- Пояснение принципа игры в ансамбле с концертмейстером (умение слышать и слушать друг друга)
- Беседы о том, какие композиторы и для каких инструментов писали Концерты
- Прослушивание некоторых Концертов для различных инструментов с оркестром
Практическая часть:
- Разучивание Концерта (Щелоков «Детский концерт») с предварительным его прослушиванием
- Отработка технических трудностей, работа над выдержкой, артистизмом исполнения
- Отдельная работа над ансамблевым исполнением с концертмейстером
Тема 6
Развитие творческих навыков. Чтение с листа
Теоретическая часть:
- Прослушивание музыкальных произведений различными исполнителями с анализом характера исполняемой музыки
- Объяснение принципа грамотного и быстрого чтения с листа (на что в первую очередь надо обращать внимание, какой выбирать темп) более сложных произведений
Практическая часть:
- Самостоятельный разбор и работа над несколькими несложными пьесами, показ самостоятельной работы в классе (с передачей собственного отношения к исполняемой музыке)
- Чтение с листа в ансамблевой игре на уроке
- Сочинение собственных мелодий, подбор по слуху
Тема 7
Средства музыкальной выразительности
Теоретическая часть:
- определения средств музыкальной выразительности: динамические обозначения, метрическая пульсация, артикуляция, гармония
Практическая часть:
- анализ музыкальных произведений (изучаемых и прослушанных) на предмет использования в них средств выразительности
- соотнесение содержания, характера музыки с использованными в них средствами выразительности
Тема 8
Культура поведения на сцене
Теоретическая часть:
- Психологическая подготовка ученика к возможным неожиданностям, ошибкам, потерям на сцене
- Обсуждение всевозможных ситуаций на сцене, умения найти выход из создавшейся ситуации
Практическая часть:
- Практика сценических выступлений через исполнение программ, репетиции, выступлении на концертах и в классе
Тема 9
Повторение концертного репертуара
Теоретическая часть:
- Обеспечение ученика навыками сохранения (с помощью определенной системы упражнений и видов работы) достигнутого уровня
Практическая часть:
- Использование необходимых упражнений на дыхание, звуковедение, гибкость и эластичность исполнительского аппарата
- Регулярное укрепление «базинга»
- Работа над выученным упражнением, в том числе и в медленном темпе
Теория | Практика |
- Представление о звучании некоторых инструментов симфонического оркестра - Правила освоения новых видов техники, оборотная гамма - Согласованность движений всех участков игрового аппарата - Знание средств музыкальной выразительности (динамические обозначения, метрическая пульсация, артикуляция, гармония, фактура) - Строение интервалов, особенности их исполнения - Представление о жанре Концерта | - Уметь находить определенный тембр звука в соответствии с музыкально-образным строем произведения - Исполнять интервалы legato - Расширить диапазон до ноты G2 - Исполнять гаммы в пределах 2х октав со всевозможными вариантами - Исполнять элементы хроматической гаммы - Применять изученные средства выразительности в исполняемых произведениях, видеть авторские указания в тексте - Самостоятельно разбирать несложные произведения, сочинять небольшие мелодические отрывки, читать с листа - Уметь держать в руках концертные пьесы, пройденные ранее |
Итоговые занятия:
в рамках текущей и промежуточной аттестации обучающийся сдает в конце 1-й четверти технический зачет (2 гаммы, 2 этюда и чтение с листа), во 2-й четверти – академический концерт (2 разнохарактерные пьесы), в конце 3-й четверти – технический зачет (2 гаммы, 2 этюда, термины), в конце 4-й четверти – академический концерт (2 разнохарактерные пьесы).
Также в рамках текущей аттестации в течение учебного года
каждый обучающийся участвует в концертах и выступлениях, проводимых в школе и на других площадках города. Наиболее способные ученики участвуют в школьных и городских конкурсах
Примерный репертуарный список технических зачетов:
Гаммы Соль мажор-Ми минор, До мажор-Ля минор, Ре мажор-Си минор, Ми-бемоль мажор-До минор
Н. Бердыев. Этюды для трубы. Киев, 1985 г.
- Этюды № 3, 10, 11, 16
В. Вурм. 45 легких этюдов. Москва, 1969 г.
- Этюды № 20-35
И. Кобец. Начальная школа игры на трубе. Киев, 1970 г.
- Этюды № 57-70, 76, 79-82
Варианты академических концертов:
Вариант 1
В. Щелоков Детский концерт
Вариант 2
Ю. Литовко Вокализ
Ю. Литовко Марш Сеньора Помидора
Вариант 3
В. Щелоков Маленький марш
В. Зверев Песня
Примерный репертуарный список:
Ю. Усов Хрестоматия для трубы. 1-3 классы ДМШ. Москва, 1983 г.
- Б. Барток Песня
- Гавот, Бурре
- Б. Асафьев Скерцо
- Й. Гайдн Песенка
- Г. Гендель Ларго
- Л. Бетховен Походная песня
- В. Щелоков Шутка, Маленький марш, Детский концерт
- Д. Шостакович Колыбельная
- Н. Раков Интермеццо
Д. Кабалевский. Пьесы. Москва, «Музыка», 1988 г. Хоровод, На праздник, Мечтатели, Сказка, Клоуны, Летнее утро, Сонатина
Сборник пьес для трубы. Сост. Г. Крумпфер. Лепциг, 1969 г.
