Выступления участников Четвертой Всероссийской педагогической конференции «Методы, приемы и средства повышения эффективности педагогической деятельности» (стр. 21 )

7. Игры с мячом, с кубиками, мозаикой.

8. Очень важной частью работы по развитию мелкой моторики являются «пальчиковые игры». Игры эти очень эмоциональны, увлекательны. Пальчиковые игры – это инсценировка каких-либо рифмованных историй, сказок при помощи пальцев. Так же увеличению подвижности пальцев, развитию их силы и гибкости способствует изображение пальцами букв, цифр. Многие игры требуют участия обеих рук, что дает возможность детям ориентироваться в понятиях «вправо», «влево», «вверх», «вниз».

Например,

а) «Мы рисовали».

Мы сегодня рисовали,

Наши пальчики устали.

Наши пальчики встряхнем,

Рисовать опять начнем.

Плавно поднимать руки перед собой и встряхивать кистями.

б) Изображение пальцами буквы Т.

Вот стоит одна ладошка,

На неё поставим плошку.

Что здесь вырос за грибок?

Это буква «Т», дружок.

Дети выпрямляют кисть одной рукой и ставят её вертикально, а распрямленную кисть другой руки помещают сверху перпендикулярно первой. Повторяют упражнение несколько раз, меняя руки.

(из системы упражнений , )

«ТЕАТРАЛИЗОВАННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ДЕТЕЙ РАННЕГО И ДОШКОЛЬНОГО

ВОЗРАСТА»

,

МБ ДОУ Детский сад №37 «Семицветик»

Кемеровская обл.

Сегодня многие педагоги озабочены поиском нетрадиционных путей в творческом взаимодействии с детьми.

Самым популярным и увлекательным направлением в дошкольном воспитании является театрализованная деятельность. С точки зрения педагогической привлекательности можно говорить об универсальности, игровой природе и социальной направленности, а также о коррекционных возможностях театра.

Именно театрализованная деятельность позволяет решать многие педагогические задачи, касающиеся формирования выразительности речи ребенка, интеллектуального и художественно-эстетического воспитания. Участвуя в театрализованных играх, дети становятся участниками разных событий из жизни людей, животных, растений, что дает им возможность глубже познать окружающий мир. Одновременно театрализованная игра прививает ребенку устойчивый интерес к родной культуре, литературе, театру.

Огромно и воспитательное значение театрализованных игр. У детей формируется уважительное отношение друг к другу. Они познают радость, связанную с преодолением трудностей общения, неуверенности в себе. Увлеченность детей театрализованной игрой, их внутренний комфорт, раскованность, легкое общение взрослого и ребенка, почти сразу пропадающий комплекс «я не умею» - все это удивляет и привлекает.

Хочется отметить, что театрализация – это, прежде всего:

Импровизация, оживление предметов и звуков.

Это искренний интерес, увлеченность, как со стороны взрослых, так

и со стороны детей.

Взрослый не пытается надеть на себя маску всезнайки и честно

признается ребенку тогда, когда он чего-то не знает или не умеет

Взрослый чувствует и понимает, в чем ребенок талантливее его,

старается предоставить ребенку возможность проявить инициативу,

самостоятельность и пытается многому научиться у детей.

В процессе творческого взаимодействия с ребенком взрослый,

прежде всего, озабочен процессом воспитания, а не обучения.

Воспитание детей включает и воспитание их родителей (участие

родителей в театрализованных развлечениях), что требует от

педагога особенного участия, такта, знаний и терпения.

Театрализованная игра (как и любая) должна быть направлена не

только на переживание положительных эмоций, удовлетворение желаний. Неудача – это тоже хорошо, ее не надо бояться. Такие ситуации прекрасно закаляют характер ребенка, учат переживать свой проигрыш, воспитывают способность уступать друг другу. А это так важно в нашей жизни!

