Тематика лекцій (стр. 19 )

Розуміння специфічного прояву загальних властивостей мистецтва в різних групах художніх творів дозволяє показати .связь всіх видів мистецтва, які утворюють складну систему. Адже, наприклад, відчуття радості, яке випробовує чоловік, настільки багатогранно (як і будь-яке інше відчуття), багато відтінками, що його неможливо виразити тільки одним матеріальним засобом, наприклад мовою. Будь-яке відчуття або вольова якість людини виражається одночасно в міміці обличчя, в позах тіла і жестах рук, в рухах і звуках голосу і так далі

На основі цілісності духовного світу людей виникає взаємозв'язок видів мистецтва. Так, з якнайдавніших часів архітектура пов'язана з живописом і скульптурою. Виникають також змішані види мистецтва, до яких відноситься цирк і естрада, різні види мистецтва, що включають, — музику, танець. літературу, театральне мистецтво.

Слід також врахувати, що естетика класифікує художні твори не тільки по об'єкту віддзеркалення (види мистецтва), але і по інших ознаках. По особливостях сприйняття види мистецтва розділяються на зрительные (живопис, скульптура, архітектура, танець)', слухові (музика, література, що читається автором або читцем-декламатором) і зрительно-слуховые (театр, кіно). Види мистецтва можна також розділити на процесуальних, тимчасових, динамічних (танець, література, театр і кіно) і статичних (живопис, скульптура, архітектура), просторових і тимчасових, виразних і образотворчих і тому подібне Але це ділення умовне, відносно; наприклад, всі так звані виразні види мистецтва несуть в собі зображення. дійсності.

Історичний розвиток мистецтва також припускає його класифікацію на різні епохи, напрями. У свою чергу окремі види мистецтва розділяються на пологи, жанри і тому подібне

ЖИВОПИС

Цей вид мистецтва включає велику кількість художніх картин, створених в різні історичні епохи. По способах створення, використовуваним матеріалам і, розмірам картин виділяють монументальний живопис (мозаїка і фреска), станковий живопис і мініатюру.

Живописна картина є зрительно сприйманою «річчю». Як «річ», вона є оброблений матеріал (наприклад, дерево і полотно), який є двовимірною поверхнею, що покриту грунтом, має певні розміри, або формат, і зазвичай обмежену рамою. Ця поверхня називається живописним полем

Сукупність нанесених на живописне поле картини ліній утворює малюнок, який виступає як контур (контур) зовнішньої межі зображених предметів. Плями кольори, нанесені на живописне поле картини, створюють силует — заповнений кольором контур зображений. Малюнок і силует в картині знаходяться в нерозривній єдності. Їх самостійне існування породжує особливий вид образотворчого искусства— графіку.

У історичних напрямах живопису характер малюнка і силуету, а також їх співвідношення можуть бути найрізноманітнішими. Малюнок і силует можуть бути чіткими, замкнутими (у живописі Відродження) або розмитими, створеними світлотінню (у імпресіонізмі). Різноманітним є і характер (спосіб) нанесених на живописне поле картини мазків фарб, сукупність яких створює силует. Так, силует зображених в картині явищ може бути переданий злитими, безперервними мазаннями і переходами кольору фарб або переривчастими, окремими мазаннями, плямами і навіть точками фарб (наприклад, в пізньому імпресіонізмі). Двовимірна плоскість картини не дозволяє відтворити об'єми предметів, людей, їх розташування в просторі, як, наприклад, в скульптурі. Але хоча в живописному зображенні немає і не може бути реального простору і об'ємів тіл, все ж таки живопис може нести в собі їх об'єктивну видимість.

Видимість реального об'єму створюється в живописі за допомогою світлотіні. У житті ми сприймаємо об'єм предметів об'єктивного світу тому, що вони освітлені і в результаті цього освітлення мають світлі і затемнені сторони. Засобом створення світлотіні і освітлення в картині є моделювання малюнка і силуету. А за допомогою зображеного в картині освітлення виражається різна пора року, дня і так далі

За допомогою малюнка, силуету і світлотіні в картині створюється об'єктивна видимість простору, яка відображає реальний простір. У житті ми сприймаємо видалені предмети як невеликі, а близькі – як великі. На цій основі створюються закони лінійної перспективи.

З відкриттям законів спочатку лінійною, а потім повітряної перспективи, починаючи з епохи Відродження; використовуються різні просторові «точки зору» — зображене на картині предстає як розташоване близько або далеко, вище або нижче за спостерігача. Ці «точки зору» дозволяють художникові показати людину або сцену з життя крупним, середнім і загальним «планом»: наблизити до глядача або видалити від нього.

З просторовою «точкою зору» картини взаємодіє тимчасова. Живописне зображення фіксує тільки одне мить дійсності. Але в житті все змінюється в часі, знаходиться в русі. Вираз часу в живописі досягається зображенням елементу передування і подальшого тимчасового стану (формах освітленості, кольору і т. д.). І якщо в житті художник сприймає зміни дійсності в різні, наступні один за одним моменти часу, то в картині глядач дістає можливість «сприймати» цю зміну змін в часі одночасно, як одну застиглу мить. Час в картині як би розгортається, в зображеному просторі.

