Спорт на экране: телережиссура массового зрелища (стр. 1 )

Федеральное государственное образовательное учреждение

дополнительного профессионального образования

ИНСТИТУТ ПОВЫШЕНИЯ КВАЛИФИКАЦИИ РАБОТНИКОВ

ТЕЛЕВИДЕНИЯ И РАДИОВЕЩАНИЯ

А. В. АВЕРКОВА

СПОРТ НА ЭКРАНЕ: ТЕЛЕРЕЖИССУРА

МАССОВОГО ЗРЕЛИЩА

Москва 2011

ВВЕДЕНИЕ

Спортивные массовые зрелища на экране существуют с момента рождения кино. Технические возможности первых кинематографических полотен были далеки от сегодняшних, но тем не менее желание зафиксировать очередной рекорд, миг победы или запечатлеть идеальные формы тела атлета привлекало первых кинорежиссеров и операторов. Появление нового вида экранного зрелища – телевидения – сыграло большую роль в решении проблемы переноса на экран массового спортивного зрелища. Экран ТВ стал не только развивать спортивную тематику, но и создавать новые специализированные жанровые направления и целые спортивные каналы. Телевидение дало возможность смотреть спортивное зрелище дома, тем самым предопределив свой успех. Оно не просто информировало зрителя-болельщика, расширяло границы кругозора, общения, а на каком-то этапе даже стало навязывать определенные стереотипы и модели поведения.

Многие телеканалы мира отдают спортивному вещанию значительную долю эфирного времени. Спортивные новости, трансляции, проблемные программы об отдельных видах спорта или самих атлетах и тренерах заполняют телеэкраны и большинства российских каналов. Популярность этого жанра привела к созданию специализированных каналов, которые имеют не только творческий, но и коммерческий успех. В докризисный 2007 год в Российской Федерации было открыто 10 новых спортивных телеканалов. Такое развитие спортивного вещания дает толчок к непрерывному поиску новых форм переноса массового зрелища на экран.

Начало развития спортивного вещания приходится на середину прошлого столетия, когда во многих столицах республик СССР стали открываться телецентры. В Минске, Киеве, Риге, Вильнюсе в обязательном порядке в сетку вещания включались спортивные трансляции. Этот вид телепередач был удобен ввиду как своей популярности, так и технической возможности прямого эфира.

Каждая студия советских республик освещала спортивную жизнь в своем регионе, а главные спортивные события страны представляли московские и ленинградские специалисты. Телевизионная школа в целом формировалась в учебных заведениях Москвы и Ленинграда. Большинство республиканских спортивных режиссеров и операторов приходило в профессию из кино. Спортивное вещание в советскую эпоху развивалось путем собственных проб и ошибок. После того как из кино был взят опыт не только монтажа, но и тиражирования, спортивная тематика расширилась от прямых репортажей до новостных сюжетов, цикловых передач, документального и игрового телефильма. Важным стало и то, что спортивные программы могли создаваться с использованием законов кино, что определяло движение телевидения в сторону искусства.

Спортивные программы стоят в отдельном ряду телевизионного творчества, так как их производство обусловлено специфическими решениями экранных форм. Такое особое положение их определено природой спортивного массового зрелища.

Основой любого экранного произведения является драматургия. Как раз особенность телевизионного произведения спортивной направленности имеет в этой области свое беспроигрышное преимущество. Драматургия самого спортивного зрелища очень проста и в то же время весьма действенна, так как в ее основе лежит борьба спортсменов за лучшее место и высший результат. Состязательная природа спорта всегда порождает конфликт противостоящих сторон и кульминацию действия.

Другими словами, экран не нуждается в литературном сценарии спортивного зрелища, если это не игровое кино или постановочная телепрограмма. И возможность, когда драматургия произведения создается в единстве места и времени происходящих событий, выделяет спортивную тематику в отдельную жанровую иерархию.

Здесь коренным образом меняется подход к телережиссуре. Условия монтажа, происходящего в прямом эфире, не ограничивают, а мобилизуют режиссера, который должен предложить достойную экранную форму события, происходящего в настоящем времени. Подход к решению подобной задачи требует специальной подготовки, а значит, и специального изучения.

К сожалению, опыт создания телевизионных произведений спортивной тематики почти не освещен в специальной литературе. Из небольшого количества книг по этим вопросам большинство содержат преимущественно практические рекомендации, не подкрепленные научной основой. Профильные вузы не занимаются подготовкой режиссеров и операторов, специализирующихся в спортивном вещании, нет даже лекционных часов факультативного изучения специфики переноса массового спортивного зрелища на экран. Эти проблемы чаще всего решают только сами вещатели, проводя мастер-классы с участием ангажированных зарубежных режиссеров.

Автор данной работы, главный режиссер дирекции спортивного вещания Национальной государственной телерадиокомпании Республики Беларусь, проведя анализ большого и разнообразного эмпирического материала, целого ряда социально-художественных явлений, сопутствующих массовому зрелищу, его техническому решению при переносе на экран, выделяет основные факторы, оказавшие влияние на формирование системы современного спортивного вещания.

