Фортепьянная игра. Ответы на вопросы о фортепьянной игре (стр. 31 )

— Это зависит от того, чем вы хотите дирижировать и что сочинять. Крайне невероятно, чтобы вы, не вла­дея никакими другими средствами музыкального выра­жения, кроме корнета, смогли написать симфонию или продирижировать ею. Но вы, возможно, сумеете дирижировать духовым оркестром и, пожалуй, {184} написать какой-нибудь марш или танец. Если же ваши музы­кальные намерения серьезны, обязательно возьмитесь за фортепьяно.

[198] Почему фортепьяно так популярно

— Почему на фортепьяно играет больше народу, чем на любом другом инструменте?

— Потому, что начальные стадии му­зыкального обучения легче на фортепьяно, чем на вся­ком другом инструменте. Но тем труднее это обучение на более высоких его стадиях, когда фортепьяно берет свое даже с лихвой. Скрипач или виолончелист, который может просто и хорошим звуком сыграть мелодию, счи­тается неплохим любителем, так как ему пришлось овла­деть трудностью звукоизвлечения, натренировать свою правую руку. Пианист же, который так же хорошо мо­жет сыграть мелодию, еще только новичок. Когда он при­ступает к полифонии, когда возникает вопрос об умении разобраться среди различных одновременно звучащих голосов, тут-то и начинается настоящая работа, не го­воря уже о беглости.

Вот почему, быть может, на свете гораздо больше скрипачей, чем пианистов, если под теми и другими под­разумевать лиц, действительно владеющих своим ин­струментом. Количество виолончелистов меньше, но при­чину этого следует искать в ограниченности виолончель­ной литературы, а также, может быть, в сравнительной громоздкости инструмента, не допускающего такого развития техники, как, например, более удобная в обра­щении скрипка.

Если бы все начинающие обучаться на фортепьяно сознавали, что за мучительные, обескураживающие, тре­плющие нервы, повергающие в отчаяние трудности ждут их впереди и стоят на пути к тому мастерству, которого достигают столь немногие, то было бы куда меньше уча­щихся на фортепьяно и больше народу захотело бы учиться на скрипке или виолончели.

Об арфе и духовых инструментах нет нужды гово­рить, так как их следует рассматривать как инструмен­ты только в связи с оркестром, а не — если говорить серьезно — как сольные.

{185}

[199] Настоящая пианистическая рука

— Какую форму руки вы считаете наилучшей для игры на фортепьяно? Моя рука очень широкая, с довольно длинны­ми пальцами.

— Наилучшая в пианистическом отношении рука — это не красивая, пользующаяся популярностью узкая рука с длинными пальцами. Почти все большие виртуо­зы обладают или обладали пропорциональными руками. Настоящая пианистическая рука должна быть широкой, чтобы дать каждому пальцу крепкую базу для действия его фаланг, а этой базе — достаточную площадь для развития различных мышечных пучков. Длина пальцев должна быть пропорциональна ширине руки, но я считаю, что именно ширина важнее всего.

[200] Произведение должно подходить играющему

— Советуете ли вы пианистам с ма­ленькими руками браться за трудные произведения Листа?

— Ни в коем случае! Если ваши ру­ки слишком малы или растяжение между пальцами слишком незначительно и вы беретесь за пьесу, с которой по этой или другой физической причине не можете вполне справиться, вы всегда серьезно рискуете пере­утомить руки. Между тем этого следует избегать всеми силами.

Если вы не в состоянии сыграть определенную пьесу без излишнего физического напряжения, оставьте ее в покое; помните, что певцы выбирают свои романсы не потому, что они находятся в пределах их диапазона, а потому, что романсы эти подходят для их голоса. Посту­пайте таким же образом. Руководствуйтесь больше при­родными особенностями и характером вашей руки, чем ее беглостью при исполнении.

[201] Лучшее физическое упражнение для пианиста

— Какие физические упражнения наи­более полезно проделывать в связи с работой на фортепьяно? Я упражнялся с жезлами для укрепления кистей и рук, но мне показалось, что от этого деревенеют пальцы.

— Я склонен думать, что ваши опасения недалеки от истины. Не можете ли вы заменить настоящие жезлы воображаемыми? Так как упражнения с жезлами {186} способствуют развитию скорее ловкости рук и кистей, чем их силы, то вы спокойно можете проделывать те же движения и без жезлов; ибо всякое усилие, удержива­ющее руки в сомкнутом положении, обязательно плохо влияет на фортепьянную игру

Как бы то ни было, а лучшим упражнением являет­ся, несомненно, быстрая ходьба на свежем воздухе, так как она вовлекает в работу все части и органы тела, а вызываемое ею глубокое дыхание способствует обогаще­нию крови кислородом и, следовательно, общему укреп­лению здоровья.

[202] От верховой езды деревенеют пальцы

— Мой учитель возражает против моей верховой езды — не потому, что он против нее вообще, а потому, что, по его мнению, я ею злоупотребляю и от этого у меня деревенеют пальцы. Прав ли он?

— Да, прав. Всякое злоупотребление содержит в са­мом себе свое собственное наказание. Сомкнутое поло­жение кисти, нажим поводьев на пальцы, неизбежный при верховой езде, безусловно, не благоприятствуют эла­стичности пальцев. Поэтому необходимо подождать, по­ка действие одной поездки на ваши пальцы не пройдет совершенно, прежде чем позволить себе другую.

[203] Когда не следует заниматься на фортепьяно

— Должен ли я играть и упражняться на фортепьяно только лишь потому, что от меня этого требуют, тогда как я этим фортепьяно совершенно не интересуюсь?

