Структура организации и управления самостоятельной работой студентов (стр. 2 )

В то же время включение всех этих средств в образовательный процесс способствует улучшению подготовки студентов и будущих специалистов при направлении учебного процесса преподавателем. Задачей преподавателя является, как и раньше, обучение и ориентация студентов в совместном с ним строительстве знаний при использовании информационных компьютерных технологий, имеющихся в нашем распоряжении. Их применение является одной из главных задач образования в XXI веке. Это реформирует образование, что обеспечит повышение качества знаний и компетентности будущих специалистов.

ЛИТЕРАТУРА

1. Отчет о научно-исследовательской работе «Разработка рекомендаций по реализации концепции региональной информатизации и проведение конкурса на выбор пилотных регионов для внедрения и апробирования типовых решений в сфере ИКТ, разрабатываемых в рамках ФПЦ «Электронная Россия ( годы). Часть 1. – Аналитический отчёт «Анализ развития и использования информационно-коммуникационных технологий в регионах России». – М.: Росинформтехнологии, 2006.

2.  Готовность России к информационному обществу. Оценка ключевых направлений и факторов электронного развития. / Под ред. – М.:ИРИО, 2004.

УДК 675. 6 + 687. 1/4

ИННОВАЦИОННЫЕ МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ

Алматинский технологический университет, г. Алматы, Республика Казахстан

Образование – это индустрия,

направленная в будущее.

В современных условиях высокое качество образования прочно связано с целями Болонского процесса: академическая мобильность, признание дипломов, введение кредитных систем, инвариантные технологии обучения.

Реализация этих требований способствуют педагогические инновации. Инновации в образова-тельной деятельности – это использование новых знаний, приемов, подходов, технологий в обучении.

В последние десятилетия в педагогической практике начали широко применяться современные образовательные технологии, хотя мысль о технологизации процесса обучения высказал еще почти 400 лет назад. Он говорил, что обучение нужно сделать «техническим», чтобы чему учат, имело успех.

На основе новых информационных и педагогических технологий, методов обучения стало возможным изменить роль преподавателя. Преподаватель становится не только носителем знаний, но и руководителем, инициатором самостоятельной творческой работы студентов.

Отбор методов и средств обучения совмещается с реализацией конкретной цели, конкретного задания.

Рассмотрим применение возможных инновационных методов обучения: метод проблемного изложения материала (проблемная лекция), мозговой штурм, метод активизации учебно-познавательной деятельности студентов, кейс-метод, написание эссе. Перечисленные современные методы обучения успешно используются при изучении следующих дисциплин: «Новые технологии в проектировании технологических процессов в легкой промышленности», «Гигиена одежды и обуви», «Моделирование и конструирование головных уборов», «Основы моделирования и конструирования изделий».

В учебных заведениях при изложении лекционного материала используются словесные методы обучения. Лекция – это ведущее звено всего курса обучения. Однако, лекция имеет недостатки. Один из них заключается в том, что, лекция приучает к пассивному восприятию изучаемого материала. Проблемная лекция дает хорошие результаты усвоения материала, творческое мышление. Проблемная лекция осуществляется путем постановки проблемных вопросов (вводных). Студенты находятся в постоянном «сомышлении» с преподавателем. Например, при изучении темы «Определение зоны допустимых технологических решений» по дисциплине:

«Новые технологии в проектировании технологических процессов в легкой промышленности» ставится проблемный вопрос перед изложением лекционного материала: «Почему нужно акцентировать внимание на определение зоны и как это влияет на качество и скорость выполнения технологических операций?» Познавательная активность студентов несомненно увеличится.

Прогрессивный метод преподавания – это мультимедийная технология, которая позволяет одновременно зрительного и слухового восприятия материала. Процент усвоения материала при мультимедийной технологии радикально увеличивается на 50%.

При проведении рейтингового контроля используется занятие в виде «мозгового штурма». Решается двойственная задача: с одной стороны студенты лучше запоминают материал, с другой учатся логически мыслить.

