Часть первая. Классические основы музыкальных форм (стр. 22 )

ЭП1 содержит новую тему, вступает тональным сопоставлением, а структурно часто подобен середине простой формы. ЭП2 также содер­жит контрастную тему, побочную тональность, но кристалличен по струк-

101

туре, наподобие трио сложной трехчастной формы, то есть имеет форму простую двух - или трехчастную. Пример — Бетховен, финал Скерцо 10 сонаты для ф.-п, G-dur: ЭП1 — тонально неустойчивая середина, ЭП2 — простая трехчастная форма C-dur. Но ЭП1 может иметь и крис­таллическую структуру — простую двух - или трехчастную форму: Гайдн, финалы сонат для ф.-п. №7(37) D-dur и №9(19) D-dur. Пример ЭП2 в форме периода с вариационным повторением — Бетховен, финал 25 сонаты для ф. п. G-dur, тема C-dur. Во II ч. Adagio molto espressivo B-dur «Весенней»сонаты для скрипки Бетховена ЭП2 написан в своеобразной «форме фантазии», с характерными хроматическими и энгармоническими сопоставлениями звуков и тональностей: (B-dur) — a-moll — Ges-dur — fis-moll — D-dur — d-moll — B-dur.

Связки характерны от эпизодов к рефрену. Они предоставляют воз­можность оттенить устойчивые «кристаллы» основных разделов рондо («fest») свободно текущими построениями («locker»). Иногда на пути поисков рефрена в такой связке возникает игровой момент «ложной репризы», как например в финале бетховенской 10 сонаты для ф.-п. G-dur, где тема P. после ЭП2 C-dur вступает также в C-dur и лишь затем, после модуляционного мотивного развития, возобновляется в главной тональнос­ти — G-dur. В монументальном финале «Авроры» невиданной в истории величины достигли и связки: от ЭП1 к P. — 16 т., а от ЭП2 к P. — 92 т.!

Кода возникла в результате необходимости привести контрасты венско-классического рондо к эстетическому единству, а кроме того по­лучить еще одну возможность разработочного показа тематического ма­териала. Так, в упоминавшемся финале Скерцо из 10 сонаты Бетховена в связке к собственно коде сначала обыгрывается эффект «ложной реп­ризы», заимствованный из связки после ЭП2 C-dur, но теперь усилен­ный новым «обманным ходом» — вхождением в неродственный F-dur. В собственно коде на фоне моторной фигуры аккомпанемента обыгры­вается галантный мотив из ЭП2 C-dur (с лигой и стаккато), но на этот раз он закрепляется в главной тональности G-dur (микроэлемент сонат­ности). Типичные для рондовых код регистровые переброски и закреп­ляют игровой характер музыки, и обобщают ранее звучавшие регистры. В гигантском Рондо «Авроры» кода помимо нового сверканья темы реф­рена отражает и гармоническую красочность связки к последнему реф­рену (тональности As-f-Des); ее общая длительность — 141 такт!

В коде может присутствовать «кодовый рефрен», проводимый точно или с признаками заключительной функции, а иногда и дополнитель­ный «кодовый эпизод» — построение на новом тематическом материале, закрепляющее при этом главную тональность. Пример последнего — в финале 4 сонаты для скрипки Бетховена, 26 тт. в начале коды — энеричные фигурации и решительные аккорды в главной тональности a-moll.

Тональные планы в простом рондо венских классиков весьма разно­образны. Иногда они отвечают классическому тональному плану Т D S Т. (I ч. Сонаты для скрипки F-dur 547: F-C-F-B-F), иногда имеют иные последовательности — T-P-T-V, S-T [P — тональная па­раллель, V, Varianta — одноименная тональность] (финалы 21 и 25 сонат

102

Бетховена). Введение в эпизоде одноименного лада, особенно минора, создает внутри рондо особенно рельефный контраст.

«Простые рондо», примененные Гайдном в некоторых финалах, — по характеру жизнерадостны, шутливы, наделены вариационностью реф­рена, кристалличностью формы всех эпизодов, подчеркнутой квадрат­ностью структур. Своеобразны тональные планы — с использованием одноименной тональности в первом ЭП и доминантовой — в последнем. Число частей — 5, 7. Схема формы финала 7(37) сонаты для ф.-п. D-dur такова:

А	В	А	С	А1
пр.3ч. ф.	пр.2ч. ф.	пр.3ч. ф.	пр.3ч. ф.	пр.3ч. ф.
D	d	D	G	D

Аналогичная 5-частная структура — в финале 9(19) сонаты. 7-частная форма финала Рондо из Кассации F-dur для камерного состава имеет следующую схему:

А	В	А	С	А	D	А1	Кода
пр.2ч. ф.	пр.3ч. ф.	пр.2ч. ф.	пр.2ч. ф.	пр.2ч. ф.	пр.2ч. ф.	пр.2ч. ф.
F	d	F	В	F	С	F	F

Для Моцарта особенно типичны лирические рондо, примененные им в медленных частях: вторые части 20 и 24 фортепианных концертов, «Маленькой ночной серенады», 18 сонаты для ф.-п B-dur К. 570, I ч сонаты для скрипки F-dur К. 547, из отдельных пьес — в Рондо a-moll. Характерно жанровое название «Романс», избранное Моцартом для мед­ленных частей 20 концерта и «Маленькой ночной серенады».