— Категорически нет! Это было бы преступлением против самого себя и против музыки. Тот небольшой ин­терес к музыке, который у вас, возможно, еще остался, будет погублен учебой, к которой вы питаете отвраще­ние, а это само собой непременно приведет к полной не­удаче. Пусть занимаются на фортепьяно те, кто искрен­но этим интересуется. Слава богу, такие люди еще есть и всегда будут!

Убедитесь, однако, что вы действительно не интере­суетесь фортепьянной игрой и хорошо отличаете отсут­ствие интереса от простого сопротивления слишком, быть может, неотвязным понуканиям со стороны ваших род­ственников. Мой совет был бы — на время совсем пре­кратить занятия; если через некоторое время вы {187} почувствуете тягу к музыке, вы сами найдете дорогу к ваше­му инструменту.

Этот совет действителен, конечно, и по отношению к обучающимся на скрипке, да и в любой другой области музыки.

ПЛОХАЯ МУЗЫКА

[204] Музыка, с которой вы имеете дело

— Должен ли я упорно исполнять классические произведения, если предпочитаю играть танцевальную музыку?

— Если вы хотите, чтобы в вашей по­вседневной жизни вас считали человеком, принадлежа­щим к хорошему обществу (В подлиннике: леди или джентльменом.), то вы должны быть разбор­чивы в отношении круга людей, с которыми вы общае­тесь. Так же обстоит дело и в музыкальной жизни. Бели вы вращаетесь в кругу благородных мыслей, составляю­щих содержание хорошей — или, как вы ее называете, классической — музыки, вас отнесут к более высокой категории (В подлиннике: к высшему классу.) в мире музыки. Помните, что нельзя пройти через мельницу, не запылившись.

Разумеется, не все танцевальные пьесы плохи; одна­ко в своей массе они настолько убоги, если не вульгар­ны, что едва ли заслуживают название «произведений». Обычно это просто «образчики» дурного вкуса. Я пре­достерегаю вас от них в ваших собственных интересах, и если вы хотите избежать опасности смешения хороше­го и дурного в этой области, то лучше вовсе воздержать­ся от такой музыки. А уж если дело идет о танцеваль­ной музыке, то неужели вы никогда не слышали о вальсах и мазурках Шопена?

[205] Чем вреден рэг-тайм

—Считаете ли вы, что исполнение со­временных пьес типа рэг-тайма (Рэг-тайм—жанр «синкопированной» фортепьянной музыки, получивший в начале XX столетия большое распространение в США; предшественник джаза.) действительно вредно для учащегося?

— Да, конечно, если только это не де­лается ради забавы; хотя даже такое настроение может {188} быть выражено с большим вкусом. Контакт с вульгар­ностью не может не принести вреда, какую бы форму вульгарность ни принимала, — касается ли это литерату­ры, личности или музыкального произведения. Зачем разделять музыкальную трапезу с теми, кому в силу воспитания или обстоятельств недоступно что-нибудь лучшее? Вульгарное побуждение, породившее рэг-тайм, не может вызвать в ответ благородного порыва, так же как «бульварные романы» не способны пробудить благо­родные инстинкты.

Наблюдая, как подметают улицу, рискуешь запы­литься. Но помните, что пыль в уме и в душе удаляет­ся не так легко, как пыль на одежде.

КОЕ-ЧТО ОБ ЭТИКЕ

[206] Какова должна быть цель занятий

— Как узнать, достаточен ли наш талант, чтобы наверняка вознаградить нас цель занятий после того, как мы столько лет труди­лись над его развитием?

— Наслаждение и интерес, какие доставляет самый процесс работы, —в этом должно состоять вознаграж­дение человека. Не думайте так много о конечной цели своей работы. Не форсируйте ее только ради того, что­бы стать великим артистом. Предоставьте провидению и будущему определить ваше место в музыке. Занимай­тесь серьезно и с интересом, ища наслаждения в тру­де, а не в том, чего достигнете посредством его.

СТРОЙ И РОДСТВЕННЫЕ ВОПРОСЫ

[207] Международный строй

— Что понимается под «строем» в отношении звучания фортепьяно? Говорят, что одно фортепьяно настроено ниже дру­гого. Может ли в самом деле ми на од­ном фортепьяно звучать, как фа на другом?

— Да, может, если инструменты не будут настроены одинаково. Только недавно установлен международный строй, принятый везде, за исключением Англии. В {189} международном строе ля в промежутке между второй и третьей линейками в скрипичном ключе (То есть ля первой октавы.) совершает 435 колебаний в секунду (В настоящее время повсеместно принят строй, предложен­ный лондонской международной конференцией 1939 г.; согласно этому строю вышеназванное ля имеет 440 колебаний в секунду.).

[208] «Международный» фортепьянный строй

— Какой фортепьянный строй лучше — «концертный» или «международный»?

— Безусловно, «международный», по­тому что он позволит сочетать ваше фортепьяно с любым другим инструментом, независимо от его происхождения. Кроме того, международный строй был установлен в Париже еще в 1859 году правитель­ственной комиссией, включавшей таких людей, как Обер, Галеви, Берлиоз, Мейербер, Россини, Амбруаз Тома, и многих физиков и армейских генералов (Сведения, сообщаемые автором, не совсем точны: помимо названных шести композиторов, в комиссию входили два физика, один генерал и три правительственных чиновника.). Из этого вы легко можете заключить, что при определении того, что ля во втором промежутке нотоносца в скрипичном клю­че должно иметь 435 колебаний в секунду, были долж­ным образом учтены требования музыки всех групп — вокальной, инструментальной, струнной, духовой, мед­ной, деревянной.