Таким образом, совместная театрализованная деятельность, направлена на развитие у его участников ощущений, чувств и эмоций, мышления, воображения, фантазии, внимания, памяти, воли, а также многих умений и навыков (речевых, коммуникативных, организаторских, оформительских, двигательных и т. д.).

Театрализованная деятельность детей раннего и дошкольного возраста

Детство каждого из нас проходит в мире ролевых игр, которые помогают ребенку освоить правила и законы взрослых людей. Игры для детей можно рассматривать как импровизированные театральные постановки, в которых кукла или сам ребенок имеет свои вещи, игрушки, мебель, одежду и т. д. Ребенку предоставляется возможность побывать в роли актера, режиссера, декоратора, бутафора, музыканта. Каждый ребенок играет по-своему, но все они копируют в своих играх взрослых. По играм и как в них играют дети можно представить наше будущее общество.

Поэтому особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, которые помогут сформировать правильную модель поведения в современном мире, повысить общую культуру ребенка, познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями. Любовь к театру становится не только ярким воспоминанием детства, но и ощущением праздника, проведенного вместе со сверстниками, родителями и педагогами в необычном волшебном мире.

Театрализованная деятельность в детском саду – это хорошая возможность раскрытия творческого потенциала ребенка, воспитания творческой направленности личности. Дети учатся замечать в окружающем мире интересные идеи, воплощать их, создавать свой художественный образ

персонажа, у них развивается творческое воображение, ассоциативное мышление.

Театрализованная деятельность помогает:

сформировать правильную модель поведения в современном мире;

повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;

познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, обрядами, традициями;

совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.

Кроме того, театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний ребенка, т. е. развивает эмоциональную сферу ребенка, заставляя сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятие сжатости, обучения чувствованию и художественному воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство.

С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй. Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит ребенка перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется. Участвуя в театрализованной деятельности, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а правильно поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения, способствуют развитию умственных способностей. Любовь к театру становится ярким воспоминанием детства, ощущением праздника, проведенного вместе со сверстниками, родителями и педагогами в необычном волшебном мире. Театрализованная деятельность создаёт условия для развития творческих способностей. Этот вид деятельности требует от детей: внимания, сообразительности, быстроты реакции, организованности, умения действовать, подчиняясь определённому образу, перевоплощаясь в него, живя его жизнью

Задачи театрализованной деятельности:

- развитие творческих способностей и творческой самостоятельности дошкольника;

- воспитание интереса к различным видам творческой деятельности;

- овладение импровизационными умениями;

- развитие всех компонентов, функций и форм речевой деятельности 

- совершенствование познавательных процессов.

Содержание занятий:

Упражнения по дикции (артикуляционная гимнастика);

Задания для развития речевой интонационной выразительности;

Игры-превращения, образные упражнения;

Упражнения на развитие детской пластики;

Ритмические минутки;

Пальчиковый игротренинг;

Упражнения на развитие выразительной мимики, элементы пантомимы;

Театральные этюды;

Коррекционно-развивающие игры;

Разыгрывание мини-диалогов, потешек, песенок, стихов;

Заключение

Очевидно, что театрализованная деятельность учит детей быть творческими личностями, способными к восприятию новизны, умению импровизировать. Нашему обществу необходим человек такого качества, который бы смело, мог входить в современную ситуацию, умел владеть проблемой творчески, без предварительной подготовки, имел мужество пробовать и ошибаться, пока не будет найдено верное решение.

Вся жизнь детей насыщена игрой. Каждый ребенок хочет сыграть свою роль. Но как это сделать? Как научить малыша играть, брать на себя роль и действовать? Этому поможет ТЕАТР.

Театрализованные игры пользуются у детей неизменной любовью. Большое и разностороннее влияние театрализованных игр на личность ребенка позволяет использовать их как сильное, но не навязчивое педагогическое средство, ведь ребенок во время игры чувствует себя более раскованно, свободно и естественно.

