Без имени (стр. 9 )

Педагог побуждает учащихся к творческим действиям, создавая определенные ситуации. Для активизации инициативы младших школьников он предлагает им творческие задания в форме игр. Выполнению заданий способствуют рассказанные им правила игры и сюжетная подсказка. Игра же создает на уроке атмосферу непринужденности, эмоциональной отзывчивости. В таких условиях наиболее полно раскрываются творческие возможности детей. Постепенное усложнение условий игр, их содержания способствует обогащению музыкального опыта и творческих возможностей учащихся. В творческих заданиях расширяется самостоятельность ребят. Если вначале игру ведет учитель, то позже, сами учащиеся. Иногда они придумывают свои игры или переводят обычные игры в музыкальные (особенной популярностью у детей пользуется игра «Угадайка») [19].

Все творческие задания выполняются в определенной последовательности. Например, чтобы найти выразительные движения, соответствующие музыке, дети сначала слушают произведение, выявляют его характер, средства музыкальной выразительности, форму. 

Затем они планируют возможные варианты тех или иных движений. Замысел обсуждается коллективно или обдумывается индивидуально и дополняется. Итогом творческого решения является выразительное исполнение сочинения. При оценке выполненного задания необходимо учитывать степень понимания музыкального образа, стремление к совершенствованию композиции в процессе сочинения, способность «автора» выразительно ее повторить.

В характеристике специфики детского творчества, используются термины «импровизация» и «творчество». В процессе импровизации мелодия создается непосредственно во время ее исполнения. Творчество рассматривается и шире. Обычно сочинение это развернутый процесс, содержащий обдумывание замысла и средств его воплощения, совершенствование и оценку результата. Именно о таком творчестве говорил , когда высоко оценивал его воспитательное значение. Творчество, по его словам, позволяет «развивать, направлять и контролировать музыкальное мышление» [67, с. 42].

На начальном этапе творческого, музыкально-эстетического воспитания важно сочинение выразительных ритмов, попевок, песен на ограниченном количестве ступеней. В этом случае ребенок оперирует конкретными музыкально-слуховыми представлениями, приобретенными в процессе восприятия, пения, игры на инструментах. Творчество способствует развитию музыкально-образного видения, является важным условием музыкально-эстетического и общего развития ребенка. Процесс сочинения не исключает элементов импровизации.

Следует уделять большое внимание творческому развитию учащихся в различных видах музыкальной деятельности: при слушании музыки, пении, игре на детских музыкальных инструментах, в музыкально-ритмических движениях. Вначале младшие школьники успешнее справляются с творческими заданиями, связанными с движениями под музыку и игрой на простейших музыкальных инструментах. Свои «сочинения» (выразительные интонации, ритмическое сопровождение к пьесам, песням, характерные движения) первоклассники обдумывают, совершенствуют, свободно и выразительно повторяют [56].

Постепенно усваивая характерные ладовые интонации, ученики должны не только их слышать, по возможности чисто интонировать, сочинять характерные мотивы на ступенях, но и музицировать. 

Например, придумать на звуковысотных инструментах различные по настроению «зовы» птиц: грустный, беспечный, серьезный. При выполнении заданий такого типа ребята учатся понимать и устанавливать взаимосвязь между музыкальным образом и средствами его воплощения. 

Эти навыки углубляются в работе над песенным материалом, где также возможны различные творческие задания. Например, сочинить ритмическое сопровождение, вступление, выбрать инструмент, звучание которого соответствует характеру конкретного произведения, и т. д. Во всех случаях дети должны обосновать свой выбор и замысел [56]. 

Исполняя простейшие ритмические партитуры, составленные учителем к пьесам для слушания, учащиеся получают представления о средствах музыкальной выразительности (ритме, динамике, темпе), их роли в создании музыкального образа произведения. Эти представления закрепляются в процессе сочинения ими ритмического сопровождения к другим пьесам уже самостоятельно или в сотворчестве с педагогом. Интересными и весьма ценными являются задания, направленные на развитие представлений о жанрах (марш, песня, вальс, полька), музыкальной форме (куплетная, простая двух - и трехчастная, рондо, вариационная) [56].

Разнообразные и систематические творческие задания помогают учащимся успешно справляться с поставленными перед ними задачами. Так, второклассники с удовольствием сочиняют варианты на тему хорошо знакомой им русской народной песни. 

Детский музыкальный фольклор вызывает большой интерес у ребят. Так, знакомые им песни «Заинька», «Солнышко» и другие дети не только поют, но и подбирают мелодии на металлофоне, ксилофоне. Ученикам третьего класса даются более сложные задания, которые они выполняют индивидуально. Например, сочинить рондо с ритмически-шумовым рефреном в характере марша и мелодическими эпизодами: первый в характере польки, второй в характере вальса. Ритмическое сопровождение к каждому эпизоду исполняется «автором» на выбранном им инструменте.

