Младшая возрастная группа (стр. 1 )

Оглавление

Младшая возрастная группа

Антонио Вивальди. Аффекты музыки и души, Михеева Анастасия, Топорков Иван, МБУК ДО «Екатеринбургская детская музыкальная школа №10 имени »…………………………………………………………………………..5

В гости к ,        Егорова Мерседес, Зарипова Ильнара, Катулевская Дарья, Левченко Марина, Чепчугова Варвара, МБУК ДО «Екатеринбургская детская школа искусств №10»……………………………………..8

Диалог эпох. Преломление традиций «Хорошо темперированного клавира» в цикле «24 прелюдии и фуги», Орлова Варвара, МАУК ДО «Детская школа искусств №5»…        ………………………………11

Дорога к Солнцу, Ситникова Анастасия, МБУК ДО «Екатеринбургская детская музыкальная школа  №10 имени  »…………………………………...15

Классическая музыка в мультипликации. С. Прокофьев «Петя и волк», Киприянова Варвара,        МАУК ДО «Детская музыкальная школа №1 имени »…………………………………………………………………………...18

Моя любимая труба,        Дудин Тимофей, МАУК ДО «Детская музыкальная школа № 3 имени »………………………………………………………...24

Стрит-арт. Уличное искусство Екатеринбурга, Чеблокова Вероника, МБОУК ДО «Екатеринбургская детская школа искусств № 2»………………………………...27

«Чиполлино» - от мультфильма к балету, Ильина Александра, МБУК ДО «Екатеринбургская детская школа искусств № 15»…………………………………...29

Старшая возрастная группа

«А кони красные бывают?» - о воспитании через искусство, Рыбина Анастасия, МБУК ДО «Екатеринбургская детская школа искусств №10»…………...32

Кино и музыка. Максим Дунаевский, Котова Елизавета, МАУК ДО «Детская музыкальная школа №1 имени »……………………………………….36

Композитор и исполнитель, Кадникова Анастасия, МАУК ДО «Детская школа искусств №5»……………………………………………………………………….42

Новый «Дубровский», Овчинников Алексей, МБУК ДО «Екатеринбургская детская школа искусств № 15»………………………………………………………………45

Образы кукол в музыке, Миронова Вера, МАУК ДО «Детская музыкальная школа № 7 имени »……………………………………………………….48

Русский авангард начала ХХ века, Логиновских Маргарита, МБУК ДО «Екатеринбургская детская музыкальная школа №16»………………………………..52

Траектория полёта (о творчестве группы «Изумруд»), Шарова Виктория, Серова Елизавета, Сачкова Варвара, МАУК ДО «Детская музыкальная школа №6»………………………………………………………………………………..56

Студенты        

«В глубокой теснине Дарьяла…», Жемчугова Татьяна, ГБПОУ СО «Свердловское музыкальное училище имени »……………………..60

«С полувзгляда, с полуслова, с полуноты». О сотрудничестве Сергея Прокофьева и Сергея Эйзенштейна, Костарева Елизавета, ГБПОУ СО «Свердловское музыкальное училище имени »……………………..64

Чудный, великий гений, Важенина Мария, ГБПОУ СО «Свердловское музыкальное училище имени »…………………………………….68

Экипаж - одна семья, Сайранова Алена, ГБПОУ СО «Свердловское музыкальное училище имени »………………………………………………….71

Антонио Вивальди. Аффекты музыки и души

Выполнили:	Михеева Анастасия, Топорков Иван
Руководитель:
МБУК ДО «Екатеринбургская детская музыкальная школа №10 имени »

Основополагающий вопрос – является ли музыка А. Вивальди отражением теории аффектов, ставшей главной особенностью эпохи барокко?

Проблемный вопрос: поможет ли анализ музыки концерта «Весна» выявить музыкальные аффекты?

Цель проекта - дать представление о теории аффектов в европейской музыке 17, первой половины 18 века.

Задачи:

Дать определение аффекту; Выявить аффекты в музыке концерта «Весна» из цикла концертов для скрипки с оркестром «Времена года».

Без музыки не проживу и дня! Она во мне. Она вокруг меня. Она везде и вечно спутник мой. Ей все подвластно: радость и тоска. В ней просто миг и долгие века.

Эти слова поэта 20 века О. Гаджикасимова могли бы стать и поэтическим признанием А. Вивальди – гениального итальянского (1678 – 1741) – скрипача-виртуоза и композитора, создателя концерта для солирующего инструмента с оркестром.

А. Вивальди - представитель эпохи барокко, главной особенностью которой являлась музыкальная теория аффектов. Термин аффект в переводе с латинского языка означал состояние, настроение. В трактатах теоретиков называлось 8-9 основных аффектов: умеренность, страдание, печаль, любовь, святость, величие, гнев, отвага, радость. Следуя правилам, композитор в музыкальном произведении раскрывал один аффект. Аффекты часто воспроизводились с помощью риторических фигур – музыкальных оборотов с художественным смыслом.

Примеры музыкально-риторических фигур изобразительного типа:

anabasis (греч. восхождение) - восходящее движение мелодии, воспринимаемое как восхождение, вознесение; katabasis (греч. нисхождение) -  нисходящее движение мелодии в значении ухода из жизни; circulatio (лат. круг) - кругообразное движение мелодии в значении божественного просветленного мироздания, вечности; tirata (ит. тащить, вытягивать, стрелять) - гаммаобразное восходящее или нисходящее движение мелодии в быстром темпе в значении силы или гнева.

