовать развитию групповой сплоченности. Такие игрушки также предполагают множество вариантов использования, при этом дети буду чувствовать себя свободно и комфортно.
Осень. Времена года* Арт: МОЛ, Зима. Времена года* Арт: МОЛ, Весна. Времена года* Арт: МОЛ рекомендуется использовать для развития образного восприятия музыкальных произведений, методом подбора музыки к картинкам, изображающим разные времена года, используя пьесы «Времена года» А. Вивальди и П. Чайковского. Данные задания при работе с медлительными детьми могут потребовать более подробного объяснения со стороны педагога. Важно научить ребенка спланировать свою деятельность, сначала вместе с педагогом, а затем самостоятельно (с чего начнем выполнять задание, как будем делать, как закончим и т. д.)
Домино чувств* Арт: ТРЕ рекомендуется использовать для развития образного восприятия музыкальных произведений, подбирая музыку соответствующего характера под картинку, иллюстрирующую то или иное эмоциональное состояние.
Русские музыкальные шумовые инструменты с росписью* Арт: МЗ, Шумовые коробочки* Арт: NM особенно рекомендуется использовать для работы с медлительными детьми, т. к. шумовые музыкальные инструменты не требуют специальной подготовки для игры на них, а значит ребенок с легкостью будет играть. Наличие целого оркестра шумовых инструментов позволяет привлечь к этой деятельности группу.
4. Игрушки из каталога «Элти-Кудиц»
Руль музыкальный «Шеф»* Арт: ПР используется в музыкальных играх с любым сюжетным наполнением. Удобно используется при работе с медлительными детьми, т. к. не вызывает сложности в использовании и предоставляет ребенку полную свободу действий.
Музыкальный телефон* Арт: KLN используется в музыкально-развивающих играх с приоритетным развитием задач социально-эмоционального развития ребенка. При помощи музыкального телефона можно сымпровизировать с ребенком воображаемый (или реальный) диалог. Кроме того, музыкальный телефон дает возможность проведения игр с группой детей (если дома позволяют условия).
Осень. Времена года* Арт: МОЛ, Зима. Времена года* Арт: МОЛ, Весна. Времена года* Арт: МОЛ рекомендуется использовать для развития образного восприятия музыкальных произведений, методом подбора музыки к картинкам, изображающим разные времена года, используя пьесы «Времена года» А. Вивальди и П. Чайковского. Данные задания при работе с медлительным ребенком могут потребовать более подробного объяснения со стороны взрослого. Важно научить ребенка спланировать свою деятельность, сначала вместе с педагогом, а затем самостоятельно (с чего начнем выполнять задание, как будем делать, как закончим и т. д.)
Домино чувств* Арт: ТРЕ рекомендуется использовать для развития образного восприятия музыкальных произведений, подбирая музыку соответствующего характера под картинку, иллюстрирующую то или иное эмоциональное состояние.
Русские музыкальные шумовые инструменты с росписью* Арт: МЗ, Шумовые коробочки* Арт: NM особенно рекомендуется использовать для работы с медлительными детьми, т. к. шумовые музыкальные инструменты не требуют специальной подготовки для игры на них, а значит ребенок с легкостью будет играть.
5. Рекомендуемая музыкальная литература для слушания музыки:
«Шутка»
«Маленькая ночная серенада»
Л. Бетховен «К Элизе»
Ф. Шуберт «Серенада»
Р. Шуман «Грёзы», «Альбом для юношества»
Ф. Шопен «Вальсы»
М. Глинка «Жаворонок»
А. Бородин «Половецкие пляски» (из оперы «Князь Игорь»)
М. Мусоргский «Гопак» (из оперы «Сорочинская ярмарка»)
П. Чайковский «Времена года», «Детский альбом», «Щелкунчик»
С. Прокофьев «Детская музыка»
Кроме классической музыки, дети очень любят слушать звукозаписи детских песен из любимых детьми мультфильмов - детские песни В. Шаинского, Г. Гладкова, А. Зацепина и других популярных современных детских композиторов.
Список рекомендуемой литературы
1. , Тютюнникова чудес. Музыка (для детей старшего дошкольного возраста). - М., 1998.
2. Ворожцова и игра в детской психотерапии. - М.: Институт Психотерапии, 2004.
3. Там, где музыка живет. - М.: Педагогика-Пресс 19с., ил.
4. Кононова -дидактические игры для дошкольников. - М., 1982.
5. Музыка в стихах и картинках. - М.: Просвещение, 1994.
6. Михайлова музыкальных способностей детей. Популярное пособие для родителей и педагогов. - Ярославль: Академия развития, 1997.
7. , Горбина , играем, танцуем дома и в саду. Популярное пособие для родителей и педагогов. - Ярославль: Академия развития, 1997.
8. Радынова музыку. - М., 1990.
9. Юдина первый учебник по музыке и творчеству. - М.: Аквариум, 1997.
10. Владимиров струны: Научно-художественная литература. - М.: Дет. Лит, 19с., ил.
11. В стане музыкальных инструментов - М.: Адонис, 19с.
12. Я познаю мир: Детская энциклопедия: Музыка / Автор . Под общ. ред. . - М.: Аст - ЛТД, 19с.
ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ
НИЖЕГОРОДСКИЙ ЦЕНТР ЗДОРОВЬЕСБЕРЕГАЮЩИХ
ПЕДАГОГИЧЕСКИХ ТЕХНОЛОГИЙ
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
РАЗВИТИЯ, ОБРАЗОВАНИЯ И ВОСПИТАНИЯ МЕДЛИТЕЛЬНЫХ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА В УСЛОВИЯХ СЕМЬИ
(ОСОБЕННОСТИ ПРЕДШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ МЕДЛИТЕЛЬНЫХ ДЕТЕЙ)
______________________________________________________________________________
Подписано в печать Формат 60х90 1/16
Печать трафаретная. Бумага писчая. Гарнитура Таймс.
Тираж 250 экз.
______________________________________________________________________________
НП «Центр здоровьесберегающих педагогических технологий»
5.
______________________________________________________________________________
«Нижегородская радиолаборатория», Н. Новгород, Б. Покровская, 60
[1] По материалам книги: , Домашенко по психологии: Информ.-метод. пособие к курсу «Психология человека». - М.: Российское педагогическое агентство, 19с.: ил. 260.
[2] Наглядный материал, который используется в диагностических заданиях, представлен выше.
[3] Конструктивные особенности арабских цифр представлены в табл. 1, 2.
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 |


