Інформаційний пакет педагогічного факультету (стр. 42 )

Процедура перескладання заліку передбачає опрацювання та складання усіх пропущених лабораторних занять, а також написання пропущеної модульної роботи та здачу незданих творчих завдань.

3.11. Мова викладання

Українська.

ВСТУП ДО ФАХУ

3.1. Ідентифікація

Вступ до фаху. Для спеціальності 6.020205 Образотворче мистецтво.

3.2. Опис (анотація)

Курс «Вступ до фаху» передбачає насамперед ознайомлення студентів із значенням, змістом, особливостями обраного фаху, розвиток у них професійних інтересів, зацікавлення основними завданнями образотворчої діяльності, формування правильного розуміння своєї спеціальності і перспективного погляду на неї.

Програма курсу «Вступ до фаху» містить такі теми: вища школа й організація в ній навчально-виховного процесу, концепція спеціальності, форми контролю й оцінки знань та умінь студентів. Розкриває загальне поняття про дизайн як вид мистецтва, коротко торкається історії дизайну, розглядає види дизайну та структуру кваліфікаційних характеристик майбутньої професії.

3.3. Тип

Цикл природничо-наукової підготовки.

3.4. Термін вивчення

1 рік, 1 семестр

3.5. Кількість кредитів

1 кредит. Загальна кількість годин – 36, 12 – аудиторна робота, 24 – самостійна робота, 6 лекцій, 6 практичних.

3.6. Викладацький склад

Табенська Юлія Олександрівна, магістр образотворчого та декоративно-прикладного мистецтва.

3.7. Структурно-логічна схема навчальної дисципліни:

 

3.8. Мета і завдання вивчення навчальної дисципліни (модуля), результати навчання (знання, вміння, компетенції)

Мета: студенти, що прослуховують цей курс, мають дістати знання з таких питань, яких спеціально не торкається жодна з дисциплін навчального плану. Знання, здобуті у процесі вивчення цього курсу, сприятимуть створенню умов для кращої адаптації першокурсників до складних умов і форм навчання у вищому навчальному закладі, формування психологічних і педагогічних передумов для активного, творчого ставлення студентів до розвитку у себе якостей, необхідних майбутньому художнику-дизайнеру, озброєнню методами навчальної, наукової, художньо-творчої і громадської роботи з метою підготовки їх до постійного самовдосконалення, розширення й поглиблення знань, вмінь та навичок не лише у вузі, а й у майбутній професійній фаховій діяльності.

У процесі викладання курсу необхідно забезпечувати розв’язання таких основних завдань:

– адаптація першокурсників до нових умов і форм навчання у ВНЗ;

– свідоме і творче засвоєння студентами необхідних знань, формування професійної компетентності;

– розвиток творчого мислення, здатності до творчого переосмислення навколишньої дійсності;

–  формування навичок творчого підходу до виконання завдань;

–  вивчення основ теорії та історії дизайну, видів дизайну, орієнтація в структурі кваліфікаційних характеристик майбутньої професії.

У результаті вивчення курсу відповідно до вимог освітньо-професійної програми та освітньо-кваліфікаційної характеристики фахівця студент повинен знати:

– основний зміст розділів програми;

– систему специфічних понять і термінів;

– загальні відомості про організаційні основи й структуру університету;

– форми контролю й оцінки знань і умінь студентів;

– особливості навчання у ВНЗ;

– структуру лекційних, практичних, лабораторних, семінарських занять;

– види дизайну та завдання майбутньої професії.

Студент повинен уміти:

– творчо впроваджувати теоретичні знання у розв'язанні навчальних завдань;

– аналізувати навчальні плани та програми спеціальності;

– використовувати набуті знання для самовиховання й самоосвіти;

– орієнтуватися в основних проблемах й напрямках сучасної художньої освіти;

– вести творчий пошук наукової організації художньо-творчого процесу.

3.9. Методи викладання дисципліни

Лекція, розповідь, бесіда, пояснення, демонстрація, творчі завдання, дискусія, інтерактивні методи навчання.

3.10. Методи оцінювання

Індивідуальне та фронтальне опитування, тестування, творчі роботи.

Процедура перескладання заліку передбачає опрацювання та складання усіх пропущених практичних занять, а також написання пропущеної модульної роботи та здачу незданих творчих завдань.

3.11. Мова викладання

Українська.

ХУДОЖНЬО-ПРИКЛАДНА ГРАФІКА

3.1. Ідентифікація

Художньо-прикладна графіка.

3.2. Опис (анотація)

На третьому курсі починається вивчення предмету “Художньо-прикладна графіка” який орієнтований на розуміння методів та прийомів виконання творів „графіки малих форм” або „художньо-прикладної графіки”.

Програма курсу складається з 9-ти модулів, зміст яких відповідає основній меті і завданням концепції образотворчої освіти педагогічних працівників.

