Современные тенденции развития графических моделей региональных периодических печатных изданий (на примере газет Краснодарского края) (стр. 4 )

пишет: «Краткое определение «дизайн - это художественное конструирование» дает довольно четкое представление и о сути газетного дизайна. Иллюстрации, основной текст, заголовки, линейки, украшения - все это - отдельные элементы для конструирования полосы как единого целого»[61].

соглашается и раскрывает причины применения термина «дизайн»: «Это, во-первых, растущий интерес к формированию эстетических и функциональных качеств предметной среды, включая газеты и журналы. Это, во-вторых, внедрение в издательскую практику методов художественного конструирования, или композиционно-графического моделирования. С включением в теорию и практику газетно-журнального дела метода моделирования изданий, определяющего их графическую конструкцию на годы вперед, понятие «оформление» представляется уже недостаточным, понятие «дизайн» в большей мере отвечает характеру и масштабу современных подходов к выпуску изданий»[62].

А вот что пишет Мишель Картер: «Хороший дизайн обеспечивает разумную и приятную подачу новостей и другой информации. Дизайн - это процесс, а не продукт, и он должен быть незаметным. Отлично выполненный дизайн также способствует более легкому чтению и пониманию»[63].

Функциональность газетного дизайна исследует и Марио Гарсиа, один из наиболее известных специалистов в мире дизайнеров газет: «Высокое качество в газетном оформлении - это аккуратное и умышленное соединение текста с визуальными элементами: шрифтом, фотографией, цветными иллюстрациями, информационной графикой и «белыми пятнами». И если это соединение выполнено должным образом, тогда смесь элементов привлечет читателей и передаст информацию наиболее эффективно»[64].

В России о дизайне газет с научной точки зрения впервые заговорил ученый и журналист . В 20-х гг. прошлого века он на основе анализа композиции полос ведущих западных газет создал приоритеты для отечественных дизайнеров. Согласен с ним был и : «На первый взгляд покажется удивительным, что отзывы «плохая» газета, «скучная» газета часто основываются не на плохих статьях или скучной хронике, но на дурной верстке». В. Павлов и А. Гарри перенимали опыт создания газет у американских издателей. Позднее эти идеи воплотил в виде макетов-стандартов в газете «Вечерняя Москва»[65].

Окончательно теория газетного оформления у нас в стране сложилась к 70-м гг. XX в. Значительную роль при этом сыграли московские исследователи: , , . Ученые обосновали и внедряли идею композиционно-графического моделирования газет и показали явную эффективность применения этого метода при оформлении и выпуске периодических изданий. Их труды позволили сформироваться категориально-понятийному аппарату и методологической базе диссертации, явились одной из исходных точкой для настоящего исследования.

Книга «Дизайн периодических изданий» под редакцией проф. , исследует проектирование и конструирование периодических изданий, включая все стадии допечатной подготовки. Выпущенная группой авторов книга «Дизайн газеты и журнала» (, , и ) посвящен дизайнерской работе в условиях компьютерного и информационного обеспечения редакционных процессов[66].

В книге «Техника и технология СМИ. Художественное конструирование газеты и журнала»[67] подробно показаны современные тенденции дизайна в периодике, излагается методика макетирования и моделирования. Автор проводит идею художественного конструирования газеты.

Значительный интерес представляют труды доктора филологических наук [68] посвященные теории современного газетного дизайна. В своих книгах и статьях он проводит глубокий анализ процессов моделирования, уделяя особое внимание дизайну и рекламе как типологическим признакам и особым видам проектной деятельности. На основе типологизации печатных изданий автор выдвигает идею газетного моделирования. Мы будем развивать идеи о взаимосвязи типологии и дизайна периодических изданий.

