Основная образовательная программа начального общего образования (стр. 14 )

Результатами изучения музыки в начальной школе являются: овладение начальными представлениями об основах музыкальной культуры, о роли музыки в жизни человека; применение знаний и умений в творческой деятельности.

В слушании музыки:

- различать музыку, различную по содержанию, характеру и сред­ствам музыкальной выразительности;

- иметь представление об интонационной природе музыки во всём многообразии её видов, жанров и форм.

В пении:

- исполнять различные по характеру музыкальные произведения;

- использовать вокально-хоровые умения и навыки для передачи музыкально-исполнительского замысла, импровизации.

В инструментальном музицировании:

- играть на детских элементарных и электронных музыкальных инструментах;

- передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы.

В музыкально-пластическом движении:

- иметь общее представление о пластических средствах выразительности;

- выражать образное содержание музыки через пластику;

- коллективно создавать музыкально-пластических композиции, танцевальные импровизации.

В драматизации музыкальных произведений:

- инсценировать песни, танцы, фрагменты опер, мюзиклов;

- выражать образное содержание музыкальных произведений с помощью средств выразительности различных искусств.

Формы и средства контроля учащихся

На начальной ступени обучения не предусмотрено балльное оценивание достижений учащихся. Текущий контроль осуществляется в виде наблюдений учителя, которые фиксируются в письменной характеристике работы учащегося. Кроме того, предусмотрены коллективные отчетные выступления, где учащиеся демонстрируют практические навыки по предмету, приобретенные в течение года. Теоретические знания контролируются в устном опросе на уроке и по результатам выполнения индивидуальных и участии в коллективных творческих заданиях: индивидуальное и коллективное исполнительство, викторины, импровизации, сочинения мелодий, попевок, стишков.

9.Материально-техническое обеспечение образовательного процесса.

Литература для учащихся.

, , Шмагина . Учебник для 1 класса.

, , Шмагина . Учебник для 2 класса.

, , Шмагина . Учебник для 3 класса.

, , Шмагина . Учебник для 4 класса.

Автономная некоммерческая образовательная организация –

средняя общеобразовательная школа «Радуга»

Методические пособия:

Гусли (обучение в группе). М.2005

Гармоничный ребенок. С-П 1999

Блокфлейта (обучение игре на блокфлейте в группе). I-II вып. М.1999 «Путь»

Ритм (воспитание ритмического чувства) М.1999 «Путь»

Воспитание звуком (занятия с детьми от3-х до 9 лет) Ярославль2002, 2006

Оркестр (искусство детской оркестровки) Москва 2006

Музыкальный материал (список литературы):

Детский музыкальный фольклор М. 1997.

«Жаворонушки» вып. 1-4.

Былины. Русский музыкальный эпос. Сост. Добровольский. М., 1981.

Духовные песнопения, канты.

Танцевальная музыка народов мира.

Песни народов мира.

Отечественная музыка: Лядов, Гречанинов, Мусоргский, Римский-Корсаков, Бородин,

Чайковский, Рахманинов, Шостакович, Прокофьев.

Композиторы — детям: Барток, Кодай, Орф, Стравинский.

Печатные пособия

Наборы картинок по теме: портреты композиторов, наглядные пособия и проч.

Технические средства обучения

Классная доска с набором приспособлений для крепления картинок.

CD-проигрыватель и аудиозаписи в соответствии с программой обучения.

Инструменты

Блок-флейты, скрипки, виолончель, треугольники, барабаны, бубен, свистульки и другие простейшие инструменты.

ПРОГРАММА

учебного курса по изобразительному искусству в 1-4 классах

1. Пояснительная записка.

Данная программа составлена на основе примерной программы российских вальдорфских школ по изобразительному искусству с учетом федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (ФГОС НОО).

Программа рассчитана на учащихся 1-4 классов, обеспечивает работу с упражнениями базового и повышенного уровней, дает возможность приблизить школьников к профессиональной работе художника. Данный предмет связан с литературой, окружающим миром, русским языком.

