Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Искусство пения в ансамбле» (стр. 10 )

Задачи: дать представления об основных понятиях, научить исполнять классические произведения для детского академического вокала на два и три голоса, соблюдать в процессе пения певческую установку; слушать весь ансамбль, сливаясь с общим звучанием по звуковысотности, не выделяясь по силе, сохраняя индивидуальную красоту своего тембра.

Теоретическая часть.

В данный раздел входят:

- Вокально-хоровая работа (элементы трехголосия с сопровождением и без сопровождения);

- Вокально-техническая работа (гортань, упражнения для укрепления горла; регистры голоса; слух; гармония; нейтральная гласная, формирование прикрытия);

-Слушание и анализ (вокально-хоровая работа композиторов – классиков).

В вокальной работе на начальном этапе одной из первых встаёт проблема развития у детей звуковысотного слуха. Точное ощущение звуковысотности в пении нужно развивать во взаимосвязи используемого диапазона с соответствующим регистром. При пении в грудном регистре (разговорном) это может быть диапазон от «ля» малой октавы до «ля», при пении вфальцетном регистре - «фа» - «фа», «соль» с соблюдением строгого правила — чем ниже, тем тише!

Создание условий для быстрого развития звуковысотного слуха заключается:

•  в вокальной работе с детьми по созданию и тренировке «двух голосов» - грудного и фальцетного регистров;

•  в использовании песен и упражнений, естественно звучащих в границах данного регистра.

Пение фальцетом (неполное смыкание голосовых связок) требует больших энергетических затрат, поэтому хороши все приёмы, ведущие к поднятию мышечного и эмоционального тонуса. На первом месте - активная артикуляция и хорошее (поначалу предельное!) опускание нижней челюсти.

Активизация дыхания - ещё одно необходимое условие для чистого интонирования (см. артикуляционный массаж в приложении). Работе слуха должны помогать зрение, мимика, движения рук и всего тела. Важно как можно раньше вводить пение по нотам или с помощью нот, но не сразу с нотного стана, а в начале с помощью лесенки или по руке^когда педагог и сами дети показывают на пальцах левой руки, как на нотном стане, все ноты. Очень эффективно пение по плакату с изображением фортепианной клавиатуры.

При использовании этих вспомогательных средств песня играется на инструменте, указка движется по рисунку, дети поют либо нотами, либо со словами, включая слух и зрение. При этом быстро усваиваются понятия «высоко - низко», «выше - ниже», а заодно происходит знакомство с названиями звуков и их высотным соотношением. Мимика может помочь в ощущении звуковысотности, если показать детям, как при повышении звука сокращаются мышцы лба, поднимаются брови, лицо приобретает радостное выражение, рот открывается всё активнее, а при движении мелодии вниз лицо успокаивается. Пение с «удивлёнными глазами» активизирует слух и голос. Движения рук - очень действенный приём для выработки ощущения звуковысотности. И во время пения и при прослушивании новой или знакомой музыки дети рисуют высоту звуков в воздухе движениями руки вверх или вниз. Движения всего тела тоже играют свою роль, если при пении высоких звуков как бы вытягиваться, «становиться тоньше», подниматься на носочки, а при пении низких звуков «толстеть», опускаться на стул. Но самым эффективным средством развития звуковысотного слуха является пение а капелла.

Для певца, который желает петь классическую музыку, необходимо смешивать вокальные регистры (низкий, средний и высокий). Эти этапы являются самыми сложными аспектами вокальной техники.

Упражнение, позволяющее наилучшим образом смешивать регистры, делая это незаметно для слушателей: постепенно открывайте гортань, как будто вам хочется зевнуть, при этом не теряйте головных резонаторов, ощущая, что вы поете в лицевую маску. На этом этапе гласные больше не будут чистыми, но голос будет работать правильно. Продолжая занятия, вы натренируете мышцы, научитесь плавно переходить из регистра в регистр, при этом расположение звука будет оставаться « передним». Гласные же постепенно вернут свою чистоту, а мышцы примут нужные позиции, которые помогут петь свободно и чисто, без очевидного и заметного «перелома» между регистрами.

Использование вокально – хорового материала, а также инструментальных произведений для углубления восприятия музыки, расширению кругозора учащихся, более активного введения их в многообразный, богатый мир художественных, музыкальных образов. Рассказ об особенностях музыкально – выразительных средств, формирование умения грамотно оценивать музыкальные произведения. Периодическое прослушивание музыкальных произведений. Формирование культуры восприятия, слушания музыки в процессе работы над разучиваемыми с ансамблем произведениями.

Слушание и анализ проводится в конце урока или проходит как разрядка. Если в начале занятия – то, как вдохновение и настройку на работу. Слушаются аудиокассеты с записями:

«Детские ансамбли, хоры», «Академические хоры», «Классическая музыка».