Метод активизации учебно-познавательной деятельности применяется при защите заданий по СРС. Студентам дается возможность публично защитить самостоятельную работу с последующими выводами.

Использование кейс-метода методом дискуссий позволяет качественно проводить лабораторно-практические занятия и лучше организовать учебный процесс. В нем дается наглядная характеристика практической проблемы и демонстрация поиска способов ее решения. Этот метод позволяет воздействовать на профессионализм студентов, способствует их взрослению, формирует интерес к учебе.

Эссе – это попытка, проба, очерк. Цель – развитие навыков самостоятельного творческого мышления и письменного изложения собственных мыслей. Это самостоятельная письменная работа на тему, предложенную преподавателем (тема может быть предложена и студентом, но обязательно должна быть согласована с преподавателем). Тема эссе должна содержать в себе вопрос, проблему. Например: Соответствует ли предлагаемая спецодежда по физико-гигиеническим свойствам для защиты от высоких температур? Студенты изучают не только общие вопросы, но и разработку вопросов для анализа. Построение эссе – это ответ на вопрос или раскрытие темы. Структура эссе состоит из титульного листа, введения, основной части и заключения.

Эффективность применения указанных современных технологий обучения представлена в таблице 1.

Таблица 1. Эффективность применения инновационных технологий

№ п/п	Способы подачи материала	Процент усвоения материала
1	Проблемная лекция	75%
2	Мозговой штурм	80%
3	Метод активизации учебно-познавательной деятельности студентов	85%
4	Кейс-метод	80%
5	Написание эссе	95%

Таким образом, при использовании инновационных методов обучения, повышается уровень усвоения учебного материала, меняются функции преподавателя и студента. Преподаватель становится консультантом-координатором, а студентам предоставляется большая самостоятельность в выборе путей усвоения учебного материала.

ЛИТЕРАТУРА

1. Модульно-рейтинговая система // Высшее образование в России. – 1999. - №4.

2. Контроль знаний студентов // Высшее образование в России. – 2000. - №1.

3. Современные образовательные технологии // Высшее образование в России, 2006, № 4.

4. Материалы Интернет сайта: http://www. *****/#hl

УДК 687.01:37.01

ПРОБЛЕМЫ СИСТЕМАОБРАЗУЮЩИХ АСПЕКТОВ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ И ДИССОНАНС ВОСТРЕБОВАННОСТИ КОМПЕТЕНТНЫХ СПЕЦИАЛИСТОВ ОБЛАСТИ ДИЗАЙНА ОДЕЖДЫ

Казахская национальная академия исскуства им. Т. Жургенова, г. Алматы, Республика Казахстан

e-mail: *****@***ru , *****@***ru

Уровень духовного развития, состояние культуры, науки и просвещения являются плацдармом экономического и социального прогресса чело­вечества. Качество сознания определяет материальное благосостояние обще­ства, его экономическую мощь, социальную стабильность. Можно с уверенностью констатировать факт, что одной из проблем, стоящих сегодня перед социумом в фор-мировании уровня социально-востребованной личности, являются нераскрытые пробелы в профессиональной подготовке специалистов, в частности в области дизайна одежды.

Рассматривание научно-педагогических основ проблемы профессиональной подготовки студентов - дизайнеров одежды, на наш взгляд, будет наиболее приемлемым, через призму закономерностей диалектического материализма. Эта концепция, в которой эстетическое – объективное свойство явлений, обусловленное их соотнесенностью с жизнью общества, человечества, общечеловечески значимое в явлениях. По мнению , социальная тенденция автономизации индивидуума стирает критерий оценки эстетической ценности, в эстетику вторгается волюнтаризм.