Прикладное значение работы состоит в возможности ее применения и в науке, и на практике. Научно-исследовательским организациям в области искусствоведения, образовательным учреждениям может быть полезным изучение спортивной тематики на ТВ с точки зрения ее эволюции и генезиса; вещательные структуры могут использовать этот материал в практической деятельности, в частности, как рекомендации по многокамерному методу съемки.

I. ЭВОЛЮЦИЯ СПОРТИВНОГО МАССОВОГО ЗРЕЛИЩА НА ЭКРАНЕ

1. Возникновение спортивного массового зрелища

Многие философы, искусствоведы, культурологи посвящали свои труды теме массового зрелища: Х. Ортега-и-Гассет, А. Банфи, А. Беньямин, , И. Тэн, и др. Подробно анализируя феномен «зрелище», известный культуролог предлагал выделить его в отдельную науку – общую теорию зрелища: «Зрелищные формы должны рассматриваться в рамках особой дисциплины»[1]. В своей работе «Место зрелищных искусств в художественной культуре» он обозначал «зрелище» как «всякое воспроизведение в пространстве и во времени событий с участием человека, воспринимаемых коллективно»[2]. Такое определение дает нам повод говорить о зрелище как априори «массовом» явлении.

Историческое значение зрелища для человеческой цивилизации трудно переоценить. Еще древнеримский ученый Фронтон высказывался о том, что его современники придавали значение двум вещам – хлебу и зрелищам. «При этом, – отмечал он, – раздача бесплатного хлеба удовлетворяла только небольшую часть народа, а даровые зрелища – всех»[3].

Зрелища древних цивилизаций имели в своей основе состязательный характер. Состязательность – это природное качество первобытного человека в борьбе за выживаемость и механизм совершенствования жизни на земле. Основные навыки в этой борьбе первобытный человек черпал у животного мира. Понятие «борьба за существование», введенное в научный лексикон Чарлзом Дарвином, включает в себя и разные формы непосредственного состязания животных между собой.

Известно, что первые Игры – так именуют историки древнегреческие зрелища – произошли от религиозных ритуалов. Они устраивались по случаю победы или в честь павшего воина. Самое древнее из дошедших до нас описаний Игр – состязания, организованные Ахиллом в память павшего Патрокла. Об этом рассказывается в «Илиаде» Гомера. После процедуры погребения с жертвоприношениями в виде овец, коней, собак, двенадцати юношей-троянцев начались состязания, включающие гонки колесниц, бег, кулачный бой, поединки с оружием, метание диска и стрельбу из лука. Призами были боевые трофеи и личные дары богатых военачальников. В «Илиаде» описываются и реакции зрителей, их споры о победителях.

Популярность и востребованность соревновательных зрелищ в античных цивилизациях подтверждается размерами арен и стадионов. Так, древний стадион в Дельфах, построенный в конце V века до н. э., был рассчитан на семь тысяч человек.

Развитию зрелищ способствовало появление их новых форм. Многие были трансформированы из уже существовавших на тот период. В Древнем Риме гладиаторские сражения нашли свое продолжение в навмахии. Навмахия – это гладиаторское состязание, имитирующее морскую битву. Оно устраивалось в специально сооруженных для этой цели бассейнах, на затопленных цирковых аренах или в естественных водоемах.

Уже в древних культурах зрелища становились все многочисленнее и по составу участников, и по количеству зрителей. В «этом «омассовлении» изменяется психологический портрет зрителя, а значит, и общества. Этот процесс предполагает изменение дистанции как между сословиями, между правителями и массой, между индивидуальным и массовым, так и между участниками и зрителями»[4].

Важно заметить, что «омассовление» определяется не только увеличением числа людей, но и уровнем их реакции на то или иное зрелище. «Массовый зритель» – это характеристика и количественная, и качественная. В основе ее – оценка реакции восприятия. Реакция массового зрителя, как правило, имеет сниженные показатели: люди, которые никогда бы себе этого не позволили наедине, в толпе могут кричать и топать ногами. Вот как описывает французский историк Поль Гиро поведение зрителей: «Самое интересное зрелище представляют собой сами зрители. На их лицах живо изображалось страстное внимание, с которым они следили за всеми перипетиями борьбы. Они били в ладоши, вопили не своим голосом, вскакивали с места, размахивали платками и тогами, ободряли лошадей. Энергично жестикулируя, посылали по адресу неумелых возниц ругательства, вступали друг с другом в спор или же предавались необузданному ликованию победителей»[5].

Приведенный пример отражает одну из функциональных характеристик спортивного зрелища – сопереживание. «Сопереживание, которое присуще любому спортивному соревнованию, – пишет , – создает такие условия, когда зритель становится как бы непосредственным участником поединка, создается эффект присутствия. Необходимо особо отметить, что спортивное зрелище воздействует именно на массовую аудиторию, когда лица, воспринимающие то или иное спортивное событие, взаимодействуют друг с другом. «Заражение» как способ общения проявляется здесь, пожалуй, в наиболее видимой форме, чувства и переживания одних людей (или одной группы) мгновенно передаются другим»[6].