2. Место предмета в учебном плане.

В данной программе в соответствии с учебным планом на изучение «Изобразительного искусства» отводится 1 час в неделю, 33 часа в 1 классе и 34 часа во 2, 3, 4 классах.

3. Общая характеристика учебного предмета.

Изобразительное искусство в начальной школе является базовым предметом, его уникальность и значимость определяются нацеленностью на развитие способностей и творческого потенциала ребенка, формирование ассоциативно-образного пространственного мышления, интуиции.

Приобретенные на базе учебного предмета «Изобразительное искусство» компетенции в комплексе могут стать основой для духовно-нравственного, гражданского становления личности, ее социализации на базе гуманистических и общечеловеческих ценностей.

Изучение изобразительного искусства в начальной школе направлено на формирование основ художественной культуры: представлений о специфике изобразительного искусства, потребности в художественном творчестве, общении с искусством, первоначальными понятиями о выразительных возможностях его языка; развитие образного мышления, воображения, учебно-творческих способностей, формирование основ анализа произведений искусства, эмоционально-ценностного отношения к миру; овладение практическими умениями и навыками в восприятии произведений пластических искусств и различных видов художественно-творческой деятельности (рисунок, живопись, скульптура, народное и декоративно-прикладное творчество, художественное конструирование); развитие толерантного мышления учащихся; воспитание культуры межнационального общения в процессе системного, комплексного освоения связей отечественной истории и культуры (с учетом регионального; этнокультурного компонента) и культуры других народов; формирование и развитие умений и навыков исследовательского поиска.

4. Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета.

Данный курс сориентирован в первую очередь на практическую творческую деятельность, позволяющую ребенку проявить свою собственную активность, реализовать и развить свои способности, получить непосредственные впечатления и переживания от художественного процесса. Таким образом, обучение изобразительному искусству начинается для ребенка с действия, что соответствует особенностям младшего школьного возраста.

Теоретические занятия, предполагающие ознакомление с сущностью художественного образа, с изобразительным искусством и архитектурой России и зарубежных стран, современным изобразительным искусством и синтезом искусств, в большей степени отражены в курсе МХК и рассматриваются с учащимися подросткового и старшего школьного возраста. В этом возрасте ребенок совершает переход от знаний к познанию. Если прежде дети вместе с учителями рассматривали предметы и явления, получая при этом знания, то теперь они имеют стремление составлять собственные суждения, они прежде всего воспринимают элемент разума, логики, стремясь понимать и познавать. Эти новые возможности молодого человека могут быть плодотворно применены в области обучения.

Основная цель этого предмета: формирование способности естественным образом пользоваться языком и выразительными методами изобразительного искусства, как средства становления человеческой души и духа. Следствием этого является оздоровление и укрепление в ребенке целостного начала – основы универсальной человеческой природы.

Кроме того, можно выделить следующие цели:

•  Развитие образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально – эстетического восприятия действительности.

•  Воспитание культуры восприятия произведений искусства.

•  Знакомство с образным языком изобразительных искусств на основе творческого опыта.

•  Формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

При изучении каждой темы, при анализе произведений искусства необходимо постоянно делать акцент на гуманистической составляющей искусства: говорить о таких категориях, как красота, добро, истина, творчество, гражданственность, патриотизм, ценность природы и человеческой жизни.

5. Личностные, метапредметные и предметные результаты

освоения изобразительного искусства.

Личностные результаты освоения курса ИЗО:

а) формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства;

б) воспитание уважительного отношения к творчеству, как своему, так и других людей;

в) развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач;

г) формирование духовных и эстетических потребностей;

д) овладение различными приёмами и техниками изобразительной деятельности;

е) воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала;

ж) отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

Предметные результаты:

а) сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни и духовно-нравственном развитии человека;

б) ознакомление учащихся с выразительными средствами различных видов изобразительного искусства и освоение некоторых из них;

в) ознакомление учащихся с терминологией и классификацией изобразительного искусства;

г) первичное ознакомление учащихся с отечественной и мировой культурой;

д) получение детьми представлений о некоторых специфических формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, работа с компьютером, элементы мультипликации и пр.), а также декоративного искусства и дизайна.