Театрализованная деятельность – неисчерпаемый источник развития чувств, переживаний и эмоциональных открытий, способ приобщения к духовному богатству. В результате ребенок познает мир умом и сердцем, выражая свое отношение к добру и злу; познает радость, связанную с преодолением трудностей общения, неуверенности в себе.

В нашем мире, насыщенном информацией и стрессами, душа просит сказки-чуда, ощущение беззаботного детства.

Театр – это волшебный край, в котором ребенок радуется, играя, а в игре он познает мир!

Литература

1. Антипина деятельность в детском саду.- М., 2003.

2. , Суслова -драматизации – основа знакомства с культурой других народов // Дошкольное воспитание. – 1994. - № 3.

3. Конович праздник и обряды. – М., 1990.

4. Театрализованная деятельность дошкольников // Дошкольное

воспитание. – 1999. - №11.

5. , Организация театрализованной деятельности в детском саду, Великий Новгород, 2006

6. Сорокина в кукольный театр: Программа «Театр-творчество-

дети», М.: АРКТИ, 2004.

7. Чурилова и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников.- М.: Владос, 2001.

«МЕТОДЫ ВОКАЛЬНО-ХОРОВОГО ВОСПИТАНИЯ ОБУЧАЮЩИХСЯ В ВОКАЛЬНО-ХОРОВОЙ СТУДИИ «УЛЫБНИСЬ И ПОЙ»

МБОУ ДОД «Центр детского творчества «Олимп»

Приволжского района г. Казани»

Республика Татарстан

Различные литературные источники раскрываю историю вопроса о детском пении, о певческом голосе детей, об особенностях его звучания, о вокальных требованиях, предъявлявшиеся к детям в разное время, о различных методических приемах в обучении пению и их обосновании.

Я не буду останавливаться на том, какую цель преследовали школы в те давние времена, и какая страшная эксплуатация детских талантов имела там место.

Важно отметить особенности вокального воспитания учащихся, характерные для определенного исторического периода.

Музыкант и педагог Н. Дилецкий впервые на русском языке изложил правила певческого обучения детей. Он требует понимания содержания песни и выразительности исполнения; рекомендует учителям исходить не из силы голоса, а находить меру его («меру гласа»), заинтересовать детей, обращаясь к их сознанию.

В. Манфредини в «Правилах гармонических и мелодических для обучения всей музыке» перечисляет и раскрывает ценные методические требования:

1.Рот при пении «растворять…умеренно, естественно…от этого зависит ясность голоса и чистое произношение слов».

2.Петь в удобной тесситуре, «никогда не должно форсировать через силу…».

1. Надо петь напевно и додерживать звук до конца.

2. Ясно произносить слова уверенно, «крепко, а не в половину духа или между зубов».

3. Петь сознательно и эмоционально.

4. Рекомендуется петь без сопровождения.

«Не тупое заучивание, хотя бы с листа, а постоянное осмысление памяти и контроля за этим…», писал в «Упражнениях для усовершенствования голоса».

Вокально-методические указания и созданная позже «Полная школа пения» - все это целая эпоха в русской вокальной педагогике. Здесь выражены все принципы, на которых основано пение, учтены особенности детского голоса. Детские голоса воспитывались звонкие, серебристые, нежные. Глинка считал это звучание непременным условием развития голоса. Голосообразование свободное, естественное, при средней силе звука, ровное от первой до последней ноты. Даже альты у него обязательно легкие. Варламов, как и Глинка, придавал особое значение слуху, артикуляции, напевности, не допуская форсировки звука, стоял за пение в удобной тесситуре.

Вокальное воспитание – важнейшая часть всей работы в коллективе. Работая в хоре, руководитель несет большую ответственность за воспитание певчески правильного, здорового голоса своих певцов. Даже самый заурядный голос можно и надо развивать.

Первое, что требуется от учителя – это знание особенностей развития голоса учащихся, потому что требования, которые он предъявляет к детям, должны всегда соответствовать их возрастным особенностям. И, второе – руководителю самому необходимо обладать хорошим музыкальным слухом, правильно говорить и петь. Одним из главных условий успешного певческого воспитания является развитие слухового внимания учащихся. Выполнение этого условия позволит планомерно и последовательно развивать музыкально-вокальный слух школьников.