У нынешнего поколения молодёжи - «детей перестройки» ярко проявляется материалистическая тенденция развития, доминирующая в выборе критериев либерального самоопределения в периоды становления личностных ориентиров, ценностей. Предпосылками для деятельно-волевых критериев, в частности с предрасположенностью мотивированных потребностей, является отпечаток рыночной экономики, в стремлении нового поколения получать оценочную стоимость своих знаний. Во-первых, сама среда - социум, проявляет тенденцию выживания сильнейших. Во-вторых, система бюджетного и платного отделений в вузах, ставит перед выбором положительного результата в учебе. В-третьих, кредитная система обучения дает мощный стимул по резюмированию прямой зависимости дисциплины посещаемости занятий, отношения к учебе, стремлению к росту, выработке ответственного отношения к процессу и результату учебы. Такой комплекс критериев обусловлен стремлением заявить о себе, проявить социальную компетентность. Преобладает тенденция получения знаний не ради высокой идеи, а для выживания в реальном мире. Практическая заинтересованность в получении знаний выражается с позиции субъективной автономизации в ячейке общества.

Результатом применения полученных знаний в Вузе для специалистов в области дизайна одежды, является проектно-практическая деятельность в производственном секторе экономики. Проблема несформированности предметно-практических понятий о материалистической стороне структуры производственного процесса, отсутствие школ промышленного дизайна является одной из первостепенных у выпускников творческого Вуза в Казахстане.

По мнению польского ученого специфика промышленного формообразования вычленялась из сферы гуманитарного знания и изобразительного искусства. Это отчасти предопределяло и само содержание процесса обучения [1]. Источник проблемы находится в системаобразующем устройстве экономического сектора государства. Для развития проектирования одежды как самостоятельной отрасли в секторе легкой промышленности немаловажным фактором является востребованность специалистов, в свою очередь спрос на профессионалов выявляет конкурентно-развитая среда. Спрос, как известно, рождает предложение.

На сегодняшний день существует несколько причин не функционирования заинтересованности социума в специалистах проектирования одежды:

Первая причина – в Казахстане отсутствуют производства, которые создавали бы базовый арсенал средств для творческой деятельности дизайнера одежды - конкурентоспособные ткани, востребованные современными тенденциями моды или высокотехнологичные специализированные ткани узкопрофильного назначения. Внутреннее решение данной проблемы позволило бы решить ценовую политику сырья и сформировать системаобразующую отрасль, а в ней и поле деятельности для дизайнеров одежды. Вторая причина - поскольку, более 99% тканей существующих на нашем рынке на сегодняшний день, импортируются из-за рубежа, при местном производстве изделия из этих тканей имеют высокие цены. Ткани же казахстанского производства, не конкурентно способны, они не используются для пошива одежды. По мнению директора производственного предприятия «Kaz NPO Pro-sport» , - 100% сырья, оборудования, вспомогательных материалов, используемых на предприятии, являются ввозимыми из-за рубежа. Эта ситуация способствует повышению себестоимости продукции и поиску альтернативных путей зарабатывания денег, при этом вытесняя процесс творческого развития и привлечения специалистов в области дизайна одежды. Третья причина - неспособность выдержать натиска конкуренции со стороны ввозимых товаров из-за рубежа по приемлемым ценам и отличному качеству, соответствующих тенденциям моды, выталкивает из рынка товары местного производства. По данным многих консалтинговых исследований рынка, в связи с всемирным экономическим кризисом, на сегодняшний день существует тенденция ориентации покупателя на одежду более практичную, по приемлемым ценам, существует предпочтение к менее дорогим брэндам. Более того, многие известные дорогие брэнды одежды и другие средства массового потребления закрываются и переориентируются на другую сферу деятельности. Сложившаяся ситуация несет за собой проблему невостребованности специалистов в области проектирования одежды.

