-  Пояснение принципа игры в ансамбле с концертмейстером (умение слышать и слушать друг друга)

-  Беседы о том, какие композиторы и для каких инструментов писали Концерты

-  Прослушивание некоторых Концертов для различных инструментов с оркестром

Практическая часть:

-  Разучивание Концерта (Щелоков «Детский концерт») с предварительным его прослушиванием

-  Отработка технических трудностей, работа над выдержкой, артистизмом исполнения

-  Отдельная работа над ансамблевым исполнением с концертмейстером

Тема 6

Развитие творческих навыков. Чтение с листа

Теоретическая часть:

-  Прослушивание музыкальных произведений различными исполнителями с анализом характера исполняемой музыки

-  Объяснение принципа грамотного и быстрого чтения с листа (на что в первую очередь надо обращать внимание, какой выбирать темп) более сложных произведений

Практическая часть:

-  Самостоятельный разбор и работа над несколькими несложными пьесами, показ самостоятельной работы в классе (с передачей собственного отношения к исполняемой музыке)

-  Чтение с листа в ансамблевой игре на уроке

-  Сочинение собственных мелодий, подбор по слуху

Тема 7

Средства музыкальной выразительности

Теоретическая часть:

-  определения средств музыкальной выразительности: динамические обозначения, метрическая пульсация, артикуляция, гармония

Практическая часть:

-  анализ музыкальных произведений (изучаемых и прослушанных) на предмет использования в них средств выразительности

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

-  соотнесение содержания, характера музыки с использованными в них средствами выразительности

Тема 8

Культура поведения на сцене

Теоретическая часть:

-  Психологическая подготовка ученика к возможным неожиданностям, ошибкам, потерям на сцене

-  Обсуждение всевозможных ситуаций на сцене, умения найти выход из создавшейся ситуации

Практическая часть:

-  Практика сценических выступлений через исполнение программ, репетиции, выступлении на концертах и в классе

Тема 9

Повторение концертного репертуара

Теоретическая часть:

-  Обеспечение ученика навыками сохранения (с помощью определенной системы упражнений и видов работы) достигнутого уровня

Практическая часть:

-  Использование необходимых упражнений на дыхание, звуковедение, гибкость и эластичность исполнительского аппарата

-  Регулярное укрепление «базинга»

-  Работа над выученным упражнением, в том числе и в медленном темпе

Теория

Практика

-  Представление о звучании некоторых инструментов симфонического оркестра

-  Правила освоения новых видов техники, оборотная гамма

-  Согласованность движений всех участков игрового аппарата

-  Знание средств музыкальной выразительности (динамические обозначения, метрическая пульсация, артикуляция, гармония, фактура)

-  Строение интервалов, особенности их исполнения

-  Представление о жанре Концерта

-  Уметь находить определенный тембр звука в соответствии с музыкально-образным строем произведения

-  Исполнять интервалы legato

-  Расширить диапазон до ноты G2

-  Исполнять гаммы в пределах 2х октав со всевозможными вариантами

-  Исполнять элементы хроматической гаммы

-  Применять изученные средства выразительности в исполняемых произведениях, видеть авторские указания в тексте

-  Самостоятельно разбирать несложные произведения, сочинять небольшие мелодические отрывки, читать с листа

-  Уметь держать в руках концертные пьесы, пройденные ранее

Итоговые занятия:

в рамках текущей и промежуточной аттестации обучающийся сдает в конце 1-й четверти технический зачет (2 гаммы, 2 этюда и чтение с листа), во 2-й четверти – академический концерт (2 разнохарактерные пьесы), в конце 3-й четверти – технический зачет (2 гаммы, 2 этюда, термины), в конце 4-й четверти – академический концерт (2 разнохарактерные пьесы).

Также в рамках текущей аттестации в течение учебного года

каждый обучающийся участвует в концертах и выступлениях, проводимых в школе и на других площадках города. Наиболее способные ученики участвуют в школьных и городских конкурсах

Примерный репертуарный список технических зачетов:

Гаммы Соль мажор-Ми минор, До мажор-Ля минор, Ре мажор-Си минор, Ми-бемоль мажор-До минор

Н. Бердыев. Этюды для трубы. Киев, 1985 г.

-  Этюды № 3, 10, 11, 16

В. Вурм. 45 легких этюдов. Москва, 1969 г.

-  Этюды № 20-35

И. Кобец. Начальная школа игры на трубе. Киев, 1970 г.

-  Этюды № 57-70, 76, 79-82

Варианты академических концертов:

Вариант 1

В. Щелоков Детский концерт

Вариант 2

Ю. Литовко Вокализ

Ю. Литовко Марш Сеньора Помидора

Вариант 3

В. Щелоков Маленький марш

В. Зверев Песня

Примерный репертуарный список:

Ю. Усов Хрестоматия для трубы. 1-3 классы ДМШ. Москва, 1983 г.

-  Б. Барток Песня

-  Гавот, Бурре

-  Б. Асафьев Скерцо

-  Й. Гайдн Песенка

-  Г. Гендель Ларго

-  Л. Бетховен Походная песня

-  В. Щелоков Шутка, Маленький марш, Детский концерт

-  Д. Шостакович Колыбельная

-  Н. Раков Интермеццо

Д. Кабалевский. Пьесы. Москва, «Музыка», 1988 г. Хоровод, На праздник, Мечтатели, Сказка, Клоуны, Летнее утро, Сонатина

Сборник пьес для трубы. Сост. Г. Крумпфер. Лепциг, 1969 г.