Среди зарубежных исследователей нельзя не упомянуть С. Аймса, М. Гарсиа, Д. Моэма, Р. Ризона[69], которые квалифицируют газетный дизайн как интеграционный процесс в единой информационной линейке конвергентных СМИ. Отдельного упоминания заслуживают труды Я. Чихольда[70] как наиболее известного и уважаемого представителя искусства типографики. Его разработки дали толчок к последующему развитию этой дисциплины. Особо ценна также книга Э. Рудера «Типографика», дающая ответы на вопросы и современных графических дизайнеров[71]. Важной для данного исследования считаю и книгу А. Херлберта «Сетка»[72].

Интересна диссертация «Дизайн российских газет: генезис, современное состояние и тенденции развития»[73]. В своей работе он доказывает, что газетный дизайн является одним из типоформирующих факторов прессы в целом. В качестве типообразующих были выбраны функциональный и аудиторный признаки. По этим двум признакам были выделены три типа дизайна, которые объединяют восемь видов изданий. Первый тип – сервисный дизайн - включает общественно-политические, корпоративные и деловые издания. Ко второму типу – уравновешенному дизайну – автор относит вечерние и семейные издания. Третий тип – экспрессивный дизайн. К нему можно отнести бульварные, молодежные и спортивные виды изданий. Кроме этого, автор выдвигает предположение о том, что ныне многие постулаты теории КГМ морально устарели и не могут быть востребованы практиками СМИ в связи с компьютеризацией. Правда, с этим трудно согласиться.

Появление композиционно-графической модели в дизайне СМИ. Термин композиционно-графическая модель появился не сразу. Первым кто заговорил об этом, был Д. Георгиев, правда, назвал он его графической концепцией. И включил в нее следующие компоненты:

- «тематическая структура,

- стиль графического оформления,

- композиция полосы,

- принципы оформления специальных страниц и рубрик,

- постоянные графические элементы,

- размер полосы, колонки и межколонный пробелов,

- шрифтовое оформление заголовков,

- композиция заголовков,

- текстовые шрифты,

- внутреннее оформление материалов,

- оформление рекламы,

- границы между материалами и воздух в газете,

- оформление рисунков и фотоиллюстраций,

- оформление деталей и специфичных для газеты публикаций»[74].

В дальнейшем предложил термин «композиционно-графическая модель». «Композиционно-графическое моделирование преследует главным образом практическую цель – придать стабильность структуре содержания и внешнему облику газеты, устранить случаи необдуманного, произвольного подхода к организации и оформлению материалов, облегчить работу над выпуском газеты в редакции и типографии»[75].

делает два существенных замечания о свойствах композиционно-графической модели газеты:

- фиксируя закономерности функционирования и оформления в газете, модель является своеобразной программой, управляющей процессами организации и оформления материалов в неоднозначных ситуациях – в конкретных обстоятельствах каждого номера;

- от полноты и глубины отражения свойств и закономерностей построения газетной формы в модели зависит степень эффективности использования ее в работе над выпуском газеты.

«Качественные изменения в графическом облике издания начинаются с того момента, когда редакция переходит от импровизации к системному представлению о газете и ее дизайне. Это выражается в создании композиционно-графической модели»[76], - говорит .

Отметим, что любая модель - всегда упрощение, схема своего оригинала, поэтому не надо ее абсолютизировать, превращать в схему, не допускающую новаций. Изменения естественны и даже необходимы, но они, пожалуй, не должны быть слишком резкими. В совершенствовании модели лучше следовать определенной внутренней логике.

поясняет: «Модель - концентрированное выражение общего и особенного. Сегодня наиболее отлаженным способом поиска своего лица является композиционно-графическое моделирование. Главное, традиционное фиксируется в графической модели, а частное ищется через систему разделов и рубрик, через индивидуальные объемы и формы подачи материалов»[77].

«Макетируя полосы и развороты, дизайнер руководствуется программой, заложенной в модели – художественном проекте издания, рассчитанном на более или менее длительный период времени (год, пять, десять лет)»[78], – пишет

Так что же такое композиционно-графическая модель? «Модель представляет собой зафиксированный свод правил, приемов и принципов оформления. Лишь с появлением фиксированной модели стало возможным говорить о дизайне – художественном проекте»[79].

