Хореографическая сюита «Свадебный венок» (стр. 6 )

Русское народное танцевальное творчество – это летопись русской жизни. С изменением жизни изменяются взаимоотношения людей, характеры и образы. Все это тот час же находит отражение в танцевальном творчестве, в его тематике, характере образов и манере исполнения. Урал – это не только богатства земных недр, это большая кладовая народной культуры, которая впитала в себя в процессе исторического развития культуру народов России и приобрела довольно самобытный характер. По национальному составу Урал представляет весьма пеструю картину. Здесь коми-пермяки, и вогулы, черемисы, нагайбаки и башкиры, татары, казахи и так далее. Русских представляют Новгородская, Тульская, Пензенская, Рязанская, Владимирская, Тамбовская области и другие. Взаимное влияние всех этих национальных и областных особенностей сказывается на фольклоре Урала, как на поэтическом, так и на танцевальном.

Активное заселение Урала русскими началось во второй половине XVI века. Переселенцы, среди которых преобладали выходцы с Русского Севера, осваивали верховья Камы. Крестьянская земледельческая колонизация края способствовала увеличению населения Урала, особенно в XVII в., за счет выходцев из центрально-европейских районов, Среднего Поволжья и Поморья, с численным преобладанием поморцев. Эта волна и обусловила сосуществование и взаимодействие северорусского и среднерусского компонентов традиционной материальной культуры, в том числе и одежды: переселенцы принесли с собой региональные варианты русского костюма.

Методы исследования и организация условий

создания хореографической сюиты

«Свадебный венок»

Методы исследования

Деятельность людей в любой ее форме (научная, практическая и т. д.) определяется целым рядом факторов. Конечный ее результат зависит не только от того, кто действует (субъект) или на что она направлена (объект), но и от того, как совершается данный процесс, какие способы, приемы, средства при этом применяются. Это и есть проблемы метода. Метод (от греч. methodos – путь, способ исследования, обуче­ния, изложения) совокупность приемов и операций познания и практического преобразования действительности; способ достиже­ния определенных результатов в познании и практике. Методология – система принципов и способов организации и построения теоретической и практической деятельности, а также учение об этой системе. Применение целого ряда методов позволяет всесторонне изучить исследуемую проблему, все ее аспекты и параметры.

В процессе решения задач исследования и проверки выдвинутой гипотезы использовались следующие методы:

–  теоретические:

анализ – изучая методическую, искусствоведческую, этнографическую, историческую литературу по проблеме исследования, были выделены основные черты характера русского народа, его самобытность, традиции, обряды, фольклор; синтез – в результате анали­тической работы была выявлена специфика и характерные особенности русской свадьбы, которые легли в основу хореографической сюиты «Свадебный венок». метод моделирования – на основе полученных результатов ранее использованных методов исследования, осуществляется и разрабатывается программа создания и постановки хореографической сюиты «Свадебный венок»; подбирается музыкальная основа.

–  эмпирические:

1) изучение продуктов деятельности − изучение и демонстрация видео - и аудиозаписей профессиональных и самодеятельных хореографических коллективов Среднего Урала;

2) беседа − установление личностных контактов с исполнителями, создание дру­жеской атмосферы, доверительности. Знакомство с основами обычаев и традиций, присущих свадебному ритуалу русской свадьбы. Донесение до исполнителя смысла и особенностей исполнения русских танцев.

Таким образом, на основе используемых методов исследования сформированы представления об основных положениях рук, основных движениях, манере и характере танцевального фольклора русского народа; разработаны хореографические комбинации для хореографической сюиты «Свадебный венок». Анализ аудио материала выявил структуру музыкального материала, музыкальный размер, количество тактов в каждом фрагменте, темп, динамические оттенки музыки, что необходимо для разработки рисунка танца и танцевальных движений, манерой исполнения.

Этапы создания хореографической сюиты

«Свадебный венок»

Создание сюиты «Свадебный венок» включает три этапа.

На первом этапе проводилось определение тематики исследования, изучались теоретические аспекты проблемы, отраженные в философской, культурологической, социологической, психолого-педагогической литературе, материалах специальных научных исследований. Осуществлялось методологическое обоснование теоретической части исследования, определение цели, объекта, предмета, постановка задач и формулировка гипотезы исследования.

На втором этапе разрабатывалась программа создания и постановки сюиты «Свадебный венок»: подобрана музыкальная основа, проведен ее анализ, разработана композиция, сюжет танца.