В данной ситуации существуют два выхода из положения: во-первых, в ориентации подготовки специалистов на специфического потребителя с высоким уровнем достатка. В частности, на пошив одежды для людей с нестандартной фигурой, специфическим вкусом на единичные дорогие вещи ручной работы, артистов, певцов, людей работающих в сфере шоу-бизнеса. Для этого типа потребителей характерна ярко выраженная индивидуальность, неповторимость. Подготовка дизайнеров одежды для ателье, домов высокой моды, работающих с единичными заказчиками. Уровень знаний предполагает преимущественно стилевую эрудированность, знание прикладных работ ручного производства. Немаловажное значение имеет уровень синтеза социально-психологической зрелости и способности независимого авторского видения, мышления.

Во - вторых, производственное проектирование одежды специального назначения двух видов - массовка для тендерных предприятий и малосерийные коллекции одежды целенаправленного назначения с требованиями для конкретного мероприятия или группы людей (например, Азиада –2011, 10-летие Астаны, массовка для фильма Кочевник и т. д.). Основным требованием, которых, являяется ярко выраженная индивидуальность, привязанность к заданной концепции. В данном случае, производственная необходимость в творческом решении сложившейся ситуации обусловлена экономической полезностью и социально-политической ценностью проекта.

Российский ученый -Томина, изучающая «Психологию художественного творчества»[2], выделяет две формы деятельности неограниченного функционирования в формировании потребностей как психологических стимуляторов творчества - общественно-политическая и творческая. В данном контексте большую роль играет подготовленность специалистов в области семантики идеи проекта – знания из области гуманитарных наук: эстетики, культурологи, социологии, истории искусства. Высокий уровень профессионализма дизайнеров одежды заключается в умении выявить акценты из всего спектра когнитивных способностей и концептуально обосновать их визуально в проекте.

Другая ветвь производственного проектирования одежды - малосерийные предприятия по пошиву детской одежды для детей от 0-3 лет. Поскольку физииологическая потребность в приобретении одежды для такой категории детей проявляется частотой в 2 месяца, возникает экономическая полезность проекта. По мнению арт-директора «ТОО Казахстан Текстилайн» , характер знаний при проектировании одежды у дизайнеров одежды для такой группы потребителей предполагает гармоничное стилизованное образное решение, чувство цветового баланса, знание графических приемов, способность приобщения творческого замысла к утилитарному назначению; производственное проектирование предполагает также высокий уровень знаний в области конструирования и технологии пошива, современные требования в области компьютерного моделирования, раскроя и технического эскизирования [3]. Социально-значимый уровень требований к производственному проектированию одежды в профессиональной подготовке дизайнеров одежды имеет большое значение в способности прогнозировать успешность проекта.

По мнению вице-президента союза дизайнеров Республики Казахстан , для современных дизайнеров одежды немаловажное значение имеет многогранность знаний, информированность, коммуникативность, способность реализовать свои творческие способности во многих сферах деятельности. [4]

В частности, дизайн одежды как таковой, предполагает наличие знаний, умений, способностей в сфере формирования имиджа, стиля. Для полноценного раскрытия вышеперечисленных спецификаций необходимы расширенные знания методов психологического воздействия, взаимосвязи рычагов экономического моделирования социума, знание мотиваций физико-биологических потребностей.

Американский методолог дизайна К. Александер считает, что "Дизайнер учится думать в подобных эскизных формах, превращая абстрактную модель требований потребителя в конкретный образ предмета. На сегодняшний день, современный дизайнер одежды должен уметь и знать всё - нужно стимулировать будущих дизайнеров одежды учиться работать и в производстве одежды «hot couture» и с одеждой специального назначения, с головными уборами, аксессуарами, в сфере make up, buyer, imagemaker, а также ориентироваться в проектировании среды. Необходимо повышать уровень художественно-графических, пространственно-объёмных, конструктивно-технологических знаний.

Поднимая вопрос о проблеме подготовки студентов дизайнеров одежды в системе высшего образования, на сегодняшний день, следует расширить границы узкопрофильной автономизации специальности, поскольку глобализация всех сфер социально-экономических взаимоотношений повлекла за собой новые методы развития. В построении новых методов системы высшего образо-вания при подготовке специалистов в области дизайна одежды, необходимо развивать у студентов стратегическое проектно-ориентированное мышление, а не художников-прикладников.