выводит следующее определение: «Композицией можно назвать построение произведения, соотношение отдельных частей (компонентов) которого образует единое целое. Более того, построение целенаправленное, когда расположение и взаимосвязь частей обуславливаются смыслом, содержанием, назначением и гармонией целого»[80].

считает: «Композиция в её графическом и пространственном аспектах является существенным фактором удобочитаемости. Этот фактор проявляется как на уровне комплекса графических элементов, так и на уровнях отдельной публикации, страницы, разворота, выпуска в целом»[81].

С точки зрения журналистов композиция – классический процесс перехода содержания в форму, а со стороны читателей - процесс перехода формы в содержание. Следует помнить постоянно: современный читатель однозначно чувствует стиль издания, может, и не явным образом, и обязательно увидит неверные композиционные решения в газете.

заявляет: «В системе, или композиционно-графической модели, лишь условно выделяются композиционный и графический этапы. Этот процесс един. Композиционная цельность, как правило, служит созданию графической ясности всех полос. И наоборот, удачная композиция графических элементов полосы оптимально выявляет композицию содержания»[82].

Отсюда первый, и самый главный, закон композиции - закон целостности. Целостность – это неразрывность элементов композиции. Полоса должна восприниматься как единое целое и не распадаться на куски. Среди множества источников можно встретить разные группировки и иерархии законов композиции, но, по сути своей, они сводятся к понятию целого и главного в целом. «Законы композиции – это стратегия творчества, направленная на объединение авторского самовыражения и зрительского восприятия в единое целое»[83].

Стоит сказать еще и о средствах и приемах композиции. Средствами композиции могут являться: формат издания, изобразительное пространство и его композиционный центр, равновесие, ритм, контраст, динамика и статика, симметрия и асимметрия, цвет. К приемам можно отнести передачу ритма, выделение сюжетно-композиционного центра. Немаловажно помнить и о принципах дизайна: подчиненность содержанию; единство стиля; контрастность; пропорциональность; направленность; экономность и сдержанность; экспериментальность.

Модульное проектирование. «Графический план верстки номера, иначе говоря - макет, дает наглядное представление о распределении его материалов на полосах, обо всех деталях их оформления»[84].

пишет: «Макет номера – это его графический план, показывающий размещение текстов и иллюстраций на полосах, заголовков и авторских подписей, место и конфигурацию каждой из публикаций. Его особенности во многом определяются композиционной и графической моделями газеты»[85].

Впервые законченная оформительская модель была разработана в газете «Труд» в середине шестидесятых годов, хотя отдельные ее части появлялись и раньше. Стандартные макеты в начале тридцатых годов использовались в «Вечерней Москве», сетевые графики, то есть графики публикаций главных разделов и рубрик, возникали и в региональных изданиях. Предпринимались попытки внедрить модульные сетки в журнальный и книжный дизайн. В семидесятые годы начинается осмысление практических проявлений моделирования, появляется теория моделирования.

«Модель избавляет журналистов от повторяющихся рутинных процессов при выпуске номера, стабилизирует процесс планирования, позволяет учесть определенные эстетические требования при разработке внешней формы издания. Поэтому дизайн издания можно определить как его моделируемое оформление»[86], - говорит .

уточняет: «Комплексная оформительская модель включает в себя четыре составные части:

1) зафиксированная в каком-либо виде структура издания;

2) размерные стереотипы;

3) типовые макеты;

4) стандартные операции оформления»[87].

«Обобщая, следует выделить несколько уровней моделирования. Отличаются они по степени объединения главных элементов газетного дизайна - шрифтов, пробелов (спусков), линеек (плашек, различных украшений), а также фотографий, рисунков и качества закрепления найденных группировок в композиции газетного номера на протяжении определенного времени»[88].

