Хореографическая сюита «Свадебный венок» (стр. 11 )

3-4-й такт:

– пары раскрываются сохраняя клин и образуя два коридора, у девушек руки на поясе, у юношей рука которая ближе к центру на поясе, от центра во II положении. Жених с невестой проходят в коридор и на центре на последние Ѕ такта прокручиваются.

5-6-й такт:

– Жених с невестой солируют, пары на заднем плане, сохряняя клин делают подебаск.

7-8-й такт:

– поворот в парах, на 7-й такт руки в «замке», на 8-й такт руки в «свечке», при этом расходятся на полукруг.

Комбинация №5

1-6-й такт:

– солирует сват.

7-8-й такт:

– солирует сваха.

Комбинация №6

1-й такт:

– выход на общий рисунок в парах, образуя две линии три пары в первой, четыре пары во второй. Жених с невестой на авансцене наблюдают за всеми. 

2-4-й такт:

– движения в паре, на 4-й такт выход на общий круг. Жених и невеста в том же положении.

5-8-й такт:

– во внутреннем кругу три юноши делают присядку, во внешнем кругу по часовой стрелке бег с притопом, поворот девушек под рукой юноши. Жених и невеста уходят на задний план.

Комбинация №7

1-16-й такт:

– девушка с юношей раскрывают воротца, все по тройкам и по парам выходят в воротца и идут по кругу, каждая тройка и пара в своем характере, жених с невестой медленным сценическим шагом по диагонали уходят за кулисы, за ними уходят все.

Таблица 3.5. – Рисунки пляски «Свадебный венок»

Части композиции	Рисунок	Комбинация
Экспозиция.		Iчасть комбинация 1
Завязка.		Iчасть комбинация 2
Развитие действия.		Iчасть комбинация 3
	Iчасть комбинация 4
	Iчасть комбинация 5
	Iчасть комбинация 6
	IIчасть комбинация 2
	II часть комбинация 3
	II часть комбинация 4
Кульминация.
	II часть комбинация 6
	II часть комбинация 7

Итак, студент-хореграф должен освоить теоретические и практические знания по методике преподавания народного танца, проявлять выдумку и находить композиционные решения, сохраняя национальный колорит страны, характер и манеру, то есть всё то, что отличает русский танец от других народных танцев.

3.5. Характеристика хореографической формы

Отметим, что сюита (в хореографии) − это разновидность музыкально-художественной композиции.

Композицией называют структуру художественного произведения, которое обусловливается его содержанием и отражает объективную взаимосвязь событий, в нем происходящих.

Сюита − (от французского, Suite − «ряд», «последовательность», «чередование») − циклическая форма в музыке, которая состоит из нескольких самостоятельных контрастирующих частей (многочастное произведение), объединённых общим замыслом. В хореографии сюита − это несколько танцев, объединенных общим замыслом.

Сюита среди всех составляющих хореографических жанров выделяется как важнейший классический жанр промежуточного уровня сложности.

Сюита  состоит из ряда типизированных классических или народных танцев, различающихся своим драматургическим предназначением, благодаря чему этот жанр, в отличие, следует признать контрастно функциональным.

Основной закон построения такого рода хореографического произведения обязателен как для сюжетных, так и для бессюжетных танцев, где есть тема и задача выразить какое-либо состояние человека или его свойства.

Распорядок частей в классической сюите следующий: entree − выход персонажей и одновременно музыкальное вступление; adagio − лирический центр композиции, кантиленное и наиболее структурно законченное; виртуозные вариации попеременно всех участников; кода − стремительная финальная часть, для которой типичны наиболее быстрый темп, рондообразное строение и регулярная моторность.  Классическая сюита  концентрирует, таким образом, наиболее специфические качества танцевальной стихии: динамическое crescendo с постепенным вовлечением участников и характерное ощущение переменности пространства и времени − возможность видеть ряд аналогичных пластических фигур с разных точек зрения, при различных отклонениях от времени течения действия.

Особенность многочастных классических сюит – контраст темпов и метров, отсутствие тонального единства.

Разновидности классической сюиты – гран-па («большой танец»). Развитие гран-па −  особенность русского балета XIX века.

«Pasa' action» (па даксьон – «действенный танец») – многозначность термина: вид классической сюиты (номерная сюита, сопровождаемая мимическим действием на сцене), отдельный номер с активным развитием событий.

Характерная сюита, которую также называют  дивертисмент, – сюита в виде музыкально-хореографической композиции из нескольких характерных танцев; содержит элементы изобрази­тельности, подражая бытовым и народным персонажам, также животным.

Отметим, что характерный танец (от франц. danse de caractere, danse caracteristique), одно из хореографических выразительных средств, разновидность  сценического танца. В начале XIX века термин служил определением танца в характере, в образе. Характерный танец использовался преимущественно  в интермедиях, в которых действующими лицами были ремесленники, крестьяне, матросы, нищие, разбойники и др. Танцы строились на движениях, характеризующих данный персонаж, часто включались бытовые жесты; композиция была менее строгой, чем в классическом  танце. В начале XIX века  К. Блазис стал называть характерным танцем  любой народный  танец.  Это значение термина сохраняется и в 20 в. В России интерес к претворению на сцене танцевального  фольклора возрос в начале XIX века в связи с событиями Отечественной  войны 1812.

Следует отметить, что в XX столетии классический танец, в основном,  обогащался благодаря характерному танцу, усвоив некоторые из его выразительных  средств. Одновременно понятие «характерный танец» расширялось, включив в себя первоначальное значение −  танец в образе.

Различают сюиты, связанные с остановками сюжета. Сюиты, развивающие сюжетное действие. Задуманная сюита «Свадебный венок», относится к сюитам, развивающим сюжетное действие.

Части сюиты, как правило, различают по характеру, ритму, темпу, в тоже время они могут быть связаны с тональным единством, мотивным родством и другими способами. Главный принцип сюиты – создание единого композиционного целого на основе чередования контрастных частей. Для сюиты характерны картинная изобразительность, тесная связь с песней и танцем. От сонаты и симфонии сюиту отличают большая самостоятельность частей, не такая строгость, закономерность их соотношения (, 2011, С. 180).

Таким образом, сюита – наиболее распространённый жанр народного танца. Она открывает большой простор для индивидуального и массового творчества. Главная особенность любой сюиты – импровизация.

3.6. Характеристика хореографической  образности

сюиты «Свадебный венок»

Хореографический образ – целостное выражение в танце чувства и мысли человеческого характера. Образный танец содержателен, эмоционален, наполнен внутренним смыслом.

Народность – эстетическое понятие, обозначающее связь искусства с народом, обусловленность художественного творчества жизнью, борьбой, идеями, чувствами и стремлениями народных масс, выражение в искусстве их психологии, интересов и идеалов. 

Художественный образ, представляет тип художественного высказывания. Этот тип несет художественную задачу, общечеловеческую значимую информацию. Система художественного образа связана со  способностью искусства осуществлять свою специфическую функцию – доставлять человеку (читателю, зрителю, слушателю) глубокое эстетическое наслаждение, пробуждать в нем художника, способного творить по законам красоты и вносить красоту в жизнь.

Хореографический образ возникает из музыкально-ритмичных движений, дополняемых порой пантомимой, иногда специальным костюмом и бытовыми (трудовыми) вещами, т. е. средствами хореографии, которые чаще всего используются в народной хореографии. Средства хореографии – это пластика, сюжетный рисунок танца, музыкальный аккомпанемент, костюм. Движения могут быть как подражательными, имитирующими, так и условными, обобщенными,  но в любом случае они выражают эмоциональное состояние, при их помощи создается художественный образ.