Одним из недостатков профессиональной подготовки на художественно-дизайнерских факультетах в нашей стране, является разобщенность структурного метода системы образования, вследствие отсутствия цели, идеи, понимания необходимости, социальной значимости итогового результата - продукта образования, нерентабельности его на рынке.

На данный момент художественные специальности выпускают профессиональных художников, с различной специальной дифференциацией. Попадая в социум, многие выпускники не могут адаптироваться вследствие недостаточной подготовки к «суровым реалиям» современной жизни. В процессе получения одностороннего узкоспециального развития за 4-5 лет обучения в вузе, подсознательно образуется эмпирический вакуум. Условно данный процесс можно сравнить с искусственными условиями в питомниках: попадая в естественную среду, питомцы не всегда могут приспособиться к жизни из-за отсутствия навыков, рефлексов. «…Общество ждет от дизайнеров, чтобы они объединили искусство и технику, дух и материю, которые теперь разобщены».[5]

Для улучшения качества образования, во многих вузах западной Европы применяется привлечение практикующих производственных дизайнеров, с целью повышения предметно-практических знаний. Многие европейские школы дизайна, в частности система британского образования, ориентирована на самообразование, самообучение студентов. Подобная методология дает продуктивный результат в когнитивной деятельности, формировании стремления, мотивированного отношения в развитии, обучении.

Важным фактором является осознание того, что «под распространением дизайна через школу» не следует понимать исключительно преподавание сведений по дизайну как отрасли профессионального проектирования. К проблематике проектирования в данном случае следует подойти как к форме творческого, активного отношения к окружению, выражающегося в категории ответственности за создаваемую среду.

А. Пшедпелский предлагает в процессе обучения студентов реализовать концепцию «человек – проектирование – среда», которую рассматривает как развернутую дизайн-программу, охватывающую три основных сферы деятельности: формирование сознания, развитие практических навыков, знакомство с историей дизайна и его современным состоянием. считает что, основополагающим теоретическим положением новой концепции управления человеческими ресурсами в организации является признание экономической полезности и социальной ценности человеческих ресурсов, освоение и развитие которых нуждается в инвестиционных вложениях подобно другим видам экономических ресурсов. (Инвестиции в данном контексте, предполагается интеллектуальный, социально-значимый потенциал) [8].

Потребность в творчестве базируется на постоянном обновлении и усложнении цели и выработке определенного стиля функционирования мозговой деятельности, которая включает потребность в новизне, расширении и усложнении целей, разнообразии в средствах и методах их достижения [9].

Естественный природный возраст становления личностных ориентиров приходится на период обучения в вузе, во время которого формируются все представления о процессах жизни - духовно - идеалистические, материалистические, социальные. Фундамент причинно-следственной цепочки, нефункционирования какого-либо из компонентов, находится в условиях формирования каждой составляющей. Для полноценного, гармоничного развития личности необходимо предметное понимание, целесообразность реализации и функционирования полученных знаний. В частности, возможности адаптации и развития высоких эстетических ценностей в многополярном социуме. На наш взгляд, проблема оторванности высоких идеалов от функционирования их в реальной среде заключается в разобщенности узкопрофильного образования и в условиях формирования заинтересованности субъектов образовательного процесса в социальном эволюционировании.

-Томина считает что, к внешним факторам, способствующим актуализации творческого потенциала является включение в социально и индивидуально значимую необходимость. Для этого должна быть изменена система требований к развитию интеллекта и творчества в учебных заведениях. Приведенные данные свидетельствуют о том, что обучение творчеству значительно более эффективно при включении его в официальную необходимость [12].

ЛИТЕРАТУРА

1. Gorowski A. Die Hande bewegen-Form+Zweck, 1980, №6.

2. -Томина, «Психологию художественного творчества».