- В. Хюбшман Сюита, Рондо, Скерцо, Романс
- К. Вариации
Шестой год обучения
В течение учебного года преподаватель должен пройти с учеником 15-17 музыкальных произведений, в том числе несколько в порядке ознакомления
- 5-6 этюдов
- 1-2 произведения крупной формы
- 6-7 разнохарактерных пьес
- 3-4 ансамбля
- 7-9 упражнений на развитие разных видов техники, различных приемов игры, с применением разнообразных штрихов
- 2-3 произведения, подготовленные самостоятельно
Гаммы до 4-х знаков, трезвучия, арпеджио, хроматическая гамма
Тема1
Ведение и техника звука
Теоретическая часть:
- Определение упражнений, с помощью которых достигается качественное звуковедение (с участием определенных мышц), исполнительская выносливость.
- Способы исполнения больших фраз при редком взятии дыхания.
Практическая часть:
- Развитие звуковой артикуляции
- Работа над длинной линией, целостным охватом большого пассажа или арпеджио
- Работа с упражнениями, позволяющие свободно и плавно исполнять технически трудные эпизоды
- Работа над красотой, певучестью звука, широтой дыхания мелодической линии
Тема 2
Интервалы и скачки в мелодии в пределах октавы и шире
Теоретическая часть:
- Анализ работы исполнительского аппарата при игре интервалов
Практическая часть:
- Отработка скачков отдельно на мундштуке
- Сольфеджирование интервалов, многократное и внимательное их пропевание
- Исполнение гаммы с повторением основного тона различными штрихами и в разных темпах
- Исполнение интервалов в медленном темпе с постоянным анализом работы исполнительского аппарата и диафрагмы в пределах октавы и шире
Тема3
Диапазон
Теоретическая часть:
- Улучшение качества звучания в верхнем и нижнем регистре
- Освоение верхнего диапазона до нот As, A
Практическая часть:
- Выработка силы, выносливости, гибкости и подвижности губного аппарата
- Развитие более качественного звука в крайних регистрах при помощи упражнений и гамм
- Исполнение диатонических и хроматических филированных звуков
- Достижение блестящего, виртуозного исполнения произведения (или гаммы) во всем диапазоне при полной свободе аппарата под чутким слуховым контролем
Тема 4
Работа над техническим совершенствованием
Теоретическая часть:
- Объяснение приемов работы над различными видами губной и
пальцевой техники
Практическая часть:
- Дальнейшее освоение двойного staccato – отработка в упражнениях и пьесах
- Использование дополнительной аппликатуры с целью повышения пальцевой техники
- Освоение репетиционной техники при помощи двойного staccato
- Отработка координации пальцевой техники и атаки языка
Тема 5
Формирование музыкально-художественных представлений на примере изучения разнохарактерных пьес
Теоретическая часть:
- Знакомство с творчеством и стилем композиторов, чьи произведения изучаются в классе: лирика , Р. Шумана, произведения В. Щелокова, Д. Шостаковича (тонкие психологические переживания и яркие жанровые зарисовки, нежные трогательные образы и энергичные танцевальные мотивы)
Практическая часть:
- Изучение разнохарактерных пьес; характеристика используемых выразительных средств, с помощью которых достигается тот или иной образ (особенности мелодии, гармонии, динамики, фактуры)
- Характеристика музыкально-художественного образа в прослушанных пьесах
- Работа над качеством и красотой звучания, тембральной окраской, гибкой выразительной фразировкой, тонкими нюансами, созданием музыкального образа, настроения в изучаемых пьесах
Тема 6
Вариации русских композиторов
Теоретическая часть:
- Знакомство с вариационными циклами русских композиторов: М. Глинка, А. Варламов, А. Гурилев, Д. Шостакович, вариации на народные темы других композиторов – вокальность, песенность, лиризм, глубина душевных переживаний как основа тематизма в вариационных циклах русских композиторов.
Практическая часть:
- Изучение вариационных циклов русских композиторов
- Работа над достижением вокально-песенного звучания всей фактуры вариаций
Теория | Практика |
- Способы работы над звуковедением, тембровой окраской звука - Знание принципов работы над расширением диапазона - Знание способов работы над техническими трудностями, интервалами - Правила освоения новых видов техники: двойное staccato, интервальные скачки - Мелодии русских народных песен в основе тематизма вариаций русских композиторов - Знание различных теоретических аспектов и их значение в формировании музыкального мышления - Исполнительские требования к раскрытию музыкального содержания произведения | - Уметь играть длинную фразу на одном дыхании - Владеть красивым певучим звуком в соединении звуков, широких интервалов - Расширить диапазон до ноты A2, Аs2 - Контролировать качество звука в крайних регистрах - Использовать различные варианты, приемы и способы работы над техническими трудностями - Владеть приемом двойного staccato - Уметь исполнять пройденные по программе произведения осмысленно, музыкально, контролируя слухом качество звучания |
|
Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 |