Для воспитания слуха совсем не безразлично, в какой обстановке проходят занятия. Научить ребенка слушать и слышать то, о чем рассказывает учитель, что он поет и играет, можно только в тишине. Тишину на занятиях (рабочую дисциплину) нужно создавать с первых же уроков, а для этого необходимо суметь заинтересовать детей. Слух учителя и ученика является главным «контролером» при обучении пению.

Какую бы задачу на данном уроке учитель не ставил (укрепить дыхание, усовершенствовать дикцию в разучиваемой песне, добиться большей звонкости звука и т. д.), воспитание «вокальной речи» должно неизменно совершаться в едином комплексе.

В процессе систематических, правильно организованных занятий, когда учитываются особенности деятельности голосового механизма, у плохо интонирующих детей появляется нужная координация слуха и голоса, в результате чего ребенок начинает интонировать точнее. Правильно проводимое пение укрепляет здоровье детей. В этом свете основной заповедью любого преподавателя должно быть «Не навреди!».

Певческая установка является необходимым условием как для развития голосового

аппарата, так и для плодотворной исполнительской деятельности.

С первых же уроков надо приучать детей к свободному ненапряженному положению корпуса, головы, рук, ног. Все мышцы, участвующие в голосообразовании, должны быть в самом удобном и естественном состоянии покоя, но не расслабленности. Певческая установка приучает к красивой осанке, необходимой не только при пении, но и в повседневной жизни каждого человека.

Все певческие навыки тесно связаны между собой, как и все органы сложного

певческого механизма. Только в результате одновременной согласованной работы всего голосового аппарата возникает правильный звук и возможно выразительное пение.

Внимание преподавателя должно быть постоянно направлено на певческое дыхание, естественное, глубокое и ровное. Важную роль в формировании дыхания играет пение по руке руководителя (дирижерские жесты «вступление» и «снятие»), умение распределять дыхание по музыкальным фразам. Именно правильно, постепенно взятое дыхание (можно ртом) способствует выработке опоры при дыхании. Впоследствии в хоре, как правило, практикуется смешанное дыхание, т. е. дыхание при участии рта и носа (в отдельных случаях предпочтение отдается дыханию через нос, даже при пении со словами)

Контролером правильного певческого дыхания должен быть вокальный слух педагога и постепенно вырабатываемый вокальный слух ученика, т. к. особенности дыхания непременно сказываются на качестве певческого звука. Во время дыхания при пении, когда вдох делается активным, воздух под связками уплотняется и давит на них. Здесь происходит процесс, при котором голосовые связки, сопротивляясь давлению выдыхаемого воздуха, колеблются - смыкаются или размыкаются.

При работе с детьми рекомендуется предпочитать мягкую атаку. Мягкая атака - основная профилактика против различного рода заболеваний молодого неокрепшего голосового аппарата детей.

Вполне удовлетворительный эффект дают упражнения в дыхании, без пения-

дыхательная гимнастика.

Ритм дыхания находится в тесной зависимости от темпа и характера исполняемого произведения.

В певческом голосе любого качества в процессе занятий детей в хоре появляется звонкость, хотя и через разные промежутки времени: сначала появляется чистота, ясность звучания, затем звонкость, еще позднее ровность, мягкость, плавность, напевность.

Единственно правильный метод воспитания детского голоса – с середины диапазона. Основоположником этого метода воспитания голоса был . Метод Глинки – метод концентрического развития голоса – истинно вокальный.

В хоре и в работе с вокалистами должна вестись работа по устранению довольно часто встречающихся дефектов в звукообразовании и звуковедении – таких, как зажатость челюсти, гнусавость, неподвижность голоса. Целый ряд упражнений на различные слоги (ма, лю, ку, да, ди) помогает избавиться от этих недостатков.