Строение 5-частного рондо во И ч. Allegretto Es-dur из 24 концерта c-moll таково

А	В	Св.	А	С	Св.	А	Кода
пр.3ч. ф.	пр.2ч. ф.		период	пр.2ч. ф.		пр.3ч. ф.
Es	с		Es	As		Es	Es

Рефрен носит ариозный характер; в середине его обращает на себя

внимание синкопированный мотив:

68 а) . 24 концерт для ф.-п., II ч.

ЭП1 возвращает к драматическому c-moll всего концерта, он замкнут структурно и тонально:

103

69. B. A. Моцарт. 24 концерт для ф.-п., II ч.

Среднее проведение P. сокращено до периода. ЭП2 фактурно перек­ликается с ЭП1, он также кристалличен. Структурная устойчивость всех основных 5 частей оттеняется небольшими связками к рефрену и осо­бенно — развитой кодой (12 тт.). Кода синтезирует мотивы ЭП2 и син­копированный мотив из Р., причем, с транспозицией из D в Т (микро­элемент сонатности):

70 а) . 24 концерт для ф.-п., II ч.

В Рондо a-moll Моцарт сделал синтез этого жанра с фантазией, в чем продолжил традицию , но в нормах классически стройной ар­хитектоники. Основные 5 разделов выдержаны в строгих, замкнутых трехчастных формах (средний P. — период), а фантазиям отведены не­обычайно развитые связки и кода: Св. после ЭП1 — 16 тт., после ЭП2 — 13 тт., Кода — 20 тт. Жанр сицилианы, на который опирается главная тема, драматизирован развитием хроматической сферы, всегда столь яр­кой у Моцарта в минорной музыке. Трагизм моцартовских хроматизмов здесь символизирован барочной риторической фигурой passus-duriusculus (во 2-3 т. рефрена), на которую в этом рондо даются все обостряю­щиеся вариации (в среднем P. — с добавлением фигуры suspiratio):

71. . Рондо a-moll

104

Но особенно в музыкальном языке этого рондо обращает на себя внимание работа Моцарта с основной фигурой рондо — circulatio (круг): на протяжении пьесы она трансформируется из грациозного группето сициалианы в фатально замкнутое кольцо фантазии. Фигурой circulatio как изящным мелизмом начинаются все темы, а также все их составные разделы — экспозиции, середины и репризы P, ЭП1 и ЭП2.

72. . Рондо a-moll

В фантазийных связках круг-группето предстает как круг-кольцо (в ритмическом увеличении):

73 а) В. A. Моцарт. Рондо а-moll

В переосмыслении через данную трагическую фигуру и форма, и об­разная идея моцартовского рондо предстают как неразрешимо замкну­тое кольцо, что выразительно представляет кода, наглядно показываю­щая поглощение рефрена-сицилианы бушующими драматическими вол­нами фантазии и утверждение фатальности «кольца» на фоне галантного «завитка» группето:

74. . Рондо a-moll

105

У Бетховена простые рондо, гораздо более редкие, чем рондо-сона­ты, при этом разнообразны по своим видам. Тип жизнерадостно-скерцозных гайдновских финальных рондо продолжен в таких финалах, как 10 и 25 сонаты для ф.-п., обе G-dur, но с усилением разработочных эле­ментов, особенно в кодах, и с иным выстраиванием тональных планов и пропорций (см. общие принципы рондо). Тип фантазийно-разработоч­ного, многочастного рондо сказался в Рондо «Ярость по поводу потерянного гроша» G-dur [это название записано в оригинале не рукой Бетховена], любимом концертном произведении Бетховена-пианиста, с включением большого, как бы импровизационно-разработочного раз­дела. Лирическое рондо моцартовской традиции нашло продолжение в медленных частях «Патетической» сонаты для ф.-п., «Весенней» сона­ты для скрипки, 10 квартета, 1 фортепианного трио. В «Весенней» со­нате для скрипки довольно сжатое Adagio molto espressivo B-dur, распо­ложенное между развернутыми крайними частями, имеет следующее строение:

А	В	А	С	А-кода
период	середина-связка	варьиров. период	«фантазия»	кодовый рефрен
B-dur		B-dur	b-moll	B-dur

Исключительным по масштабности и симфонической мощи яви­лось Рондо в финале «Вальдштейнсонаты» для ф.-п. — «Авроры». При обшей 5-частной композиции, со связками и кодой, каждый раздел стал расширен по времени, многотактен, начиная от рефрена — в 62 т., до­пускающего истолкование в качестве периода с чертами рондо. В этом финале помимо основных частей, связок и коды композитор дал место особого рода дополнениям, наполненным активной ритмофактурой на тоническом басу — как бы клокотанием чистой энергии без какого-либо ее устремления.