Метапредметные результаты:

Метапредметные результаты освоения курса обеспечиваются познавательными и коммуникативными учебными действиями, а также межпредметными связями с технологией, музыкой, литературой, историей и даже с математикой. Изучение изобразительного искусства располагает возможностями реальной интеграции со смежными предметными областями (музыка, история и обществоведение, русский язык и литература, технология и др.). Появляется возможность выстраивания системы межпредметных и надпредметных связей, интеграции основного и дополнительного образования посредством обращения к реализации художественно-творческого потенциала учащихся, синтезу обучения и воспитания, реализуемому в проектной деятельности.

Поскольку художественно-творческая изобразительная деятельность неразрывно связана с эстетическим видением действительности, на занятиях курса детьми изучается общеэстетический контекст. Это довольно широкий спектр понятий, усвоение которых поможет учащимся осознанно включиться в творческий процесс.

Кроме этого, метапредметными результатами изучения курса «Изобразительное искусство» является формирование перечисленных ниже универсальных учебных действий (УУД).

Регулятивные УУД

• Проговаривать последовательность действий на уроке.

• Учиться работать по предложенному учителем плану.

• Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

• Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных достижений.

Познавательные УУД

• Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.

• Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).

• Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

• Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.

• Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т. д.).

Коммуникативные УУД

• Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

а) донести свою позицию до собеседника;

б) оформить свою мысль в устной и письменной форме (на уровне одного предложения или небольшого текста).

• Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

• Уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста.

• Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках изобразительного искусства и следовать им.

• Учиться согласованно работать в группе:

а) учиться планировать работу в группе;

б) учиться распределять работу между участниками проекта;

в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;

г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика).

Для учебного курса «Изобразительное искусство» на базовом уровне приоритетом является: умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность; устанавливать несложные реальные связи и зависимости; сопоставлять, классифицировать, оценивать феномены культуры и искусства; осуществлять поиск, отбор и обработку необходимой информации в источниках различного типа; понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности; определять собственное отношение к произведениям классического и современного искусства; осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности

На уроках изобразительного искусства формируются умения воспринимать окружающий мир и произведения искусства, выявлять с помощью сравнения отдельные признаки, характерные для сопоставляемых художественных произведений, анализировать результаты сравнения, объединять произведения по видовым и жанровым признакам; работать с простейшими знаковыми и графическими моделями для выявления характерных особенностей художественного образа. Дети учатся решать творческие задачи на уровне комбинаций и импровизаций, проявлять оригинальность при их решении, создавать творческие работы на основе собственного замысла. У младших школьников формируются навыки учебного сотрудничества в коллективных художественных работах (умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат).

К концу обучения в начальной школе у младших школьников формируются представления об основных жанрах и видах произведений изобразительного искусства; известных центрах народных художественных ремесел России. Формируются умения различать основные и составные, теплые и холодные цвета; узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников, называть их авторов; сравнивать различные виды изобразительного искусства (графики, живописи, декоративно-прикладного искусства). В результате обучения дети научатся пользоваться художественными материалами и применять главные средства художественной выразительности живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности. Полученные знания и умения учащиеся могут использовать в практической деятельности и повседневной жизни для: самостоятельной творческой деятельности, обогащения опыта восприятия произведений изобразительного искусства, оценке произведений искусства при посещении выставок и художественных музеев искусства.

6. Содержание курса изобразительное искусство.

С самого начала основным материалом живописи является акварель. Для образной, развивающейся детской натуры жидкие акварельные краски являются идеальным изобразительным средством, с помощью которого можно одновременно получить ясность, прозрачность и силу света.