Зміст програми “Художньо-прикладна графіка” включає такі наскрізні компоненти:

1. Сприймання та аналіз-інтерпретація творів художньо-прикладної графіки.

2. Практична художньо-творча діяльність.

3. Засвоєння навичок та термінів.

3.3. Тип

Цикл професійної та практичної підготовки.

3.4. Термін вивчення

3 рік, 5-6 семестр та 4 рік, 7 семестр

3.5. Кількість кредитів

9 кредитів. Загальна кількість годин – 324, 104 – аудиторна робота, 220 – самостійна робота, 10 – лекцій, 94 – лабораторних.

3.6. Викладацький склад

Табенська Юлія Олександрівна, магістр образотворчого та декоративно-прикладного мистецтва, асистент.

3.7. Структурно-логічна схема навчальної дисципліни

3.8. Мета і завдання вивчення навчальної дисципліни (модуля), результати навчання (знання, вміння, компетенції)

Курс має на меті формування гармонійно розвиненої особистості, здатної до систематичного самовдосконалення, творчості; перетворення оточуючої дійсності за законами краси; засвоєння студентами теоретичних та практичних знань, умінь та навичок у художньому рішенні поліграфічного дизайну.

Лекційний курс охоплює основні аспекти теорії художньо-прикладної графіки: її історичний розвиток, різновиди, групи, прийоми та методи виконання.

Лабораторні заняття – виконання вправ на закріплення теоретичних знань з художньо-прикладної графіки та творчих завдань по кожному з пропонованих розділів програми.

У процесі викладання курсу необхідно забезпечувати розв’язання таких основних завдань:

–  вивчення основ теорії художньо-прикладної графіки, їх практичне використання у професійній, творчій і педагогічній діяльності;

–  основну увагу надається вивченню проблем візуалізації певної ідеї (замовлення) засобами графічного дизайну.

–  формування світоглядних уявлень, ціннісних орієнтацій, духовно-творчого потенціалу;

–  естетичне виховання студентів, розвиток художнього смаку, образного мислення, творчої уяви, зорової пам’яті, композиційних умінь та навичок.

У результаті вивчення курсу відповідно до вимог освітньо-професійної програми та освітньо-кваліфікаційної характеристики фахівця студент повинен знати:

–  основний зміст розділів програми;

–  систему специфічних понять і термінів;

–  загальні закономірності побудови композиції в творах художньо-прикладної графіки;

–  прийоми та засоби композиційних рішень;

–  особливості сучасного рекламного дизайну;

–  специфіку та особливості творів художньо-прикладної графіки;

Студент повинен уміти:

–  творчо впроваджувати теоретичні знання у розв'язанні завдань по художньо-прикладній графіці;

–  аналізувати композиційні рішення творів різних видів мистецтв;

–  використовувати для підкреслення ідеї твору, форму, фактуру, пропорції, ритміку, контрасти та інше;

–  розуміти психологію кольору;

–  орієнтуватися в основних напрямках рекламного дизайну;

–  використовувати типографічні засоби в плакатних, журнальних та інших візуальних середовищах;

–  вести творчий пошук нових композиційних рішень та ідей;

–  розуміти художні, структурні і функціональні особливості формоутворення сучасного поліграфічного дизайну;

–  виконувати практичні художні завдання.

3.9. Методи викладання дисципліни

Лекція, розповідь, бесіда, пояснення, демонстрація, творчі завдання, дискусія, інтерактивні методи навчання.

3.10. Методи оцінювання

Індивідуальне та фронтальне опитування, тестування, творчі роботи.

Процедура перескладання заліку передбачає опрацювання та складання усіх пропущених лабораторних занять, а також написання пропущеної модульної роботи та здачу незданих творчих завдань.

3.11. Мова викладання

Українська.

ЖИВОПИС

3.1. Ідентифікація

Живопис. Для спеціальності 6.020205 Образотворче мистецтво.

3.2. Опис (анотація)

Державний стандарт освіти в галузі "Мистецтво" виводить курс "Живопису" в ранг одного з домінуючих в системі художньо-педагогічної підготовки студентів, який орієнтований на розвиток їх творчого мислення і художніх здібностей, виховання загальної естетичної культури, розуміння методів та прийомів створення реалістичної та абстрактної композиції.

Програма реалізується протягом 8-ми семестрів і включає лекційні лабораторні та самостійні заняття. Вона допомагає створенню необхідного базису для засвоєння дисциплін образотворчого циклу.

3.3. Тип

Цикл професійної та практичної підготовки.

3.4. Термін вивчення

Протягом 4-ох років навчання – 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 семестри.

3.5. Кількість кредитів

21 кредит. Загальна кількість годин – 756, 432 – аудиторна робота, 324 – самостійна робота, 10 лекцій, 422 лабораторних занять.

3.6. Викладацький склад

Табенська Юлія Олександрівна, магістр образотворчого та декоративно-прикладного мистецтва.

3.7. Структурно-логічна схема навчальної дисципліни