Стиль в КГМ. Композиционно-графическая модель – это воплощение материальной составляющей периодического издания, то, благодаря чему мы впоследствии можем держать в руках газету. Она включает в себя то, что видит читатель сейчас и будет видеть потом. Она формирует представление о газете, являясь ее воплощением сейчас и планом на будущее. По сути, при ее формировании мы формируем лицо своего издания, или его стиль, на довольно длительный период времени, благодаря чему нашу газету будут узнавать в будущем. Чтобы это произошло, стиль не должен меняться часто.

«На процесс подготовки, как газеты, так и отдельного ее номера сильное влияние оказывает имидж - четкое сформировавшееся мнение читателя о газете, - говорит . - Имидж не возникает в первый же день появления газеты. Он складывается в течение длительного времени под воздействием особенностей содержания издания, тематики и характера его публикаций, его позиций и взглядов»[89].

добавляет: «Если дизайн определяется как поиск функциональности, целесообразности в сочетании с красотой, то отталкиваться надо в первую очередь от выбранного имиджа»[90].

Не обошел своим вниманием эту тему и . В различных публикациях исследователь не раз обращает внимание на стиль композиционно-графических концепций.

«Стиль - система, которая не может меняться часто; его нельзя намеренно придумать, он возникает нечаянно. Другое дело - приемы, манера дизайна, постоянно обновляющиеся и до определенной степени, влияющие на стиль, который несет в себе свойства целостности и стабильности»[91].

считает: «Своеобразие тематического и жанрового профиля издания с его устоявшимся кругом авторов требует своеобразия и в формах подачи материалов, оригинального оформительского стиля. Все это вместе взятое и образует самобытное, самостоятельное «лицо издания»[92].

Значение композиционно-графической модели. Вряд ли можно переоценить значение КГМ в современном газетном мире. Она несет на себе функциональную и эстетическую нагрузку, является графическим макетом издания и его планом на будущее, заключает в себе индивидуальность, позволяющую изданию выделяться среди других СМИ. Модель помогает читателю быстро найти нужную информацию, привлекая его яркими элементами оформления и определенной структурой издания, помогает редакции работать оптимально, а именно:

- «читатель всегда точно знает, какую информацию и на каком месте полосы он получит;

- журналист при подготовке материала знает и требуемый объем, и форму его подачи»[93].

, один из современных исследователей газетного дизайна, так отмечает значение КГМ: «Даже если и не произносится слово «модель», оформитель находится в рамках определенных представлений о том, что именно подходит для конкретной газеты, а что - точно нет»[94].

отмечает: «Качественные газеты выпускаются именно на основе моделей, что естественно: когда наведен порядок в графическом хозяйстве, когда процесс выпуска унифицирован, остается много времени на творческие поиски оригинального лица издания»[95].

«Закрепить внутреннюю и внешнюю форму газеты на определенный период времени призвана композиционно-графическая модель. Способствуя упорядочению “лица” той или иной газеты, КГМ в то же время оставляет немало простора и для импровизационных творческих поисков оформителей»[96].

Дизайн позволяет выявить содержание через оформление, хотя газета – не предмет искусства, а, скорее, временное явление. Но, тем не менее, ее художественное конструирование необходимо. При этом его главная цель - предложить читателю информацию так, чтобы она была воспринята с наибольшим эмоциональным воздействием, но, в то же время, с легкостью, простотой и логичностью. Чтобы этого добиться применяется композиционно-графическая модель. КГМ формирует представление о газете, являясь ее воплощением сейчас и планом на будущее. По сути, при ее формировании создается лицо издания, или его стиль, на довольно длительный период времени. Благодаря этому газету будут узнавать и в будущем.