3. Жуманбекова лекций по дисциплине «Проектирование одежды», - А., 2009.

4. , тезисы лекций по дисциплине «История и теория дизайна», - А., 2007.

5. «Дизайнерские Вузы сегодня» (пер. с япон. ВЦП.№ и-28778.М.,1984.)

6. Человек – проектирование – среда.

7. Predpetski A/N/ -20336/ -5a, N3-4. – С.3-6, с.8

8. КирьяновА. В., Концепция управления человеческими ресурсами в организации

9.  Ермолаева-, «Психология художествен-ного творчества»-М.: Академический проект,2003.-304с.

10. Врум, Портер, Лоулер, , Основы менеджмента. — М.: Дело, 1993.

11. , Конторов . — М.: Радио и связь, 1985.

12.  Ермолаева- «Психология художественного творчества» (194,195,196,197 - М.: Академический проект, 2003.-304с.)

УДК 338. 45: 687

НЕКОТОРЫЕ АСПЕКТЫ ДИЗАЙН-ОБРАЗОВАНИЯ

, к. э.н.,

Таразский государственный университет им. , г. Алматы, Республика Казахстан

Развитие промышленности в условиях рынка требует постоянного обновления производства, поиска новых неординарных решений, ведущих к повышению потребительских качеств выпускаемой продукции и снижению её себестоимости. Для решения этих проблем идёт непрерывный поиск и внедрение в производство новых и более совершенных технологий и материалов. Дизайнеру в этом процессе отводится особая роль ­- он должен осуществить перевод всех этих технических достижений на художественный язык дизайн-форм.

Перспективы развития Казахстана как суверенного государства диктуют необходимость решения широкого круга проблем, касающихся экономической, политической, социальной сфер общественной жизни. В этом смысле большую роль приобретает становление относительно нового и многоаспектного вида деятельности - дизайна.

Как известно, промышленные изделия наряду с произведениями прикладного искусства формируют предметную среду, которая окружает человека и воздействует на него повседневно. Повышение эстетической культуры промышленного производства становится важнейшим условием современного научно-технического прогресса. Многообразные изделия, производимые лёгкой промышленностью, изделия культурно-бытового назначения должны отвечать многим социально-экономическим условиям внутреннего и внешнего рынков, соответствовать эстетическим вкусам общества, отражать его запросы и культуру. Именно обеспечение этих требований обоснованно привело к появлению и развитию процесса дизайн-проектирования.

Дизайн представляет собой вид деятельности по проектированию предметного мира. Главная задача дизайна состоит в том, чтобы упорядочить предметы, сделать более легкими и удобными в обращении, организовать более красивую среду. В связи с этим в системе промышленного производства выдвигается на передний план личность художника-проектировщика, то есть дизайнера. Задача художника-проектировщика - предварительная разработка перспективных научно-обоснованных проектов изделий (объектов), всей среды окружающей человека на производстве и в быту. Дизайн или промышленное искусство, как тогда его называли, возник на рубеже годов в период стремительного развития индустрии, становления массового изготовления изделий. Как отмечал , «перестав быть предметом роскоши, продукт производства одновременно перестал быть роскошным предметом, т. к. он не несет в себе индивидуальности его создателя». Дизайн явился результатом расширения сферы прикладного искусства и его развития на промышленной основе, результатом проникновения эстетики в технику, вторжения художника в производство. Основные принципы технической эстетики, являющейся теоретическим фундаментом дизайна, были сформулированы на рубеже ХIХ столетия [1, с.39].