С первого класса различается предметное живописное рисование восковыми мелками (позже – цветными карандашами, пастелью) и акварельная живопись. Предметное рисование проходит сквозь все учебные курсы и связано с их содержанием, помогая глубже проникнуть в суть изучаемого материала через художественное переживание, что является специфической чертой вальдорфской педагогики.

Целью этих занятий является не внешнее перерисовывание предметов или их иллюстративное изображение, а ощущение психологического воздействия различных цветов и восприятие внутреннего языка красок.

В возрасте начальной школы ребёнок ещё не разделяет в предметном мире живое и неживое, для него сами цвета действуют и живут, как сущности и персонажи этого мира, поэтому в цветовых упражнениях этого возраста исходят только из характера самого цвета; а также из эмоционального характера интервалов-взаимодействий между цветами.

Затем знакомятся с пространственно-образующими силами цвета – тяжестью и лёгкостью, с отступающими и наступающими цветами и т. п.

Живописные образы черпаются из внутренней жизни ребёнка, а не из картин внешнего мира. Форма только постепенно «выращивается» из цвета в результате взаимодействия цветов.

Только в конце 4 класса начинается переход к формированию при помощи цвета внешнего пространства, мира, окружающего нас извне. Это достигается путём работы над поверхностями – освещённой и затенённой – с одной стороны, и над переживанием движения цвета – с другой. При этом внешняя форма должна быть результатом внутреннего переживания цвета.

1 класс (33 часа)

Живопись жидкими акварельными красками по мокрому листу. Цвет и его характер. Рисование с использованием основных цветов – жёлтого, красного, синего. Активные и пассивные сочетания цветов. Смешанные цвета. Упражнения с цветовыми дуэтами. Движение цвета. Формирование пространства при помощи различных цветовых пятен – «цветовые перспективы». Истории о цвете. Упражнения на овладение характерными (красный-жёлтый, жёлтый-голубой, голубой-красный, оранжевый-зелёный), комплементарными (красный-зелёный, жёлтый-фиолетовый, оранжевый-синий) и нехарактерными (жёлтый-оранжевый, оранжевый-красный, красный-фиолетовый и т. д.) цветовыми созвучиями. Цветовые оттенки.

Живописное рисование восковыми мелками. Линия и форма как результат встречи цветовых плоскостей. Рисование сюжетов из народных волшебных сказок. Живописное рисование восковыми мелками сюжетов басен и легенд.

2 класс (34 часа)

Живопись акварелью. Возникновение из света и тьмы основных цветов – жёлтого, синего, красного. Процесс образования смешанных цветов: зелёного, оранжевого, фиолетового. Ветхозаветные истории сотворения мира, как чисто цветовые, живописные композиции. Настроения и эмоции в цвете.

Живописное рисование восковыми мелками сюжетов историй Ветхого Завета. Рисование на основе личных переживаний, полученных в результате знакомства с ремёслами и строительством дома.

3 класс (34 часа)

Живопись акварелью. Возникновение предметного начала из красочного, через уплотнение цвета и образование форм, которые передают характерные черты. Динамика цвета. Получение обликов животных из цвета. Сюжеты северной мифологии «Эдды», «Калевалы», русских былин: поиск формы из цвета и цвета к соответствующей теме.

Рисование на цветной бумаге – создание новых цветовых созвучий и настроений.

Живописное рисование восковыми мелками и цветными карандашами. Цвет карандашами наносят штриховкой, образуя цветовые пятна. Возможно соединение в одной работе различных техник – акварель и карандаш или акварель и мелки.

4 класс (34 часа)

Живопись акварель. Постепенное создание пространства в картине через изображение отдалённого и близкого.

Изображение животных и растений в их среде обитания.

Нахождение формы животного не только из его характера, но и из атмосферы его жизни, т. е. поиск формы из встречи внутреннего и внешнего.