Риторические фигуры выразительного типа:

suspiration (лат. вздох) – короткие двузвучные мотивы, выделяемые паузами или лигами.  Выражают горестные стоны; tmesis (греч. отделение, разрыв) – использование в мелодической линии пауз для передачи предсмертной тоски и отчаяния. 

Сама жизнь А. Вивальди в детстве и юности исполнена радости и любви – самых позитивных аффектов:  любовь к Венеции, с ее карнавалами, к музыке и к отцу – научившему сына играть на скрипке. Джованни Вивальди работал в одной из цирюлен Венеции, где клиенты могли музицировать на различных музыкальных инструментах. В десять лет Антонио прекрасно играл на скрипке, а в 1689—1692 годах стал замещать отца, работавшего тогда в капелле собора Святого Марка.

1сентября 1703 года Антонио поступил на службу преподавателем по классу скрипки в консерваторию церковного приюта «Пиета». 1703-1706 годы – А. Вивальди - дирижёр оркестра консерватории. В эти годы имена виртуозных скрипачей отца и сына Вивальди, упоминается  в издании «Путеводитель по Венеции». Популярность Вивальди распространяется далеко за пределы Венеции.

Радость и успех сопутствовали композитору и начиная с 1713 года после создания оперы «Оттон на вилле». Ее итог -  получение постоянных заказов на написание музыкальных произведений. Увлекаясь сочинением опер, он записывал их иногда на полях библии. В 20-х годы 18 века А. Вивальди  сотрудничает с театрами Рима, где с успехом ставятся его  новые оперы.

В 1725 году в Амстердаме издается цикл концертов А. Вивальди для скрипки и камерного оркестра «Времена года». Каждой из частей концертов «Времена года» А. Вивальди предпосланы сонеты, написанные композитором.

Первая часть Allegro ми мажор. «Пришла весна, и веселые птички приветствуют ее своим пением, и ручейки бегут, журча. Небо покрывается темными тучами, молнии и гром тоже весну возвещают. И вновь возвращаются птички к своим сладостным песням». Отражая в музыке первой части аффект радости композитор использует мажорный лад, быстрый темп, интервалы консонансы – 3, ч4,ч5, диатонику и риторические фигуры anabasis, основанные на восходящем движении. Для удержания единства аффекта использован прием повторности материала.

Вторая часть. «На цветущей лужайке, под шелест дубрав, спит козий пастушок с верной собакой рядом». Сон пастушка печален. Короткие двузвучные мотивы с лигами напоминают риторическую фигуру suspiratio, выражающую горестные вздохи. Вторая часть концерта напоминает спокойно-печальные пейзажи Клода Лоррена – французского художника 17 века.  Самые известные пейзажи художника – «Времена суток». 

Третья часть концерта  ми мажор. «Под звуки пастушьей волынки танцуют нимфы». Их танец спокоен и пластичен. Музыка отражает аффект умеренности с помощью консонирующих интервалов, диатоники, темпа близкого к умеренному и риторической фигуры circulatio.

Не персонажи, с конкретным развитием сюжета, а чувства и эмоции действуют и в балете «Времена года», созданного французским балетмейстером Р. Пети на музыку концертов А. Вивальди «Времена года» в 1984 году. Каждое время года отражает определенный аффект: радость, страдание, любовь. Балет открывается и заканчивается Весной - это пробуждение природы и жизни. Балет исполняется не на сцене, а на площади Святого марка в Венеции – родного города Вивальди.

Разочарование и страдание – удел последних лет А. Вивальди. В мае 1740 года он переезжает  из Венеции в Вену под покровительство австрийского императора Карла VI, но его внезапная смерть нарушает планы композитора.  Междоусобная война в Австрии  ухудшили материальное состояние А. Вивальди, и  28 июля 1741 он покидает мир живых.

ивальди (90 опер, более 500 концертов, свыше 100 сонат для  различных инструментов) оказалось забытым  почти на 200 лет. Только в 1926 году в одном из итальянских монастырей были найдены его произведения. Величие гения Антонио Вивальди при жизни признал  .

ивальди – итальянского композитора эпохи барокко, как и музыка его немецких современников – , , отражала устойчивые эмоции – аффекты. Музыка концерта «Весна» для скрипки с оркестром А. Вивальди излучает радость, печаль и любовь – все то, что стало главным для мастеров эпохи Нового времени.

Список ресурсов:

Большой энциклопедический словарь. М.1991. Прохоров. ир музыки. М.,1988. Теория музыкального содержания. М.,2006. Музыкальный энциклопедический словарь. Келдыш. М.,1990.

В гости к

Выполнили:	Егорова Мерседес, Зарипова Ильнара, Катулевская Дарья, Левченко Марина, Чепчугова Варвара
Руководитель:
МБУК ДО «Екатеринбургская детская школа искусств №10»

С музыкой мы уже немного знакомы. На наших занятиях по слушанию музыки звучат его произведения: пьесы из цикла «Детский альбом» и  фортепианного цикла «Времена года»,  фрагменты из балетов «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Лебединое озеро». Кроме этого мы узнали, что композитор является автором 10 опер, 6 симфоний и множества других сочинений.