В цілому художній образ в живописі виражає різноманітні відчуття, риси вдачі людей по - засобом кольору і має певну тему, «точку зору» і ідейну спрямованість.

СКУЛЬПТУРА

Мир скульптури обширний і багатообразний. До неї відносяться створені скульпторами всіх епох і народів статуї, бюсти, скульптурні групи, рельєфи і так далі

Твори скульптури розрізняються по матеріалах, з яких вони створені (мармур, бронза, теракота, фарфор і т. п.), за способом обробки цього матеріалу (литво, чеканка, кована скульптура), за об'ємом (кругла і рельєф), за призначенням (монументальна, станкова, декоративно-прикладна) і іншим ознакам.

Основним образотворчим засобом в скульптурі виступає не колір, як в живописі, а об'єм. Звичайно, будь-яке скульптурне зображення володіє певним кольором, оскільки воно створене, наприклад, з червоного або сірого граніту, зеленуватого базальту, різних відтінків мармуру і так далі Скульптура може бути створена з одного або декількох матеріалів різного кольору, а також спеціально розфарбована або тонована. Проте колір в скульптурі виконує не образотворчу функцію, як в живописі, а в основному декоративну.

Статичні властивості матеріалу, з якого створена скульптура, не дозволяють їй безпосередньо відтворювати рух, зміна об'єктів у просторі та часі. Тому скульптура зображає лише те, що відбувається в даний момент поза тимчасовою послідовністю, без живої дії, що розвивається.

Твір скульптури, як «річ», має просторове положення, знаходиться у визначеному місці, наприклад в музеї, на міській площі, в парку і так далі Але те, що скульптура зображає, як правило, не пов'язане з її просторовим оточенням. Звідси виникає необхідність її відособлення від реального простору, в якому вона знаходиться, і створення видимості іншого просторового оточення, відповідного тому, що зображене в цій скульптурі. Це досягається за допомогою постаменту (п'єдесталу, цоколя), межі якого виконують роль «рамок» скульптурного зображення і створюють внутрішній простір скульптури. Але постамент може виконувати і іншу функцію — служити засобом зв'язку статуї з оточенням, з глядачем шляхом оформлення його різними образотворчими мотивами, пов'язаними з навколишнім оточенням.

Художній образ твору скульптури – це не механічне, буквальне відтворення форми людської зовнішності на зразок зліпка, а перш за все виразне зображення.

Вираз духовного світу, пронизуючи собою всю людську зовнішність, перш за все концентрується в рисах обличчя. Але вираз духовного світу людини, його характеру, переживань досягається не тільки зображенням рис обличчя, міміки, але і за допомогою пози і жесту.

Особливо виразними виявляються такі пози і жести, які пов'язані з рухом людського тіла. Звичайно, скульптура не в змозі безпосередньо відтворити рух людського тіла, а тим самим його дії, вчинки. Проте за допомогою показу певного ракурсу скульптор може виразити рух тіла, його динаміку, перехід від одного стану до іншого.

У круглій скульптурі передачі душевного стані сприяє зображення людини з різних сторін, кожна з яких має свій силует, а отже, і свій власний вираз. Обходячи статую навколо, глядач дістає можливість представити ряд наступних один за одним виразних фаз руху, а на цій основі зрозуміти перехід від одного настрою до іншого.

У історії скульптури спостерігається певна еволюція у виразі духовного світу, яка виявляється в переході від зображень нерухомих, застиглих фігур із статичними позами до зображення складніших і динамічніших положень.

МУЗИКА

Музика є звукове, тимчасове, процесуальне мистецтво. Звукова природа музики визначає її особливості у віддзеркаленні дійсності. Безпосередньо: музика може відтворити лише звучання наочного миру, що оточує нас.

Будівельний матеріал музики — звуки. За своєю природою вони володіють можливістю виражати відчуття, бути засобом спілкування, нести певну інформацію. Але між звуками природними і звуками, які стають матеріалом музики, є відмінність. Звуки природні невизначені по висоті, з них важко, а часом і неможливо скласти узгоджений ряд звуків. Через свою розрізненість і невизначеність висотної характеристики вони ще не утворюють матеріалу музики. Матеріал музики і принципи його формування створюються в цілеспрямованій художній діяльності людини. У історичному розвитку музичної творчості з реальних звучань були відібрані тільки ті звуки, які володіли певною висотою, тривалістю і могли бути організовані у впорядковану систему ладу. Такі звуки володіють естетичними властивостями і виступають засобом художньо-образного віддзеркалення.

Важливим є питання про інтонаційну природу музики. Походження музики пов'язане з особливостями і можливостями людського голосу. Основа музики не тільки акустичні характеристики людського голосу — сила, тембр, діапазон. Найважливіша властивість голосу — інтонація. Голос володіє здатністю виражати емоційний стан людини не тільки через значення вимовних слів, але і через само звучання, звукове забарвлення, тон слова. Інтонація необхідна в мовному спілкуванні, вона підкріплює сенс фрази, емоційно коментує її. Інтонація мови і' інтонаційний слух є соціальними навиками, що сформувалися, склалися в суспільному житті людини.