В результате обучения дети овладевают различными видами звуковедения: протяжным, связным пением; отрывистым, с подчеркиванием отдельных звуков; пением с акцентами; легато, нон легато, стаккато. Все это помогает овладению техническими трудностями и художественного исполнения разучиваемых произведений.

В процессе занятий нужно находить высокую и легкую певческую позицию (у партии сопрано). Найти это ощущение поможет пение упражнений с гласным «у». Округлое светлое звучание вырабатывается упражнениями, построенными на поступеном движении голоса вверх или вниз, пением на улыбке, приближением артикуляции светлых гласных к более прикрытым.

При работе над звукообразованием и звуковедением наиболее трудно добиться ровного звучания во всех его регистрах. Умение сгладить регистры (головной, грудной и смешанный) на всем диапазоне звучания голоса – основная задача, стоящая перед педагогом.

Работа над приемами звукообразования тесно переплетается с работой над дикцией, артикуляцией, фразировкой. Четкая артикуляция, ясная дикция и выразительная фразировка окрашивают звучание хора, вокального ансамбля в нужные тона, очищают хоровой строй, укрепляют ансамбль, ведут к высокохудожественному исполнению.

Дикция – это ясность, разборчивость, правильность произношения текста.

Звукообразующими органами являются губы, язык, челюсти, гортань с голосовыми связками, зубы. Все это называется артикуляционным аппаратом. Работа артикуляционного аппарата для достижения хорошей дикции называется артикуляцией. Артикуляция - важнейшая часть всей вокально-хоровой работы. Только при хорошей артикуляции во время пения текст доходит до слушателя.

У юных певцов артикуляционный аппарат часто работает слабо, он скован, зажат. Этот недостаток необходимо сразу же устранять путем мягкого опускания челюсти при полном спокойствии лицевых мышц. Серьезным тормозом в работе над артикуляцией являются напряженные движения языка. Выправить этот недостаток помогают слоги с зубными, язычными согласными д, з, т, р, л, н, а также губными – б, п, в, м, оставляющими заднюю часть языка в пассивном состоянии.

Само пение происходит на гласных звуках. Первым требованием при воспитании у учащихся является воспитание напевного протяжного звучания голоса. Нередко в начале обучения пению ребята не поют, а просто декламируют текст той или иной песни. Учитель сразу же должен объяснить, что петь – это значит тянуть звук, как на скрипке, протяжно исполнять каждую гласную. Добиваясь протяжного исполнения гласных, учитель обращает внимание на короткое, собранное, четкое произношение согласных. Если гласные звуки – основа, дающая протяжность, силу и окраску певческого звука, то согласные являются как бы контуром: они помогают осмысленному, выразительному исполнению текста песен, более полному выявлению содержания, художественного смысла.

Огромную роль для правильности дикции в пении играют согласные звуки и их взаимоотношение с гласными. Гласные и согласные находятся в тесном взаимодействии, и от качества одних зависит правильность других. Очень важно соблюдать правильное соотношение ударных и безударных слогов в тексте.

Важным методом воспитания правильного певческого звукообразования является показ голосом самим преподавателем, а также лучшими учащимися, демонстрация правильного звучания и ошибок. Я глубоко убеждена, что если преподаватель только объясняет детям как нужно исполнить тот или иной музыкальный фрагмент, без показа голосом, то положительного результата не будет.

Если вокально-хоровое воспитание ведется плодотворно, то и результат будет весомым – согласованная, гармоничная во всех смыслах хоровая звучность исполнения. А это, в свою очередь, верный показатель того, что в коллективе ведется серьезная, кропотливая работа над ансамблем.

Многовековая хоровая практика накопила огромный опыт интонирования, который широко обобщен в специальной литературе. Назову лишь несколько имен наших замечательных мастеров ХХ столетия, в трудах которых практический опыт интонирования в хоре полностью подтверждает зонную природу строя. Это , , и другие.