Практическая часть: конкурс «Вверх и вниз», игра «Самый аккуратный исполнитель». Цель – добиться правильного интонирования хроматической гаммы, плавного перехода из регистра в регистр, точного выполнения упражнений на два и три голоса с выдержанными одним или двумя звуками, а так же канона на два и три голоса в терцию, секунду. Организация собеседований по поводу разучиваемого произведения или какого-либо выдающегося события в музыкальной жизни, музыкальных вечеров, коллективных посещений концертов, музыкальных спектаклей и фильмов.

Должен знать, уметь: жанр «классическая музыка», «академическое пение», знаменитых композиторов – классиков, выдающихся оперных певцов; новые музыкальные термины и названия музыкальных произведений, музыкальные инструменты. Уметь угадать по небольшому отрывку название произведения и композитора.

Литература: см. общий список литературы.

Раздел 6. Эстрадное пение

Цель: раскрытие многообразия и богатство певческой деятельности в яркой, доступной для детей форме эстрадной песни; развитие музыкально-творческих способностей у каждого участника ансамбля.

Задачи: работа над овладением певческого голоса (выразительного, с хорошей дикцией, ровным дыханием), свободное его использование в произведениях эстрадного характера, владение цепным дыханием, развитие музыкального слуха, чувства метроритма, памяти; безупречное исполнение произведений, разных по темпу и ритму.

Теоретическая часть.

В данный раздел входят:

-Вокально-хоровая работа (элементы трехголосия, гармоническое трехголосие);

-Вокально-техническая работа (метрика, ритмика; качество дикции, скороговорки на три голоса; кантилена);

-Слушание и анализ (советская, российская и зарубежная эстрада).

Выработка вокальных навыков достигается с помощью упражнений, которые даются в определённой последовательности с постепенным усложнением заданий.

Эстрадное вокальное пение требует овладения целым комплексом художественно – технических приёмов. Правильный подбор упражнений помогает выработать каждый певческий навык в отдельности, а также закрепить комплекс навыков в их совокупности.

Принципы методики в выработке вокальных навыков в процессе упражнений:

1. поддержание у детей интереса, активности, эмоционального тонуса в процессе упражнений, что достигается разнообразием как самих упражнений, так и методических приёмов;

2. развитие слуха учащихся (воспитание слухового контроля, умения оценить правильность выполнения каждого вокально – технического задания)

3. сознательное овладение навыками, т. е. понимание детьми правил и способов выполнения упражнений:

4. пение упражнений без сопровождения, с использованием гармонической поддержки. что способствует успешному воспитанию вокального слуха, гармонического слуха и выработке чистоты интонации.

5. сочетание в процессе вокальных упражнений коллективного пения с индивидуальным опросом учеников.

6. умение пользоваться цепным дыханием;

7. умение петь двух-трехголосные произведения, подголоски в песне;

8. умение пользоваться динамическими оттенками;

9.умение свободно двигаться, держать темп и т. д.

Основные методы, используемые на занятиях эстрадного вокала:

1 .метод демонстрации объяснение и показ профессионального вокального звучания,

использование наглядных пособий, личный пример;

2.  метод упражнений - систематическое использование «распевочного» материала для развития голосового аппарата. Комплекс упражнений составляется индивидуально для каждого воспитанника, исходя из имеющихся вокальных недостатков;

3.  фонетический метод специальный метод вокального обучения, выраженный в воздействии фонем на звучание певческого голоса и работу голосового аппарата:

4.  концентрический метод начинать вокальную работу целесообразнее с наиболее простых способов звукообразования (с натуральных регистров, не допуская напряжения в голосе, силу голоса соизмерять с индивидуальными и возрастными возможностями ребенка);

5.  метод анализа - все выступления в процессе обучения необходимо фиксировать видео

или аудиоаппаратурой, при просмотре (прослушивании) тщательно анализировать ошибки и подчеркивать лучшие моменты выступлений.

На уроках необходимо сочетать пассивные и активные методы обучения. Одним из обязательных условий гармоничного развития обучающихся является формирование у каждого ученика установки на сохранение здоровья и здорового образа жизни. Для этого на уроках применяются дыхательная и артикуляционная гимнастики, элементы самомассажа, а так же беседы об охране голоса.

Практическая часть: Игра - концерт «Каждый хочет стать звездой». Цель – закрепить пройденный репертуар, создать теплую и дружную атмосферу в коллективе.

Должен знать, уметь: жанр «Эстрадная песня», разбираться в советской, российской и зарубежной эстраде. Уметь повторять на память длинные музыкальные фразы, уверенно держаться на сцене, профессионально работать под фонограмму, свободно двигаться в ритмически отработанных движениях, уверенно чувствовать себя перед микрофоном.

Литература: см. общий список литературы.

Раздел 7. Просветительско-досуговая работа