Изображение растений: цветы, деревья, плоды. Две тенденции образования живых форм: внутреннее пространство одних растений наполняется солнцем и теплом Земли; формы других растений истончаются благодаря связи с пространством и светом Космоса: роза и лилия.

Осознанная работа с тончайшими оттенками и нюансами цвета («болотный зелёный» и «зелень листьев берёзы»).

Создание географических карт – вначале из наблюдения внешних форм цветными карандашами; позже – акварелью,

Возможно рисование цветными карандашами костюмов различных народов, предметов быта.

Личностно ориентированный и деятельностный подходы к обучению предполагают установление взаимосвязи между теоретическими и практическими аспектами изучения изобразительного искусства.

Уделяется внимание правильной организации рабочего места, соблюдению правил техники безопасности, применению в работе безвредных веществ и экологически чистых материалов.

Требованиям Стандарта соответствуют основные содержательные линии курса, направленные на личностное развитие учащихся, воспитание у них интереса к разнообразным видам художественно-творческой деятельности. Учебный материал представлен следующими тематическими разделами, отражающими деятельностный характер и нравственную сущность художественного образования:

1. Природа - главный художник (основы рисунка, графика).

2. Мир цвета (основы живописи, цветоведение).

3. Искусство в человеке (виды изобразительного искусства).

4. Человек в искусстве (портретный жанр).

В соответствии с системно-деятельностным подходом содержание курса нацелено на активизацию художественно-эстетической и познавательной деятельности учащегося с учетом его возрастных особенностей, индивидуальных потребностей и возможностей, преемственности с уже имеющимся у детей опытом и на подготовку к дальнейшему образованию, формирование мотивации детей к художественному творчеству, к активной деятельности на уроке и во внеурочное время.

7. Тематическое планирование

1 класса (33 часа)

№ урока по плану	Тема урока	Кол-во часов	Основные виды учебной деятельности обучающихся.
1-2	Знакомство с художественными материалами Цвет и его характер. Рисование с использованием основных цветов – жёлтого, красного, синего. Истории о цвете.	2	Правильно сидеть за партой (столом), верно держать лист бумаги и карандаш; Наблюдать цветовые сочетания в природе; смешивать краски (прием «живая краска»); овладевать первичными навыками живописи Сравнивать и различать темные и светлые оттенки цвета и тона;
3-4	Мир цвета Активные и пассивные сочетания цветов. Смешанные цвета. Упражнения с цветовыми дуэтами.	2	Использовать свои наблюдения за природными явлениями в художественно – творческой деятельности;
5-13	Мир цвета Движение цвета. Формирование пространства при помощи различных цветовых пятен – «цветовые перспективы»	9	Использовать различные художественные материалы и средства для создания выразительных образов природы; Образно воспринимать искусство и окружающую действительность; Выполнять композицию по представлению на обозначенные темы графическими и живописными средствами; Передавать характер природных явлений выразительными средствами изобразительного искусства (цвет, линия, пятно, форма, объем);
14-23	Мир цвета Упражнения на овладение характерными (красный-жёлтый, жёлтый-голубой, голубой-красный, оранжевый-зелёный), комплементарными (красный-зелёный, жёлтый-фиолетовый, оранжевый-синий) и нехарактерными (жёлтый-оранжевый, оранжевый-красный, красный-фиолетовый и т. д.) цветовыми созвучиями. Цветовые оттенки.	10	Называть семь цветов спектра (красный, оранжевый, жёлтый, зелёный, голубой, синий, фиолетовый), а также стараться определять названия сложных цветовых состояний поверхности предметов (светло-зелёный, серо-голубой); Понимать и использовать элементарные правила получения новых цветов путём смешения основных цветов (красный и синий цвета дают в смеси фиолетовый; синий и жёлтый – зелёный и т. д.); Использовать свои наблюдения за природными явлениями в художественно – творческой деятельности;
24-25	Природа - главный художник Линия и форма как результат встречи цветовых плоскостей.	2	Передавать характер природных явлений выразительными средствами изобразительного искусства (цвет, линия, пятно, форма, объем); Образно воспринимать искусство и окружающую действительность; Принимать ценность искусства в сотворении гармонии между человеком и окружающим миром.
26-29	Читаем и рисуем Рисование сюжетов из народных волшебных сказок.	4	Устно описывать изображённые на картине или иллюстрации предметы, явления (человек, дом, животное, время года, погода и т. д.), действия (идут, сидят, разговаривают и т. д.); выражать своё отношение; Продумывать и выстраивать композицию рисунка. Знать традиции своего народа, народности, региона, семьи, запечатленные в искусстве; Понимать ценность искусства в сотворении гармонии между человеком и окружающим миром; Уметь создать образ по представлению;
30-33	Человек в искусстве Живописное рисование восковыми мелками сюжетов басен и легенд.	4	Понимать важность деятельности художника (что может изобразить художник – предметы, людей, события; с помощью каких материалов изображает художник – бумага, холст, картон, карандаш, кисть, краски и пр.) Использовать выразительные возможности различных художественных материалов для передачи собственного замысла; Образно воспринимать искусство и окружающую действительность; Находить ассоциации природных форм, предметов быта, состояний природы, произведений разных видов искусства. Рисовать по представлению на обозначенные темы; Применять средства художественной выразительности в рисунке и живописи, декоративных и конструктивных работах, иллюстрациях к произведениям литературы и музыки.