-  В. Хюбшман Сюита, Рондо, Скерцо, Романс

-  К. Вариации

Шестой год обучения

В течение учебного года преподаватель должен пройти с учеником 15-17 музыкальных произведений, в том числе несколько в порядке ознакомления

-  5-6 этюдов

-  1-2 произведения крупной формы

-  6-7 разнохарактерных пьес

-  3-4 ансамбля

-  7-9 упражнений на развитие разных видов техники, различных приемов игры, с применением разнообразных штрихов

-  2-3 произведения, подготовленные самостоятельно

Гаммы до 4-х знаков, трезвучия, арпеджио, хроматическая гамма

Тема1

Ведение и техника звука

Теоретическая часть:

-  Определение упражнений, с помощью которых достигается качественное звуковедение (с участием определенных мышц), исполнительская выносливость.

-  Способы исполнения больших фраз при редком взятии дыхания.

Практическая часть:

-  Развитие звуковой артикуляции

-  Работа над длинной линией, целостным охватом большого пассажа или арпеджио

-  Работа с упражнениями, позволяющие свободно и плавно исполнять технически трудные эпизоды

-  Работа над красотой, певучестью звука, широтой дыхания мелодической линии

Тема 2

Интервалы и скачки в мелодии в пределах октавы и шире

Теоретическая часть:

-  Анализ работы исполнительского аппарата при игре интервалов

Практическая часть:

-  Отработка скачков отдельно на мундштуке

-  Сольфеджирование интервалов, многократное и внимательное их пропевание

-  Исполнение гаммы с повторением основного тона различными штрихами и в разных темпах

-  Исполнение интервалов в медленном темпе с постоянным анализом работы исполнительского аппарата и диафрагмы в пределах октавы и шире

Тема3

Диапазон

Теоретическая часть:

-  Улучшение качества звучания в верхнем и нижнем регистре

-  Освоение верхнего диапазона до нот As, A

Практическая часть:

-  Выработка силы, выносливости, гибкости и подвижности губного аппарата

-  Развитие более качественного звука в крайних регистрах при помощи упражнений и гамм

-  Исполнение диатонических и хроматических филированных звуков

-  Достижение блестящего, виртуозного исполнения произведения (или гаммы) во всем диапазоне при полной свободе аппарата под чутким слуховым контролем

Тема 4

Работа над техническим совершенствованием

Теоретическая часть:

-  Объяснение приемов работы над различными видами губной и

пальцевой техники

Практическая часть:

-  Дальнейшее освоение двойного staccato – отработка в упражнениях и пьесах

-  Использование дополнительной аппликатуры с целью повышения пальцевой техники

-  Освоение репетиционной техники при помощи двойного staccato

-  Отработка координации пальцевой техники и атаки языка

Тема 5

Формирование музыкально-художественных представлений на примере изучения разнохарактерных пьес

Теоретическая часть:

-  Знакомство с творчеством и стилем композиторов, чьи произведения изучаются в классе: лирика , Р. Шумана, произведения В. Щелокова, Д. Шостаковича (тонкие психологические переживания и яркие жанровые зарисовки, нежные трогательные образы и энергичные танцевальные мотивы)

Практическая часть:

-  Изучение разнохарактерных пьес; характеристика используемых выразительных средств, с помощью которых достигается тот или иной образ (особенности мелодии, гармонии, динамики, фактуры)

-  Характеристика музыкально-художественного образа в прослушанных пьесах

-  Работа над качеством и красотой звучания, тембральной окраской, гибкой выразительной фразировкой, тонкими нюансами, созданием музыкального образа, настроения в изучаемых пьесах

Тема 6

Вариации русских композиторов

Теоретическая часть:

-  Знакомство с вариационными циклами русских композиторов: М. Глинка, А. Варламов, А. Гурилев, Д. Шостакович, вариации на народные темы других композиторов – вокальность, песенность, лиризм, глубина душевных переживаний как основа тематизма в вариационных циклах русских композиторов.

Практическая часть:

-  Изучение вариационных циклов русских композиторов

-  Работа над достижением вокально-песенного звучания всей фактуры вариаций


Теория

Практика

-  Способы работы над звуковедением, тембровой окраской звука

-  Знание принципов работы над расширением диапазона

-  Знание способов работы над техническими трудностями, интервалами

-  Правила освоения новых видов техники: двойное staccato, интервальные скачки

-  Мелодии русских народных песен в основе тематизма вариаций русских композиторов

-  Знание различных теоретических аспектов и их значение в формировании музыкального мышления

-  Исполнительские требования к раскрытию музыкального содержания произведения

-  Уметь играть длинную фразу на одном дыхании

-  Владеть красивым певучим звуком в соединении звуков, широких интервалов

-  Расширить диапазон до ноты A2, Аs2

-  Контролировать качество звука в крайних регистрах

-  Использовать различные варианты, приемы и способы работы над техническими трудностями

-  Владеть приемом двойного staccato

-  Уметь исполнять пройденные по программе произведения осмысленно, музыкально, контролируя слухом качество звучания

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 9