Трудно найти теоретическую работу, посвященную вокально-хоровой методике, в которой не говорилось бы о распеваниях. Распевания – бесспорно ответственный момент, начало работы на занятии, когда певческий механизм получает определенную настройку.

В работе с детьми надо ставить цель – добиться от них выразительности пения. На выразительное исполнение нельзя смотреть только как на завершающий этап в работе над песней, т. е. отделять техническую сторону от художественной.

Таким образом, в процессе выразительного пения у детей развивается творческое отношение к исполняемому репертуару, т. е. у них создается та психологическая основа, без которой немыслимо успешное вокальное воспитание. Работу подобного рода надо начинать с первых шагов вокального обучения.

Опыт показал, что воспитание вокально-хоровых навыков средствами выразительности пения приучает ребят самостоятельно вникать в содержание и раскрывать образ песни.

Эмоциональность и выразительность пения выявляются и в звучании, и в мимике.

Звуковая выразительность определяется произношением, дикцией, звучностью – всеми музыкально - выразительными средствами в их разных формах и нюансах, данных (и подсказанных) поэтом, композитором и дирижером.

Человеческий голос – колоссальное богатство, которым надо разумно пользоваться, который надо охранять, беречь. Ничто так не способствует этому, как умение правильно петь. Более того, как справедливо говорит А. Содейка (врач-фониатор Вильнюсской консерватории), в некоторых случаях только методами вокальной педагогики удается вылечить заболевания голосового аппарата. Многие исследователи уже давно пришли к выводу, что правильное воспитание детского голоса и есть его охрана.

В заключение хочется еще раз подчеркнуть, что процесс обучения пению, конечно, не прост по разным причинам, но поскольку он впрямую связан с сохранением здоровья детей, требуется от руководителя хора самое серьезное внимание, самое теплое, заинтересованное отношение к процессу развития, становления певческого голоса каждого учащегося.

Нельзя соглашаться с тем, чтобы кто-то из детей оставался «в стороне» как «неспособный», «не имеющий слуха и голоса». Каждый ребенок может петь и каждый должен получить достаточное певческое развитие. Иначе он будет лишен сильных воспитательных воздействий вокально-хорового искусства.

«СИСТЕМНО-ДЕЯТЕЛЬНОСТНЫЙ ПОДХОД КАК МЕТОДОЛОГИЧЕСКАЯ ОСНОВА ФГОС ВТОРОГО ПОКОЛЕНИЯ. ИЗ ОПЫТА РАБОТЫ»

МБОУ «Средняя общеобразовательная школа №5» г. Чистополь

Республика Татарстан

Многие годы традиционной целью школьного образования было овладение системой знаний, составляющих основу наук. Память учеников загружалась многочисленными фактами, именами, понятиями. Именно поэтому выпускники российской школы по уровню фактических знаний заметно превосходят своих сверстников из большинства стран.

Однако результаты проводимых за последние два десятилетия международных сравнительных исследований заставляют насторожиться. Российские школьники лучше учащихся многих стран выполняют задания репродуктивного характера, отражающие овладение предметными знаниями и умениями. Однако их результаты ниже при выполнении заданий на применение знаний в практических, жизненных ситуациях, содержание которых представлено в необычной, нестандартной форме, в которых требуется провести анализ данных или их интерпретацию, сформулировать вывод или назвать последствия тех или иных изменений.

Российские школьники показали значительно более низкие результаты при выполнении заданий, связанных с использованием научных методов наблюдения, классификации, сравнения, формулирования гипотез и выводов, планирования эксперимента, связанных с интерпретацией данных и проведением исследования.

Поэтому Федеральный Государственный Образовательный стандарт выдвинул новые требования к результатам освоения основных образовательных программ. Начальная школа должна сформировать у ученика не только предметные, но и универсальные способы действий, обеспечивающие возможность продолжения образования в основной школе; развить способность к самоорганизации с целью решения учебных задач; обеспечить индивидуальный прогресс в основных сферах личностного развития.