2 класс 35 часов

№ урока по плану	Тема урока	Кол-во часов	Основные виды учебной деятельности обучающихся.
1-2	Азбука рисования Возникновение из света и тьмы основных цветов – жёлтого, синего, красного.	2	Наблюдать цветовые сочетания в природе; Уметь создать образ по представлению;
3-6	Мир цвета Процесс образования смешанных цветов: зелёного, оранжевого, фиолетового.	4	Правильно работать акварельными красками: разводить и смешивать краски, ровно закрывать ими нужную поверхность (не выходя за пределы очертаний этой поверхности) Использовать свои наблюдения за природными явлениями в художественно – творческой деятельности; Передавать характер природных явлений выразительными средствами изобразительного искусства (цвет, линия, пятно, форма, объем);.
7-15	Человек в искусстве Ветхозаветные истории сотворения мира, как чисто цветовые, живописные композиции.	9	Образно воспринимать искусство и окружающую действительность; Принимать ценность искусства в сотворении гармонии между человеком и окружающим миром. Понимать разницу в изображении природы в разное время суток, в различную по году Сравнивать и сопоставлять природные формы и декоративные мотивы; осваивать приемы создания пейзажа; создавать украшения;
16-23	Природа - главный художник Настроения и эмоции в цвете.	8	Выполнять простейшие узоры в полосе, круге из декоративных форм растительного мира (карандашом, акварельными красками); Использовать свои наблюдения за природными явлениями в художественно – творческой деятельности; Передавать характер природных явлений выразительными средствами изобразительного искусства (цвет, линия, пятно, форма, объем);
24-29	Человек в искусстве Живописное рисование восковыми мелками сюжетов историй Ветхого Завета.	6	Использовать различные художественные материалы и средства для создания выразительных образов человека; Видеть и воспринимать красоту орнамента; Моделировать художественными средствами сказочные и фантастические образы; Знать традиции своего народа, народности, региона, семьи, запечатленные в искусстве; Понимать ценность искусства в сотворении гармонии между человеком и окружающим миром; Использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель) Продумывать и выстраивать композицию рисунка
30-35	Искусство в человеке Рисование на основе личных переживаний, полученных в результате знакомства с ремёслами и строительством дома.	6	Передавать в рисунке форму, общее пространственное положение, основной цвет простых предметов; Использовать различные художественные материалы и средства для создания выразительных образов природы; Образно воспринимать искусство и окружающую действительность; Выполнять композицию по представлению на обозначенные темы графическими и живописными средствами; Продумывать и выстраивать композицию рисунка

3 класс 35 часов