Теперь уже почти нет предметов и вещей, которые не были бы охвачены деятельностью художника-дизайнера. Дизайн проникает во все сферы массового производства, а в ряде случаев его методы используются и для создания таких уникальных аппаратов и систем, как интерьеры и оборудование космических кораблей. Таким образом, профессия дизайнера приобретает особую актуальность. В настоящее время в Казахстане подготовка специалистов-дизайнеров осуществляется в различных вузах, которая подразделяется в зависимости от вида дизайнерской деятельности: промышленный дизайн, графический дизайн, архитектурный дизайн, дизайн одежды, ландшафтный дизайн. Однако основу образовательного процесса подготовки дизайнеров составляют фундаментальные дисциплины, формирующие знания по истории и теории искусства, навыки творческого и образно-ассоциативного мышления и т. д. В данном аспекте важным направлением подготовки студентов данной специальности является освоение этнокультурных традиций народов, проживающих на территории многонационального Казахстана и профессиональное использование их при дизайн-разработках особенно изделий лёгкой промышленности.

На сегодняшний день дизайн – это комплексная междисциплинарная проектно-художественная деятельность, интегрирующая естественнонаучные, технические, гуманитарные знания, инженерное и художественное мышление, направленная на формирование на промышленной основе предметного мира в чрезвычайно обширной "зоне контакта" его с чело­веком во всех без исключения сферах жизнедеятельности. Центральной проблемой дизайна является создание культурно - и антропосообразного предметного мира, эс­тетически оцениваемого как гармоничный, целостный. Отсюда особая важность для дизайна – это использование наряду с инженерно-техническими и естественнонаучны­ми знаниями средств гуманитарных дисциплин - филосо­фии, культурологии, социологии, психологии, семиотики и др. Все эти знания интегрируются в акте проектно-художественного моделирования предметного мира, опира­ющегося на образное, художественное мышление [2, с.39].

Для решения ряда сложных задач знание, определенный опыт и навыки художника-дизайнера имеют решающее значение и позволяют ему учитывать многообразные факторы, действующие на образование новых вещей (в том числе социально-культурные и идеологические), факторы, не поддающиеся математическому расчету и требующие для своей увязки хорошо развитой творческой интуиции. Для того, чтобы осуществлять такую проектную деятельность, нужен и специалист нового типа - художник-конструктор (дизайнер), обеспечивающий возможности создания «структурных связей» внутри изделия, при которых оно было бы совершенным в функциональном, эргономическом и техническом отношении, а его внешняя форма, соответствующая этой структуре, получила бы необходимую цельность и стала гармоничной.

При создании продуктов дизайна имеют место тенденции потребления и производства, господствующие в обоих видах деятельности - техническом и художественном проектировании.

Отличительной чертой дизайна, выделяющей его среди других видов проектно-художественной деятельности, является его ориентация на инновации. Законы рынка тре­буют постоянного поиска и быстрого внедрения в производство самых последних научно-технических достиже­ний, новейших материалов и технологий, направленных на оптимизацию выпускаемой продукции, достижение мак­симального экономического эффекта. Поэтому современ­ная дизайнерская деятельность связана с узкой специали­зацией в определенной области, глубоким анализом ситуа­ции, всесторонним изучением объекта проектирования. Дизайнеру, в особенности индустриальному дизайнеру, приходится быть новатором и изобретателем, создающим принципиально новые, зачастую даже не имеющие анало­гов, вещи.

Все это предъявляет повышенные требования к ра­боте дизайнера на современном производстве, его знани­ям и профессиональным навыкам. Он должен быть не только в курсе самых последних достижений в области своей про­фессиональной деятельности, быть на острие прогресса и знать современные веяния моды в области художествен­ного формообразования, но и детально освоить внедряе­мые в производство новые технологии, которые порой могут кардинально повлиять как на сам процесс конструи­рования, так и на конечную форму проектируемого изде­лия.

Влияние новейших технологий и материалов на художе­ственное формообразование особо ощутимо со второй по­ловины XX в. Это привело даже к появлению в архитекту­ре и предметном творчестве нового художественно-сти­левого направления, которое и получило название "хай-тек" - стиль высоких технологий, принесший с собой новые материалы, новые принципы построения художествен­ной формы [3, с.14].