Опыт применения КГМ переживает свое активное развитие. Ведь верстка на основе модели создана для упрощения работы редакции и служит средством создания единых по стилю номеров периодического издания. Даже если над выпуском газеты работают разные дизайнеры - имея уже единожды созданную модель, мы сохраняем стилевое единство. Это наблюдается в упорядочении использования шрифтов, иллюстраций, текстов, что приводит к более слаженной работе журналистов, дизайнеров, выработке у читателя «системного» подхода к чтению публикуемых материалов.

Сегодня графический дизайн газеты становится типоформирующим фактором. Происходит это в связи с большей визуализацией газет, которые стремятся максимально проиллюстрировать новости, оказывая на читателей дополнительное эмоциональное воздействие. Эти тенденции в развитии графического дизайна газет доказывают к тому же правильность использования КГМ, более того - графические модели развиваются и трансформируются согласно современным реалиям и позволяют редакциям газет создавать конкурентоспособный продукт.

2. Применение композиционно-графической модели

Эта глава посвящена исследованию основных составляющих композиционно-графической модели: размерным характеристикам издания, шрифтам, иллюстрациям, заголовочному комплексу, цвету и графическим элементам, а также дизайну газет. Подробно рассмотрены различные приемы верстки, приводятся основные принципы моделирования полос, правила удачного газетного дизайна. Выводом становится оценка роли композиционно-графической модели в процессе создания газет.

2.1 Компоненты графической модели издания

До того момента, когда редакция газеты определяется с дизайном будущего издания и с разработкой композиционно-графической модели, принимается решение о размерных характеристиках газеты. «К размерным характеристикам газеты относятся формат газеты, объем номера, количество и размер текстовых колонок на полосе номера, размер пробелов между текстовыми колонками полосы, площадь полосы номера и его емкость»[97]. Количество страниц газеты определяет ее объем, а количество колонок на полосе задает ее верстку.

Формат газеты. «Формат газеты прямо оказывает воздействие на все другие компоненты газетной графики – меняется количество колонок и возможности использования количества иллюстраций и т. д.»[98].

По множеству причин сложилось положение, когда достаточно крупные по тиражу, значимости либо по региону распространения газеты выходят в формате А2. Формат A3 является наиболее удачным для выхода небольших районных, городских, региональных газет, объемных, но еженедельных изданий или приложений к крупным газетам. В формате А4 издаются в основном корпоративные, рекламные или справочные издания.

В изданиях, выходящих в крупном формате, есть возможность размещать большие по объему информационные блоки. Это приводит к особым вариантам подачи информации: здесь можно предлагать читателю серьезную аналитику, большие фотографии. Необходимо признать – средств для раскрытия темы и для эмоциональной окраски в крупноформатных изданиях больше.

Некоторые редакции позволяют себе, изменяя формат издания, получать новые возможности для оформления материалов, изменения их количества, вариации в интенсивности выхода и в увеличении степени воздействия на читателя. К изменению формата и количества полос приводит желание редакции привлечь внимание читателя к какому-либо выпуску газеты: праздничному, специальному и т. д.

В российской действительности переход многих изданий в 90-е годы на более мелкий формат был связан с экономическими, политическими, социальными и технологическими причинами. Прежде всего, выпуск ежедневного издания на 4-х полосах формата А2 и на четырех формата А3 – вещи довольно различимые. Несопоставимые по объему информации, ее подготовке и выходу в свет эти издания имеют одинаковое количество полос и ангажируются одинаково – ежедневная газета. Желание многих изданий уйти от советского прошлого и измениться порой до неузнаваемости тоже влияло на смену формата газет. Понятный уже в то время фактор удобочитаемости газеты как единого целого показывал, что формат А3 удобнее держится в руках читателем, а ускоряющаяся подача информационных блоков – «короче, больше, быстрее» – заставляла редакции издавать продукт в более мелком формате для удобства чтения чуть ли не на ходу. Технологическая причина середины 90-х годов – переход на офсетную печать и соответственно, предложение типографиями на тот момент только варианта формата А3.