Третий этап является практическим, поскольку на нем происходит собственно постановочно-репетиционная работа: сочинение хореографического текста и рисунка танца в соответствии с композиционным планом в обязательной последовательности: экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация и развязка идеи;  разъяснение исполнителям о замысле хореографической композиции, где, когда, при каких обстоятельствах происходит действие, об участниках и передаваемых ими образах; объяснение и показ комбинаций; проведение репетиционной работы, после того как разучена вся танцевальная композиция; распределение танца по сценической площадке и освоение ее исполнителями; проверка и корректировка постановки танца в соответствии с рисунком танца, экспозицией, завязкой, развитием действия, кульминацией и развязкой; выяснение технических ошибок исполнителя и их исправление; работа над созданием сценического образа в танце; работа над манерой исполнения и эмоциональностью исполнителей; работа с художником и костюмером над оформлением танцевальной постановки.

Таким образом, создание хореографической сюиты «Свадебный венок» включает три этапа. Исполнителями сюиты «Свадебный венок» являются 16 студентов хореографического отделения факультета искусств ГБОУ ВПО СГПИ, данное число является оптимальным для выполнения рисунков танца и сольных партий. Создание хореографического произведения − это тщательно продуманный процесс. Работа с исполнителями − самая важная часть создания танцевального произведения. Заключительной является работа с художником и костюмером над оформлением танцевальной постановки.

Этапы постановочно-репетиционной работы

Постановочно-репетиционная работа включает в себя ряд следующих этапов.

Разъяснение исполнителям замысла хореографической постановки. Необходимо объяснить ход действия создаваемой постановки исходя из сюжета. А так же рассказать исполнителям о последовательности событий (фабуле) с указанием времени и места действия. Объяснение, показ и отработка комбинаций. Репетиционная работа проводится тогда, когда разучена вся композиция. Распределение танца по сценической площадке. Необходимо помочь исполнителям освоить сценическую площадку. Проверка и корректировка постановки танца в соответствии с рисунком танца, экспозицией, завязкой, развитием действия, кульминацией и развязкой. Выяснение технических ошибок исполнения и их исправление. Работа над созданием художественного образа народа в танце, над манерой исполнения. На этом этапе воплощается в жизнь выразительное исполнение. Работа над оформлением танцевальной постановки. Подбор костюмов, грима и сценических декораций.

Репетиционную работу условно можно разделить на три этапа.

Обучение на первом этапе (начальное разучивание образного действия) направлено в целом на формирование основ умения выполнять характерные для русской  народно-танцевальной культуры телесно-пластические движения (действия).

Основ­ные задачи здесь состоят в том, чтобы:

1) сформировать в первоначальном виде ориентировочную основу образного действия;

2)  разучить в доступной, пусть даже значительно упрощенной, форме новые элементы техники действия и общий порядок практического выпол­нения движений, входящих в его состав (основной механизм его техники).

Первая из основных задач подразделяется на следующие, более ча­стные:

выработать логический проект (смысловую основу) действия на базе со­ответствующих знаний; сформировать или актуализировать (сделать более явными и включен­ными в ориентировочную основу) зрительные, двигательные и вообще чувственные представ­ления о разучиваемом действии; выделить опорные точки в наблюдаемом, а затем и в самостоятельно выполняемом исполнителями действии.

Вторая из основных задач предполагает, в частности:

использовать сформировавшиеся ранее двигательные операции (отдель­ные формы координации движений, их части) как элементы построе­ния нового действия; сформировать в облегчающих условиях новые элементы и объединяю­щие звенья техники движений; предупредить или устранить временные искажения в технике движений.

Эти частные задачи могут быть конкретизированы и более детально в зависимости от уровня подготовленности исполнителей и их индивидуальных особенностей.

Среди факторов обучения на этапе начального разучивания характерных действий особое  место занимают средства и методы, основанные на использовании словесно-объяснительной и наглядно воспринимаемой ин­формации о параметрах и условиях выполнения действия. По мере того как становится практически возможным правильно выполнять входящие в него двигательные операции, увеличивается удельный вес методов строго регла­ментированного экзерсиса.

Из числа методов речевого воздействия хореограф применяет, прежде всего,  объяснительный рассказ и инструктирование, с тем, чтобы раскрыть смысл разучиваемого танцевально-образного действия, дать понятие об основном механизме его техники, выделить опорные точки, которые должны войти в его ориентировочную основу. Наряду с этим при демонстрации и первых попытках выполнения действия используются сопроводительные пояснения, оценочные суждения и кор­ректировочные замечания. Как только у исполнителей начинают складывать­ся осознанные представления о разучиваемом действии (его объединенный, чувственно-логический образ), возрастает роль таких речевых методов и при­емов самообучения, как самопроговаривание ориентировочной основы  во внешнеречевой и внутреннеречевой форме, словесные отчеты об ощущениях, возникших при по­пытках выполнить действие, взаиморазъяснение (когда обучаемые сообщают друг другу, как именно совершаются те или иные элементы действия) и т. д. Причем, доминирующую роль среди них на первом этапе должны играть ме­тоды, основанные на использовании внешней речи, как наиболее соответству­ющие особенностям начальной стадии формирования действия.