Разнообразные по сложности творчества задания необходимо включать в урок систематически с первого класса. На музыкальных занятиях важно создавать каждому ребенку условия для активного проявления себя в творчестве. Все школьники должны испытать радость творчества, которое развивает эмоциональную отзывчивость. 

Таким образом, развитие творческих способностей младших школьников на уроке музыки было и остается одной из актуальных задач музыкально-эстетического воспитания. В системе развития музыкальных способностей развитие чувства формы играет особую роль еще и потому, что оно тесно связано с творческими проявлениями младших школьников. Чувство формы понимается как комплексное формирование музыкально-слуховых представлений об элементарных музыкальных структурах, средствах выразительности, осознание композиционного соподчинения частей единому целому и их выразительной сущности.

Для того чтобы творческие проявления детей на занятиях имели целенаправленный, активный и эмоциональный характер, педагогу необходимо следующее: отбирать такой музыкальный материал для урока, который может являться основой формирования конкретных творческих навыков и в то же время отвечать дидактическим требованиям; использовать приемы, методы и формы работы, способствующие созданию на уроке атмосферы творческой активности, заинтересованности, непринужденности;

выбирать приемы показа образцов творчества в различных видах музыкальной деятельности учащихся; различным образом импровизировать; разрабатывать и ставить серии творческих заданий; устанавливать наиболее рациональные пути взаимодействия видов деятельности на каждом уроке, исходя из его темы.

2.3. Педагогический эксперимент

Рассмотрение теоретико-методологических оснований исследования, позволило нам подготовить и провести экспериментальное обучение, направленное на музыкально-эстетическое воспитание младших школьников на основе развитие чувства музыкальной формы.

Была разработана методика проведения эксперимента, сформулированы цели и задачи. 

Эксперимент проводился в МБОУ СОШ № 9 города Ставрополя, и включало в себя три этапа: констатирующий, формирующий, контрольный.

В процессе проведения эксперимента использовались следующие методы: 

- педагогическое наблюдение;

- педагогическая беседа;

- анкетирование учащихся; 

- метод экспертных оценок; 

- контрольный и формирующий эксперимент. 

Методика проведения эксперимента потребовала выделить две группы учащихся - контрольную группу и экспериментальную группу. 

В качестве контрольной группы (КГ) выступали учащиеся 4 «А» класса, в количестве 27 человек, в качестве экспериментальной группы (ЭГ) учащееся 4 «Б» класса в количестве 26 человек.

Для проведения обучения в экспериментальной группе, нами были разработаны уроки музыки, содержание которых было расширено за счет введения дополнительного материала направленного на более глубокое изучение классических музыкальных форм (вариационной формы и формы рондо). В целом методика проведения экспериментального обучения потребовала:

- проводить занятия с учащимися контрольной и экспериментальной групп; 

- в контрольной группе проводить занятия по типовой программе учебного предмета «Музыка»;

- в экспериментальной группе проводить занятия по разработанной программе;

- использовать в работе с учащимися контрольной группы не только традиционные виды обучения (объяснительно-иллюстративный вид), но и проблемное обучение;

- в работе с учащимися экспериментальной группы глубже использовать проблемные виды обучения, активизировать творческую деятельность учащихся.

Цель эксперимента – развить чувство музыкальной формы, способствующее музыкально-эстетическому воспитание младших школьников. 

Задачи эксперимента: 

- выявить критерии отбора и освоения содержания музыкального материала;

- выявить критерии развития чувства формы у младших школьников;

- сформировать представления об основных принципах развития музыки, их смысловой нагрузке;

- сформировать представления об основных структурных разновидностях музыкальной формы;

- выявить динамику развития чувства музыкальной формы у младших школьников. 

В соответствии с задачами эксперимента нами были выявлены критерии отбора и освоения содержания музыкального материала используемого на уроках музыки. Критерии отбора содержания:

- педагогическая целесообразность;

- увлекательность и художественность;

- воспитательная значимость.

Критерии освоения содержания:

- когнитивный;

- эмоциональный;

- мотивационный;

- творческий.

Критерии развития чувства музыкальной формы:

- когнитивный (определяющий уровень знаний в области структуры классических музыкальных форм; владение методом интонационно-стилевого анализа); 

- творческий (подбор иллюстрационного музыкально-художественного материала; сочинение простейших музыкальных построений).

Опираясь на выбранную методику проведения педагогического эксперимента был разработан ход экспериментального обучения.